Un normalissimo oggi di 15 anni. Mancavano pochi mesi al nuovo secolo, a nuove speranze, nuove paure, cambiamenti che molti speravano arrivassero ed invece.... Un normalissimo oggi di 15 anni fa. L'anno 1999 era appena iniziato e mai potevamo pensare, che un normalissimo oggi, diventasse un giorno purtroppo indimenticabile ed indelebile. Te ne vai così, senza dire niente, a tuo modo, lasciandoci in eredità poesie trasformate in canzoni, pezzi della tua vita sempre al massimo, un rapimento dove solo tu potevi farti amico il carceriere, e magari li hai anche compresi per il gesto, perchè sul perdono tuo non avevo dubbi. Sai? In questi 15 anni, ti stanno ricordando tutti, il bello è che si ricordano di te anche quelli che non ti conoscevano, e poi ci sono quelli che ti ricordano perchè fa figo... e purtroppo sono molti. Chi ti ha conosciuto nella vita, oppure che ti ha amato come artista? Quelli si ci sono tutti e per loro o meglio, per noi, è come se tu non te ne fossi mai andato. Adesso non ti dico di suonare per gli angeli, come dicono tutti oggi quando muore qualcuno famoso, non ti farei un torto così. Ti dico solo ... Siediti sulla spiaggia della tua Sardegna e fai ciò che ti pare, ma se puoi, manda un po' di fluido ai cantanti nuovi di oggi ... senza idee, senza originalità e che si attaccano ai reality per poter sfondare almeno cinque minuti della loro vita. Perchè mi guardi così? ... Forse hai ragione... che centri tu con loro? Tu resti per noi un mito anche se tu non volevi esserlo .. e quelli sono solo mitomani. Ciao Faber. Roberto Bruno BRUNORI SAS In prevendita i biglietti per "IL CAMMINO DI SANTIAGO IN TOUR" al via il 6 marzo nei club e teatri di tutta Italia Dal 3 febbraio l’Instore tour per presentare “Vol. 3 - IL CAMMINO DI SANTIAGO IN TAXI” l’atteso terzo album di inediti in uscita il 4 febbraio Il cantautore BRUNORI SAS torna con “Vol.3 - IL CAMMINO DI SANTIAGO IN TAXI”, l’atteso terzo album di inediti in uscita il 4 febbraio che da marzo diventerà anche una tournée nei club e teatri di tutta Italia: "IL CAMMINO DI SANTIAGO IN TOUR". Le prevendite sono aperte per tutte le date (info su www.brunorisas.it). Queste le prime date confermate del tour (Picicca Studio/Gilda Produzioni): il 6 marzo a Milano (Alcatraz), l’8 marzo a Firenze(Auditorium Flog), il 14 marzo a Torino (Hiroshima Mon Amour), il 15 marzo a Genova (Teatro dell'Archivolto), il 19 marzo a Padova(Alta fedeltà c/o Geoxino), il 21 marzo a Bologna (Locomotiv Club), il 22 marzo a Verona (Emporio Malkovich), il 27 marzo a Cosenza(Teatro Auditorium Unical), il 29 marzo a Roma (Atlantico), il 4 aprile a Palermo (I Candelai), il 5 aprile a Catania (Mercati Generali), il 10 aprile a Perugia (Afterlife), l’11 aprile a Napoli (Casa della musica), il 12 aprile a Bari (Demodè), il 18 aprile a Livorno (The Cage), il 19 aprile a Teramo (Pin-up). BRUNORI SAS inoltre presenterà ai fan “Vol.3 - IL CAMMINO DI SANTIAGO IN TAXI” nel corso di un Instore tour, queste le date: il 3 febbraio alla Fnac di Milano (ore 18.00); il 4 febbraio alla Fnac di Torino (ore 18.00); il 5 febbraio alla Fnac di Verona (ore 18.00); il 6 febbraio alla Feltrinelli di Firenze (ore 18.00); il 7 febbraio alla Feltrinelli di Roma (ore 18.00); il 10 febbraio alla Feltrinelli diGenova (ore 18.00); l’11 febbraio alla Feltrinelli di Bologna (ore 18.00); il 14 febbraio alla Feltrinelli di Cosenza (ore 18.00). “Vol.3 - IL CAMMINO DI SANTIAGO IN TAXI” contiene 11 brani che, come fotografie, ritraggono il presente attraverso la poetica semplice, romantica e ironica di Dario Brunori. Registrato con lo studio mobile di Vinicio Capossela, nella chiesa di un ex-convento dei Cappuccini (in provincia di Cosenza), “Vol.3 - IL CAMMINO DI SANTIAGO IN TAXI” verrà pubblicato dall’etichetta Picicca Dischi, fondata dallo stesso Brunori insieme a Simona Marrazzo e Matteo Zanobini, e distribuito da Sony Music. BRUNORI SAS torna così sulle scene con alle spalle un tour tutto esaurito terminato lo scorso settembre (ultima parte di quello che è stato un vero e proprio “never ending tour” di tre anni) e dopo aver ottenuto riconoscimenti come il Premio Ciampi e la Targa Tenco e aver conquistato il pubblico e la critica con i primi due album. www.brunorisas.it www.facebook.com/brunorisaspage www.picicca.it Ufficio Stampa BRUNORI SAS: Parole & Dintorni (Ilaria Boccardi) Management: Matteo Zanobini - matteo@picicca.it ANDREA TARQUINI Domenica 12 gennaio allo Spazio Contempo di MILANO partecipa alla presentazione del romanzo “VERTIGINE” Domenica 12 gennaio allo Spazio Contempo di Milano (via della Braida, 1 - ore 19.00 - ingresso con contributo, per info e prenotazioni 02 8372669 o spaziocontempo@gmail.com) il chitarrista e cantanteAndrea Tarquini accompagnerà la presentazione del romanzo giallo “VERTIGINE” di Erica Arosio e Giorgio Maimone. La chitarra di Andrea Tarquini si intreccerà con le storie dell’avvocato Greta Morandi, del suo fido assistente Marlon e dell’avventuriero Tom Dubini (interpretate da Giulia Faggioni e Daniele Monachella), ambientate in una Milano nebbiosa di fine anni ’50. Andrea Tarquini è il primo cantautore-chitarrista italiano che entra a far parte degli endorser delle chitarre acustiche “BOURGEOIS”, prestigioso marchio di fama internazionale che produce strumenti dalle forme e dalle sonorità appartenenti alla tradizione acustica U.S.A. In concomitanza dell'endorsement, Dana Bourgeois, liutaio e fondatore dell'omonimo marchio, ha appositamente costruito una chitarra per Andrea Tarquini, stabilendo insieme a lui le specifiche tecniche e la scelta dei legni. La chitarra, una OMS Custom, porta il nome di Andrea Tarquini che la presenterà al pubblico con un apposito concerto al Memo Restaurant, a Milano, in febbraio. Andrea Tarquini è arrivato nella rosa dei cinque finalisti per le “Le Targhe Tenco 2013” con l’album “REDS! Canzoni di Stefano Rosso” (produzione esecutiva Enrico Campanelli, etichetta Enriproductions - distribuzione fisica Self - distribuzione digitale Believe Digital), nella sezione “Miglior album di interprete di canzoni prevalentemente non proprie”. Nel disco “REDS! Canzoni di Stefano Rosso” la voce e la chitarra di Andrea fanno rivivere le storie della Trastevere anni ‘70 raccontate da Stefano Rosso nel corso della sua carriera. L’album contiene 10 brani del repertorio del cantautore romano Stefano Rosso, di cui Andrea è stato allievo, asciugati dalle sonorità anni ’70 ed impreziositi da eleganti arrangiamenti legati alla tradizione musicale nordamericana. www.andreatarquini.com www.facebook.com/Tarquini.official www.youtube.com/AndreaTarquini www.pantheonguitars.com/players/andrea%20tarquini.htm Ufficio Stampa: Parole & Dintorni - Martina Roncoroni - 02 20404727 - martina@paroleedintorni.it Web management: The Tconcept - Pietro Ruffo pietro.ruffo@thetconcept.com Promozione radio: L’Altoparlante - Fabio Gallo info@laltoparlante.it Promozione TV - Luciano Ferone - luciano.ferone@libero.it Booking: Chiave di Volta - Chiara Locatelli info@chiavedivolta.info ALCATRAZ Spettacoli - Eventi - Discoteca - Concerti – Arte – Moda - Teatro STASERA – Notorious In concerto i TIMODÁ A seguire DJ SET DOMANI - Welcome to the Jungle In concerto i COLUMBIA A seguire DJ SET Questa sera, l’Alcatraz di Milano ospiterà i TIMODÁ, la prima tribute band dedicata ai Modà, nata dall’idea dei membri della cover band Riflesso, con l’obiettivo di portare in giro per l’Italia i più grandi successi di uno dei gruppi di maggior rilevanza nel panorama italiano attuale una delle più importanti cover band del panorama italiano (www.riflesso.org). La serata continua dalle ore 24.30 fino a chiusura con Dj set in tre diverse sale. In console, nella sala 1, Danilo Rossini e Diggei Angelo con pop house e happy music; nella sala 2 Theonoise con la musica dance anni ‘90 e 2000; nella sala 3 Dj Ricky Espino scalderà la pista a ritmo di latino, reggaeton, dembow e latin urban. Apertura porte ore 23.00 - prezzi: riduzione entro le ore 24.00 stampando il coupon dal sito www.alcatrazmilano.com donna 8 €/uomo 12 € con una consumazione compresa; senza la riduzione e dopo le ore 24.00 donna 12 €/uomo 18 € con una consumazione. Domani, invece, il palco dell’Alcatraz si animerà grazie ai COLUMBIA, la tribute band italiana dedicata all’ex gruppo di Liam e Noel Gallagher, gli Oasis. Il repertorio proposto dal gruppo spazia dai più celebri pezzi degli anni '90, sino ai migliori singoli degli ultimi album, proponendo anche le B-side più ricercate(www.facebook.com/pages/Columbia-Oasis-Tribute-Band/137613213110). Il consueto DJ set porterà avanti la serata Welcome to the jungle fino a notte fonda. La sala 1 verrà invasa da tutti i suoni della giungla Alcatraz: funk, punk, swing, ska, soul pop e rock anni ’70 ’80 ’90 che rivivranno grazie a Dj Stab e a Roberto delle Donne Dj Falco Nero. Nella sala 2 sarà protagonista la musica commerciale e l’happy music con Doctor M, mentre nella sala 3 si ballerà a ritmo di R'n'R con il Cathouse Rock'n'Roll Party. Apertura porte ore 22.00 - prezzi: riduzione entro le ore 24.00 stampando il coupon dal sito www.alcatrazmilano.com; senza la riduzione e dopo le ore 24.00 uomo e donna 5 € senza consumazione. L’Alcatraz da sempre si distingue per la sua versatilità: oltre ad essere una delle più importanti discoteche milanesi, è anche un centro polifunzionale che ospita i più grandi eventi del territorio.Grazie alla sua superficie, alla funzionalità e alla versatilità degli spazi, la discoteca Alcatraz è diventata il punto di riferimento di un elevato numero di aziende alla ricerca di una location per convention, feste private, attività e manifestazioni pubblicitarie, artistiche, culturali, discoteca, produzioni televisive, eventi sociali, commerciali, e qualsiasi altra iniziativa legata al mondo dello spettacolo, della moda e dello sport. Alcatraz Milano Via Valtellina, 25, Telefono: 02 69016352 - www.alcatrazmilano.com https://www.facebook.com/AlcatrazMilanoOfficial - https://twitter.com/AlcatrazMilano - Ufficio Stampa Milano: Parole & Dintorni: Valentina Marturano valentinam@paroleedintorni.it DAL 21 GIUGNO AL 13 SETTEMBRE RAVELLO FESTIVAL 2014 In cartellone artisti ed ensemble di calibro internazionale Musica sinfonica e da camera, jazz e pop, arte e tanto altro IL 21 GIUGNO L’INAUGURAZIONE CON UN OMAGGIO A EDUARDO DE FILIPPO NEL TRENTENNALE DELLA MORTE DELL’ARTISTA Si svolgerà dal 21 giugno al 13 settembre l’edizione 2014 del RAVELLO FESTIVAL, il grande appuntamento con la musica sinfonica e da camera, il pop e il jazz, senza contare le mostre d’arte e gli “incontri di parola”: un’offerta culturale articolata ed internazionale che ogni anno richiama appassionati da tutto il mondo nella splendida cittadina di Ravello (Salerno), nel cuore della costiera amalfitana. Ad inaugurare il 21 giugno il Ravello Festival 2014 sarà un omaggio al grande Eduardo De Filippo nel trentennale della sua morte: uno spettacolo sulle sue canzoni e sulle musiche legate alle sue commedie commissionato dal Festival ed affidato a Danilo Rea ed Isa Danieli, che lo presenteranno per la prima volta in esclusiva a Ravello. Per quanto riguarda la musica sinfonica, nel ricco cartellone, come ogni anno, ci saranno artisti ed ensemble di calibro internazionale. Queste le orchestre già confermate che si esibiranno al Ravello Festival 2014: la London Symphony Orchestra diretta per la prima volta a Ravello da Daniel Harding, l’Orchestra Giovanile Italiana insieme al trombettista Marco Pierobon, l’Orchestra del Teatro Regio di Torino diretta per la prima volta a Ravello da Gianandrea Noseda, La Orchestre National de France diretta per la prima volta a Ravello da Daniele Gatti e l’Orchestra del Teatro di San Carlo. Per quanto riguarda il jazz, si annunciano le presenze, tra i tanti, di Chick Corea & Stanley Clarke, Branford Marsalis, Jean-Luc Ponty. Alle attività performative, il Ravello Festival e la Fondazione Ravello affiancheranno, anche quest’anno, un’intensa offerta formativa, grazie alle collaborazioni sviluppatecon Rai Radio1, che curerà gli “incontri di parola” con grandi protagonisti della canzone italiana, con Città della Scienza e con Roma InConTra. L’elegante Belvedere di Villa Rufolo farà da cornice alla maggior parte degli eventi, diventando il punto di riferimento privilegiato del Ravello Festival, che si avvarrà anche dell’affascinante Sala dei Cavalieri, nei giardini della Villa amati da Wagner, per gli spettacoli più raccolti e i concerti cameristici, e dell’Auditorium Niemeyer, per poche occasioni di spicco. www.ravellofestival.com Ufficio Stampa: Parole & Dintorni (Anna Pompa: anna@paroleedintorni.it) Continuano gli incontri di Deliri Progressivi coi protagonisti della musica. Oggi abbiamo intervistato la bravissima Cecilia Quadrenni, cantante toscana che è da poco uscita sul mercato discografico con l'Ep "To Summer". Disco che contiene tre inediti ed una cover del brano irlandese "Scarborough Fair". I brani di questo ep prendono ispirazione dalla natura: esemplificativo di questo aspetto è il legame tra le emozioni umane e le stagioni, che emerge in ognuno dei quattro brani. L’ep è scritto e arrangiato da Cecilia Quadrenni e vanta la produzione artistica di Alessandro Sgreccia (Velvet). La cantante aretina dal 4 ottobre è in rotazione radiofonica col singolo: " It's just rain" un brano nato a Londra durante un suo tour. A seguito infatti del primo ep della cantante, “Molto Personale”, Cecilia Quadrenni inizia a girare l’Italia e non solo, con un tour volto a promuovere questo suo primo lavoro discografico. Come regalo natalizio per i suoi fan,Cecilia ha registrato una cover piano e voce di “Forever Young” degli Alphaville. Di seguito l'intervista di Deliri Progressivi a Cecilia: D: "To summer" è innanzitutto un ep, stai già lavorando ad un album e questo è un antipasto per ingannare l'attesa degli ascoltatori? R: Proprio così. Volevo dare un piccolo assaggio del mio mondo inedito, dato che ero uscita prima con delle cover acustiche. Con l’inedito è un po’ più difficile e un ep voleva essere un apripista per poter proporre il mio album a cui sto lavorando...ancora non so però quando uscirà. D: Vedo ed ho ascoltato la bellissima cover di "Scarborough Fair", veramente emozionante complimenti. Come mai questa scelta di inserirla nell'ep? R: Grazie per i complimenti! Ho inserito questo brano perché lo reputo molto vicino al mio mondo artistico, sia come vocalità sia come atmosfera. È un brano tradizionale irlandese, ambientato in un paese in cui ogni anno viene celebrata una festa, una fiera appunto, e racconta di due innamorati che devono scambiarsi doni. Per me è come un viaggio in una civiltà e in una paesaggio affascinante e per questo motivo lo sentivo vicino al mio ep che vede nella natura un ruolo fondamentale. Accanto all’estate (To Summer), al vento della primavera (New Wind) e alla pioggia (It’s Just Rain), un paesaggio nordico con le atmosfere dell’Irlanda , trovava sicuramente una giusta collocazione. D: Come nasce la scelta dell'ispirazione, relativa a quattro momenti diversi della natura come collegamento tra loro alle canzoni del tuo Ep? R: Come dicevo, la natura ispira le mie composizioni, perché è attraverso di essa che assorbiamo le nostre energie ma anche le nostre emozioni e quindi essa ci sostiene e ci rispecchia in una corrispondenza emotiva che testimonia che non siamo mai soli, ma possiamo affrontare tutto cercando conforto nelle sue manifestazioni e abbandonandosi ad esse. D: La tua voce è molto bella e il tuo inglese veramente perfetto, pensi di dedicarti più ad un mercato anglo/americano o tenterai anche una strada italiana, dove purtroppo se non vieni da alcuni programmi tipo i reality non se ne esce? R: Io sto cercando di portare la mia musica qui in Italia ma ovviamente non disdegno nessun progetto estero, anche perché sto già collaborando con artisti stranieri... So che è difficile, ma credo che piano piano il mondo stia diventando piccolo, come piccole sono le distanze e i problemi iniziano ad assomigliarsi anche all’estero. Non credo che fuori sia tutto semplice, bisogna sempre costruire e continuare a lottare ovunque. Io per adesso cerco di farlo qui, magari senza reality... del resto ognuno deve trovare la propria strada... D: Progetti futuri? R: Ci sono tante collaborazioni in atto, e persone che prima non conoscevo, per la mia prossima promozione. In programma ci sono tanti live e nuovi brani… penso che ne riparleremo in primavera… Questa è Cecilia Quadrenni, delicata come un fiore a primavera ... basta ascoltarla cantare. Roberto Bruno FACCIASCURA Esce il video di Intercapedine, primo estratto da STILE DI VITA, che vanta le collaborazioni di Paolo Benvegnu', Shawn Lee e Alessandro “Pacho" Rossi Link al video: www.youtube.com/watch?v=NNTEuf4ch6w È disponibile sul canale youtube ufficiale dei FACCIASCURA il video di “Intercapedine”, primo estratto da “STILE DI VITA” (2013 – Cabezon, Audioglobe), secondo album della band veronese composta daCarlo Cappiotti (voce), Francesco Cappiotti (chitarra elettrica e acustica, piano elettrico), Christian Meggiolaro (basso), Simone Marchioretti (batteria) e Philip Romano (chitarra elettrica). La regia e il montaggio del video sono stati affidati alle sapienti mani del talentuoso Luca Pivetti, che già in passato aveva collaborato con la band in occasione del video “Il Cielo” con cui aveva vinto il premio MIGLIORE FOTOGRAFIA in occasione del PIVI 2011. Video credits: Regia e montaggio: Luca Pivetti Direttore fotografia: Massimo Costanzi Scenografia: Oscar Pivetti Macchinista/elettricista: Enrico Simoni Coreografie e danza di Andrea Valfrè e Maria Francesca Guerra “Stile di Vita” (2013 – Cabezon, Audioglobe), registrato da Luca Tacconi presso lo studio Sotto il Mare (Povegliano – VR), è stato prodotto da Andrea Viti (Karma, Afterhours) e dallo stesso Francesco Cappiotti (autore dei testi e delle musiche dei Facciascura) affiancati da Luca Tacconi nel ruolo di co-produttore. L'album vanta tre prestigiose collaborazioni: “Uragano” vede la collaborazione di Paolo Benvegnu' che dopo aver ascoltato il disco si offre di incidere la propria voce duettando con Carlo Cappiotti. Il risultato è un connubio fra raffinate armonie vocali e una ruggente base strumentale garage – stoner. La seconda collaborazione vede protagonista un artista internazionale: Shawn Lee, per il brano “New songs are no good”. Cantante geniale, polistrumentista e producer, collaboratore di Jeff Buckley, è anche compositore di musiche originali per film celebri di Hollywood (basti ricordare “Ocean Thirteen” con George Clooney) e per serie televisive di culto come CSI, Lost, Desperate Housewives, Ugly Betty, oltre ad aver collaborato con stelle di prima grandezza del pop internazionale come Amy Winehouse, Alicia Keys e Kylie Minogue. Per finire Alessandro “Pacho” Rossi, uno dei più grandi percussionisti italiani, già nella formazione dello storico gruppo rock dei Karma e poi collaboratore di Morgan e James Taylor, accetta l’invito della band a incidere le sue percussioni industriali sull’unica cover presente nel disco, una rivisitazione desert rock del brano dei Doors ”Maggie M’Gill”. BIO Il progetto Facciascura nasce a Verona alla fine degli anni '90 dai fratelli Francesco e Carlo Cappiotti e, successivamente, vede l'arrivo anche del bassista Chris Meggiolaro. L'incontro con Giancarlo Onorato (ex leader degli Underground Life) avvenuto nel 2005 porta la band alla realizzazione di un primo demo tape, prodotto proprio da Onorato e, in seguito, di un intero disco che vede la collaborazione in veste di produttore e di musicista anche di Andrea Viti, personaggio chiave del rock italiano, membro di formazioni storiche come i Karma e gli Afterhours. Nell’ultima fase di realizzazione del disco si uniscono il chitarrista Philip Romano e il batterista Simone Marchioretti, grazie ai quali i Facciascura raggiungono finalmente il traguardo di una formazione stabile. “Quanti ne sacrificheresti?” (Vrec/Venus), esordio discografico della band, esce nella primavera del2010 e la scrittura dei brani è affidata integralmente a Francesco Cappiotti. Nell'album è presente anche la cover del brano “Il cielo” dei Karma, a cui presta la voce lo stesso David Moretti, storico cantante della grunge band milanese. Il video che il regista Luca Pivetti realizza per questa canzone, presentato in anteprima sul sito web italiano di RollingstoneItalia, nel 2011 consegue il prestigioso premio PIVI per la fotografia. Alla pubblicazione del disco segue un lungo tour promozionale che porta i Facciascura a esibirsi in numerosi concerti e festival aprendo, tra gli altri, per Marlene Kuntz, Karma ed Extrema. Nel 2012 inizia la lavorazione del secondo album: registrato su nastro presso lo studio Sotto il Mare di Luca Tacconi, con la produzione di Andrea Viti e Francesco Cappiotti e la co-produzione dello stesso Luca Tacconi, il nuovo disco dei Facciascura contiene collaborazioni prestigiose con Shawn Lee (amico e collaboratore di Jeff Buckley e geniale compositore di colonne sonore per Hollywood – una tra tutte Ocean Thirteen con George Clooney - e serie televisive di culto come CSI, Desperate Housewives, Ugly Betty, Lost), con Paolo Benvegnù e col percussionista Alessandro “Pacho” Rossi (Karma, Morgan, James Taylor, etc.). Il 9 giugno 2013 i Facciascura si esibiscono al Mompracem Music Festival sul prestigioso palco del Teatro Romano di Verona assieme a Morgan e Paolo Benvegnu’, ospitando all’interno della loro performance il batterista Mario Riso. Successivamente Carlo Cappiotti viene invitato a rappresentare i Facciascura all’interno del tour 2013 deiRhezophonic, nella tappa del Forest Summer 2013 (BG). http://www.facciascura.com/ https://www.facebook.com/FACCIASCURA ASTARTE AGENCY ufficio stampa - management Via Decemviri 8 20137 Milano BLUE NOTE MILANO: PARTE IL 2014 ALL’INSEGNA DI GRANDI APPUNTAMENTI CON LA MUSICA LIVE
A GENNAIO IN PROGRAMMAZIONE Tania Maria, Fabio Accardi Collective, Alti e Bassi, Quintorigo, Matteo Brancaleoni, Luca Jurman, Paolo Belli & Big Band, CopaRoom, Renzo Rubino, Diane Schuur, Fabio Zeppetella American Quartet, Claudia Cantisani, Antonella Ruggiero, Billy Cobham Il BLUE NOTE di Milano (Via Borsieri, 37), l’unica sede europea dello storico jazz club di New York, inaugura il 2014 con una ricca programmazione all’insegna della grande musica live. In scena, presentazioni di nuovi progetti discografici di nomi consolidati e giovani promesse del panorama italiano e leggende della scena internazionale, jazz e non solo. Nel mese di gennaio il BLUE NOTE di Milano ospiterà: Tania Maria, l’indiscussa regina della nuova musica brasiliana (10 e 11 gennaio); il batterista Fabio Accardi, che presenta il suo nuovo lavoro discografico (12 gennaio); il quintetto vocale degli Alti e Bassi (14 gennaio); i Quintorigo, con il loro nuovo progetto dedicato a Jimi Hendrix (15 gennaio); il ritorno del “crooner” italiano Matteo Brancaleoni (16 gennaio); l’eclettico Luca Jurman, che presenterà il suo nuovo progetto discografico (17 gennaio); l’istrionico Paolo Belli accompagnato dalla sua Big Band (18 gennaio); l’atteso ritorno dei CopaRoom, con un nuovo spettacolo ad alta energia (19 gennaio); la nuova promessa del cantautorato italiano e prossimo partecipante al Festival di Sanremo, Renzo Rubino (21 gennaio); la magica voce di Diane Schuur (dal 23 al 25 gennaio); la prima tappa del tour europeo di Fabio Zeppetella con il suo American Quartet (26 gennaio); l’originale Claudia Cantisani, accompagnata da una band di notevoli musicisti (28 gennaio); Antonella Ruggiero, in un inedito spettacolo con l’Ensemble Hyperion all’insegna del tango (29 gennaio) e la leggenda della batteria, Billy Cobham (dal 30 all’1 febbraio). Il jazz club milanese ospiterà questo mese anche un evento speciale, il concerto di Chiara, nuova promessa della musica italiana (produzione Live Nation – 22 gennaio). I concerti in programma per il mese di gennaio 10 gennaio TANIA MARIA TRIO 11 gennaio TANIA MARIA TRIO 12 gennaio FABIO ACCARDI COLLECTIVE feat. BEBO FERRA 14 gennaio ALTI E BASSI 15 gennaio QUINTORIGO 16 gennaio MATTEO BRANCALEONI 17 gennaio LUCA JURMAN 18 gennaio PAOLO BELLI & BIG BAND 19 gennaio COPAROOM 21 gennaio RENZO RUBINO 22 gennaio Evento speciale: CHIARA 23 gennaio DIANE SCHUUR 24 gennaio DIANE SCHUUR 25 gennaio DIANE SCHUUR 26 gennaio FABIO ZEPPETELLA AMERICAN QUARTET 28 gennaio CLAUDIA CANTISANI 29 gennaio ANTONELLA RUGGIERO & ENSEMBLE HYPERION 30 gennaio BILLY COBHAM 31 gennaio BILLY COBHAM Tra gli appuntamenti del mese di febbraio figurano, tra gli altri, i pionieri dell’acid jazz, gli Incognito (dal 6 all’8 febbraio), lo swing di Ray Gelato (dall’11 al 15 febbraio) e la leggenda del jazz Dee Dee Bridgewater(dal 19 al 22 febbraio). Il BLUE NOTE MILANO, che ha aperto i battenti nel 2003, con esibizioni di artisti di fama internazionale e una programmazione che offre il meglio della scena jazz aprendosi anche alle contaminazioni, al contemporary jazz, al blues, al rhythm ‘n’ blues, al latin e brasilian e al pop, si è guadagnato una posizione tra i migliori “club d’Europa”. Il jazz club milanese si estende su una superficie di 1000 metri quadrati con 300 posti a sedere su 3 diversi livelli. L’atmosfera è quella di un elegante jazz club, e da ogni posizione della platea e della balconata lo spettatore può ascoltare le esibizioni di artisti di fama internazionale con il massimo della qualità acustica. La struttura e le dimensioni del locale permettono a tutti di essere ad un passo dai musicisti e godersi appieno il concerto. Come vuole la tradizione ereditata dal leggendario club del Greenwich Village, una serata al Blue Note è anche l’occasione per poter vivere al meglio il binomio musica e cibo. Il servizio si effettua nella stessa sala dei concerti ed offre una cucina semplice ma raffinata, con specialità italiane ed internazionali, un’ampia selezione di vini italiani e francesi, più di 200 cocktail e liquori dal bar e quell’atmosfera speciale che solo il contatto ravvicinato con i grandi artisti, tipico del jazz club, può creare. Ogni sera, salvo lo spettacolo unico della domenica ed eventuali variazioni di calendario tempestivamente segnalate sul sito internet (www.bluenotemilano.com), al Blue Note Milano si tengono due spettacoli (dal martedì al giovedì con inizio alle ore 21.00 e alle ore 23.00 mentre il venerdì e il sabato alle ore 21.00 e alle ore 23.30). I biglietti per i concerti al Blue Note si possono acquistare collegandosi al sito internet www.bluenotemilano.com, o al sito www.vivaticket.it; chiamando l’infoline del Blue Note 02 69016888, oppure direttamente presso il box office del locale. L’orario dell’infoline e del Box Office (aperti dal 4 settembre in via Borsieri, 37) è il seguente: Martedì-Sabato dalle 14.00 alle 22.00. Radio Monte Carlo è la radio ufficiale di Blue Note Milano. Una volta a settimana Nick the Nightfly, storico dj e conduttore di Monte Carlo Nights, nonché direttore artistico del Blue Note, conduce a partire dalle ore 22.00 la sua trasmissione Monte Carlo Nights da un’apposita postazione all’interno del jazz club milanese. www.bluenotemilano.com - facebook.com/bluenotemilano twitter.com/Bluenotemilano - www.youtube.com/bluenotemilano Ufficio Stampa BLUE NOTE MILANO: Parole & Dintorni - tel. 02.20404727 (Valentina Corna – valentina@paroleedintorni.it) GIULIA MAZZONI IL 4 FEBBRAIO AL MULTICENTER MONDADORI DI MILANO PRESENTA IL DISCO D’ESORDIO “GIOCANDO CON I BOTTONI” La 24enne pianista toscana Giulia Mazzoni presenterà il 4 febbraio a Milano presso il Multicenter Mondadori (via Marghera, 28 – inizio ore 18.30 – ingresso libero) il suo disco d’esordio “Giocando con i bottoni” (Bollettino / Artist First). L’artista proporrà al pubblico alcuni brani estratti dall’album, raccontandone la storia e i significati. L’album “Giocando con i bottoni”, disponibile nei negozi tradizionali, in digital download e su tutte le piattaforme streaming, comprende brani originali interamente composti ed eseguiti da Giulia Mazzoni, che fotografano sensazioni, immagini e ricordi della sua infanzia e del suo presente. Muovendosi tra modernità (con influenze pop, rock e della musica leggera) e tradizione (con influenze romantiche, impressioniste ma anche minimaliste), il disco fa della semplicità il suo elemento cardine. «Non amo definire la mia musica, penso che debbano essere gli altri a definirla – afferma Giulia Mazzoni (attualmente studentessa al conservatorio “G. Verdi” di Milano) – No, non è musica classica. È una musica contemporanea, nel senso che è dei nostri tempi. Non vorrei metterle un’etichetta perché amo la libertà che è presente nella musica. Vorrei semplicemente raccontare me stessa con diversi linguaggi che mi rappresentano e fanno parte di me. Se domani mi andasse di scrivere un ragtime perché non farlo? Insomma … ascolto Mozart, Chopin e altri compositori che fanno parte della mia formazione accademica, ma essendo una ragazza giovane ascolto anche gruppi come Daft Punk, Bastille, Florence and the Machine, Skrillex, Swedish House Mafia e molti altri». www.giuliamazzoni.com - www.facebook.com/GiuliaMazzoniOfficial www.twitter.com/GiuliaMazzoni - www.youtube.com/user/giuliamazzoni Ufficio Stampa: Parole & Dintorni – Valentina Corna (valentina@paroleedintorni.it ) Promozione Radio: L’AltopArlAnte – Raffaella Tenaglia (raffaella@laltoparlante.it ); Cristina Poletti (cristina@laltoparlante.it ) Promozione Tv: Luciano Ferone (luciano.ferone@libero.it –) Booking: Kino Music – 059/271410 – Antonio Convertini (antonio@kinomusic.it), Antonella Ariani (antonella@kinomusic.it), Silvia Gualdi (silvia@kinomusic.it) Social network: ImSocial – info@imsocial.it ELISA “L’ANIMA VOLA” CERTIFICATO DISCO DI PLATINO CON OLTRE 60.000 COPIE VENDUTE (dati FIMI/GFK Retail and Technology Italia) IL 7 MARZO AL VIA “L’ANIMA VOLA Tour” A GRANDE RICHIESTA SI AGGIUNGE LA SECONDA DATA DI MILANO! Dopo il 24 marzo, aperte le prevendite per la data del 25 marzo sempre al Mediolanum Forum di Assago “L’ANIMA VOLA”, l’ultimo album di inediti di ELISA, il primo composto da brani interamente scritti in italiano, è disco di platino per le oltre 60.000 copie vendute (certificazioni FIMI/GFK Retail and Technology Italia, con dati di vendita fino al 22 dicembre 2013). “L’anima vola” (pubblicato da Sugar), disponibile su CD, negli store digitali e su tutte le piattaforme streaming, è da undici settimane ai vertici della classifica dei dischi più venduti (dati FIMI / GFK Retail and Technology Italia). A grande richiesta si aggiunge la seconda data a Milano per il nuovo tour di ELISA, che tornerà ad esibirsi dal vivo nei palasport di tutta Italia con “L’ANIMA VOLA Tour”, che dal 7 marzo toccherà le principali città italiane: dopo il 24 marzo, infatti, sono aperte le prevendite per la data del 25 marzo, sempre al Mediolanum Forum di Assago (biglietti disponibili su www.ticketone, nei punti vendita e prevendite abituali). Queste le date ad oggi confermate del tour (prodotto e organizzato da F&P Group), con cui Elisa presenterà dal vivo le canzoni contenute ne “L’anima vola”: 7 marzo a Conegliano (Zoppas Arena – TV), 8 marzo a Padova (Pala Fabris), 10marzo a Torino (Pala Olimpico), 11 marzo a Genova (105 Stadium), 13 marzo a Firenze (Nelson Mandela Forum), 15marzo a Roma (Palalottomatica), 18 marzo a Napoli (Pala Partenope), 19 marzo a Pescara (Pala Giovanni Paolo II), 21marzo a Perugia (Pala Evangelisti), 22 marzo a Bologna (Unipol Arena) e 24 marzo e 25 marzo a Milano (Mediolanum Forum), 27 Marzo a Montichiari-BS (Pala George), 29 marzo a Trieste (Pala Trieste). I biglietti per le date de “L’ANIMA VOLA Tour” sono acquistabili in prevendita online e presso i punti vendita del circuito TicketOne e nelle prevendite autorizzate (per info: www.fepgroup.it). Chi acquisterà il biglietto su www.ticketone.it riceverà “L’anima Vola CARD Limited Edition” (valida come biglietto d'ingresso per il concerto): ai titolari delle CARD sarà concesso l’esclusivo privilegio di entrare anticipatamente (le modalità di accesso saranno comunicate qualche giorno prima del concerto). “ECCO CHE” è il secondo singolo in radio estratto da “L’anima vola”, è stato scelto da Giovanni Veronesi come tema principale del suo ultimo film “L’ultima ruota del carro”, per cui Elisa ha scritto, per la prima volta nella sua carriera, l’intera colonna sonora. Il video del brano, al link youtu.be/9QAxaltZ6Z0, è stato diretto dal regista toscano e vede la partecipazione dell’attore Elio Germano. Il primo singolo “L’ANIMA VOLA” è già stato certificato disco di platino (dati FIMI / GFK Retail and Technology Italia), grazie al grande successo su iTunes, dove si è confermato da subito tra i brani più scaricati, e in radio. Il video de “L’anima vola” è stato realizzato da Latino Pellegrini e Mauro Simionato ed è visibile al link: http://youtu.be/MqhxIQD16EA. A 4 anni dall’ultimo disco di inediti “Heart” (2009), Elisa torna a dar voce al suo poliedrico universo artistico con un disco, “L’anima vola” (l’ottavo in studio dell’artista, dopo il progetto discografico “Ivy” del 2010), di cui ancora una volta è autrice di musica e testi, con alcune importanti eccezioni: “A modo tuo”, brano scritto interamente da Ligabue, il brano “E scopro cos’è la felicità”, con la firma ed un incontro vocale con Tiziano Ferro, “Ancora Qui”, brano il cui testo è stato scritto da Elisa sulla musica del Maestro Ennio Morricone (incluso nella colonna sonora dell’ultimo film di Quentin Tarantino “Django Unchained”) ed “Ecco che”, scritto da Giuliano Sangiorgi su musica di Elisa. La produzione artistica de “L’anima vola” è stata curata da Elisa stessa, con la collaborazione di Davide Rossi, Andrea Rigonat e Christian Rigano. www.elisatoffoli.com - www.facebook.com/elisaweb - twitter.com/elisatoffoli Ufficio Stampa Parole & Dintorni (Resp. Riccardo Vitanza – rif. Anna Pompa: anna@paroleedintorni.it) Ufficio Promozione F&P Group (Vanna Sedda – Francesco Colombo) Artist Promotion & Marketing – Italy Simona Lombardi (s.lombardi@sugarmusic.com) LIGABUE “MONDOVISIONE” È L’ALBUM PIÙ VENDUTO DEL 2013! QUADRUPLO PLATINO! “MONDOVISIONE”, decimo album di inediti di LIGABUE uscito lo scorso 26 novembre, è l’album più venduto di tutto il 2013 ed è stato certificato quadruplo platino (dati FIMI/GFK Retail and Technology Italia): un risultato straordinario conseguito in sole cinque settimane di vendita! Per la quinta settimana consecutiva “MONDOVISIONE” si conferma al primo posto della classifica TOP OF THE MUSIC FIMI/GFK degli album più venduti della settimana (dati FIMI/GFK Retail and Technology Italia)! Il secondo singolo “TU SEI LEI” si conferma il brano più trasmesso dalle radio (dati Earone) per la quarta settimana consecutiva, mentre il video del brano ha superato 4 milioni di visualizzazioni su YouTube(www.youtube.com/watch?v=2RZivRe2rnA). Inoltre “Il sale della terra”, primo singolo estratto dall’album, è stato certificato platino (dati FIMI/GFK Retail and Technology Italia). Questa la tracklist di “MONDOVISIONE” (Zoo Aperto/Warner Music), album prodotto da Luciano Luisi: “Il muro del suono”, “Siamo chi siamo”, “Il volume delle tue bugie”, “La neve se ne frega”, “Il sale della terra”, “Capo Spartivento” (brano strumentale), “Tu sei lei”, “Nati per vivere (adesso e qui)”, “La terra trema, amore mio”, “Per sempre”, “Ciò che rimane di noi”, “Il suono, il brutto e il cattivo” (brano strumentale), “Con la scusa del rock ‘n’ roll”, “Sono sempre i sogni a dare forma al mondo”. “MONDOVISIONE” è disponibile su iTunes in una versione che contiene i 14 brani dell’album, il digital booklet e una bonus track (un filmato con la versione acustica e inedita de “Il Sale Della Terra”). Link iTunes: itunes.apple.com/it/album/mondovisione/id738262801. L’album è disponibile nei negozi tradizionali anche in doppio vinile numerato. Quest’anno LIGABUE torna ad essere protagonista nei principali stadi italiani con “MONDOVISIONE TOUR - STADI 2014”, a quasi 4 anni dall’ultimo tour negli stadi. I biglietti sono disponibili su www.ticketone.it e nei punti vendita e prevendite abituali (per l’elenco consultare il sito www.fepgroup.it). Queste le date del tour, prodotto e organizzato da Riservarossa e F&P Group: 30 maggio ROMA Stadio Olimpico 31 maggio ROMA Stadio Olimpico 6 giugno MILANO Stadio San Siro 7 giugno MILANO Stadio San Siro 11 giugno CATANIA Stadio Massimino 12 giugno CATANIA Stadio Massimino 12 luglio PADOVA Stadio Euganeo 16 luglio FIRENZE Stadio Artemio Franchi 19 luglio PESCARA Stadio Adriatico 23 luglio SALERNO Stadio Arechi www.ligachannel.com - barmario.ligabue.com www.facebook.com/Ligabue - twitter.com/Ligabue - instagram.com/Ligabue_official - www.youtube.com/ligabue www.fepgroup.it - www.warnermusic.it – www.facebook.com/warnermusicitaly Ufficio Stampa Ligabue: Parole & Dintorni (Resp. Riccardo Vitanza – rif. Giovanni D’Amico / 02 20404727) Ufficio Promozione F&P Group: Vanna Sedda – Francesco Colombo Ufficio Promozione Warner Music: Massimo Recine (Milano) / Laura Garzia (Roma) MICK QUINN (Supergrass), COSMO, SECONDO APPARTAMENTO da gio 9/1 al Tender - super settimana1/6/2014 SECONDO APPARTAMENTO: pop-folk made in Florence, è uscito l’album
COSMO: Alleluia, il cantautore ha buttato la chitarra. Evviva il “Disordine” MICK QUINN: Dai Supergrass al Tender. E’ British Invasion! Giovedì 9 gennaio 2014 – apertura ore 21,30 – concerto ore 23 Tender Club - via Alamanni, 4 – Firenze – ingresso gratuito SECONDO APPARTAMENTO live + Aftershow dj-set Cominciamo dalla fine, cioè dall’album di debutto, eponimo, che i fiorentini Secondo Appartamento hanno dato alle stampe lo scorso ottobre. Una manciata di canzoni per raccontare disagio dei nostri tempi, storie e personaggi per niente immaginari. E poi, la partecipazione al Premio De Andrè - fino alla finale romana del 6 dicembre - belle recensioni, interviste, la prima clip ufficiale, un tour che si infittisce di settimana in settimana... Ottime premesse per andarseli a vedere giovedì 9 gennaio sul palco del Tender Club. I ritmi dei Secondo Appartamento appartengono al pop folk cantautorale, i testi si ispirano alla tradizione italiana, ma sempre con un occhio aperto verso nuove strade. Insieme dal 2011, il gruppo si è aggiudicato il concorso 2012 del festival internazionale “Sete Sois Sete Luas” e, nello stesso anno, il “Lucca Summer Giovani” organizzato dalla Provincia di Lucca e dalla Regione Toscana. Formazione: Guido Legnaioli voce e chitarra; Martina Agnoletti oboe, xilofono; Mirko Catalano basso; Giuliana Ancillotti tastiera; Patrizio Castiglia violino. Guarda la clip ufficiale di “Valentina” http://www.youtube.com/watch?v=dL8PyYgvrfA Ascolta i Secondo Appartamento su Soundclound https://soundcloud.com/secondo-appartamento Venerdì 10 gennaio 2014 – apertura ore 21,30 – concerto ore 23 Tender Club - via Alamanni, 4 – Firenze – ingresso concerto 10 euro – a seguire ingresso libero COSMO Aftershow Fulci dj Pensate a un Lucio Battisti a spasso con Grimes e Animal Collective, oppure l'anello di congiunzione tra Jovanotti e Gold Panda. Come dire, la musica italiana rivisitata in chiave psichedelica e moderna. Un microfono, due campionatori, synth e tanti effetti. E la chitarra acustica? In soffitta, col vecchio maglione di lana e la giacca di velluto con le toppe. Signore e signori ecco il cantautore del futuro anteriore. Cosmo è la teoria del caos applicata alla musica pop. Finalista al Premio Tenco, con “Disordine” ha inchiodato pubblico e critica. Sonorità fresche, più vicine a certa musica elettronica che al cantautorato tradizionale. Dal vivo mischia musica, danza e arti visive e grande è l’attesa per il concerto fiorentino di venerdì 10 gennaio al Tender. Del resto quella dei club è la sua dimensione ideale: con l'impianto che pompa e il volume alto. Per festeggiare questa nuova avventura live, Cosmo ha realizzato video che riproduce quello che succede quando lui e la sua band (formata da due o tre ballerine) salgono sul palco (http://www.youtube.com/watch?v=_rE0WPhy1zc). Un autentico, coloratissimo, "disordine". Cosmo è colori che esplodono, una festa che valica i confini del delirio. Guarda la clip “Disordine” http://www.youtube.com/watch?v=_rE0WPhy1zc Ascolta l’album “Disordine” http://www.rockit.it/CosmomarcoJb/album/disordine/22348 Sabato 11 gennaio 2014 – apertura ore 21,30 – concerto ore 23 Tender Club - via Alamanni, 4 – Firenze – ingresso 5 euro The British Invasion Supergrass Dj Set starring MICK QUINN + PLASTIC MAN live Aftershow Macca & Deli Dj “We are young, we run green, / Keep our teeth, nice and clean, / See our friends, see the sights, feel aaaaallllrrrriiiiiight”... Scagli la prima pietra chi non ha mai ballato, ascoltato o canticchiato quell’inno brit-pop chiamato “Alright”. A firma Supergrass, ovviamente, band di Oxford che per un paio di decenni ha segnato la storia del sound Uk. Mentre si rincorrono le voci di una possibile reunion, Mick Quinn, bassista e fondatore di quel leggendario trio, ne approfitta per un dj-tour che non poteva non fare tappa al Tender Club di Firenze, sabato 11 gennaio, nell’ambito di una “The British Invasion” che promette emozioni forti. Sul palco, direttamente dal concertone di Capodanno in piazza Stazione, ci saranno invece i fiorentini Plastic Man, con il loro psycho-beat sixties nudo e crudo, immortalato pochi mesi addietro in un Ep che li ha imposti anche nei circuiti internazionali. E poi, tornando alla consolle, tutto il mod sounds, il beat, il garage e il rock'n'roll di Macca e Deli dj. La British Invasion è tornata! Ascolta Plastic Man https://soundcloud.com/plastic-man-band www.tenderclub.it Prossimamente al Tender Via Alamanni, 4 – Firenze – gio/ven/sab dalle ore 21,30 – inizio concerti ore 23 – afterhsow ore 24 Giovedì 16 gennaio 2014 TOXIC LOVE / Omaggio a Velvet Underground, Lou Reed e Nico Angela Baraldi, Corrado Nuccini, Emanuele Reverberi (Giardini di Mirò) Ingresso al concerto 8 euro Prevendite www.mailticket.it Venerdì 17 gennaio 2014 THONY Aftershow: Fulci dj Ingresso al concerto 10 euro Prevendite www.mailticket.it Sabato 18 gennaio 2014 PETRINA Aftershow: Fritz Orlowski DJ Ingresso gratuito Giovedì 23 gennaio 2014 GEOFF FARINA (Usa) Ingresso al concerto 5 euro Prevendite www.mailticket.it Venerdì 24 gennaio 2014 I QUARTIERI Aftershow: Fritz Orlowski DJ Ingresso gratuito Sabato 25 gennaio 2014 HANG-ON NIGHT Giovedì 30 gennaio 2014 VELVET SCORE Ingresso gratuito Venerdì 31 gennaio 2014 THE ASTROPHONIX Aftershow Dr Lorenz Dj Ingresso al concerto 5 euro Prevendite www.mailticket.it Tender Club via Alamanni, 4 – Firenze www.tenderclub.it e Fb Alessandro d'Iuorno è un cantautore fiorentino, che ha tutto per sfondare, se dico tutto è tutto, ha appeal, ha quella sfacciataggine che mostra naturale, convinto delle proprie idee e del suo modo di essere e vivere. Ha registrato per la Controrecords, un disco che si chiama "Ho capito abbastanza" che è bello, impegnato e ascoltando i suoi testi, maledettamente attuale. I due direttori di Deliri Progressivi hanno fatto due chiacchiere assieme a lui e questo è ciò che ne è uscito fuori. D: Iniziamo dalla domanda più banale. Chi è e cosa fa Alessandro d'Iuorno? R: Sono un cittadino del mondo, a cui piace esprimersi attraverso la musica e le parole. Nella vita cerco di far ascoltare le mie canzoni e la cosa che mi piace di più è scuotere l'ascoltatore. D: Ti ispiri a qualcuno in particolare? R: Mi sono ispirato molto al cantautorato italiano, mescolandolo con l'energia del rock, ad esempio i Pearl Jam. Attualmente seguo molto l'underground odierno, dove trovo che si ascolti la musica migliore. Basti pensare agli Afterhours. D: Ti troviamo molto rivoluzionario... cosa pensi che la musica potrebbe cambiare? R: Diciamo che sembro rivoluzionario più che altro perchè gli altri sono poco rivoluzionari. La musica intanto riesce a cambiare me, nel senso che è come una terapia, ogni volta che scrivo, mi sento migliore dentro e sto meglio in quanto vuol dire, che ho tirato fuori un pensiero o un malessere mio. D: "Ho capito abbastanza" è il titolo del tuo disco. Ma tu cosa hai capito e cosa non hai capito? R: E' la sintesi di quanto sono stato "inkazzato", per tutto quello che succedeva e quanto mi sentivo impotente. Nel mio disco, dal punto di vista sonoro e vocale, si sente una rabbia repressa, che non ho voluto cancellare, ma anzi mettere in evidenza, per far capire a chi lo ascoltasse, che c'era qualcuno che dal niente venisse fuori, dicendo che era stufo ed è quello che poi ho semplicemente fatto. D: I tuoi testi sono molto attuali e SIAMO NOI L'OPPOSIZIONE ne è la prova più lampante. Ma scrivi anche canzoni d'amore o altro? R: "Siamo noi l'opposizione", l'ho scritta nel 2011, ovvero quando dell'opposizione non ce n'era neanche l'ombra ed è l'unico brano che mi è nato così di getto. Ho scritto anche canzoni d'amore, ma non fanno parte di questo disco ma sicuramente, faranno parte del prossimo. Avete detto che mi sentite rivoluzionario, ebbene credo che un rivoluzionario non sarebbe tale, se non sentisse per prima cosa, un amore tradito. D: Quindi ci sono nuovi progetti? R: Stiamo attualmente lavorando a quello che sarà il mio secondo disco, assieme a Valentina stiamo valutando la produzioni ed ho tanta voglia di concerti live. D: Per i live ti esibirai con una tua band? R: Per uscire fuori con i musicisti, bisogna trovare dei locali disposti a pagarti un cachet, cosa oggi molto difficile. A volte esco con la band, ma dovendo fare di necessità virtù, mi è capitato spesso di esibirmi in duo o in trio ed a volte anche da solo. D: Abbiamo girato un po' sul tuo canale You Tube ed abbiamo visto che ci sono dei video, tra l'altro molto belli e ben curati. Come nascono e quanto sono importanti per te? R: Penso che la parte visiva sia molto importante e molto lo è anche il fatto, di trovare un partner che riesca a cogliere l'essenza di quello che uno dice. I video, sono stati fatti così a basso costo, cercando di sviluppare delle idee... sono contento che vi piacciano. D: Sogni particolari di Alessandro D'Iuorno? R: Ne ho e si stanno avverando, nel senso che non ho grandi mire di successo, ma soprattutto mi interessa il fatto, che ci siano persone che abbiano voglia di ascoltarmi e questa era un mio desiderio forte. Nella vita, ho molto per fortuna da condividere, è anche vero che chi fa musica, spesso ha sempre qualcosa da dire. Nella musica mi rifugio sempre volentieri, perchè è un modo dove posso dire qualcosa esprimerndomi a modo mio. Credo che ciò che stiamo vivendo oggi sia un sogno ... Mi trovo spiazzato sempre di più, da questa situazione, in quanto personalmente, farei il contrario di tutto ciò che avviene. Ce l'ho con chi sogna, ma non per chi sogna creando progetti per la propria vita. Oggi il sogno sta sostituendo la realtà, si va avanti per un qualcosa che non esiste e stiamo diventando solo dei consumatori, anzichè vivere per far lavorare l'ingegno, consumiamo soltanto, dando ragione a chi ci sta portando a questi livelli. Siamo noi i primi responsabili. Note su alessandro D'Iuorno Alessandro D’Iuorno, cantautore fiorentino con influenze rock e richiami all’underground. Le sue canzoni nascono dal desiderio di libertà rispetto ai suoi trascorsi personali e all’attuale disagio sociale. Le atmosfere dei suoi brani sfuggono alle quiete e sfociano in tempesta, caratterizzate dalla sua istintività, talvolta rude, talvolta delicata. “Non sono vissuto nel passato ma ne porto esperienza, nel mio zaino ci sono parole e canzoni, nessuna pistola.Nei quartieri di periferia ho trovato diffidenza, rabbia e autenticità, nei salotti ottimismo e strategia. Da quest’ultimi ho imparato molto su quanto Fabrizio De Andrè disse a proposito degli spiriti solitari: un uomo solo non mi ha mai fatto paura, mentre l’uomo organizzato mi ha sempre fatto molta paura”. Info http://www.alessandrodiuorno.com/ https://www.facebook.com/diuorno?fref=ts Dulcinea Annamaria Pecoraro & Roberto Bruno Dopo la vittoria di inizio 2013 al nostro Talent Scout contest, i Wicked Starrr si sono messi sotto seriamente. I due membri originali (Peppe Caleo alias Wild Joey alla batteria e Andrea Pronti aliasAndrew Panther alle chitarre) unici rimasti dopo il contest, reclutavano il giovane bassista romano Luke Rassman (già negli Shut Up) e il cantante pugliese Dave J. Halson (già negli Scream from Hell, band di Troia, prov. di Foggia) ed essendo fin da subito evidente che i due fossero sulla stessa lunghezza d'onda (per la musica e soprattutto l'ironia), cominciavano ad affinare i pezzi già suonati live affiancandoli ad altri nuovi. La band si esibisce dal vivo nei locali romani e in pochi mesi registra le tracce che verranno missate daRoberto Incelli di Civitavecchia (chitarrista nei Videodrome ed esperto di mixing e mastering). A dicembre 2013 il disco, "Piece of Cake" (dallo slang "Gioco da ragazzi/cosa facile") è pronto. Si compone di 10 pezzi di chiara matrice Hard Rock Statunitense anni '80, paga tributo all'Hair Metal e strizza l'occhio all'ironia tipica di Spinal Tap e Steel Panther. I testi sono a tratti semiseri, a tratti decisamente demenziali e provocatori. Nel disco trovano spazio lo sleaze al limite del punk, le ballate californiane e i pezzi cotonati come i capelli delle bionde nel Sunset Strip nel 1989. "Piece Of Cake" uscirà sul mercato digitale per Spider Rock Promotion venerdi 28 febbraio 2014. Questa la tracklist definitiva di "Piece Of Cake":
Andrew Panther - Chitarre e cori Wild Joey - Batterie e cori Dave J. Halson - voce Luke Rassman - Basso Special guest: Andrea Ciccomartino dei Graal (voce in "Roundabout is for Losers") Luigi D'Attoli degli Scream From Hell (chitarra solista in "Light Paradise") Infine, ecco un assaggio del disco: il videoclip di "Neighborhood Rockstar", pubblicato sul canale Youtube ufficiale della band! http://www.youtube.com/watch?v=QGgkLSaduKI&feature=youtu.be www.spiderrockpromotion.it Facebook Profile: http://www.facebook.com/spiderrock.streetteam Facebook Page: http://www.facebook.com/SpiderRockPromotion Myspace: http://www.myspace.com/spider_rock_promotion Reverbnation: http://www.reverbnation.com/label/spiderrockpromotion THE VENKMANS ven 3/1 al Tender - al via il 2014 del live club fiorentino + ven 4 THE MAGIC BONES1/2/2014
|
Deliri Progressivi
.... Musica oltre le parole... Articoli
Tutti
Archives
Marzo 2020
|