MOUTH WATER è il dirompente progetto musicale prodotto dall’etichetta americana “THROUGH THE VOID” Il 22 febbraio in uscita il digipack remix del singolo d’esordio BELIEVING, realizzato con la collaborazione di produttori e dj internazionali. Mouth Water è un produttore dj americano della Florida. Con l’etichetta “Through the void” di Miami realizza “Believing” (singolo pubblicato il 21 gennaio 2019), il primo di 10 capitoli/pillole caratterizzanti questo 2019 che si concluderà con la realizzazione di un vero e proprio album.Mouth Water sta girando il mondo con il suo primo cortometraggio comprensivo di 4 canzoni/videoclip, che ha già collezionato diverse nomination e vinto prestigiosi premi a Calcutta e Los Angeles. Il cortometraggio è stato inoltre presentato a Torino nell’ambito del SeeYouSound 2019. Guarda qui il videoIl videoclip del singolo “Believing” rappresenta la genesi del personaggio: un mondo è fatto di colori pastello, filtri patinati contornati dalle incredibili luci di Miami. Le persone che Mouth Water incontra sono all’ascolto, interessate a filosofare con lui sull’esistenza del mondo e la natura dei sentimenti che lo definiscono. Ma la musica è rivelatrice in quanto i testi si giustappongono alle immagini per far capire allo spettatore la complessità del personaggio, la sua angoscia e profondo turbamento. E se si verificasse un BUG? Che succederebbe se la realtà virtuale prendesse il sopravvento? Subsonica al Mandela Forum Sbarca a Firenze l’8 Tour SUBSONICA Sabato 23 febbraio 2019 - ore 21 Nelson Mandela Forum – viale Paoli / piazza Berlinguer – Firenze Biglietti posti numerati: da 30 a 40 euro; parterre in piedi 30 euro Prevendite www.boxofficetoscana.it e www.ticketone.it (tel. 892 101) Info tel. 055.218647 – 055.667566 - www.lndf.it - https://8.subsonica.it Dopo aver attraversato i club di tutta Europa con l’“European reBoot 2018”, i Subsonica arrivano in Italia con il loro “8 Tour”. La nuova tournée fermerà sabato 23 febbraio ferma al Mandela Forum di Firenze (ore 21) per l’attesissimo ritorno al pubblico toscano. I biglietti - posti numerati da 30 a 40 euro, parterre in piedi 30 euro – sono disponibili online su www.ticketone.it e nei punti vendita di Boxoffice Toscana www.boxofficetoscana.it/punti-vendita. La scaletta prevede i nuovi brani tratti dall’ultimo album “8”, uscito lo scorso ottobre per Sony Music, insieme ai pezzi classici della loro ventennale carriera. Ospite speciale del tour sarà Willie Peyote, rapper di Torino, autore di testi brillanti, testimone di una rinata vitalità musicale torinese, che ha collaborato con i Subsonica alla realizzazione del singolo “L’incubo”. “8”, ottavo album in studio dei Subsonica è stato anticipato da “Bottiglie rotte”, singolo pubblicato a settembre. Da novembre, inoltre, è in rotazione radiofonica “Respirare”, estratto dal disco e accompagnato da un videoclip diretto dal visionario regista Donato Sansone. 8 è l’ottavo album di una band che, pur continuando a evolvere nel proprio approccio alla musica e senza mai smettere di sperimentare, è riuscita a coinvolgere un pubblico sempre più ampio. 8 è la stilizzazione del tempo che gira su se stesso, è la rappresentazione dell’infinito, è l’occasione per ridefinire un punto di partenza dopo le pause individuali, ricominciando da dove tutto è iniziato. Ma è anche e soprattutto un album di riflessione attenta sul tempo presente. In questi ultimi anni i Subsonica hanno fatto molto altro. Samuel voleva sperimentare l’avventura da solista. Ha creato “Il codice della bellezza”. Inoltre si è impegnato in svariate collaborazioni, tra cui quelle con Mannarino e Tom Morello, già chitarrista dei Rage Against The Machine. Max, distanziandosi dalla scrittura delle canzoni, ha esplorato, invece, l’alchimia fra suoni e rumori nell’elettronica sperimentale dell’album “Glasstress” e nell’ultra jazz del progetto MCDM con l’album “The City”, dedicandosi anche al cinema (colonna sonora del film “Uno per tutti” di Mimmo Calopresti) e alla scienza “botanica” con Deproducers. Boosta a sua volta si è cimentato con la dimensione individuale e ha prodotto il suo primo album “La stanza intelligente”, collaborando con autori quali Luca Carboni, Enrico Ruggeri e Malika Ayane. Ha firmato, poi, le colonne sonore delle serie “1992” e “1993” per Sky Atlantic. Ninja ha dato ritmo al progetto elettronico Demonology HiFi insieme a Max nell’album “Inner Vox”, mettendo anche in mostra le proprie qualità di batterista, sia in veste di session man, sia collezionando grandi quantità di like sui social. Vicio ha sfornato, da parte sua, un singolo con Ezra James, oltre a collaborare con nomi storici della musica italiana e produrre nel suo studio svariati artisti indipendenti. E ha scritto un libro, di prossima uscita, sulle pratiche di yoga applicate alla musica. Strade molto diverse. Poi è arrivata la chiamata. Bisognava tornare a casa. Una creatura costruita in più di 20 anni di vita, di energie, di capacità, di lavoro, diventa qualcosa che vivendo di vita propria manifesta volontà ed esigenze. Più forti di quelle dei suoi singoli organi vitali. Per ritrovare un punto di partenza, la band ha scelto di ricominciare dalla propria storia, ispirandosi a quel numero 8 che richiama la suggestione circolare del tempo. Un gruppo che rimane fedele a se stesso abbastanza a lungo riesce a vedere il proprio passato tornare attuale. E infatti “8” incomincia, quasi provocatoriamente, da quegli anni ‘90 dove tutto ha avuto inizio. Scommettendo sulla loro attualità. Per poi proiettarsi, traccia dopo traccia, progressivamente verso il futuro. Con parole che guardano il presente di questi “anni senza titolo” dritto negli occhi. L’album è stato scritto e registrato a Torino (gennaio/giugno 2018), nel quartiere Vanchiglia, tra le pareti di quello Studio Andromeda che ha sostituito la storica Casa Sonica. È stato prodotto interamente dalla band, sotto la supervisione di Max, che ne ha anche curato la registrazione. Il mixaggio, realizzato a Londra, è stato affidato a Marta Salogni. Giovanissima engineer e producer italiana, trasferitasi in Inghilterra da 10 anni, Marta ha recentemente firmato il mix dell’ultimo album di Björk. Per l’unico featuring (“L’incubo”) è stato coinvolto il rapper torinese Willie Peyote, volto nuovo della scena cittadina, già amatissimo in tutta Italia. E molto stimato dai Subsonica. L’artwork è stato affidato a Marino Capitanio, graphic designer poco più che trentenne attualmente attivo ad Amsterdam. RTL 102.5 è la radio partner ufficiale. https://8.subsonica.it - www.lndf.it Segui i Subsonica su https://8.subsonica.it IG @subsonicaofficial FB @Subsonica #subsonica8 Biglietti (esclusi diritti di prevendita) 1° settore numerato 40 euro 2° settore numerato 35 euro 3° settore numerato 30 euro Parterre in piedi 30 euro Prevendite Circuito Box Office Toscana www.boxofficetoscana.it/punti-vendita (tel. 055 210804) Ticket One www.ticketone.it (tel. 892 101) Info Info tel. 055.218647 – 055.667566 www.lndf.it - https://8.subsonica.it Seguici sui nostri social https://www.facebook.com/LNDF.live https://twitter.com/nozzedifigaro http://instagram.com/lenozzedifigaro Ufficio stampa concerto Firenze: Marco Mannucci Le Nozze di Figaro Vicolo di Santa Maria Maggiore, 1 – Firenze Tel 055.218647 – Fax 055.2741478 www.lnfd.it - info@lenozzedifigaro.it Ufficio stampa: Marco Mannucci Omaggio a Ennio Morricone Ensemble Symphony Orchestra al Teatro Moderno di Grosseto Direttore GIACOMO LOPRIENO Voce recitante MATTEO TARANTO Solisti STEFANO BENEDETTI (tromba) FERDINANDO VIETTI (violoncello) Ospiti ANNA DELFINO (soprano) ATTILA SIMON (violinista del Circle du Soleil) Sabato 2 marzo 2019 - ore 21 Teatro Moderno - via Tripoli 33 - Grosseto Biglietti posti numerati da 20 a 32 euro Info tel. 0564.22429 - 055.667566 - www.bitconcerti.it - www.teatromodernogrosseto.it Prevendite Ticket One www.ticketone.it (tel. 892 101) Da “Mission” a “La leggenda del pianista sull’oceano”, da “Nuovo Cinema Paradiso” a “C'era una volta in America”… Le grandi colonne sonore di Ennio Morricone escono dal grande schermo e si accomodano sabato 2 marzo (ore 21) al Teatro Moderno di Grosseto nell’omaggio al Premio Oscar dell’Ensemble Symphony Orchestra.
I biglietti - posti numerati, da 20 euro a 32 euro - sono disponibili online su www.ticketone.it (tel. 892 101) e nei punti vendita dei circuiti Boxoffice Toscana www.boxofficetoscana.it/punti-vendita. 500 colonne sonore, 70 milioni di dischi, sei nomination e due Oscar vinti, tre Grammy, quattro Golden Globe e un Leone d’Oro fanno di Ennio Morricone un gigante della musica di tutti i tempi. Da qui l’idea dell’Ensemble Symphony Orchestra, fiore all’occhiello del nostro Paese, di porgere omaggio al Maestro. Dal vivo, melodie scolpite nella memoria collettiva scorrono come fotogrammi. L’Ensemble Symphony Orchestra esalta la potenza evocativa di “Mission”, “La leggenda del pianista sull’oceano”, “C’era una volta il West”, “Nuovo Cinema Paradiso”, “The Hateful Eight”, “C'era una volta in America”, “Per qualche dollaro in più”, “Malena”… Sul palco si alternano solisti, prime parti di importanti teatri e istituzioni sinfoniche italiane, come il violoncello del Maestro Ferdinando Vietti e la tromba del Maestro Stefano Benedetti. Ospiti speciali il soprano Anna Delfino, beniamina del pubblico europeo dell'opera, che fa rivivere l'emozione del Deborah's Theme da “C'era una volta in America” e il violinista del Circle du Soleil Attila Simon, che esegue il concerto romantico interrotto per violino da “Canone Inverso”. Ad accompagnare il pubblico, dando voce ai personaggi e alle ambientazioni, è l'attore Matteo Taranto. Diretto dai maggiori registi italiani e stranieri, da Ferzan Ozpeteck ad Alessandro Gassmann da Enrico Oldoini e Sam Mendes nello “007 – Spectre”, si è dedicato al mondo delle fiction, dove si è particolarmente distinto nel ruolo del cattivo ne “Il commissario Montalbano”. Diretta dal Maestro Giacomo Loprieno, L’Ensemble Symphony Orchestra si avvicina alla musica di Morricone dopo importanti collaborazioni: impossibile non ricordare quelle con Mario Biondi, Max Gazzè, Franco Battiato, Giovanni Allevi, Renato Zero, Francesco Renga, Pooh, Baustelle, PFM, Andrea Bocelli, Sting, Kylie Minogue, Robbie Williams, Nile Rodgers, Sam Smith, Luis Bacalov. Con oltre 600 concerti tra Italia, Svizzera, Germania, Spagna, Olanda, Francia, Austria, Regno Unito e Belgio, l’orchestra presenta una versatilità e attenzione per ogni tipo di musica, con un repertorio che spazia dalle arie d’opera più conosciute alle colonne sonore di film di fama mondiale, da “Frozen” ad “Harry Potter”. I bambini sotto i 5 anni accompagnati da un adulto accedono gratuitamente agli spettacoli spettacolo in numero di un/a bambino/a per ogni adulto, ma non hanno diritto a occupare un posto a sedere. I portatori di handicap possono acquistare un biglietto specifico al prezzo più basso previsto per l'evento ed entrare con un accompagnatore (a cui viene concesso un ingresso gratuito). www.bitconcerti.it - www.teatromodernogrosseto.it Sabato 2 marzo 2019 - ore 21 Teatro Moderno, via Tripoli 33 - Grosseto Biglietti: 1° settore 32 euro; 2° settore 25 euro; 3° settore 20 euro Prevendite Ticket One www.ticketone.it (tel. 892 101); Info tel. 0564.22429 - 055.667566 - www.bitconcerti.it - www.teatromodernogrosseto.it Sconti e riduzioni I bambini sotto i 5 anni entrano gratuitamente accompagnati da un adulto, in numero di un/a bambino/a per ogni adulto, ma non hanno diritto ad occupare un posto a sedere. Portatori di handicap Possono acquistare un biglietto specifico al prezzo più basso previsto per l'evento ed entrare con un accompagnatore (a cui viene concesso un ingresso gratuito). I biglietti sono reperibili esclusivamente alla biglietteria dei teatri. Ufficio stampa: Marco Mannucci Benji & Fede al TuscanyHall di Firenze Ultimi live prima di una lunga pausa BENJI & FEDE Mercoledì 27 febbraio 2019 - ore 21 TuscanyHall (ex Obihall) – via Fabrizio De André angolo Lungarno Aldo Moro – Firenze Biglietti: 30/45 euro; prevendite Box Office Toscana www.boxofficetoscana.it - www.ticketone.it info tel. 055.667566 - 055.6504112 – 02.30515020 www.bitconcerti.it - www.tuscanyhall.it - www.vivoconcerti.com Dopo tre anni straordinari, scanditi da successi importanti e quattro album piazzati al numero uno delle classifiche, Benji & Fede hanno deciso di prendersi una pausa. Non prima però del Siamo Solo Noise Club Tour, una serie di live dedicata al loro pubblico che ovviamente non poteva non fermare a Firenze. Appuntamento mercoledì 27 febbraio al TuscanyHall (ex Obihall), già cornice dei loro ultimi, affollatissimi, spettacoli fiorentini. I biglietti (galleria numerata 45 euro, parterre in piedi 30 euro) sono disponibili nei circuiti di Box Office Toscana www.boxofficetoscana.it/punti-vendita (tel. 055.210804) e online su www.ticketone.it (tel. 892.101). Dal vivo i cantanti di "Buona fortuna" spaziano tra brani vecchi e nuovi, acustici e non. Intanto è uscito “Siamo solo Noise Limited Edition”, la nuova edizione dell’album “Siamo solo Noise” arricchito da 4 inediti (incluso il singolo “Universale”) e da una nuova versione di “Niente di speciale”, che ha scalato la classifica ufficiale FIMI/Gfk degli album più venduti in Italia, debuttando al primo posto. Il duo fenomeno nella musica pop degli ultimi anni, che ha ottenuto il podio nella chart di vendita con “20:05” nel 2015, con “0+” nel 2016, con “Siamo Solo Noise” e la limited edition nel 2018 e ora è pronto a presentare i nuovi brani. Dal vivo! Benji & Fede sono stati i conduttori di X Factor Daily 2018 su Sky Uno, per raccontare la preparazione dei concorrenti alle serate. Rtl 102.5 è radio partner ufficiale del tour. www.bitconcerti.it - www.tuscanyhall.it - www.vivoconcerti.com Benji & Fede online https://www.facebook.com/pg/Benji.Fede https://www.instagram.com/benjiefede/?hl=it https://twitter.com/benjiefede Info spettacolo Firenze TuscanyHall (ex Obihall) – via Fabrizio De André / Lungarno Aldo Moro – Firenze Info tel. 055.667566 – 055.6504112 - 02.30515020 www.bitconcerti.it - www.tuscanyhall.it - www.vivoconcerti.com Produzione: Vivo Concerti www.vivoconcerti.com Organizzazione: Prg Firenze www.prgfirenze.it Biglietti (esclusi diritti di prevendita) Galleria numerata 45 euro Parterre in piedi 30 euro Prevendite Circuito Box Office Toscana www.boxofficetoscana.it (tel. 055 210804) TicketOne www.ticketone.it (tel. 892 101) Sconti e riduzioni I bambini sotto i 5 anni entrano gratuitamente accompagnati da un adulto, in numero di un/a bambino/a per ogni adulto, ma non hanno diritto a occupare un posto a sedere. Portatori di handicap Possono acquistare un biglietto specifico al prezzo più basso previsto per l'evento ed entrare con un accompagnatore (a cui viene concesso un ingresso gratuito). I biglietti sono disponibili esclusivamente attraverso i punti vendita del Circuito Box Office Toscana o telefonicamente allo 055210804 (pagando con carta di credito). Per accedere ad una sistemazione consona, si sconsiglia l'acquisto di un biglietto generico. Ufficio Stampa Benji & Fede Elena Tosi – elena.tosi@warnermusic.com Ufficio stampa Prg Firenze Marco Mannucci Simone Lenzi, incontro e live in libreria Lo scrittore e leader dei Virginiana Miller al Todo Modo di Firenze Giovedì 21 febbraio 2019 – ore 19 Libreria Todo Modo - via dei Fossi 15 rosso - 50123 - Firenze Ingresso libero Dal suo romanzo “La generazione” Paolo Virzì ha tratto il film “Tutti i santi giorni”. E poi, sempre in campo letterario, “Sul Lungomai di Livorno”, ”Mali minori”, “Per il verso giusto”, fino al recente “In esilio, se non ti ci mandano vacci da solo”. Simone Lenzi è “anche” il cantante dei Virginiana Miller, venerata band livornese gravitante in orbite pop d’essai – nuovo album in dirittura d’arrivo - caratterizzata proprio dai testi del front-man scrittore e, per dirla tutta, vincitrice di un David di Donatello (anno 2013) per la migliore canzone originale, “Tutti i santi giorni”. Giovedì 21 febbraio Simone Lenzi sarà alla libreria Todo Modo di Firenze (ore 19), ospite della rassegna Todo Modo Live, dedicata proprio al binomio musica/letteratura (ingresso libero). Tema che Simone Lenzi ha affrontato con competenza e ironia nel saggio “Per il verso giusto. Piccola anatomia della canzone’” nato dai suoi seminari alla Scuola Holden di Torino, a Princeton e in altri spazi: “Tutte le canzoni sono canzoni d’amore, tutte le canzoni sono canzoni politiche, tutte le canzoni sono orecchiabili” – spiega Lenzi mentre invita il lettore a entrare nel laboratorio della canzone popolare. Durante l’incontro ci sarà spazio per un live in versione acustica. Gli incontri di Todo Modo Live sono organizzati in collaborazione con LNDF. Prossimo appuntamento giovedì 28 marzo, insieme a Bob Corn. Todo Modo - libreria indipendente Via dei Fossi 15 rosso - 50123 - Firenze Tel. 055.2399110 - http://todomodo.org - libreria@todomodo.org Le Nozze di Figaro Vicolo di Santa Maria Maggiore, 1 – Firenze Tel 055.218647 – Fax 055.2741478 www.lnfd.it - info@lenozzedifigaro.it Ufficio stampa: Marco Mannucci Io sono Mia, l'album con la colonna originale del film firmata da Mattia Donna & La Femme Piège2/15/2019 Esce l’album di IO SONO MIA la colonna sonora originale, firmata da Mattia Donna & La Femme Piège Ascolta su SPOTIFY: https://spoti.fi/2N5nYIu DEEZER: https://bit.ly/2TMmNAb ITUNES: https://apple.co/2UUYaBh Dopo il grande successo al cinema e in televisione di Io sono Mia, arriva l’omonimo album che racchiude tutte le musiche originali e i brani artisticamente prodotti da Mattia Donna & la Femme Piège. Un’impresa difficile, quasi impossibile, quella di ridare luce a una stella della musica italiana come Mia Martini, una grande sfida artistica che Mattia Donna e Andrea Toso hanno saputo raccogliere riscuotendo un ottimo riscontro di pubblico e critica. Un’uscita discografica (per Casanova/ Universal/ GDM) che ha vissuto in poche ore una vertiginosa ascesa su tutte le piattaforme digitali, portando il duo di compositori torinese vicino a nomi di calibro mondiale: su iTunes l'album intero è arrivato in poche ore in terza posizione nella classifica delle colonne sonore, dietro Bohemian Rhapsody (Queen) e A star is Born (Lady Gaga). Travolgente anche la scalata dell’album intero che ha raggiunto la 35esima posizione nella classifica totale di iTunes. “Per noi quello che conta è raggiungere un nostro stile, cerchiamo uno spazio che sia artisticamente unico, non condivisibile con altri. Come compositori credo che non sia importante a cosa lavori ma quanto riuscirai ad essere fedele all’idea che hai di te stesso in qualunque situazione tu possa trovarti. Una soluzione per l’originalità si trova sempre, se la cerchi. Questo disco è il risultato di una profonda ricerca guidata dalla passione per una grande artista. Tutto è stato fatto per rispettare l’anima e il suono dei brani di Mia Martini. L’altro lato del disco contiene le musiche originali da noi composte per il film. Quello che Mimì ci lascia è un grande insegnamento ed è quello dei grandi artisti: un dolore orribile può essere trasformato in qualcosa di meraviglioso, in qualcosa di così potente da poter arrivare a toccare e a cambiare la vita delle persone. È dalla mancanza che si crea non dall’abbondanza. Purtroppo per alcuni il prezzo da pagare può diventare terribile” Bio Mattia Donna & La Femme Piège nasce nel 2010 nel sud della Francia, in Camargue, dalla collaborazione tra Andrea Toso e Mattia Donna. Il progetto si occupa della realizzazione di musiche per film, serie TV, documentari e canzoni. Nel 2011 il gruppo ha composto le musiche per la fiction di Rai Uno FuoriClasse con Luciana Littizzetto e per il documentario Fate la storia senza di me con Fabrizio Gifuni. Nel 2012 La Femme Piège scrive le musiche per la fiction Nero Wolfe e nel 2014 e 2015 per la seconda e terza stagione di FuoriClasse. Sempre del 2015 è la realizzazione della colonna sonora per I misteri di Laura, fiction Mediaset in onda su Canale 5, con Carlotta Natoli, Gianmarco Tognazzi e Daniele Pecci. Nel 2016 La Femme Piège firma la colonna sonora per Come fai sbagli, sei serate in onda su RaiUno e scrive le musiche di Alis, spettacolo in cui si esibiscono i migliori performer del "nouveau cirque". Nel 2017 compone la colonna sonora della serie tv La strada di casa, serie TV co-prodotta da Rai Fiction/Casanova con Alessio Boni, Lucrezia Lante della Rovere e Sergio Rubini. Il 2019 si inaugura con una nuova collaborazione con Rai Fiction/Casanova Multimedia per il film “Io sono Mia” dedicato a Mia Martini, di cui hanno curato sia la produzione artistica nell’adattamento delle canzoni sia la composizione ex novo delle musiche originali. In corso i lavori per le musiche originali della seconda serie della fortunata fiction di Rai1 La Strada di casa. Il trio italiano che ha conquistato le platee internazionali vendendo milioni di dischi IL VOLO FESTEGGIA 10 ANNI DI CARRIERA con il podio al 69° Festival di Sanremo, un nuovo album “MUSICA” in uscita il 22 febbraio in tutto il mondo e un tour mondiale! DA OGGI APERTE LE PREVENDITE PER LE DATE DELL’ATTESO TOUR ITALIANO AL VIA IL 22 GIUGNO! Il 24 settembre gran finale all’ARENA DI VERONA ANNUNCIATE LE TAPPE DELL’INSTORE TOUR Al via il 22 febbraio da Milano Dopo il successo al 69° Festival di Sanremo che ha portato IL VOLO sul podio con il brano “Musica che resta”, continuano i festeggiamenti per i 10 anni di carriera del trio, con l’annuncio delle date del tour in Italia e con l’instore tour che seguirà l’uscita del disco “Musica” (Sony Music) prevista il 22 febbraio! Il trio italiano che ha conquistato le platee internazionali vendendo milioni di dischi in tutto il mondo, Il Volo, festeggia infatti dieci anni di una lunga amicizia e di musica insieme! I tre ragazzi hanno cominciato la loro carriera giovanissimi, nel 2009, e la loro ascesa costante li ha portati a duettare con artisti del calibro di Barbra Streisand e Placido Domingo, a vincere il Festival di Sanremo a soli vent’anni, a riempire l’Arena di Verona e il Radio City Music Hall di New York, a raccogliere standing ovation nei tour in Europa, America e Giappone. A grande richiesta, vengono annunciate le prime date di uno straordinario tour in tutta Italia che vedrà i tre artisti protagonisti nelle più belle location: il 22 giugno in Piazza Grande a PALMANOVA (Udine), il 26 giugno alla Cavea dell’Auditorium Parco della Musica di ROMA, l’11 luglio all’Arena della Versilia a CINQUALE (Massa-Carrara), il 16 luglio all’Arena della Regina a CATTOLICA (Rimini), il 27 luglio al Fossato del Castello di BARLETTA (Barletta-Andria-Trani), il 28 luglio in Piazza Duomo a LECCE. Il tour estivo culminerà con uno show all’ARENA DI VERONA il 24 settembre! Oggi, venerdì 15 febbraio, alle ore 16.00 aprono le prevendite per gli iscritti al fans club ufficiale de Il Volo, per 24 ore. I biglietti in prevendita saranno disponibili da domani, sabato 16 febbraio, dalle ore 16.00 su Ticketone.it e dal 23 febbraio alle ore 11.00 nei punti vendita abituali. Il tour italiano è prodotto e organizzato da Friends & Partners. Intanto IL VOLO si prepara a far ascoltare ai fan il nuovo album “Musica” e ad incontrarli nell’instore tour! “Musica” conterrà, oltre al brano sanremese “Musica che resta” (qui il video https://www.youtube.com/watch?v=6NaPnoAIPSM), altri due inediti “Fino a quando fa bene” e “Vicinissimo” e le cover di “Arrivederci Roma”, “A chi mi dice”, “People”, “La nave del olvido”, “Lontano dagli occhi”, “Be My Love”, “La voce del silenzio” e “Meravigliosa Creatura”. Saranno disponibili anche le versioni speciali del disco fisico Jewel Case e Digipack Hardcoverbook. Queste le date dell’instore tour, che partirà il giorno dell’uscita dell’album: il 22 febbraio al Mondadori Megastore di Piazza Duomo a Milano (ore 18.00), il 23 febbraio al Mondadori del CC 45° Nord di Moncalieri – Torino (ore 16.30), il 24 febbraio al CC Piazzagrande di Piove di Sacco – Padova (ore 17.00), il 27 febbraio alla Galleria Del Disco c/o Caffè Letterario Le Murate in Piazza Delle Murate di Firenze (ore 17.30), il 28 febbraio alla Discoteca Laziale di Roma (ore 18.00), l’1 marzo al Mondadori Megastore c/o CC Campania di Marcianise - Caserta (ore 17.00), il 2 marzo al Media World c/o CC Pescara Nord di Città Sant’Angelo – Pescara (ore 17.00), il 3 marzo al CC Quasar Village di Corciano – Perugia (ore 17.00), il 6 marzo al Mondadori Megastore di Bologna (ore 18.00), il 7 marzo alla Feltrinelli c/o CC Mongolfiera di Santa Caterina – Bari (ore 18.00), l’8 marzo al CC Poseidon di Carini – Palermo (ore 18.00), il 9 marzo al CC Centro Sicilia di Misterbianco – Catania (ore 16.00) e il 10 marzo al CC Le Vigne di Castrofilippo – Agrigento (ore 16.00). Piero Barone, Ignazio Boschetto e Gianluca Ginoble sono partiti dal palco dell’Ariston che li ha visti nascere, conquistando il podio al 69° Festival di Sanremo con il brano “Musica che resta”, scritto da Gianna Nannini, Emilio Munda, Piero Romitelli, Pasquale Mammaro e Antonello Carozza. Una serie di prestigiosi appuntamenti live, che testimoniano l’autentico successo de Il Volo in tutto il mondo in questi dieci anni di carriera, sono previsti da maggio 2019 a maggio 2020! Si parte a maggio 2019 con un tour in Giappone dove già nel 2017 il trio aveva registrato il sold out a Tokyo e a Kawasaki. A fine maggio Il Volo sarà in Italia per due esclusive date a Matera. L’estate vedrà i tre artisti protagonisti nelle più belle location italiane, un tour imperdibile che culminerà con lo show all’Arena di Verona. In autunno Il Volo sarà in tour nelle città più importanti in Europa e in America Latina. I festeggiamenti per i dieci anni di carriera del trio italiano più famoso al mondo, continueranno fino a maggio 2020, con un tour negli Stati Uniti, in Canada e ancora tante sorprese! Il Volo ha recentemente ricevuto il Creator Award d’Oro, riconoscimento che YouTube attribuisce ai canali che superano 1 milione di iscritti. Sabato 26 gennaio il trio italiano si è esibito a Panama in occasione della XXXIV Giornata Mondiale della Gioventù, davanti a Papa Francesco e a oltre un milione di persone, durante la cerimonia della Veglia, nel Campo San Juan Pablo II. L’evento è stato trasmesso in mondovisione. Un appuntamento arrivato dopo un’altra grande avventura artistica e umana: a dicembre 2018 Il Volo ha vissuto per qualche giorno presso la base Unifil di Tiro, in Libano, per sostenere le truppe italiane in missione di pace. www.ilvolomusic.com LE ORME: DA OGGI DISPONIBILE IN PRE-ORDER IL NUOVO ALBUM “SULLE ALI DI UN SOGNO” IN USCITA IL 15 MARZO UN VIAGGIO MUSICALE ATTRAVERSO LA RIVISITAZIONE DI ALCUNE TRA LE PIÙ BELLE CANZONI DELLA STORICA BAND CON LA PARTECIPAZIONE DI FRANCESCA MICHIELIN, DAVID CROSS ED EERO LASORLA ALL’INTERNO ANCHE I DUE INEDITI “LA DANZA DI PRIMAVERA” E “UN ALTRO CIELO” Da oggi, venerdì 15 febbraio, è disponibile in pre-order “SULLE ALI DI UN SOGNO” (Sony Music – Legacy Recordings), il nuovo album de Le Orme in uscita il prossimo 15 marzo in tutti i negozi e negli store digitali. È possibile preordinare il disco al seguente link: https://SMI.lnk.to/PcPS4 Composto da 11 tracce, “SULLE ALI DI UN SOGNO” è un viaggio musicale attraverso alcune delle più belle canzoni della storica band, rivisitate e arricchite da importanti collaborazioni, tra cui quella con Francesca Michielin (voce in “Gioco Di Bimba”), l’ex King Crimson David Cross (che suona il violino in ben sei brani) e il tenore finlandese Eero Lasorla. All’interno dell’album, sono presenti anche due tracce inedite: “La danza di primavera” e “Un altro cielo”. Il disco sarà disponibile in cd e su vinile (questo in una versione numerata e limitata a 999 pezzi), oltre che in formato digitale sulle principali piattaforme streaming. Registrato nelle colline venete di Bassano Del Grappa, “SULLE ALI DI UN SOGNO” nasce dall’idea di celebrare musicalmente Michi Dei Rossi, batterista storico de Le Orme, che quest’anno festeggia il suo 70° compleanno e che ha selezionato le canzoni più rappresentative di una band che in più di 50 anni di carriera artistica ha fatto la storia del rock progressive italiano. Si parte con “Estratto da Collage”, un brano del 1971 che ha come riferimento musicale un tema classico del compositore Scarlatti (la “Sonata K380”) e si prosegue con altri brani storici rivisitati, fino ad arrivare ai due inediti “La danza di primavera” e “Un altro cielo”, una bellissima ballata adattata alle note della famosa “Aria sulla IV corda” di J.S.Bach. «Per questo progetto ho sentito il bisogno di ritornare alle origini» - afferma Michi Dei Rossi - «ad un suono pulito, come si usava una volta, quando tutti gli strumenti si sentivano in modo chiaro e distinto. Siamo ritornati ai suoni di allora, ma con un occhio attento alla tecnologia di oggi, per un disco che vede al suo interno i generi musicali che più mi appartengono, che hanno segnato da oltre 50 anni la mia carriera di musicista e che continueranno a segnarla finché avrò la forza di salire su un palcoscenico. Nel disco troverete un mélange di musica classica, lirica, rock e prog con adattamenti e arrangiamenti particolari ed emozionali scaturiti dalla mia grande passione e dal mio amore per la Musica». Questa la tracklist di “SULLE ALI DI UN SOGNO”: “Estratto da Collage” (Collage, 1971), “Preludio” (Classicorme, 2017), “Gioco di bimba” (Uomo di Pezza, 1972), “Notturno” (Contrappunti, 1974), “La via della seta” (Classicorme, 2017), “Verità Nascoste” (Verità nascoste, 1976), “La danza di primavera”, “Amico di ieri” (Smogmagica, 1975), “Canzone d'amore” (1976), “Un altro cielo”, “Sulle ali di un sogno” (Classicorme, 2017). “SULLE ALI DI UN SOGNO” è suonato da Le Orme nella formazione composta da Michi Dei Rossi (Batteria, Percussioni e Glockenspiel),con Michele Bon (Organo Hammond C3, Piano, Sinth e Tastiere) e Alessio Trapella (Voce, Basso e Contrabbasso). La produzione artistica è di Michi Dei Rossi e la produzione esecutiva, come negli ultimi quattro lavori discografici de Le Orme, è ad opera di Love Music (Michi Dei Rossi, Enrico Vesco e Susanna Merlo). Ad impreziosire l’album, la partecipazione di importanti artisti nazionali e internazionali, sia nel campo della musica che in quello dell’arte. Tra gli ospiti musicali Francesca Michielin, che interpreta “Gioco di bimba”, una canzone a cui l’artista è tanto affezionata da averla inserita nella scaletta dei suoi concerti live; David Cross, il grande violinista inglese famoso per aver militato nei King Crimson e ospite fisso del tour italiano de Le Orme della scorsa primavera, che suona il violino in “Preludio”, “Gioco di bimba”, “Notturno”, “La via della seta”, “Verità Nascoste” e “Amico di ieri”; Eero Lasorla, tenore finlandese allievo del Conservatorio Santa Cecilia di Roma, già presente nell’album “Classicorme” del 2017, che presta la voce nel brano “La Via Della Seta”; Ivan Geronazzo, chitarra elettrica, classica ed acustica a 12 corde, che parteciperà anche al Tour Live 2019. Di grande spessore il contributo del maestro Marco Nereo Rotelli, artista contemporaneo famoso in tutto il mondo per le sue installazioni luminose, che ha ideato e realizzato la copertina dell’album. L’insieme di questi elementi rende “SULLE ALI DI UN SOGNO” un progetto di grande rilievo musicale, dedicato ai numerosi e fedelissimi fan della band e pensato per avvicinare ed affezionare un pubblico più giovane al caratteristico sound de Le Orme. LE ORME nascono nel 1966 a Marghera, ma è nel 1968 che arrivano al primo successo discografico "Senti l'estate che torna", dopo l'ingresso di Michi Dei Rossi e successivamente di Tony Pagliuca, provenienti dal disciolto gruppo degli HOPOPI. Della loro lunga e prolifica carriera si ricordano due dischi d'oro, un premio della critica discografica, un tour in Inghilterra, Germania e Nord Europa, vari tour nord e sud americani, due tour in Giappone, la collaborazione con Peter Hammill, le registrazioni nelle sale di incisione di Los Angeles, Londra, Parigi e la realizzazione del primo disco live italiano. La loro discografia si compone di 24 Album, diversi singoli e una serie infinita di compilation che han garantito alla band un posto fisso nelle vette delle classifiche discografiche per molti anni. I loro album “Collage” (1971), “Uomo di pezza” (1972) e “Felona e Sorona” (1973), a quasi 50 anni dalla loro uscita, sono ancora presenti nei negozi di dischi. LE ORME sono state e sono tuttora uno dei gruppi Progressive più importanti della scena musicale italiana e mondiale. Negli ultimi anni hanno tenuto concerti a Los Angeles (“Prog Fest”), San Francisco, Quebec City (“Prog East”), Mexico City (“Mex Prog”), Mexicali (Mex) (“Baja Prog Fest”), Buenos Aires Prog (Argentina), Rio de Janeiro (“Rarf Prog Fest”), Macaè (Rio), Aguascalientes e Chihuahua (Mex), Barcellona (“The Tiana Prog Rock Festival”), Malmoe, Rotterdam, Francoforte, Bethlehem in Pennsylvania (“Nearfest”), Montreal (“Fmpm Pro Fest”), Tokyo (“Italian Prog Fest”), Verviers (Belgio) (“Prog66meeting”), e altri ancora. www.leorme-officialfanclub.com – www.facebook.com/leormeofficial www.twitter.com/leorme_official – www.instagram.com/leorme_official MODIGLIANI: E' USCITO IL VIDEO DI CANZONI INDIE IL SINGOLO D’ESORDIO DEL PRIMO CANTAUTORE INDIE SARDO Su YouTube è disponibile il video di “Canzoni Indie” (Bianca Dischi/Artist First) il nuovo singolo che segna il debutto di Modigliani, alias Francesco Addari, il primo cantautore indie sardo. «Sono pronto, carico, determinato ed entusiasta di iniziare questo nuovo progetto, e ad essere sincero ho anche una bella dose di ansia addosso, ma a questo ormai ci sono abituato. – commenta Francesco Addari – Sono soddisfatto delle canzoni che ho scritto, mi piacciono tanto, mi piace cantarle, mi piace suonarle e mi piace ascoltarle. Non vedo l'ora di farle sentire, di sapere se piacciono, se emozionano, se rimangono in testa o meglio ancora nel cuore.» “Canzoni Indie” è una ballata indie dalle atmosfere solenni e le chitarre cristalline dove il cantautore sardo narra della sua quotidianità che vive cantando appunto “le canzoni indie che non passano alla radio”. Una canzone in cui ci si può riconoscere e che evoca quello che è la vita dei suoi coetanei nelle città d’Italia. Ma noi siamo ancora qua, A cantare in macchina tutta la notte A squarcia gola Le canzoni indie che le radio non passano mai, Se non è questa la felicità, allora mi sono perso qualcosa di grosso in città «Questo percorso inizia con l'uscita di una canzone che ho scritto circa un anno fa, si intitola Canzoni indie. – continua Francesco Addari – È nata riflettendo sul fatto che in Italia ci sono artisti che riescono a riempire i club o addirittura i palazzetti pur non passando in radio, non c'è nessuna polemica, è stato solo un pretesto per parlare un po' di me.» Modigliani è il nuovo progetto del cantautore trentenne Francesco Addari. Modigliani è la naturale evoluzione del percorso artistico e musicale di Francesco e nasce dalle ceneri de I Cheyenne, band pop-rock formatasi sul finire del 2006 a Iglesias, in Sardegna. Nel corso degli anni tra il 2007 ed il 2012 i Cheyenne suonano in moltissimi palchi importanti in tutta l’isola. Il gruppo inizia a scrivere diversi pezzi che finiscono nel loro primo album, intitolato “Maestrale” uscito nel giugno 2010. L'album contiene 11 canzoni, la scrittura dei brani è strettamente connessa all'attualità e alle difficoltà del territorio del sulcis-iglesiente. Nel febbraio del 2012 i Cheyenne partecipano alle selezioni di Sanremo Music Awards e arrivano alla finale a Sanremo durante la settimana del Festival vincendo poi il concorso nella categoria Miglior Band Rock Blues. Nel settembre del 2013 firmano un contratto discografico e il nuovo album “Il Giardino Del Tempo” esce il 20 dicembre per l’etichetta discografica Areasonica Records. 13 tracce di denso pop-rock nelle musiche e intenso nei testi, che parlano del ciclo della vita e di come l’essere umano può oltrepassare i limiti del tempo con il proprio intelletto e la capacità di continuare a sognare. Nel 2017, con la canzone “Insieme”, vincono il Radiolina Special Contest e suonano sul prestigioso palco del Poetto Fest a Cagliari. Durante gli ultimi mesi dello stesso anno i Cheyenne si approcciano ad un nuovo metodo compositivo, strizzano l’occhio alle sonorità indie-pop italiane e nei testi affrontano temi molto più personali, generazionali e meno introspettivi. Questo nuovo percorso compositivo e musicale genera all’interno della band una scissione ed è così che Francesco decide di staccarsi dal vecchio gruppo e dal resto dei musicisti per far nascere un nuovo progetto, Modigliani. Nel 2018 firma un accordo con la neonata Bianca Dischi con cui produce i nuovi brani che vedranno la luce a partire da gennaio 2019, due singoli le prime uscite e poi con un album, il debutto con questo nome, previsto per la primavera prossima. www.facebook.com/biancadischi 1M NEXT >> IL CONTEST DEL CONCERTO DEL PRIMO MAGGIO 2019 ULTIMA SETTIMANA PER ISCRIVERSI ONLINE >> www.1mnext.it (è possibile registrarsi fino alla mezzanotte di venerdì 22 febbraio) I 3 ARTISTI VINCITORI DI 1M NEXT 2019 SI ESIBIRANNO IN DIRETTA TV SUL PALCO DI PIAZZA SAN GIOVANNI A ROMA 1M NEXT è il Contest del Concerto del Primo Maggio di Roma, il più grande concerto gratuito d’Europa promosso da CGIL, CISL, UIL e organizzato da iCompany. Attraverso il Contest 1M NEXT, l’organizzazione del Concerto del Primo Maggio intende selezionare 3 artisti emergenti da far esibire in diretta TV durante il Concertone 2019. Vincitori delle precedenti 4 edizioni di 1M NEXT sono stati i La Rua (2015), Il Geometra Mangoni (2016), Incomprensibile FC (2017), La Municipàl (2018). >> I PARTNER DI 1M NEXT 2019 << Per l’edizione 2019 del Concertone, vengono consolidate ed ampliate le partnership del Contest 1M NEXT. ROCKOL >> anche per l’edizione 2019, Rockol è media partner ufficiale del Concerto del Primo Maggio e del Contest 1M NEXT +INFO: http://www.rockol.it/ DOC LIVE >> Doc Live selezionerà un artista che verrà invitato ad esibirsi sul palco del Concerto del Primo Maggio e col quale avvierà un percorso di collaborazione. Doc Live metterà a disposizione dell’artista selezionato un anno di consulenza amministrativa, promozione e sviluppo dell’attività discografica professionale. +INFO: www.doclive.it ANAS >> "Zero morti sulle strade", è questo il tema del nuovo contest musicale prodotto da Anas e Radio Italia per selezionare un rapper che si esibirà al Concerto del Primo Maggio 2019 ed in altri importanti eventi. Il brano del vincitore, inoltre, sarà distribuito su etichetta Virgin Records di Universal Music Italy. +INFO: www.sicurezzastradaleinmusica.it | #sicurezzastradaleinmusica NUOVO IMAIE >> Il Contest 1MNEXT 2019 è realizzato anche con i fondi dell’art.7 L. 93/92 del NUOVOIMAIE , grazie al Bando Premi e concorsi, settore audio 2018. Inoltre l’artista vincitore di 1M NEXT 2019 beneficerà di un contributo di 15.000 euro a sostegno di un live tour di almeno 8 date. +INFO: www.nuovoimaie.it AREZZO WAVE >> Arezzo Wave Italia da oltre trent’anni promuove, valorizza e diffonde i nuovi talenti della musica attraverso il suo network internazionale di eventi e operatori. La partnership consentirà all’artista vincitore del Contest Arezzo Wave Band di suonare sul palco del Primo Maggio 2019 di Roma. +INFO: www.arezzowave.com/concorsi/arezzo-wave-band-2019 BAREZZI ROAD >> Il Barezzi Road Contest è un concorso per artisti emergenti che prevede la rivisitazione, secondo il proprio stile musicale, di un brano tratto del vastissimo repertorio del M° Giuseppe Verdi. Barezzi Road porterà il vincitore del Contest ad esibirsi al Concerto del Primo Maggio 2019 e al Festival Verdi a Parma in Ottobre 2019. +INFO: www.barezzifestival.it KLEISMA >> il network per i professionisti della musica italiana Kleisma realizza un contest per gli artisti iscritti al portale. In palio ci sono "attività promo social", "registrazioni audio/video live presso LePark Milano", "consulenza manageriale di un anno con pubblicazione di un Ep", "supporto all’organizzazione di 3 concerti offerti da Doc Live" e l’accesso diretto alle finali nazionali di 1MNEXT. +INFO: www.kleisma.com/landing/concorso-musica-emergente-nuove-prospettive MUSICA CONTRO LE MAFIE >> fin dal 2010, Musica contro le mafie è il primo e più importante premio musicale europeo dedicato alla musica con tematiche legate al sociale e in particolar modo all’impegno antimafia. Premia artisti capaci di diffondere Buone Idee e Buone Prassi unendo forma e contenuto. +INFO: www.musicacontrolemafie.it >> COME ISCRIVERSI A 1M NEXT 2019 << Per iscriversi a 1M NEXT 2019 è sufficiente compilare il form online disponibile su www.1mnext.it. Le iscrizioni sono aperte fino alla mezzanotte di venerdì 22 febbraio 2019. Al Contest possono partecipare tutti gli artisti che non abbiano già sottoscritto contratti di management in esclusiva con primarie agenzie di settore. Sono ammessi tutti i generi musicali ma non sono ammesse “cover”. L’iscrizione è completamente gratuita. >> LE FASI DI SELEZIONE DI 1M NEXT 2019 << >> PRE-SELEZIONI à entro il 14 marzo 2019 A seguito di una valutazione preliminare insindacabile dalla Direzione Artistica del Concerto del Primo Maggio, entro il 14 marzo 2019 verranno resi noti i nomi di almeno 100 artisti che accederanno alle fase successiva. >> SELEZIONI SEMIFINALI à dal 22 marzo al 2 aprile 2019 Gli artisti pre-selezionati saranno presenti con un proprio videoclip sul portale vetrina www.1mnext.it e, dal 22 marzo al 2 aprile 2019, il pubblico potrà manifestare la propria preferenza votando il video dell’Artista preferito. >> ANNUNCIO FINALISTI à 4 aprile 2019 Il 4 aprile 2019 verranno resi pubblici i voti del Web e della Giuria di Qualità e saranno ufficialmente annunciati i nomi degli artisti Finalisti del Contest 1M NEXT 2019. Gli artisti Finalisti saranno convocati per partecipare ad una o più esibizioni dal vivo che si svolgeranno nel mese di aprile 2019 e durante le quali sarà sempre presente una Giuria di qualità scelta dall’Organizzazione a suo insindacabile giudizio. >> PROCLAMAZIONE 3 VINCITORI à entro il 30 aprile 2019 La Giuria di qualità presente durante le esibizioni dal vivo avrà il compito di scegliere i 3 artisti Vincitori che poi si esibiranno durante il Concerto del Primo Maggio 2019. >> PROCLAMAZIONE VINCITORE ASSOLUTO à 1 maggio 2019 Il vincitore assoluto del contest sarà quindi proclamato durante il Concertone 2019 e avrà inoltre la possibilità di avviare una stretta collaborazione con l'organizzazione del Primo Maggio, affinché l’esibizione in Piazza San Giovanni sia solo il principio di un percorso di crescita e visibilità. Ulteriori informazioni nel regolamento in allegato e su www.1mnext.it www.primomaggio.net www.instagram.com/primomaggioroma www.facebook.com/primomaggioroma www.twitter.com/primomaggioroma Sabato 16 febbraio 2019, ore 21:30 Teatro Comunale Margherita, Marcialla (FI) Mirco Mariottini Quartet Mirco Mariottini: clarinetto/clarinetto basso Alessandro Giachero: pianoforte Lello Pareti: contrabbasso Paolo Corsi: batteria Questo quartetto composto da alcuni tra i migliori musicisti presenti sulla scena jazzistica italiana è frutto di un percorso che ha dato vita nel tempo a varie composizioni, nate in momenti diversi, e che ora vengono riproposte in una sequenza unica con l’intenzione di lasciarsi trascinare dalla musica in piena libertà. E la voglia di andare alla riscoperta, ogni sera in modo diverso, dell’emozione che ha dato origine a ciascuna di essere per coglierne l’essenza più profonda. La poetica seducente di questo ensemble capitanato dal travolgente clarinettista Mirco Mariottini spesso consiste in una spinta accelerata di urgenze espressive che all’improvviso si polverizzano e si dilatano in atmosfere più sognanti e visionarie. Una sintesi, in note, dell’universo emotivo contemporaneo. Lo stile del clarinettista Mirco Mariottini è dichiaratamente jazz con influenze colte europee, popolari ed etniche. Si è dedicato al jazz e alla composizione e collabora come freelance in diversi gruppi facendo parte dell’Agromistico Trio e il Dinamitri Jazz Folklore. Ha inoltre suonato e registrato con musicisti come Paolo Fresu, Ares Tavolazzi, Paul McCandels. Ospite del Salone della Musica di Torino è stato presentato come nuovo talent o del jazz di ricerca in Italia. Al suo fianco in questo progetto: Alessandro Giachero, pianista, compositore, improvvisatore e docente presso Fondazione Siena Jazz, ha collaborato con nomi come Anthony Braxton, William Parker, Hamid Drake ed è riconosciuto fra i massimi esponenti dell’avanguardia italiana; Lello Pareti è protagonista dal 1986 di un’intensa attività concertistica e discografica che lo ha visto collaborare con alcuni dei più importanti musicisti jazz internazionali e italiani come Enrico Rava, Paolo Fresu, Lee Konitz, Chet Baker; Paolo Corsi, batterista poliedrico che ha maturato esperienze nell’ambito della musica contemporanea, teatrale e classica. Ha girato il mondo collaborando con artisti internazionali e ha all’attivo più di cinquanta dischi a fianco di musicisti come Bob Mintzer, Mike Stern, Danilo Rea e altri. Music Pool http://eventimusicpool.it/ Facebook: https://www.facebook.com/mirco.mariottini Info: Music Pool 055 240397 info@eventimusicpool.it - Teatro Margherita Marcialla 055 8074348 info@teatromargherita.org Prevendite: info 055 240397 – 055 210804 www.eventimusicpool.it - www.ticketone.it – www.boxofficetoscana.it Ufficio Stampa 055 240397 Ingresso: Posto unico € 12/10 + d.p. XAVIER RUDD, ven 26/7 Teatro Romano (Fiesole) - Il cantautore australiano a Estate Fiesolana 20192/7/2019 Xavier Rudd all’Estate Fiesolana 2019 Folk, blues, reggae… Il cantautore australiano in concerto al Teatro Romano di Fiesole Xavier Rudd all’Estate Fiesolana 2019 Folk, blues, reggae… Il cantautore australiano in concerto al Teatro Romano di Fiesole XAVIER RUDD Venerdì 26 luglio 2019 – ore 21.15 Teatro Romano – via Portigiani, 1 – Fiesole (Firenze) Biglietti posti numerati: 40,25/25,30 euro; prevendite circuito Box Office Toscana www.boxofficetoscana.it (tel. 055 210804) e online www.ticketone.it – www.vivaticket.it Info tel. 055.667566 - www.bitconcerti.it - www.estatefiesolana.it Folk, blues, reggae… Passione per il surf, ambiente e rispetto delle proprie origini. Dopo il successo dello scorso ottobre, torna in Italia il cantautore e polistrumentista australiano Xavier Rudd. Due le date che vedranno protagonista la prossima estate, venerdì 26 luglio 2019 al Teatro Romano di Fiesole (Firenze) nell’ambito dell’Estate Fiesolana e giovedì 25 luglio a Gardone Riviera (BS). I biglietti per l’attesa tappa fiorentina (posti numerati 40,25/25,30 euro, compresi diritti di prevendita) sono disponibili nei circuiti di Box Office Toscana www.boxofficetoscana.it/punti-vendita e online su www.ticketone.it e www.vivaticket.it. L’ultimo album dell’artista, “Storm Boy”, racchiude tutto il vissuto di Xavier, come una cartolina musicale della sua vita. Il disco celebra la forza e la potenza dell’uomo nel momento in cui si legano con la natura. Xavier Rudd, a proposito di questo, ha affermato: “Scrivere di musica e vivere la mia vita sono la stessa cosa! Canto delle cose che accadono intorno a me”. Nei testi delle sue canzoni si legge la passione del musicista nei confronti della cultura aborigena australiana, a cui Xavier non ha mai rinunciato. Nelle esibizioni dal vivo l’artista mette in scena le atmosfere della sua terra d’origine in uno spettacolo che ha incantato e che incanta ancora oggi. Dopo i sold out italiani degli scorsi anni, Xavier Rudd è pronto a portare in tour nel nostro Paese la sua Australia, continuando la collaborazione con Barley Arts che con queste due date raggiunge il totale di 30 concerti in Italia. Nel programma dell’Estate Fiesolana 2019, Xavier Rudd va ad aggiungersi ai concerti, già annunciati, di Cristiano De André (2 luglio) e Massimo Ranieri (1 luglio). Il programma completo è in dirittura d’arrivo. Biglietti posti numerati (compresi diritti di prevendita) Primo settore 40,20 euro Secondo settore 25,30 euro Prevendite Box Office Toscana www.boxofficetoscana.it (tel 055.210804) Ticket One www.ticketone.it (tel. 892.101) Vivaticket www.vivaticket.it (tel. 892.234) Teatro Romano (tel. 055.5961293) Info spettacolo Teatro Romano di Fiesole – via Portigiani, 1 – Fiesole (Firenze) Tel. 055.667566 - 02 36751937 - www.bitconcerti.it - www.estatefiesolana.it Portatori di Handicap I portatori di handicap possono acquistare un biglietto specifico al prezzo più basso previsto per l'evento ed entrare con un accompagnatore gratuito. I biglietti sono reperibili esclusivamente attraverso i punti vendita del Circuito Box Office Toscana o via telefono allo 055210804 (pagando con carta di credito). Si sconsiglia fortemente l'acquisto di un biglietto generico. Sconti e riduzioni Biglietti ridotti per i residenti di Fiesole. I bambini sotto i 4 anni di età entrano gratuitamente accompagnati da un adulto, in numero di un bambino/a per ogni adulto, ma non hanno diritto ad occupare un posto a sedere. Ufficio stampa Barley Arts Marilena Carbone - ufficio.stampa@barleyarts.com Ufficio stampa concerto Fiesole: Marco Mannucci LITTLE MIX: "The LM5 Tour" fa tappa in Italia il 18 settembre al Mediolanum Forum di Milano2/1/2019 LITTLE MIX THE LM5 TOUR LA GIRLBAND ANNUNCIA NUOVE DATE IN EUROPA NEL 2019 UNICO CONCERTO IN ITALIA 18 SETTEMBRE 2019 MILANO (MEDIOLANUM FORUM) Le Little Mix hanno annunciato oggi nuovi concerti del loro “ The LM5 Tour” in Europa. Il gruppo si esibirà anche in Italia con un’unica data a Milano il prossimo 18 settembre al Mediolanum Forum di Milano. I biglietti per il concerto saranno disponibili in anteprima dalle ore 11.00 di mercoledì 6 febbraio per gli iscritti a MyLiveNation su www.livenation.it. La messa in vendita generale comincerà invece dalle ore 12.00 di giovedì 7 su www.ticketmaster.it, www.ticketone.it e in tutti i punti vendita autorizzati. Il tour prenderà ufficialmente il via il 16 settembre a Madrid, per poi fare tappa in Italia, Austria, Germania e Olanda e concludersi in Belgio il 27 dello stesso mese. La girlband tornerà poi in Gran Bretagna e in Irlanda (sono ben cinque i concerti previsti alla O2 Arena di Londra). Sul palco le Little Mix canteranno i brani tratti dall’ultimo disco “LM5” come “Woman Like Me” e alcune delle loro più grandi hit come “Touch”, “Shoutout To My Ex”, “Black Magic” e “Wings”. Le Little Mix sono fra le migliori performer in circolo in questo momento, con tour di enorme successo che hanno toccato l’Europa, l’Australia, il Giappone e gli Stati Uniti. Nel 2016 e nel 2017 il loro e’ stato anche il tour nelle arene più visto in UK. Sempre in Gran Bretagna nel 2018 si sono esibiti in vari stadi con il loro “Summer Hits Tour”. Le Little Mix hanno da poco pubblicato il loro quinto album in studio, “LM5”, scritto e prodotto dalla band assieme a mostri sacri quali Ed Sheeran, Jess Glynne, Camille Purcell, MNEK, Timbaland, Loose Change, TMS e RAYE. Il disco, uno dei loro album migliori, è ciò che a detta delle ragazze “avrebbero sempre voluto realizzare”. Il primo singolo estratto, “Woman Like Me”, è un featuring con Nicki Minaj che si è rivelata la tredicesima canzone del gruppo ad andare in top10 nella classifica inglese. Il nuovo singolo è una versione remix del brano “Think About Us” per l’occasione cantato assieme al rapper Ty Dolla $ign. Dal 2011 ad oggi Perrie Edwards, Jesy Nelson, Leigh-Anne Pinnock e Jade Thirlwall sono divenute un fenomeno pop globale, album dopo album. Le Little Mix hanno venduto oltre 45 milioni di dischi nel mondo e hanno avuto 4 brani numeri 1 nella classifica UK, 4 album e ben 9 singoli certificati Platino. Inoltre, il loro terzo album “Glory Days” è stato l’album più venduto del millennio per una girlband, battendo un record precedentemente detenuto dalle Spice Girls. CALENDARIO DEL TOUR EUROPEO: Lunedì 16 settembre WiZink Center, Madrid, Spagna Mercoledì 18 Settembre Mediolanum Forum, Milano, Italia Giovedì 19 Settembre Stadthalle, Vienna, Austria Sabato 21 Settembre Porsche Arena, Stuttgart, Germania Lunedì 23 Settembre Lanxess Arena, Colonia, Germania Mercoledì 25 Settembre Ziggo Dome, Amsterdam, Olanda Venerdì 27 Settembre Sportpaleis, Anversa, Belgio Per maggiori informazioni sulle date italiane: LIVE NATION ITALIA (TEL. 02.53006501; info@livenation.it) www.livenation.it EDDIE VEDDER E’ HEADLINER DELLA GIORNATA DEL 15 GIUGNO DI FIRENZE ROCKS 2019 NELLA STESSA GIORNATA ANCHE GLEN HANSARD E’ EDDIE VEDDER l’attesissima superstar che salirà sul palco della Visarno Arena di FIRENZE ROCKS nella giornata di sabato 15 giugno. L’iconico leader dei PEARL JAM torna ad esibirsi al festival in cui due anni fa aveva infranto il record per maggior numero di spettatori paganti di tutta la sua carriera solista (con oltre 45.000 biglietti venduti). Eddie Vedder ha debuttato come artista solista con l’album colonna sonora del film “Into the Wild” nel 2007, per cui ha vinto un Golden Globe con il brano “Guaranteed”. Nel 2012 il suo secondo lavoro discografico “Ukulele Songs” ha ricevuto la nomination ai Grammy Awards come Best Folk Album. E’ stato inserito, inoltre, nella Rock and Roll Hall of Fame come membro dei Pearl Jam nel 2017. Nella stessa giornata anche GLEN HANSARD, che si esibirà prima di Eddie Vedder sul palco della Visarno Arena. L’artista irlandese, noto come voce e chitarra della band The Frames e parte del duo folk rock The Swell Season, è famoso anche per la sua carriera di attore (ha recitato, tra gli altri, nel film premiato film “Once”). Firenze Rocks si riconferma come uno dei principali festival europei in grado di attrarre le più grandi stelle della musica internazionale. Quest’anno saliranno sul palco della Visarno Arena anche i TOOL (il 13 giugno), ED SHEERAN (il 14) e THE CURE (il 16). Dalla sua prima edizione nel 2016 ad oggi è stato venduto mezzo milione di biglietti per il FIRENZE ROCKS. I biglietti per la giornata del 15 giugno saranno disponibili in anteprima dalle ore 11.00 di lunedì 4 febbraio solo tramite l’app ufficiale di Firenze Rocks (per 24 ore). La messa in vendita generale partirà invece dalle ore 12.00 di martedì 5 febbraio su www.ticketmaster.it, www.ticketone.it e in tutti i punti vendita autorizzati. Virgin Radio è la radio ufficiale di FIRENZE ROCKS 2019. Scarica la App Firenze Rocks (Apple e Android) https://itunes.apple.com/app/id1200814211 https://play.google.com/store/apps/details?id=com.greencopper.android.firenzerocks www.firenzerocks.it www.facebook.com/firenzerocks www.twitter.com/firenzerocks https://www.instagram.com/firenze_rocks/?hl=it |
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