CECILIA QUADRENNI DA OGGI IN DIGITAL DOWNLOAD E SU TUTTE LE PIATTAFORME STREAMING LA COVER PIANO E VOCE DI “FOREVER YOUNG” Da oggi, venerdì 13 dicembre, è disponibile in digital download e su tutte le piattaforme streaming “Forever Young” (Believe), cover di CECILIA QUADRENNI del celebre brano della rock band tedesca Alphaville. È possibile ascoltare il brano al seguente link YouTube http://youtu.be/v2TRnXeiiWQ. Per chi è fan della pagina Facebook dell’artista, inoltre, sarà possibile ricevere in regalo il brano “Forever Young” su https://www.facebook.com/Ennimusic?fref=ts. La cantante toscana ripropone una versione acustica del brano che punta all’essenziale e all’efficacia di un testo che non smette mai di emozionare, anche a distanza di quasi trent’anni.Accompagnata solo dal pianoforte, la voce di Cecilia Quadrenni, a tratti sussurrata e quasi recitata, evoca un ricordo del passato in una fredda notte di dicembre. «Mi sono immaginata un momento di raccoglimento - racconta Cecilia Quadrenni - una casa in campagna sulle colline toscane, innevate e fredde, gli abeti imponenti che ne fanno da cornice... Si avvicina il Natale e, insieme alla melodia del piano, affiorano i ricordi delle speranze dei bambini, la voglia di rivivere le emozioni dei sogni che stanno per avverarsi, ma anche la paura di dover affrontare un futuro incerto e chiedersi se vale davvero la pena vivere per sempre». “Forever Young”, pubblicato nel 1984, in breve tempo è diventata la più grande hit degli Alphaville, arrivando a conquistare il pubblico europeo e americano. Cecilia Quadrenni è nata ad Arezzo ed ha sempre coltivato la passione per il songwriting e per l’arte come cultura e ricerca. Infatti, fin da bambina, ha studiato violino, mimo e recitazione e ha viaggiato tra l’Italia e la Francia. Il desiderio di sperimentare la porta ad abbracciare orizzonti musicali sconfinati mettendosi continuamente alla prova. Il rifacimento in chiave pop del “Concierto De Aranjuez”, composizione di musica classica di Joaquin Rodriguez, la mette in luce di fronte ad un pubblico internazionale. Nel 2011, un manager londinese organizza per lei un tour nei migliori locali di musica live della capitale britannica. Nel 2012 esce il suo primo EP “Molto Personale”, una raccolta di cover in lingua inglese. Comincia così il tour che la vede protagonista con date in tutta Italia e non solo. Tocca Parigi ricevendo consensi al Cafè La Cigale e Londra esibendosi, tra gli altri, al Hobgoblin-Angel e al Dubline Castle. A giugno 2013 esce “To Summer”, un ep contenente tre inediti e una cover del brano irlandese “Scarborough Fair”, scritto e arrangiato da Cecilia Quadrenni e per la produzione artistica di Alessandro Sgreccia (Velvet). www.facebook.com/#!/Ennimusic?fref=ts Ufficio stampa: Parole & Dintorni - Sara Bricchi (sara@paroleedintorni.it – 02/20404727) Promozione radio: Stefano Pedrolin (stefano.predolin@yahoo.it) / Sandor Von Mallasz (sandorvonmallasz@mac.com) LIGABUE “MONDOVISIONE” SI CONFERMA AL PRIMO POSTO DELLA CLASSIFICA DEGLI ALBUM PIÙ VENDUTI … E CONTINUANO I RISULTATI DA RECORD! IL SECONDO SINGOLO “TU SEI LEI” È IL BRANO PIÙ TRASMESSO DALLE RADIO IL VIDEO DEL BRANO RAGGIUNGE 3 MILIONI DI VISUALIZZAZIONI “MONDOVISIONE”, decimo album di inediti di LIGABUE, si conferma al primo posto della classifica TOP OF THE MUSIC FIMI/GFK degli album più venduti della settimana (dati diffusi oggi da GFK Retail and Technology Italia). Nonostante l’attuale difficoltà di vendite nel mercato discografico, “MONDOVISIONE” fa registrare dei risultati da record: è l’album con le più alte vendite digitali di sempre durante le prime due settimane di vendita (da quando è rilevata la classifica TOP OF THE MUSIC FIMI/GFK), è l’album più venduto nel 2013 durante le prime due settimane di vendita ed è l’unico album del 2013 certificato “platino” già per i risultati di vendita della prima settimana. Nelle vendite digitali sono comprese, rilevate e certificate tutte le piattaforme di vendita, iTunes incluso, dovel’album resta saldamente in prima posizione. “MONDOVISIONE” inoltre ha superato, durante le prime due settimane di vendita, il numero di copie vendute, nello stesso periodo, dal precedente “Arrivederci, Mostro!” (2010) e considerando che negli ultimi 3 anni il mercato discografico si è ridotto nei numeri, il dato è ancora più eclatante! “TU SEI LEI”, secondo singolo estratto dall’album dopo “Il sale della terra”, è il brano più trasmesso dalle radio, mentre il video ha raggiunto in poco più di due settimane 3 milioni di visualizzazioni su YouTube(www.youtube.com/watch?v=2RZivRe2rnA). Per una visione artistica del progetto condivisa da Management, Artista e Warner Music, l’album non è stato reso disponibile al momento per i servizi di streaming. Questa la tracklist di “MONDOVISIONE” (Zoo Aperto/Warner Music), album prodotto da Luciano Luisi: “Il muro del suono”, “Siamo chi siamo”, “Il volume delle tue bugie”, “La neve se ne frega”, “Il sale della terra”, “Capo Spartivento” (brano strumentale), “Tu sei lei”, “Nati per vivere (adesso e qui)”, “La terra trema, amore mio”, “Per sempre”, “Ciò che rimane di noi”, “Il suono, il brutto e il cattivo” (brano strumentale), “Con la scusa del rock ‘n’ roll”, “Sono sempre i sogni a dare forma al mondo”. “MONDOVISIONE” è disponibile su iTunes in una versione che contiene i 14 brani dell’album, il digital booklet e una bonus track (un filmato con la versione acustica e inedita de “Il Sale Della Terra”). Link iTunes: itunes.apple.com/it/album/mondovisione/id738262801. L’album è disponibile nei negozi tradizionali anche in doppio vinile numerato (3000 copie). Il prossimo anno LIGABUE tornerà ad essere protagonista nei principali stadi italiani con “MONDOVISIONE TOUR - STADI 2014”, a quasi 4 anni dall’ultimo tour negli stadi. I biglietti sono disponibili su www.ticketone.it e nei punti vendita e prevendite abituali (per l’elenco consultare il sito www.fepgroup.it). Queste le date del tour, prodotto e organizzato da Riservarossa e F&P Group: 30 maggio ROMA Stadio Olimpico 31 maggio ROMA Stadio Olimpico 6 giugno MILANO Stadio San Siro 7 giugno MILANO Stadio San Siro 11 giugno CATANIA Stadio Massimino 12 giugno CATANIA Stadio Massimino 12 luglio PADOVA Stadio Euganeo 16 luglio FIRENZE Stadio Artemio Franchi 19 luglio PESCARA Stadio Adriatico 23 luglio SALERNO Stadio Arechi www.ligachannel.com - barmario.ligabue.com www.facebook.com/Ligabue - twitter.com/Ligabue - instagram.com/Ligabue_official www.fepgroup.it - www.warnermusic.it – www.facebook.com/warnermusicitaly Ufficio Stampa Ligabue: Parole & Dintorni (Resp. Riccardo Vitanza – rif. Giovanni D’Amico / 02 20404727) Ufficio Promozione F&P Group: Vanna Sedda – Francesco Colombo Ufficio Promozione Warner Music: Massimo Recine (Milano) / Laura Garzia (Roma) 40/25, questo è il titolo dello spettacolo che vede come protagonista Roberto Tiranti il prossimo 11 gennaio 2014 al teatro Politeama Genovese. 40 sono gli anni che Roberto ha compiuto il 10 Dicembre, 25 sono gli anni di carriera. Uno spettacolo vario, multicolore, fatto di differenti dinamiche e contaminazioni musicali che renderanno il tutto a tratti sorprendente, mostrando appunto la curiosità e la versatilità tipica dell'idea di Roberto di intendere e vivere la musica. L'esibizione si avvarrà di immagini e filmati che accompagneranno i brani, a volte inediti altre volte covers, per far si che non sia un semplice concerto ma un esperienza più completa per il pubblico. Interverranno sul palco molti amici che hanno davvero fatto la differenza nella vita artistica ed umana di Roberto: Irene Fornaciari, Stef Burns (Alice Cooper, Vasco Rossi, Y&T, Prince), Marco Zoccheddu, Bob Callero, Mangala Vallis, e logicamente Labyrinth e Vanexa. Tutto ciò non poteva non avere a che fare con una causa benefica, da sempre Roberto supporta enti ed associazioni che si occupano dei problemi legati all'infanzia. Dal 2009 collabora con l'associazione "Cresci" di Savona ed in questo caso, l'evento darà supporto alla onlus "Associazione Progetto Leonardo" che si occupa di bimbi affetti da gravi patologie tumorali. Lo scorso anno "Associazione Progetto Leonardo" ha donato all'istituto "Giannina Gaslini" due scooter attrezzati per la cura oncologica a domicilio. https://www.facebook.com/quarantaventicinque/infowww.spiderrockpromotion.it Facebook Profile: http://www.facebook.com/spiderrock.streetteam Facebook Page: http://www.facebook.com/SpiderRockPromotion Myspace: http://www.myspace.com/spider_rock_promotion Reverbnation: http://www.reverbnation.com/label/spiderrockpromotion LEVANTE gio 19/12 - al via la settimana del Tender - da Liverpool THE LOUD, APPINO (Zen Circus)..12/17/2013 LA SETTIMANA DEL TENDER
LEVANTE: la musica italiana ha una nuova stella. Parola di Alfonso THE LOUD: da Liverpool il garage si veste di glam. Che spasso APPINO: la voce e penna degli Zen Circus presenta il (nuovo) Testamento Giovedì 19 dicembre 2013 – apertura ore 21,30 – concerto ore 23 Tender Club - via Alamanni, 4 – Firenze – ingresso concerto 10 euro – a seguire ingresso libero LEVANTE Aftershow: Fritz Orlowsky DJ La sua "Alfonso" è stata tra le hit dell'estate. Al pari di Daft Punk, per capirsi. E poi, oltre un milione di click su youtube, 15 settimane in classifica su iTunes, interviste, copertine... Levante, ovviamente, la rivelazione del nuovo cantautorato tricolore che sbarca giovedì 19 dicembre al Tender. I bagordi estivi sono alle spalle e, dopo aver affiancato Max Gazzè in decine di date, per la cantante torinese di origini siciliane adesso è tempo de “Le Feste di Alfonso”, il primo tour da protagonista in cui farà ascoltare le canzoni del disco “Manuale Distruzione”, atteso per i primi mesi del 2014. Situazioni uniche a cavallo tra l’intimità della sala prove e il palcoscenico, dove la regola è quella di coinvolgere il pubblico. Ad accompagnarla i cantautori Bianco e Daniele Celona insieme a Federico Puttilli e Alessio Sanfilippo dei Nadar Solo, riuniti in un’insolita band per dimostrare che “oltre Alfonso c’è di più”. Cresciuta ascoltando le grandi voci internazionali di Janis Joplin, Tori Amos, Alanis Morisette ma anche delle nostrane Meg e Cristina Donà, Levante ama raccontare delle cose semplici in modo limpido intessendo con grazia un tappeto di suoni, immagini e parole dove viene voglia di sedersi e farsi cullare storia dopo storia. Il nome lo ha scelto come omaggio agli odori e al calore della terra che porta nel cuore, ad un passato che spesso manipola in musica per affondarvi con voce fresca e limpida parole profonde che sembrano quasi intagliate nel cedro. Levante è come le sue melodie: un carezzevole vento d’estate pronto ad esplodere all’improvviso in violenti temporali, gli occhi sempre fissi al sole alto nel cielo. LEVANTE nasce nel 1987 a Caltagirone in provincia di Catania. La musica da sempre è il baricentro della sua vita : “Ho iniziato a cantare da piccola come tutti i bambini improvvisavo melodie e parole con gli occhi puntati al cielo... Con gli stessi occhi puntati verso lo stesso cielo, anni più tardi ho trovato nella musica la mia salvezza, la mia valvola di sfogo, il mio diario segreto, la mia libertà”. Intorno agli undici anni ha iniziato a scrivere i primi testi, ispirati da semplici melodie che riusciva a comporre con la chitarra. “Era davvero un diario segreto per me la musica e a volte lasciavo che qualche fidato membro della famiglia lo leggesse ed è così che a casa si accorsero di me, di quella passione che, forse, stava cercando un modo per proporsi al pubblico”. Inizia così una lunga trafila di provini e audizioni dove le sue canzoni arrivano sino a Teddy Reno che le definisce insolitamente profonde per una ragazza di appena tredici anni. Un nuovo soffio di vento la porta a Torino dove può alimentare la sua sete di musica confrontandosi con la composita realtà artistica della città. Nel 2001 partecipa all “Hit festival Saint Vincent”, divenendo presto presenza abituale delle rassegne dell'hinterland come il "Senza Etichetta", rassegna dove viene notata dal produttore Andrea Casamento e dove getta le basi per il suo primo contratto discografico firmato con la A&A Recordings Publishing e l' Atollo Records di Ivan Russo. Il 2009 è l'anno del singolo "Troppo Diva" pezzo scelto come sigla iniziale di un importante evento itinerante, “Festival Show”, che la vedrà sui palchi del Veneto e della bassa Lombardia insieme alle Effemeridi. Tuttavia, nonostante i primi successi la voglia è quella di trovare una strada tutta sua e intraprendere un nuovo percorso di crescita artistica e personale partendo per Leeds con chitarra in mano e un nuovo progetto tutto in inglese per dare sfogo alle emozioni con un diverso slancio e maggiore consapevolezza, abbracciando il pubblico del rock cantautoriale d’oltremanica. Forte dell’accresciuto bagaglio musicale torna a Torino dove nel 2011 incontra Davide “Anti Anti” Pavanello che s’innamora della ballata “La scatola blu”, spronandola a dare alla luce “Manuale Distruzione” il suo primo disco solista in uscita nel 2014 per l’etichetta indipendente INRI. Il primo singolo estratto dall’album, Alfonso, raccoglie subito il consenso delle maggiori emittenti radiofoniche italiane suscitando l’attenzione del grande pubblico fino ad arrivare ad essere classificato dalla stampa come il l’“antitormentone” del 2013. A notarla fra gli altri Max Gazzè che la sceglie come spalla della versione estiva del suo “Sottocasa Tour” sino al settembre 2013. GUARDA IL VIDEO DI “ALFONSO” http://www.youtube.com/watch?v=jIQdHRs0EeI Venerdì 20 dicembre 2013 – apertura ore 21,30 – concerto ore 23 Tender Club - via Alamanni, 4 – Firenze – ingresso libero THE LOUD Aftershow: Beke_Bauer Dj Sono giovani, sono inglesi e suonano uno spassoso garage intinto nel glam. Sono The Loud, gli ospiti di questo venerdì pre-natalizio targato Tender. Quindi? Quindi un presepe molto rock, con Yardbirds, Monks, Spencer Davis Group, 13th Floor Elevators e Beatles, mentre a fare i pastorelli sono Brian Jonestown Massacre e Smith Westerns. Al posto della stella cometa il singolo “Amy’s Gonna Get You” che ha illuminato la strada dei Loud fino alle vette della NME top chart. Ascoltatevelo e date un’occhiata alla clip (http://www.youtube.com/watch?v=uAUPA5hL8gc). Ai cervelloni della BBC è piaciuto così tanto che l’hanno premiata, la clip. Aggiungete che vengono da Liverpool, che i loro dischi escono in vinile o in formato download e che proprio in questi giorni hanno distribuito, su cassetta, una manciata di nuovi brani, tra cui la cover “When The Lovelight starts shining through Her Eyes” dell’indimenticabile Dusty Springfield. Ecco, aggiungete tutto e capirete perché li abbiamo voluti al Tender. GUARDA THE LOUD http://www.youtube.com/user/theloudtube#p/a/u/1/uAUPA5hL8gc Sabato 21 dicembre 2013 – apertura ore 21,30 – concerto ore 23 Tender Club - via Alamanni, 4 – Firenze – ingresso concerto 10 euro – a seguire ingresso libero APPINO Aftershow: Fulci Dj La voce e penna degli Zen Circus al Tender per l’ultimo appuntamento ufficiale 2013. “Il Testamento”, primo lavoro da solista è “dedicato al lato oscuro della famiglia italiana”. Urgenza espressiva la chiama lui, cantautorato punk dicono gli hipsters: semplicemente musica potente e parole forti, diciamo noi. 14 canzoni prodotte insieme a Giulio Ragno Favero (del Teatro degli Orrori) e registrate insieme ad amici/colleghi come Rodrigo d'Erasmo (Afterhours), Marina Rei, Tommaso Novi (I Gatti Mézzi)... Una collaborazione che porta le canzoni in territori oscuri e densi, dove il cantautorato figlio degli anni '70 di Appino si mescola all'impatto frontale di un rock che dona lucidità e forza maggiore alle sue parole, in merito alle quali dice: "dentro a questo disco alcuni dei testi più belli che io abbia mai scritto, ne sono sicuro". Appino ha lavorato a questo disco per molti anni: "Alcune hanno preso forma addirittura otto anni fa, le ho tenute da parte per il momento giusto che oggi è arrivato. C'è sicuramente meno ironia di molti dei brani più conosciuti che ho scritto per gli Zen, ma di certo non viene meno quel cinico e ghignante disincanto che nasconde in realtà un amore davvero grande per tutto quello che mi circonda. Con questo lavoro non voglio fare la morale a nessuno - aborro la morale- semplicemente ho aperto una parte di me che ho sempre avuto paura di mostrare e credo vivamente che le paure vadano combattute e vinte, sempre e comunque... GUARDA IL VIDEO “CHE IL LUPO CATTIVO VEGLI SU DI TE” http://www.youtube.com/watch?v=FNGfFeHfE0g www.tenderclub.it Prossimamente al Tender Via Alamanni, 4 – Firenze – gio/ven/sab dalle ore 21,30 – inizio concerti ore 22,30 – afterhsow ore 24 Venerdì 3 gennaio 2014 THE VENKMANS Sabato 4 gennaio 2014 BROKEN BONES Giovedì 9 gennaio 2014 OH MY O (SWE) Venerdì 10 gennaio 2014 COSMO Sabato 11 gennaio 2014 PLASTIC MAN Giovedì 16 gennaio 2014 TOXIC LOVE / Omaggio a Velvet Underground, Lou Reed e Nico Angela Baraldi, Corrado Nuccini, Emanuele Reverberi (Giardini di Mirò) Venerdì 17 gennaio 2014 THONY Sabato 18 gennaio 2014 PETRINA Giovedì 23 gennaio 2014 GEOFF FARINA (Usa) Venerdì 24 gennaio 2014 I QUARTIERI Sabato 25 gennaio 2014 HANG-ON NIGHT Giovedì 30 gennaio 2014 VELVET SCORE Tender Club via Alamanni, 4 – Firenze www.tenderclub.it ANDREA TARQUINI IL PRIMO CHITARRISTA E CANTAUTORE ITALIANO ENDORSER DELLE CHITARRE “BOURGEOIS” Andrea Tarquini è il primo chitarrista e cantautore italiano che entra a far parte degli endorser delle chitarre acustiche “BOURGEOIS”, prestigioso marchio di fama internazionale che produce strumenti dalle forme e dalle sonorità appartenenti alla tradizione acustica U.S.A. Il suo nome va ad aggiungersi a quello di altri grandi musicisti ed artisti che hanno fatto la storia della musica acustica e tradizionale come Ricky Skaggs, Bryan Sutton, Chris Thile e Dan Tyminski. In concomitanza dell'endorsement, Dana Bourgeois, liutaio e fondatore dell'omonimo marchio, ha appositamente costruito una chitarra per Andrea Tarquini, stabilendo insieme a lui le specifiche tecniche e la scelta dei legni. La chitarra, una OMS Custom, porta il nome di Andrea Tarquini che la presenterà al pubblico con un apposito concerto al Memo Restaurant, a Milano, in febbraio. «“Bourgeois” è il marchio che meglio onora la gloriosa storia e la tradizione della chitarra acustica americana di derivazione Martin e Gibson – racconta Andrea Tarquini – È per me un grandissimo onore e una grande responsabilità vedere, in una pagina così prestigiosa come quella riservata agli artisti che utilizzano “Bourgeois”, il mio nome affiancato a quello di mostri sacri della musica acustica». L’ultimo disco di Andrea Tarquini è “REDS! Canzoni di Stefano Rosso”, dove la voce e la chitarra di Andrea fanno rivivere le storie della Trastevere anni ‘70 raccontate da Stefano Rosso nel corso della sua carriera. L’album contiene 10 brani del repertorio del cantautore romano Stefano Rosso, di cui Andrea è stato allievo, asciugati dalle sonorità anni ’70 ed impreziositi da eleganti arrangiamenti legati alla tradizione musicale nordamericana.Andrea Tarquini è arrivato nella rosa dei cinque finalisti per le “Le Targhe Tenco 2013” con l’album “REDS! Canzoni di Stefano Rosso” (produzione esecutiva Enrico Campanelli, etichetta Enriproductions - distribuzione fisica Self - distribuzione digitale Believe Digital), nella sezione “Miglior album di interprete di canzoni prevalentemente non proprie”. “REDS! Canzoni di Stefano Rosso”, prodotto artisticamente da Paolo Giovenchi (chitarrista di Francesco De Gregori), vede la partecipazione di numerosi musicisti della scena acustica e cantautorale italiana, tra i quali: Beppe Gambetta alla chitarra acustica, Carlo Aonzo al mandolino, Luca Velotti al clarinetto, Anchise Bolchi al violino e Luigi “Grechi” De Gregori, voce ospite nel brano d’apertura. www.andreatarquini.com www.facebook.com/Tarquini.official www.youtube.com/AndreaTarquini www.pantheonguitars.com/players/andrea%20tarquini.htm Ufficio Stampa: Parole & Dintorni - Martina Roncoroni - martina@paroleedintorni.it Web management: The Tconcept - Pietro Ruffo pietro.ruffo@thetconcept.com Promozione radio: L’Altoparlante - Fabio Gallo info@laltoparlante.it Promozione TV - Luciano Ferone luciano.ferone@libero.it AlteriA Esce il video di SICKNESS, terzo estratto da Encore, il debut album da solista Dopo l'anteprima su max.gazzetta.it, esce sul canale ufficiale diu ALTERIA il video di Sickness, terzo estratto da "ENCORE” (2013, AlterHead - Master Music), uscito il 3 dicembre 2013, che segna il debutto solista di una delle voci femminili più potenti del panorama rock italiano (RockTV, Rock'n'Roll Radio, Rezophonic). Scritto e prodotto da Alteria e Fernando de Luca, “ENCORE” è stato registrato e missato da Dualized presso gli studi dello Zeta Factory ad eccezione del brano “Protection”, registrato da Eddy Cavazza presso lo Zeta Factory e missato da Roberto Priori presso il PRI Studio. La masterizzazione è stata affidata ad Alessandro Vanara, eccezion fatta per “Protection”, masterizzato da Danilo Di Lorenzo presso il Moon House Studio. Video Credits: Production Company: M-Ocean Executive Producers : Alteria and Fernando de Luca Subject, Director and Editor: Luca Acerno D.O.P.: Gianluca "Calu" Montesano Camera Operator: Mauro Giannesini Rigger: Luca Lamera Make up Artist: Piero Marsiglio Costume Desiner and Style: Alessandro De Benedetti Clothes: Alessandro De Benedetti; Bad Spirit ENCORE TOUR: 12 dicembre - Turnè (MB) 13 dicembre - SOTTOSOPRA (VR) 14 dicembre - INTERSTATE (UD) 19 dicembre - TUNNEL (MI) opening for Blastema 20 dicembre - LIVE CLUB di Trezzo, Rock TV Birthday 21 dicembre - ESTABì (VB) more to come... ALTERIA - BIO ALTERIA è da tempo riconosciuta come una delle voci rock e front woman più apprezzate del panorama musicale italiano. Nota per la conduzione di programmi musicali (su Rock TV, su RAI4 e RAI5), come speaker sulla web-radio Rocknrollradio.it, deejay su tutto il territorio nazionale e per la collaborazione in pianta stabile, insieme ad altri famosi artisti italiani, al progetto “Rezophonic” (per il quale ha registrato anche un brano in duetto con L’Aura nell’ultimo disco “Rezophonic II”), i cui proventi vengono utilizzati per la realizzazione di pozzi d’acqua in Africa tramite AMREF. ALTERIA è ex leader dei NoMoreSpeech con cui nel 2012 pubblica l'omonimo album distribuito da SELF, e con cui parte per il tour italiano, aprendo, durante l’Heineken Jammin’ Festival Aerosmith nel 2010 e Red Hot Chili Peppers nel 2012. Nel 2013 affronta la prova solista accompagnata da alcuni dei musicisti che in questi anni hanno lavorato e girato in tour con lei (Roberto Fabiani alla batteria e Fernando de Luca al basso) e con i quali, dal 2007 a oggi, si è esibita in più di 250 concerti in giro per l’Italia. Contacts: info@alteria.it - booking@baganarock.com Website: www.alteria.it Facebook: http://www.facebook.com/pages/Alteria/107467792622106?ref=ts&fref=ts Youtube: http://www.youtube.com/user/AlteriaMusicLink al video: www.youtube.com/watch? v=1UXEejG_Low Cantico delle Creature Sabato 14 dicembre all’Ambrosianeum di Milano la pianista Elena Papeschi eseguirà per la prima volta in pubblico la Suite “francescana” di Giovanni Nuti il cd “Cantico delle creature” in vendita da oggi su iTunes Sabato 14 dicembre alle ore 21 all’Ambrosianeum di Milano (Via delle Ore 3 – MM Duomo – ingresso libero fino ad esaurimento posti) la pianista Elena Papeschi eseguirà per la prima volta in pubblico la Suite per pianoforte di Giovanni Nuti ispirata dal “Cantico delle creature” di San Francesco e dedicata “a Papa Francesco, speranza e promessa di una chiesa povera e cristiana”. Il compositore viareggino – già autore dell’opera sacra “Poema della croce” su testi della poetessa Alda Merini, rappresentata anche nel Duomo di Milano – ha firmato le musiche di questa Suite composta da 11 brani per pianoforte che portano il nome delle Laudi francescane – da fratello Sole a sora nostra Morte corporale – più un brano cantato da Giovanni Nuti sul testo del “Cantico delle creature”. Trascrizione, arrangiamento pianistico ed esecuzione sono della stessa Elena Papeschi (edizioni Sagapò/Casa Musicale Sonzogno/Dasé Soundlab). Giovanni Nuti sarà ospite della serata, presentata da Davide Ielmini, giornalista-critico musicale che, nelle note del CD omonimo, in vendita digitale da oggi, scrive: “la voce del pianoforte - in Elena - inspira ed espira. E’ un atto vitale tematico – tutto volto alla verticalità: come la Croce e la preghiera – abitato da accorati richiami alla ricerca di se stessi. E, forse, degli altri. Perché in Nuti, la musica deve specchiarsi nella linearità della struttura e della forma, ma mai nella povertà delle intenzioni. E proprio in questo si reinterpreta la lezione dei grandi operisti e dei miniaturisti vissuti tra Ottocento e Novecento. Di chi pone i mezzi tecnici – e brava è Elena Papeschi, che accompagna la melodia senza mai perderne la tonicità - al servizio della comprensione. Di chi ri-chiama, nelle note, la danza che appartiene ad esse con un ondeggiare ritmato che riconduce al ricordo di Chopin, Liszt o Morricone. E a quella malinconia che della musica è intima amica e condottiera”. Il Cd “Cantico delle Creature” è prodotto da Paolo Recalcati per Sagapò Music, produttore associato Fausto Dasé. Nata a Lucca, a otto anni ELENA PAPESCHI inizia a studiare pianoforte rivelando ben presto una predisposizione non comune. Comincia pressoché subito a partecipare a numerosi concorsi nazionali classificandosi nelle primissime posizioni. A dieci anni la concertista Maria Tipo le conferisce il primo premio assoluto. Contestualmente si esibisce in pubblico con grande successo. Si diploma a diciannove anni presso il Conservatorio Luigi Cherubini di Firenze. Per approfondire la tecnica pianistica e ampliare il proprio repertorio, studia per un certo periodo con Muriel Chemin e nello stesso tempo tiene concerti in duo pianistico e in altre formazioni di musica da camera. Inizia a comporre piccoli pezzi per pianoforte, che non presenterà mai in pubblico, ma che le danno stimolo per un nuovo approccio allo strumento, molto personale. Trasferitasi in Lombardia conosce diversi musicisti con i quali tiene concerti. Si presenta alle selezioni per il trienno di perfezionamento in musica da camera tenuto da Pier Narciso Masi presso l’Accademia Pianistica Internazionale “Incontri col Maestro” di Imola e ivi si diploma. Ammessa a masterclass di Paul Badura-Skoda, studia per alcuni anni col Maestro, sia in Italia che in Austria. Contestualmente si dedica all’approfondimento storico ed esecutivo della tecnica pianistica. Conosce Giovanni Nuti che la coinvolge in un progetto interamente strumentale: brani originali del compositore e cantautore viareggino dei quali ELENA PAPESCHI cura l’arrangiamento pianistico e l’interpretazione. Nasce così “Cantico delle creature”. GIOVANNI NUTI, toscano di Viareggio e milanese di adozione, ha all’attivo 8 album e ha collaborato conEnrico Ruggeri, Roberto Vecchioni, Lucio Dalla, Mango, Enzo Avitabile, Milva, Dario Gay, Marco Ferradini, Simone Cristicchi. Nel 1993 incontra Alda Merini e dalla loro collaborazione durata 16 anni – che Merini definiva “matrimonio artistico” – sono nati numerosi spettacoli che li vedono protagonisti insieme sul palcoscenico e 4 Cd: “Milva canta Merini” (2004), ritorno discografico della “rossa”, di cui firma tutte le musiche; “Poema della croce”, una moderna opera sacra rappresentata anche nel Duomo di Milano e definita da Sua Eminenza card. Gianfranco Ravasi “opera di finissima e intensa esegesi musicale della grande poesia di Alda Merini”; “Rasoi di seta” con 21 poesie della poetessa milanese musicate dal cantautore tra cui “Poeti”, duetto con Simone Cristicchi; “Una piccola ape furibonda”,pubblicato il 21 giugno 2010, con 8 testi inediti tra cui “Il regno delle donne”, dedicato a Doppia Difesa di Michelle Hunziker e Giulia Bongiorno, onlus che combatte la discriminazione e la violenza contro le donne. Il 5 dicembre 2011 esce “Vivere senza malinconia” – Le Canzoni dello Swing Italiano Anni ‘30 e ‘40, in cui Giovanni Nuti, accompagnato da una band di 8 jazzisti, dà una sua personale interpretazione di alcuni dei motivi più famosi che videro la nascita dello swing nel nostro Paese. Nel 2012 esce “Una pequeña abeja enfurecida – Giovanni Nuti canta Alda Merini” in spagnolo con la partecipazione straordinaria di Lucia Bosé che ha curato le versioni in castigliano di tutte le poesie-canzoni. A settembre 2013 Giovanni Nuti rende omaggio al cantautore Georges Moustaki, a pochi mesi dalla sua scomparsa, proponendo in 4 lingue il celebre brano “Lo straniero”. Il 18 ottobre 2013 debutta al Teatro Trianon di Napoli in anteprima nazionale il nuovo spettacolo “Mentre rubavo la vita” con Monica Guerritore, nella veste inedita di cantante ad interpretare, con Giovanni Nuti, il “canzoniere” meriniano. Lo spettacolo sarà in tour dalla prossima primavera. www.giovanninuti.com Ufficio stampa: Parole & Dintorni (Elena Moretti – elena@paroleedintorni.it) .ALCATRAZ Spettacoli - Eventi - Discoteca - Concerti – Arte – Moda - Teatro VENERDÌ 13 DICEMBRE - Notorious In concerto i DEJAVU A seguire DJ SET SABATO 14 DICEMBRE (Ladies Night) - Welcome to the Jungle In concerto gli ITALIAN DIRE STRAITS A seguire DJ SET Venerdì 13 dicembre, l’Alcatraz di Milano ospiterà i DEJAVU, una delle più importanti cover band del panorama italiano, che ormai dal 1993 hanno come obiettivo ripercorrere i più importanti successi pop, dalle hit contemporanee fino ad arrivare alla dance più attuale (www.dejavuliveband.com). La serata continua dalle ore 24.30 fino a chiusura con Dj set in tre diverse sale. In console, nella sala 1, Danilo Rossini e Diggei Angelo con pop house e happy music; nella sala 2 Theonoise con la musica dance anni ‘90 e 2000; nella sala 3 Dj Ricky Espino scalderà la a ritmo di latino, reggaeton, dembow e latin urban. Apertura porte ore 23.00 - prezzi: riduzione entro le ore 24.00 stampando il coupon dal sito www.alcatrazmilano.com donna 8 €/uomo 12 € con una consumazione compresa; senza la riduzione e dopo le ore 24.00 donna 12 €/uomo 18 € con una consumazione. Sabato 14 dicembre, invece, il palco dell’Alcatraz si accenderà grazie ad una serata all’insegna del rock inglese più puro: a dare il via alle danze, ci penseranno gli ITALIAN DIRE STRAITS, la migliore tribute band europea dedicata al gruppo fondato da Mark Knopfler, che dal 2008 gira per l’Europa esibendosi su importanti palchi a livello internazionale (www.italiandirestraits.com). Il consueto DJ set porterà avanti la serata Welcome to the jungle fino a notte fonda. La sala 1 verrà invasa da tutti i suoni della giungla Alcatraz: funk, punk, swing, ska, soul pop e rock anni ’70 ’80 ’90 che rivivranno grazie a Dj Stab e a Roberto delle Donne Dj Falco Nero. Nella sala 2 sarà protagonista la musica commerciale e l’happy music con Doctor M, mentre nella sala 3 si ballerà a ritmo di R'n'R con il Cathouse Rock'n'Roll Party. Questa notte l’Alcatraz celebra la LADIES NIGHT: tutte le donne bevono gratis! Apertura porte ore 22.00 - prezzi: riduzione entro le ore 24.00 stampando il coupon dal sitowww.alcatrazmilano.com; senza la riduzione e dopo le ore 24.00 uomo e donna 5 € senza consumazione. L’Alcatraz da sempre si distingue per la sua versatilità: oltre ad essere una delle più importanti discoteche milanesi, è anche un centro polifunzionale che ospita i più grandi eventi del territorio.Grazie alla sua superficie, alla funzionalità e alla versatilità degli spazi, la discoteca Alcatraz è diventata il punto di riferimento di un elevato numero di aziende alla ricerca di una location per convention, feste private, attività e manifestazioni pubblicitarie, artistiche, culturali, discoteca, produzioni televisive, eventi sociali, commerciali, e qualsiasi altra iniziativa legata al mondo dello spettacolo, della moda e dello sport. Alcatraz Milano Via Valtellina, 25, Telefono: 02 69016352 - www.alcatrazmilano.com https://www.facebook.com/AlcatrazMilanoOfficial - https://twitter.com/AlcatrazMilano - Ufficio Stampa Milano: Parole & Dintorni: Valentina Marturano valentinam@paroleedintorni.it Da domani in radio "FINALMENTE", il nuovo singolo del cantautore pugliese EMANUELE BARBATI12/13/2013 EMANUELE BARBATI DA DOMANI IN RADIO IL NUOVO SINGOLO “FINALMENTE” Da domani, venerdì 13 dicembre, sarà in rotazione radiofonica “FINALMENTE”, brano del cantautore pugliese EMANUELE BARBATI già disponibile in digital download e su tutte le piattaforme streaming, che anticipa l’uscita del suo secondo album, prevista per il prossimo anno. Scritto da Emanuele Barbati e prodotto da Roberto Vernetti (ha lavorato con Elio e le Storie Tese, Patty Pravo, Irene Grandi, Mina, Pacifico, Mario Venuti, Dolcenera e altri),“Finalmente” è un brano con una melodia fresca, opposta ma complementare alla profondità del testo. «”Finalmente” è una canzone in parte autobiografica – afferma Emanuele Barbati –che insegna a fermarsi per guardarsi allo specchio, ad avere il coraggio di ammettere i propri errori e a ripartire dopo aver preso un pugno in faccia. Musicalmente vira su sonorità differenti rispetto allo scorso disco, sonorità che sento più mie. Importante è stato l’incontro con Roberto Vernetti che ne ha curato la produzione artistica riuscendo a combinare l’anima più intima del testo con una musica che invece è energica e cresce di intensità seguendo lo sviluppo e la risoluzione positiva del brano». Il video del brano, girato nella terra natale del cantante, tra la Città Vecchia di Taranto e la litoranea salentina, è già online al seguente link: www.youtube.com/watch?v=k8ZNh4C-l7M. Diretto da Danilo Caputo con la produzione di Alessandro Contessa per Bunker Lab, il video ha come protagonisti lo stesso Emanuele Barbati con Giusi Febbrile, scelta alla fine di un lungo casting tenutosi al teatro di Taranto “Tatà” che ha visto la partecipazione di più di trecento ragazze. EMANUELE BARBATI è un compositore e autore di Taranto. Laureato in musicologia, ha studiato chitarra, pianoforte e produzione musicale presso il CPM Music Institute di Milano, diretto da Franco Mussida. Cresce nella scena punk pugliese, suona la chitarra con influenze alla Ben Harper. Quella chitarra lo porta in America nella Bay Area di San Francisco. Lì, Emanuele frequenta gli uffici di alcune importanti etichette indipendenti tra cui Adeline Records e Fat Wreck Chords e divide le giornate tra la musica e il surf. Chitarrista esperto e giovane poeta torna in Italia e, grazie ai finanziamenti di Puglia Sounds, pubblica il primo album “Sulla Stessa Via” da cui è stato estratto il singolo“Defaillance”. Attualmente Emanuele Barbati sta lavorando al nuovo album in uscita nel 2014. www.emanuelebarbati.it www.facebook.com/emanuele.barbati twitter.com/emanuelebarbati itunes.apple.com/us/artist/emanuele-barbati/id434593172 Ufficio Stampa: Parole & Dintorni (Marta Falcon – marta@paroleedintorni.it) Promozione radio e tv: Red&Blue Music Relations (Marco Stanzani: stanzani@redblue.it – Alessandra Placidi: placidi@redblue.it – Elisa Parolini: parolini@redblue.it – Clarissa Davena: davena@redblue.it) MASSIMO PRIVIERO IN NOME DEL ROCK D’AUTORE Da domani in radio “MADRE PROTEGGI” nuovo estratto dall’album di inediti “ALI DI LIBERTÀ” Da domani, venerdì 13 dicembre, sarà in rotazione radiofonica “Madre Proteggi”, il nuovo singolo di MASSIMO PRIVIERO, contenuto nell’album di inediti “ALI DI LIBERTA’”. «Questa canzone è un canto e una preghiera – racconta il “solitario menestrello di strada” – Ad una Madre, che può essere liberamente identificata, perché dia forza e salvezza agli ultimi del mondo. E perché dia forza alla mia voce. Affinché possa essere la voce di chi, proprio in questo mondo, voce non ha mai». In occasione dei 25 anni di carriera artistica dell’artista, è possibile acquistare la limited edition in vinile di “ALI DI LIBERTA’” (distribuzione Self). Il packaging contiene anche il cd in distribuzione da fine settembre nei negozi tradizionali, in digital download e su tutte le piattaforme streaming. Nel vinile è inclusa la bonus track "Bacio d' addio" in versione elettrica e inedita. Disponibile da novembre, in omaggio su www.priviero.com, l'ebook “Massimo Priviero racconta ALI DI LIBERTA’”, un nuovo progetto nel panorama musicale, oggi assai imitato. Inizialmente solo per il Fan Club, ora disponibile a tutti nella nuova edizione che include il concerto di apertura del tour. All’interno, il blocco di prima stesura dei testi, foto inedite e contenuti multimediali. E’ richiedibile via mail a info@priviero.com. Il rocker è attualmente impegnato in un tour che lo porterà prossimamente a Venezia (20 dicembre), a Varese (17 gennaio) e a Settimo Milanese (Mi) (31 gennaio). Per queste e le altre date in programmazione info nel sito ufficiale dell’artista. L'amore per il rock d’autore, il folk, il blues, unito a quello per la letteratura e la storia, hanno accompagnato Priviero fin dalle sue prime canzoni in cerca di quella fusione tra rock d’autore e poesia che trova piena conferma anche in questa sua ultima produzione, in felice equilibrio tra forza esistenziale, scrittura e grande emotività vocale. Nato all’inizio degli anni ‘60 sul litorale veneziano, Massimo Priviero vive e cresce a Jesolo. La prima parte della sua vita si divide tra vagabondaggi europei da menestrello di strada, studi universitari e musicali (è per esempio laureato in Filosofia Politica) e lavori di varia natura. Trasferitosi a Milano dopo aver firmato per Warner Music, alla fine del 1988 pubblica con successo “San Valentino”. Nel 1990 esce “Nessuna resa mai”, un album magico la cui titletrack diventa una sorta di manifesto esistenziale. Pubblicato con successo anche in numerosi paesi europei, si avvale della prestigiosa produzione di “Little” Steven Van Zandt, leggendario chitarrista e coproduttore dei grandi album di Springsteen. Priviero, impegnato in questi anni anche sul fronte "sociale", è per esempio l’artista italiano testimonial di “Sos Racisme”. Nel 1992 pubblica “Rock in Italia”, a cui fanno seguito nel ’94 e nel ’98 rispettivamente “Non mollare” e “Priviero”. Il viaggio prosegue in grande equilibrio tra le due anime dell’artista, quella più “rock d'autore” e quella più da “storyteller”. Nel 2000 esce “Poetika”, nel 2003 “Testimone” e nel 2006 “Dolce Resistenza”, album di grandi riscontri e di elevata forza artistica, poetica e vocale che si traduce in tour e concerti di grande impatto emozionale e che in qualche modo fa da spartiacque alla sua carriera. Un lavoro particolare sarà poi “Rock and Poems”, 2007, dove l’artista ribalta a suo modo grandi classici dei ’60 -’70: da Dylan a Waits, a Fogerty e tanti altri. Nel 2009 esce l’antologia reincisa “Sulla strada”, pubblicata anche in Germania e in Austria. Nella primavera del 2010, esce il tanto atteso primo live ufficiale con DVD allegato intitolato “Rolling live”. L’album, oltre ad entrare nelle top delle classifiche ufficiali di vendita, è contemporaneo all’uscita di un libro/biografia scritto dal giornalista Matteo Strukul, che avrà successive ristampe. Il titolo, neanche a dirlo, “Nessuna Resa Mai. La strada, il rock e la poesia di Massimo Priviero”. In seguito, Massimo ha messo in scena e portato in tour gli spettacoli teatrali di musica e teatro civile “Dall’Adige al Don. Viaggio nella memoria”, insieme allo scrittore Roberto Curatolo e, successivamente, insieme al giornalista-scrittore Daniele Biacchessi e ai Gang, le "Storie dell'Altra Italia". I riconoscimenti di critica e di pubblico gli hanno fatto conseguire in carriera svariati premi (come il "Lunezia" e l'"Enriquez"), nonostante l'artista si sia sempre tenuto lontano dall'inseguirli. Nel 2012 esce “Folkrock”, realizzato insieme al violinista Michele Gazich, un viaggio acustico che rilegge, rivisita e reinventa canzoni immortali del secondo novecento. www.priviero.com Ufficio stampa Massimo Priviero: Parole & Dintorni (Valentina Marturano - valentinam@paroleedintorni.it ) Promozione Radio: L’Altoparlante (Fabio Gallo - radio@laltoparlante.it ) Max Pezzali al Modigliani Forum. Dopo il sold-out di Firenze, sbarca a Livorno il Max 20 Live Tour “Ragazzo Inadeguato” nella colonna sonora del film “Fuga di cervelli” di Paolo Ruffini MAX PEZZALI Giovedì 12 dicembre 2013 – ore 21 Modigliani Forum – via Veterani dello Sport, 8 – Livorno Biglietti posti numerati: 38/32 euro; posti in piedi: 32 euro; prevendite Box Office Toscana www.boxofficetoscana.it (tel 055210804) - Ticket One www.ticketone.it (tel. 892 101) Info tel 055.667566 – 02.53006501 - www.bitconcerti.it - www.livenation.it Più che un concerto, sarà una festa. A due settimane dal sold-out fiorentino, Max Pezzali torna a calcare le scene toscane per un altro bagno di folla, energia e buona musica. L’appuntamento è giovedì 12 dicembre al Modigliani Forum di Livorno (ore 21) e a scanso di equivoci, diciamo subito che sono disponibili ancora dei biglietti (posti numerati 38/32 euro; posto in piedi 32 euro – prevendite Box Office Toscana www.boxofficetoscana.it tel 055210804 - Ticket One www.ticketone.it tel. 892 101). Uscito lo scorso giugno, l’album celebrativo dei primi venti anni di carriera, “Max 20”, staziona tuttora ai vertici delle classifiche. Per non parlare dell’Mtv Awards, lo scorso giugno proprio a Firenze, dell’autobiografia “I cow-boy non mollano mai” e della decisione di prolungare il tour anche nel 2014. La scaletta del live è un viaggio a ritroso nel tempo: si parte dalle ultime fatiche “Ragazzo inadeguato”, “I cowboy non mollano”, “L’universo tranne noi” per poi addentrarsi in un vero greatest hits, da “Rotta per casa di Dio” a “Sei un mito”, da “Sei fantastica” all’immancabile “Hanno ucciso l'uomo ragno”. Il tutto condito da un’imponente scenografia fatta di immagini (fumetti, calcio...), giochi di luci e lancio di banconote fac-simile, ovviamente sulle note di “Con un deca”. “MAX 20” propone 5 inediti e 14 duetti con i più grandi artisti della scena musicale italiana nei brani che hanno segnato la carriera artistica di Max. Gli inediti parlano di attualità, stereotipi sociali, la situazione del Paese, sentimenti, nel linguaggio che contraddistingue da sempre Pezzali. “Welcome Mr. President” e “Il Presidente di tutto il mondo” sono state scritte da Max Pezzali con Mauro Repetto. “L’universo tranne noi”, primo singolo tratto dall’album è stato tra i brani più suonati dalle radio e ha raggiunto la certificazione platino. Il relativo video ha superato 12 milioni di visualizzazioni, mentre “Ragazzo Inadeguato” è entrato nella colonna sonora del nuovo film “Fuga di cervelli” di Paolo Ruffini. www.bitconcerti.it - www.livenation.it Info spettacolo Tel 055.667566 – 02.53006501 www.bitconcerti.it - www.livenation.it Biglietti posti numerati (esclusi diritti di prevendita) 1° settore - Primo anello € 38,00 2° settore - Secondo e Terzo Anello € 32,00 Parterre in piedi € 32,00 Ufficio stampa: Marco Mannucci mannucci@dada.it JOYCUT, ALIEN TRANSISTOR TOUR, SHADOWS OF REFLECTION + UFO, da gio 12/12 al Tender di Firenze12/10/2013 LA SETTIMANA DEL TENDER JOYCUT: musica al servizio dell’ecosostenibilità. Da applausi ALIEN TRANSISTOR TOUR: tre band dalla scuderia Notwist, l’evento indietronic SHADOWS OF REFLECTION: è un dannatissimo sabato garage punk (appena sfornato, in coda, il programma di gennaio) Giovedì 12 dicembre 2013 – apertura ore 21,30 – concerto ore 23 - Tender Club via Alamanni, 4 – Firenze – ingresso concerto 5 euro – a seguire ingresso libero JOYCUT Aftershow: Disorder DJ Hanno aperto i concerti degli Editors, diviso il palco con Arcade Fire e partecipato a festival internazionali come il Balcony TV Show di Dublino, l'I-Day, il CO2 di Copenhagen e il Canadian Music Fest. Musica al servizio della ecosostenibilità quella dei lucano-emiliani JoyCut, giovedì 12 dicembre al Tender di Firenze per presentare il nuovo album "PiecesOfUsWereLeftOnTheGround", registrato tra Bologna, New York e Düsseldorf. Moog, elettronica, acusmatica concreta, tribalità industriale... Un suono electro, dilatato e pungente. "PiecesOfUsWereLeftOnTheGround" è uscito lo scorso 16 settembre, in occasione della Giornata Internazionale per la preservazione dello strato di Ozono. "Il lavoro tocca profondamente le pagine del nostro sguardo – spiegano i nostri - piegate e contemplative. E assurge con autentica meraviglia al Silenzio più alto: l'Introspezione". Alla critica è piaciuto parecchio (e anche a noi): "Un disco ambizioso, sofisticato, irresistibile, destinazione raggiunta" (Il Mucchio); Un disco da applausi a scena aperta" (Rockerilla); "Consigliatissimo" (XL); "Un disco tra le cui note è bello perdersi. Un'unicità di suono e di identità che li ha fatti approdare all'estero" (Rumore); “Il disco spacey italiano più influente di questi ultimi anni" (MusicZoom). Negli anni i JoyCut hanno realizzato e condiviso "Local Event" con 350.org & Italian Climate Network. Hanno ideato il progetto "La Foresta degli Alberi Fantasma", una campagna a impatto zero sul mercato dell'entertainment italiano. Sono stati invitati al C02penhagen, festival internazionale attento al green, e da tre anni organizzano il festival bolognese "NU-Clear Sound" al fine di sensibilizzare il pubblico sui temi dell'ecosostenibilità. JoyCut sul web www.joycut.com Ascolta l’album “PiecesOfUsWereLeftOnTheGround” http://xl.repubblica.it/brani-musicali/joycut-piecesofuswereleftontheground/5151/ Guarda|ascolta Wireless www.youtube.com/watch?v=-nQVtWU-Eoo Venerdì 13 dicembre 2013 – apertura ore 21,30 – concerto ore 23 - Tender Club via Alamanni, 4 – Firenze – ingresso concerto 10 euro – a seguire ingresso libero prevendite www.mailticket.it Alien Transistor Tour RAYON + SAROOS + JOASINHO Aftershow: Fulci dj Il nuovo che avanza, musicalmente parlando, passa della Germania. Parola di Alien Transistor, etichetta teutonica fondata dai Notwist che venerdì 13 dicembre sbarca al Tender con Rayon, Joasihno e Saroos, tre punte di diamante della scuderia. Rayon è il progetto solista di Markus Acher, co-fondatore dell'etichetta e già membro di Notwist, Lali Puna e Tickled Trio. Sperimentazioni elettroniche e composizioni strumentali, per un sound che intreccia accordi di violoncello, chitarre, frammenti digitali: “musica elettronica da camera”, come lo stesso ama definirla. Minimalismo strumentale ed influenze colte segnano invece il percorso dei Joasihno, marchio bavarese scelto da Christoph “Cico” Beck (Aloa Input, MS. John Soda) e Nico Sierig (Missent To Denmark). Una serie di concerti assieme a Notwist, Beirut, Sóley, 13 & God, Youth Lagoon, Owen Pallett hanno ispirato il nuovo lavoro “A Lie”, uscito lo scorso aprile su Alien Transistor, dopo gli ottimi ‘Papiertonnentigertum’ (2009) e ‘We Say: Oh Well’ (2011). Tra Berlino e Monaco si dividono i Soros, trio in cui militano componenti di Notwist e Lali Puna: elettronica, dub, krautrock. Tre album all’attivo tra cui il recente “Return”. Alien Transistor Official www.alientransistor.de Sabato 14 dicembre 2013 – apertura ore 21,30 – concerto ore 23 - Tender Club via Alamanni, 4 – Firenze – ingresso libero THE SHADOWS OF REFLECTION Aftershow dj-set: special guest UFO (THE ZEN CIRCUS) + Fritz Orlowski E’ un dannatissimo sabato garage punk 60’s quello in programma questa settimana tra le mura del Tender. E non potrebbe essere altrimenti. Sul palco arrivano gli Shadows Of Reflection, da tre lusstri abbondanti sulla scia di Dovers, Byrds, Love. Gente scafata a cui non la raccontate, cari rocker. Hanno all’attivo centinaia di concerti, palchi e serate con Fuzztones, No Counts, Embrooks, Vibravoid e soprattutto Sky Saxon e i riformati Seeds. E di loro si è accorta anche la label texana 13 o’ Clock Records. Altra notizia. A Ufo degli Zen Circus piace il Tender. C’è passato lo scorso novembre e ci ritorna questo sabato, lato consolle. A lui – è a Fritz Orlosky – il dj-set after-show. Genere? Escludendo il neomelodico e la musica andina, il bassista pisano passa praticamente di tutto. Il suo invito è “vieni lì e tu’ balli, semplice”. Ha una valanga di vinili e predilige i 45 giri. Ci sarà da saltare, ragazzi... www.tenderclub.it Prossimamente al Tender Via Alamanni, 4 – Firenze – gio/ven/sab dalle ore 21,30 – inizio concerti ore 22,30 – afterhsow ore 24 Giovedì 19 dicembre 2013 LEVANTE Ingresso al concerto 10 euro Venerdì 20 dicembre 2013 THE LOUD Ingresso gratuito Sabato 21 dicembre 2013 APPINO (ITA) Ingresso al concerto 10 euro Venerdì 3 gennaio 2014 THE VENKMANS Sabato 4 gennaio 2014 BROKEN BONES Giovedì 9 gennaio 2014 OH MY O (SWE) Venerdì 10 gennaio 2014 COSMO Sabato 11 gennaio 2014 PLASTIC MAN Giovedì 16 gennaio 2014 TOXIC LOVE / Omaggio a Velvet Underground, Lou Reed e Nico Angela Baraldi, Corrado Nuccini, Emanuele Reverberi (Giardini di Mirò) Venerdì 17 gennaio 2014 THONY Sabato 18 gennaio 2014 PETRINA Giovedì 23 gennaio 2014 GEOFF FARINA (Usa) Venerdì 24 gennaio 2014 I QUARTIERI Sabato 25 gennaio 2014 HANG-ON NIGHT Giovedì 30 gennaio 2014 VELVET SCORE Tender Club via Alamanni, 4 – Firenze www.tenderclub.it e Fb David Jackson e Orchestra da Camera Fiorentina, ultimo appuntamento con i Mercoledì Musicali dell’Ente Cassa di Risparmio di Firenze Mercoledì 11 dicembre 2013 - ore 21 – biglietto 5 euro (interamente devoluto alla File) Auditorium Ente Cassa di Risparmio di Firenze - via Folco Portinari, 5r – Firenze (consigliata la prenotazione al numero 055.538.4012) David Jackson (organo) Orchestra da Camera Fiorentina Direttore Giuseppe Lanzetta Musiche di W.A. Mozart, F. Poulenc, E. Grieg Sono due eccellenze della classica toscana, l’organista e compositore David Jackson e l’Orchestra da Camera Fiorentina diretta da Giuseppe Lanzetta, gli ospiti dell’ultimo appuntamento dei Mercoledì Musicali dell’Ente Cassa di Risparmio di Firenze, mercoledì 11 dicembre (ore 21) all’Auditorium ECRF, in via Folco Portinari 5r. Al centro della serata il “Concerto per organo, orchestra e timpani” di Francis Poulenc, di cui ricorre il cinquantenario della scomparsa: partitura maestosa a cui il compositore francese dedicò ben quattro anni di lavoro, attingendo anche a due capisaldi della letteratura organistica quali Johann Sebastian Bach e Dietrich Buxtehude. E che per colori ed assoli prelude al "Concerto per organo e orchestra" di Paul Hindemith, di quasi vent'anni dopo. Alla prassi settecentesca di “fare musica insieme” rimandano invece il “Divertimento per archi in Fa Maggiore K 138” di Mozart, che apre il programma, e la “Holberg Suite” di Edvard Grieg con cui si chiude l’edizione 2013 dei Mercoledì Musicali. Organista, compositore, direttore di coro e d'orchestra, David Jackson si è formato al Conservatorio Cherubini di Firenze. Ha all’attivo numerose opere, tra cui “La Passione di Cristo”, “Elegia per orchestra d’archi”, “San Francesco” e “In morte di Piccarda”. Dal 2012 è organista titolare della Cattedrale Santa Maria del Fiore a Firenze. L’Orchestra da Camera Fiorentina è ormai una realtà consolidata della classica italiana, e non solo. Fondata nel 1981 dal Maestro Giuseppe Lanzetta, a tutt’oggi direttore stabile, vanta un’attività concertistica a livello internazionale. Nel corso delle sue stagioni fiorentine ha ospitato direttori e solisti di fama internazionale, tra cui Mario Brunello, Augusto Vismara, David Garrett, Aldo Ciccolini, Giovanni Sollima, Alessandro Carbonara, Rolando Panerai, Bruno Canino, Sergei Nakariakov, Ilya Grubert. L’ingresso alla serata, 5 euro, è interamente devoluto alla Fondazione Italiana Leniterapia Onlus. Al termine della rassegna l’Ente Cassa di Risparmio di Firenze aggiungerà una cifra di pari importo agli incassi. Informazioni e programma al sito www.entecarifirenze.it. Sono attivi inoltre una info-line e un servizio di prenotazioni gratuito – dal lunedì al venerdì, orario d’ufficio - al numero 055.538.4012 o via mail a emanuele.barletti@entecrf.it. L’edizione 2013 dei Mercoledì Musicali ha visto ospiti, tra gli altri, stelle della musica organistica quali Wolfgang Rübsam, Andrzej Chorosiński, David Franke e Francesco Filidei. Determinante, ancora una volta, l’impegno della fondazione bancaria, che organizza e promuove il festival con il duplice intento di innalzare l’offerta culturale della città e avvicinare il grande pubblico ai repertori della musica sacra, barocca e profana, attraverso un programma di altissimo livello. Direzione artistica a cura del Maestro Lanzetta. Programma concerto W.A. Mozart Divertimento per archi in Fa Maggiore K 138 Allegro, Andante, Presto Francis Poulenc (1899-1963) Concerto per organo, orchestra e timpani E. Grieg (1843-1907) Holberg Suite, op. 40 DAVID JACKSON - David Jackson nato a Firenze il 2 maggio 1975, si è laureato in Teologia alla Facoltà Teologica dell’Italia Centrale e, parallelamente, in composizione al Conservatorio “Luigi Cherubini” di Firenze con il Franco Cioci. Si e’ diplomato in Composizione con il massimo dei voti con il Riccardo Riccardi, in Direzione d’Orchestra con il massimo dei voti sotto la guida di Alessandro Pinzauti, in Musica Corale e Direzione di Coro con il M° Anastasi e in Organo e Composizione organistica con il Clavora’ Braulin. Ha composto e diretto La Passione di Cristo, Oratorio per soli, coro e orchestra (Chiesa S. Francesco, Grosseto, 1999); Toccata francese, per orchestra d’archi (Teatro Comunale di Grosseto, 1998); Il Crocifisso di San Damiano, Oratorio per soli, coro e orchestra (Basilica della Verna, Arezzo e Chiesa S. Salvatore al Monte, Firenze, 2007). Su commissione dell’Orchestra da Camera Fiorentina ha composto “Elegia per orchestra d’archi” (Museo del Bargello, Firenze, 2008) e Impromptu per orchestra (Chiesa di Orsanmichele, Firenze, 2009). Per la Fondazione il Fiore di Firenze ha composto San Francesco, musica per il teatro su libretto di Monica Cioci (rappresentato a Villa Vögel a Firenze, al Convento S. Francesco a Fiesole e al Cenacolo di Santa Croce a Firenze, 2007) e “In morte di Piccarda”, per pianoforte (Lyceum Club di Firenze, 2008). In occasione della Giornata mondiale della Poesia patrocinata dall’Unesco sono stati eseguiti al Cenacolo di Santa Croce a Firenze 5 pezzi per pianoforte. Come organista tiene concerti in Italia e all’estero, tra i quali recentemente al XX Festival Internazionale di musica d’organo a Vasto (PS) e nella Cattedrale S. Maria del Fiore a Firenze, riscuotendo vasto successo di critica e di pubblico. Nel 2009 e nel 2010 ha ottenuto dal Conservatorio “Cherubini” di Firenze due borse di studio come pianista accompagnatore. Nel luglio 2012 il Capitolo Metropolitano Fiorentino lo ha nominato Organista nella Cattedrale Santa Maria del Fiore a Firenze. Progetto, organizzazione e comunicazione Ente Cassa di Risparmio di Firenze Presidente: Giampiero Maracchi Direttore Generale: Renato Gordini Direzione artistica: Giuseppe Lanzetta Organizzazione: Emanuele Barletti Ingresso ai concerti e informazioni Biglietto 5 euro, ingresso fino ad esaurimento dei posti disponibili. Si consiglia di prenotare al numero 055.538.4012 - emanuele.barletti@entecrf.it Info tel 055.538.4012 - www.entecarifirenze.it Ufficio Stampa Ente CRF Riccardo Galli:cell. riccardo.galli@entecrf.it Ufficio stampa Mercoledì Musicali Marco Mannucci: cell. mannucci@dada.it LUCE: da oggi disponibile in digital download "ORA", il nuovo EP della cantautrice barese12/10/2013 LUCE Da oggi disponibile in digital download il secondo EP della cantautrice barese “ORA” Da oggi, lunedì 9 dicembre, è disponibile in digital download “Ora”, il nuovo Ep della cantautrice barese LUCE che sarà disponibile in digital download su bandcamp.com al seguente link: http://lucemontrone.bandcamp.com/album/ora “Questo per me è un’Ep di passaggio e di cambiamento” - racconta l’artista – “Lascio una Luce diversa da quella dei miei precedenti brani per abbracciare un'intimità molto profonda. Ogni singolo pezzo contiene piccole parti di me che mi hanno fatto riflettere, parti di me che prima erano nascoste e avevano paura a rivelarsi.” La cantautrice barese con questo lavoro mette in risalto ogni sua caratteristica raccontando le sue storie conla semplicità del pop, l’intimità dell’acustico e la grinta del rock. “Ora” è stato prodotto presso gli studi “Garage Sound” con la direzione artistica di Vito Napoletano. Questa la tracklist di “ORA”: “Gli occhi di Febbraio”;“Scivolare”;“Intro”; “Controluce” (acoustic version); “Intro” (bonus track). Ecco il link da cui possibile acquistare e ascoltare “ORA” http://lucemontrone.bandcamp.com/album/ora Luce, al secolo Lucia Montrone (Bari, 13 giugno 1988), è una cantautrice polistrumentista. Inizia a scrivere poesie all’età di 12 anni, fino a quando non si rende conto che le parole senza la musica non bastano e all’età di 16 anni scrive la sua prima canzone “Senza inizio e senza fine”. A dicembre 2011 decide di dar vita a un progetto in elettrico da cui poi nasceranno i brani inseriti nel suo primo EP “ControLuce”. A maggio 2012 vince la prima edizione del concorso "Una voce da Pub" a Bari, venendo definita da critici musicali, musicisti ed esperti del settore che l'hanno definita "un talento puro". Il 1° settembre dello stesso anno, in occasione della "Notte dei Claustri" di Altamura, vince il contest riservato agli artisti emergenti "Notte dei Claustri Music Contest 2012", aprendo così il concerto di Giuliano Palma in Piazza Matteotti. A dicembre 2012 vince il “Garage Sound Contest”. A luglio 2013 Luce torna in studio e registra il suo nuovo Ep "Ora".. https://www.facebook.com/pages/Luce/363273283717152?fref=ts |
Deliri Progressivi
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