ELISA
“L’ANIMA VOLA LIVE IN THE CLUBS” DAL 30 NOVEMBRE LIVE NEI CLUB IN EUROPA E ITALIA 30 novembre - LONDRA, 2 dicembre - FIRENZE, 5 dicembre - BOLOGNA, 8 dicembre - PARIGI, 9 dicembre - MILANO, 12 dicembre - TREVISO, 13 dicembre - BRUXELLES, 15 dicembre - STOCCARDA, 16 dicembre - ZURIGO, 18 dicembre - MADRID, 20 dicembre - ROMA SOLD OUT IL 27 SETTEMBRE ALL’ARENA DI VERONA PER IL CONCERTO-EVENTO “L’ANIMA VOLA LIVE ARENA DI VERONA” DA OGGI IN RADIO IL NUOVO SINGOLO “MALEDETTO LABIRINTO” ELISA sceglie l’atmosfera coinvolgente e magica dei club per il suo nuovo “L’ANIMA VOLA LIVE IN THE CLUBS”: 11 concerti nelle più importanti città d’Europa e d’Italia, dove protagonisti saranno la forza della sua musica e il calore del pubblico. Ad accompagnare Elisa sul palco la band formata daAndrea Rigonat (chitarra), Victor Indrizzo (batteria), Curt Schneider (basso), Christian Rigano (tastiere),Bridget Cady, Roberta Montanari e Lidia Schillaci (cori). Ecco le date ad oggi confermate: il 30 novembre al Koko di LONDRA (Regno Unito), il 2 dicembreall’Obihall di FIRENZE, il 5 dicembre all’Estragon di BOLOGNA, l’8 dicembre all’Alhambra di PARIGI(Francia), il 9 dicembre all’ Alcatraz di MILANO, il 12 dicembre alla Supersonic Music Arena di TREVISO - S. Biagio di Callalta, il 13 dicembre all’Ancienne Belgique di BRUXELLES (Belgio), il 15 dicembre a LKA Longhorn di STOCCARDA (Germania), il 16 dicembre alla X-Tra di ZURIGO (Svizzera), il 18 dicembre alSala But di MADRID (Spagna) e il 20 dicembre all’Atlantico Live di ROMA. I biglietti per le date dell’“L’ANIMA VOLA LIVE IN THE CLUBS” in Italia e all’estero sono acquistabili da oggi (venerdì 19 settembre – dalle ore 11.00) in prevendita online e presso i punti vendita del circuito TicketOne e nelle prevendite autorizzate (per info: www.fepgroup.it). È già SOLD OUT in prevendita il concerto-evento “L’ANIMA VOLA LIVE ARENA DI VERONA” (prodotto e organizzato da F&P Group, in collaborazione con RDS – Radio Dimensione Suono, la radio ufficiale del tour)con cui il 27 settembre all’Arena di Verona ELISA festeggerà con il proprio pubblico un anno speciale, con il successo live e il doppio platino conquistato con l’ultimo album “L’anima vola”. Unico ospite atteso l’artista belga Ozark Henry, con il quale la cantautrice ha collaborato per il duetto “We Are Incurable Romantics”, a conferma della vocazione internazionale dell’artista. Da venerdì 19 settembre è in rotazione radiofonica il brano “Maledetto Labirinto” (in vendita anche su iTunes e nei principali digital store), nuovo singolo estratto dall’ultimo fortunato album della cantautrice “L’ANIMA VOLA”. Dopo il Premio Lunezia Pop D'Autore 2014 per il suo valore musical-letterario, ELISA conquista il doppio disco di platino per le oltre 100.000 copie vendute del suo ultimo album di inediti “L’anima vola”(certificazioni FIMI/GFK Retail and Technology Italia). “L’ANIMA VOLA”, pubblicato da Sugar, è il primo album della cantautrice composto da brani interamente scritti in italiano ed è da oltre 45 settimane nella classifica TOP OF THE MUSIC FIMI/GFK degli album più venduti (disponibile su CD, negli store digitali e sulle piattaforme streaming). L’album è prodotto da Elisa con la collaborazione di Davide Rossi, Andrea Rigonat e Christian Rigano. L’artista è ancora una volta autrice di musica e testi dell’album, con alcune importanti eccezioni: “A modo tuo”, brano scritto interamente da Ligabue, il brano “E scopro cos’è la felicità”, con la firma ed un incontro vocale con Tiziano Ferro, “Ancora Qui”, testo scritto da Elisa sulla musica del Maestro Ennio Morricone(incluso nella colonna sonora di “Django Unchained” di Quentin Tarantino) ed “Ecco che”, testo di Giuliano Sangiorgi su musica di Elisa e scelto da Giovanni Veronesi per il film “L’ultima ruota del carro”, di cui Elisa ha scritto l’intera colonna sonora. www.elisatoffoli.com - www.facebook.com/elisaweb - twitter.com/elisatoffoli Ufficio Stampa Parole & Dintorni (Anna Pompa: anna@paroleedintorni.it) Ufficio Promozione F&P Group (Francesco Colombo – Francesco Negroni) Artist Promotion & Marketing – Italy Simona Lombardi (s.lombardi@sugarmusic.com GILBERTO GIL
TORNA IN ITALIA E IL 24 OTTOBRE RIPARTE DA ROMA CON IL SUO “SOLO TOUR 2014” Prevendite già aperte per le date di Roma, Trieste e Padova GILBERTO GIL torna in Italia con il suo “SOLO TOUR 2014” per ripercorrere la sua ricca e lunga storia riproponendo la sua musica in una straordinaria versione intimista, lontana dal successo delle grandi produzioni. Il debutto è fissato per il 24 ottobre a Roma, per poi fare tappa a Fabriano, in occasione della Rassegna “Fabriano Musica” (28 ottobre), Trieste (1 novembre) e Padova (6 novembre). «GILBERTO GIL solo sul palco alla Carnegie Hall – ha scritto il critico americano Jon Pareles, guardando per la prima volta la presentazione del “Solo Tour” - sembrava che avesse una band fantasma nella sua voce e nelle sue dita» Queste le date italiane (organizzate dalla Sounday/BMU di Ettore Caretta e Andrea Chieli) del “SOLO TOUR 2014”: 24 ottobre ROMA AUDITORIUM DELLA CONCILIAZIONE 28 ottobre FABRIANO TEATRO GENTILE in occasione della Rassegna “Fabriano Musica” 1 novembre TRIESTE TEATRO ROSSETTI 6 novembre PADOVA GRAN TEATRO GEOX Sono già aperte le prevendite per le date di Roma, Trieste e Padova, i biglietti sono acquistabili su www.ticketone.it o su www.prontoticket.it “SOLO TOUR 2014” segue l’uscita dell’album “GILBERTOS SAMBAS” uscito a maggio 2014 (Sony Jazz & Classics), in cui il tropicalista GIL rende omaggio, da allievo, al maestro João Gilberto in modo minimalista e struggente; il tutto impreziosito dalla presenza del figlio Bem e di Moreno Veloso, figlio di Caetano, che lo assistono alla produzione analogica. «Ascoltare Gil che suona João – scrive nelle note di copertina l’amico fraterno e compagno di tante imprese Caetano Veloso - significa entrare in contatto con l’avventura stessa della nostra musica e della nostra vita». La prima apparizione pubblica di GILBERTO GIL è datata 1964, ma è nel 1965 che dopo essersi trasferito a San Paolo e aver cantato in diversi show, riscuote il suo primo successo registrando “Louvaçao”; registra allora il suo primo album, anch’esso intitolato “Louvaçao”. Insieme con Caetano Veloso crea il movimento del Tropicalismo, che ebbe un ruolo importantissimo non solo nella musica, ma anche nel teatro, nel cinema e nella letteratura. Fu un sussulto di vitalità e di protesta, una sorta di ’68 brasiliano, a cui la dittatura rispose con la repressione; Gil e Veloso devono riparare in esilio a Londra. La sua musica, partita dalle influenze del folclore, diventa più metropolitana e, in Inghilterra, dove in quel periodo impara il “beat”, perfeziona la tecnica di chitarrista e comincia ad incidere dischi in inglese. Torna in Brasile nel 1972 e registra “Expresso 2222”, un album in cui ritrova le sue radici samba. Da allora la carriera di Gil è un susseguirsi di successi, spesso condivisi con amici cantautori brasiliani o altri artisti di diverse, ma affini, culture musicali. Registra gli album “Ao Vivo” (1974) e “Gil & Jorge” (1975) con il cantante e compositore Jorge Ben Jor. Sempre nello stesso anno registra anche “Refazenda”, un omaggio al suo background musicale “sartaneja”. L’anno dopo è in tour in Brasile insieme a Veloso, Gal Costa e Maria Bethânia, che con lui formano il gruppo “Doces Barbaros”, nome con cui vengono distribuiti un disco e un film. Nel 1977 pubblica “Refavela”, in cui esprime il suo rapporto con la musica africana mescolando ritmi di paesi come Nigeria e Giamaica con quelli di Rio e Bahia. Nel 1978 esce “Refestança” con Rita Lee. Sempre nel 1978, dopo un viaggio negli Stati Uniti, registra “Nightigale”, un album composto appositamente per il mercato americano. Lo stesso anno distribuisce il doppio album dal vivo “Gil in Montreaux”, registrato durante la sua partecipazione al festival svizzero. Nel 1980 Gil fa il primo tour in Brasile insieme a Jimmy Cliff. La cover che Gil fa di “No woman no cry” resta prima nella classifica delle vendite per mesi, vendendo 700.000 copie. Il seguente album, “Luar (A Gente Precisa Ver o Luar)”, del 1981, è uno dei suoi album più famosi, in cui mescola elementi del pop internazionale e della musica brasiliana. Nel 1985 celebra i suoi vent’anni di carriera con un concerto-evento a Rio, insieme a Chico Barque, Roberto Carlos, Caetano Veloso, Gal Costa e Maria Bethânia; da questo concerto nasce l’album “Dia Dorim Noite Neon”. Nel 1991 partecipa, a New York, insieme a Tom Jobim, Caetano Veloso, Sting ed Elton John, ad un concerto di beneficenza a favore della foresta Amazzonica. La sua è una carriera eccezionale: ha ottenuto undici dischi d’oro, cinque dischi di platino, due “Grammy Award”, due “Latin Grammy Award” e i suoi album hanno venduto più di cinque milioni di copie. Nel gennaio 2003 il Presidente Lula da Silva lo sceglie come Ministro della Cultura; lascerà dell’agosto del 2008 per dedicarsi maggiormente alla sua musica e pubblicare l’album “Banda Larga Cordel”. Per informazioni: www.soundaymusic.com/BMU Ufficio stampa: Parole & Dintorni (rif. Elena Moretti, mail: elena@paroleedintorni.it) KID INK
Per la prima volta in Italia il rapper di Los Angeles in cima alle classifiche mondiali con “My Own Lane” IL 1° OTTOBRE all’ALCATRAZ di MILANO Unica data italiana! KID INK, il rapper di Los Angeles rivelazione del 2014, arriverà presto in Italia per un’unica data(prodotta e organizzata da Barley Arts) 1° ottobre all’Alcatraz di Milano. I biglietti (posto unico 25 euro + d.p.) sono disponibili su Ticketone (bit.ly/1lpFFfy), Vivaticket (bit.ly/1mzgA1s) e prevendite abituali. “My Own Lane” (The Alumni Music Group/RCA) è l’ultimo lavoro del rapper. Uscito lo scorso 7 gennaio 2014, ha rapidamente scalato le classifiche mondiali e si è attestato al terzo posto della Billboard. Il lungo tour americano che accompagna l’uscita del disco sta facendo registrare ovunque il tutto esaurito, il suo prossimo concerto di Milano è senza dubbio uno degli appuntamenti più attesi della scena. Grazie al primo mixtape autoprodotto sotto lo pseudonimo di Rockstar, “World Tour” (2010), si fa presto un nome nella scena hip hop di Los Angeles e viene notato dal DJ Ill Will, che lo mette sotto contratto per la sua etichetta The Alumni Music Group. Da allora Kid Ink ha dimostrato di avere una ricca vena creativa: ben cinque mixtapes, un EP e due album pubblicati nell’arco di quattro anni, spesso con la partecipazione di colleghi eccellenti quali Chris Brown e Tyga. Brian Todd Collins, ribattezzatosi Kid Ink per la sua passione per i tatuaggi, inizia ad interessarsi alla musica durante gli anni della scuola. Segue alcuni corsi per diventare producer, ispirandosi aTimbaland, Pharrell Williams e Swizz Beatz: “Sono professionisti che scrivono per altre persone, senza badare al genere musicale. Ascoltando i loro lavori ho sviluppato una mentalità aperta rispetto ai differenti stili ed è così che mi sono avvicinato alla musica”, ha dichiarato il giovane rapper riferendosi alle sue prime esperienze in campo artistico. www.kidinkmyownlane.com Ufficio Stampa: Parole & Dintorni (Valentina Marturano - valentinam@paroleedintorni.it) Booking: Barley Arts Booking (Marco Ercolani marco.ercolani@barleyarts.com - 02 6884084) Dopo 7 anni tornano in Italia
THE BOXER REBELLION 30 OTTOBRE – MILANO, Salumeria della Musica 1 NOVEMBRE – ROMA, XS Live Club A sette anni dall’unica apparizione italiana, torna nel nostro paese la band rivelazione della scena indie-rock, THE BOXER REBELLION. Il quartetto britannico si esibirà il 30 ottobre alla Salumeria della Musica di Milano 1 novembre all’XS Live Club di Roma presentando live l’ultimo album di inediti “Promises”. I biglietti dei concerti, prodotti e organizzati da Barley Arts, sono disponibili sui circuiti Ticketone, Vivaticket e nei punti vendita autorizzati. Giovedì 30 ottobre – MILANO – Salumeria della Musica (via Pasinetti, 4) Inizio concerto ore 21.00 - Posto unico in piedi €17,25 + dp Sabato 1 novembre – ROMA – XS Live Club (via G. Libetta, 22) Inizio concerto ore 21.30 - Posto unico in piedi €12,00 + dp “Promises”, quarto album in studio dei Boxer Rebellion, ripropone il sound distintivo della band, un mix di indie e alternative rock, che li ha consacrati comeuno dei gruppi rivelazione dell’ultima decade. Il prossimo singolo estratto dall’album, “Always”, sarà disponibile in digital download dal 22 settembre. The Boxer Rebellion si formano a Londra nel 2000 e iniziano presto a farsi notare, tanto da essere definiti dal New Musical Express come “una band che può cambiarti la vita”. Dopo l’esordio con l’album “Exits”, la band inizia a pubblicare dischi con la propria etichetta, la Absentee Recording. Il quartetto britannico, composto da Nathan Nicholson (frontman, chitarra e tastiere), Andrew Smith(chitarra), Adam Harrison (basso) e Piers Hewitt (batteria), ha aperto i concerti di artisti del calibro di Lenny Kravitz ed Editors, mentre i loro brani sono entrati a far parte delle colonne sonore di diverse serie tv cult, come CSI e Grey’s Anatomy. www.theboxerrebellion.com - https://www.facebook.com/theboxerrebellion Ufficio stampa: Parole & Dintorni – Valentina Corna (valentina@paroleedintorni.it) Booking: Barley Arts – Marco Ercolani (marco.ercolani@barleyarts.com – 02/6884084) LA SCUOLA D’ARTE COOL
IL 23 OTTOBRE INIZIANO A MILANO I CORSI DELLA PRIMA SCUOLA D’ARTE PER CANTANTI per una formazione a 360° Le audizioni si chiuderanno il 20 ottobre! Il 23 ottobre a Milano inizieranno i corsi di ARTSKOOL, la prima scuola d’arte in Italia per cantanti che vogliono sviluppare le proprie capacità artistiche a 360°, diventando professionisti del mondo dello spettacolo ed imparando a sviluppare la propria personalità artistica e a creare il proprio personaggio. L’accesso ai corsi sarà subordinato ad audizioni che, vista la grande richiesta, termineranno il 20 OTTOBRE e non più il 30 settembre. Durante le audizioni, i candidati dovranno presentare alla commissione 1 brano in lingua italiana, 1 brano in lingua inglese e 1 brano di genere "dance". Per accedere a tale audizione, i candidati dovranno sottoporsi ad un colloquio preliminare (per info: 0284965477 - 347 7112266 - 347 5733665 /www.artskool.it). La scuola Artskool si basa sul metodo Vocal Care ®, la prima metodologia interamente Made in Italy ideata dalla vocal coach e cantante jazz Danila Satragno, comprovata scientificamente dal dottor Franco Fussi e utilizzata già da tutte le grandi voci italiane e non solo (www.vocalcare.it). La scuola, che ha sede tra le storiche mura degli studi di produzione dei Pooh (Via Oreste Salomone 61), vanta un corpo docenti composto da professionisti della musica, del canto e della recitazione che mettono a disposizione la propria esperienza per un progetto unico nel panorama della formazione artistica in Italia. Inoltre, Artskool mette a disposizione camere per i candidati che arrivano da fuori Milano grazie a convenzioni con alberghi e bed&breakfast vicini alla scuola. «La mia scuola – racconta il fondatore Giancarlo Genise - nasce dalla volontà di poter insegnare, comprendere, ed apprezzare le doti del canto in tutte le loro sfumature, compreso l'aspetto di spettacolarizzazione che ultimamente prende sempre più piede nel mondo dello spettacolo. Con Artskool, l'intento è quello di insegnare a cantanti più o meno esperti non solo una corretta tecnica vocale, ma anche ad esprimersi sul palco, con fantasia ed espressività. Il nostro obiettivo è quello di creare voce, emozione, arte, movimento e impressionare qualsiasi spettatore». I docenti ARTSKOOL sono: Giancarlo Genise (canto microfonico), Danila Satragno (vocal training), Jolanda Granato (speech and phonetics), Cristina Fraternale Garavalli (movimento coreografico), Alessandro Salvatori (comportamento scenico), Joseph Sfregola (teoria e solfeggio), Francesca Visentin (inglese applicato al canto). ARTSKOOL propone un percorso formativo triennale con lezioni individuali e collettive, per un totale di 790 ore, con l’obiettivo di dotare l'allievo di strumenti tecnici fondamentali per diventare un artista completo. Oltre ai corsi per impostare, modulare, espandere la propria voce, Artskool ha pensato a lezioni integrative focalizzate a intraprendere la professione artistica, per garantire all'allievo le basi di un'autonomia gestionale: imparare a progettare uno spettacolo, promuovere se stessi, comprendere dinamiche contrattuali e burocratiche dello spettacolo (diritto d'autore, previdenza, permessi e autorizzazioni), capire i ruoli delle figure professionali della filiera showbiz (manager, produttore, promoter, agenzia, tour manager) e molto altro. Artskool, infatti, dà la possibilità a talenti vocalmente competenti di diventare capaci di creare il proprio personaggio unico e indimenticabile e introdursi così con facilità nel mondo dello spettacolo.Durante l’anno sono inoltre possibili lezioni individuali alle singole discipline. www.artskool.it www.facebook.com/artskoolit Ufficio Stampa: Parole & Dintorni – Alessandra Bosi (alessandra@paroleedintorni.it, tel.02/20404727) Promozione Social: Imsocial – info@imsocial.it 26, 27 E 28 SETTEMBRE A FAENZA (Ravenna)
Tre giorni dedicati alla musica indipendente italiana Si arricchisce il programma del MEI, il Meeting delle Etichette Indipendenti, che si svolgerà quest’anno nella sua ventesima edizione il 26, 27 e 28 settembre a Faenza (Ravenna). Tra i nuovi artisti confermati, spicca il nome diManuel Agnelli, che sarà presente alla manifestazione il 28 settembre in un incontro con Federico Guglielmisull’album “Hai paura del buio?”, considerato il miglior disco italiano indie degli ultimi 20 anni. E’ stato inoltre annunciato il premio che il MEI assegnerà a Eataly e Slow Food. Le due realtà saranno premiate per il progettoSlow Food for Africa, un’iniziativa nata da Eataly Milano Smeraldo insieme a Slow Food per incentivare la realizzazione di nuovi orti in Africa. Per ogni settimana di esibizioni musicali sul Palco Smeraldo, infatti, Eataly promuoverà la creazione di un nuovo orto, dimostrando nei fatti che la buona musica fa nascere buone cose! Il riconoscimento sarà consegnato domenica 28 settembre durante il MEI in occasione dell’evento di chiusura della Notte Bianca, che si terrà alle ore 11.00 al Museo Internazionale delle Ceramiche con i pianisti Giulia Mazzoni,che presenterà brani tratti dal disco d’esordio “Giocando con i bottoni”, e Alberto Pizzo, che presenterà brani dell’ultimo disco “On the way”. Il MEI è la più importante manifestazione rivolta alla scena musicale indipendente italiana, dedicata quest’anno nel suo ventennale a Roberto Freak Antoni. Come ogni anno, Faenza si trasformerà per tre giorni in una vera e propria città della musica con live, workshop didattici, convegni e premiazione delle migliori realtà indie italiane,richiamando più di 30mila visitatori, 400 artisti e 200 espositori. L’edizione dei 20 anni si preannuncia come un’edizione molto positiva, che richiamerà ancora più pubblico: le strutture ricettive della cittadina sono infatti già al completo, risultato che negli scorsi anni si registrava non prima di una settimana dall’inizio della kermesse. I temi centrali di quest’anno saranno la musica live e l’innovazione e le startup legate all’ambito musicale. Sabato 27 settembre si riunirà a Faenza l’intergruppo parlamentare sulla musica e si svolgerà la Notte Bianca,dove oltre 30 spazi della città saranno inondati dalla musica, con artisti come Eugenio Finardi, Alessandro Mannarino (vincitore del Premio speciale PIMI), Mario Venuti, che riceverà un premio per i suoi 20 anni di carriera solista, Sud Sound System (vincitori del Premio speciale PIVI), Tre Allegri Ragazzi Morti, Zibba, Rezophonic, che presenteranno anche l'ultimo brano "Dalla a me", Francesco Baccini, Capibara (vincitore del Premio speciale PIMI sezione Giovani), Gazebo Penguins (vincitori del Premio speciale PIVI sezione Giovani), Skiantos, Ylenia Lucisano, che presenterà alcuni brani del suo disco d’esordio “Piccolo Universo”, Riky Anelli (vincitore del Premio Anacapri Bruno Lauzi), Valentina Parisse, che presenterà anche il nuovo singolo “Sarà bellissimo” e molti altri. Nella stessa giornata saranno inoltre premiate diverse realtà live, come il Blue Note di Milano, Le Scimmie di Milano e il The Cage di Livorno, e diversi festival, come l’Atina Jazz Festival, Barezzi Festival e il Meeting del Mare. Domenica 28 settembre sarà dato spazio a dibattiti e convegni sul mondo dell’innovazione e le startup legate alla musica, con ospiti come Enrico Silvestrin, e alla premiazione di coloro che si sono distinti per il loro impegno contro le mafie, come Luca Macciacchini, Alfonso Depietro ed altri, con Cultura contro le Mafie, con ospiti Cristiano Godano e GianCarlo Onorato e la band Gang. La kermesse si chiuderà con la festa dei 10 anni di Maninalto! e Radio Popolare, dando spazio ad artisti della scena ska, hip hop e folk, come il cantautore piacentino Daniele Ronda, che presenterà brani tratti dai suoi dischi “Daparte in folk”, “La sirena del Po” e “La Rivoluzione”, gli Ex CCCP, Piotta e iVallanzaska. Venerdì 26 settembre ci sarà invece un'anteprima del MEI con l'evento dedicato ai 60 anni di Romagna Mia e il MEI Superstage, palco dedicato a diverse band emergenti provenienti da tutta Italia. Ospite della serata sarà Claudio Benassi, ultimo membro originario della band de I Corvi. Oltre alla musica sarà dato spazio anche all’arte, con la mostra “Vinyl Art” (il meglio delle copertine indie italiane) e la mostra organizzata grazie alle opere caricate sulla piattaforma online Piazza delle Arti, e al food and beverage, con un mercato di prodotti a kilometri zero con birre e vini prodotti artigianalmente. Il MEI dei 20 anni si svolge grazie a: Regione Emilia-Romagna, Provincia di Ravenna, Comune di Faenza, Camera di Commercio di Ravenna, Ra 2019, Siae, Nuovo Imaie e agli sponsor BCC e Conad. Il MEI è supportato da AudioCoop e Rete dei Festival. Partner: Radio Rai, Eataly, Amici della Musica, Arci, AIA, Suono Italia, Ponti di Memoria, daSud, RA2019, Deezer. Media partner: QN – Il Resto del Carlino, Corriere Romagna, Radio Popolare, Radio Bruno, La Suburbana Web Tv, Radio Tweet Italia Web Radio, ExitWell, Affaritaliani.it. www.meiweb.it Ufficio stampa: Parole & Dintorni – Valentina Corna (valentina@paroleedintorni.it ) Promo radio: L’AltopArlAnte – info@laltoparlante.it Social: ImSocial – info@imsocial.it MEI: info@audiocoop.it ALBERTO PIZZO
Reduce dal successo internazionale tra New York e il Giappone IN CONCERTO IL 28 SETTEMBRE AL MEI DI FAENZA (Ravenna) Reduce dal successo ottenuto all’estero, tra New York e il Giappone, e al Ravello Festival, ALBERTO PIZZO si esibirà il 28 settembre al MEI, il Meeting delle Etichette Indipendenti, che si svolgerà dal 26 al 28 settembre a Faenza (Ravenna). Per l’occasione il funambolico pianista suonerà all’interno del MIC, il Museo Internazionale delle Ceramiche di Faenza (Viale Alfredo Baccarini, 19 – ore 11.00 – ingresso libero), presentando i brani del suo ultimo album“ON THE WAY” (produzione artistica di Fabrizio Sotti, prodotto da Cinevox e distribuito da Egea Music). “On The Way”, registrato nella primavera del 2013 dal vivo al Bunker Studio’s di Brooklyn – New York, vanta importanti collaborazioni tra cui: Fabrizio Sotti (jazzista di fama internazionale che ha lavorato con artisti come Cassandra Wilson, Al Foster, Zucchero, Jennifer Lopez, Withney Houston, Tupac, Gipsy Kings), Mino Cinelu (leggendario percussionista di Miles Davis, Pat Metheny, Herbie Hancock e Weather Report), Renzo Arbore e Francesca Schiavo, Toquinho (con il quale duetta in una Bachianinha di Paulino Noughera), il cofondatore dei Dire Straits David Knopfler per la realizzazione del brano inedito, “This ship has sailed” (scritto e cantato da Knopfler sulla musica di Alberto Pizzo). Questa la tracklist dell’album “ON THE WAY”: 1) oblivion - (Pizzo, Sotti, Cinelu) - Astor Piazzolla (arr. A. Pizzo), 2) my milonga - (Pizzo, Sotti, Cinelu)- A. Pizzo, 3) mediterraneo - (Pizzo, Sotti, Cinelu) - A. Pizzo, 4) gocce di vita - (Pizzo, Sotti, Cinelu) – A. Pizzo, 5) deeply - (Pizzo, Sotti, Cinelu) - A. Pizzo, 6) confiance - (Pizzo, Sotti, Cinelu)- M. Cinelu, 7) paris 2011 – A. Pizzo, 8) passione - L. Bovio ( Arr. A.Pizzo), 9) voce e’ notte - De Curtis-Nicolardi Arr. Pizzo-Renzo Arbore-F.Schiavo, 10) bachianinha - Paulinho Nogueira arr. Toquinho-Pizzo, 11)chopininha – A. Pizzo, 12) this ship has sailed - David Knopfler-Alberto Pizzo, 13) eternity – A. Pizzo, 14) nostalgia - ( from Eternity) A. Pizzo www.albertopizzo.com; www.cinevox.it ; www.palcoreale.net Ufficio Stampa: Parole & Dintorni – Gabriella Gnoni (gabriella.gnoni@paroleedintorni.it) Promozione radio/tv: Egea Music, rif. Silvia Valderrama (mail: silvia@egeamusic.com,) Booking e Management: Palcoreale, rif. Gianni Sergio (mail: palcoreale@tiscali.it, GIULIA MAZZONI
IN CONCERTO IL 28 SETTEMBRE AL MEI DI FAENZA (Ravenna) La 25enne pianista toscana Giulia Mazzoni sarà in concerto il 28 settembre al MEI, il Meeting delle Etichette Indipendenti, che si svolgerà a Faenza (Ravenna) dal 26 al 28 settembre. Giulia Mazzoni si esibirà all’interno del MIC, il Museo Internazionale delle Ceramiche di Faenza (Viale Alfredo Baccarini, 19 – inizio concerto ore 11.00 – ingresso libero), presentando i brani del suo album d’esordio “GIOCANDO CON I BOTTONI” e rendendo omaggio a musicisti del mondo classico, contemporaneo ed elettronico come Fryderyk Chopin, Michael Nyman e i Daft Punk. Il MEI, giunto quest’anno alla sua ventesima edizione, è la più importante manifestazione rivolta alla scena musicale indipendente italiana. La cittadina di Faenza si trasforma per tre giorni in un vero e proprio villaggio della musica con live, workshop didattici, convegni e premiazione delle migliori realtà indie italiane, richiamando più di 30mila visitatori, 400 artisti e 200 espositori. Per info: www.meiweb.it. “Where and When?”, l’ultima composizione estratta dall’album di Giulia Mazzoni “Giocando con i bottoni”, è dedicata al Maestro Michael Nyman. Il videoclip di “Where and When?”, prodotto daPrimopiano Tv di Alessia Moccia e Andrea Angioli, è diretto da Fabrizio Cestari. Il video è ambientato nella Sala Polifunzionale “De Sica” del Comune di Sora (Frosinone) e vede la presenza delle sculture dell’artista Franco Losvizzero che, lavorando con diversi mezzi espressivi, ricrea figure rassicuranti, capaci di risvegliare suggestioni dell’infanzia. Protagonista del video, oltre a Giulia Mazzoni, è la piccola Vittoria Pesciarelli e il corpo di ballo dell’A.S.D. DanzaPiù di Sora. Il video è visibile ai seguenti link: Canale VEVO: http://www.vevo.com/watch/giulia-mazzoni/where-and-when/IT2491400001 Canale YOUTUBE: http://www.youtube.com/watch?v=nMnFHybFO9s “Giocando con i bottoni” (Bollettino / Artist First), disponibile nei negozi tradizionali, in digital download e su tutte le piattaforme streaming, comprende brani originali interamente composti ed eseguiti da Giulia Mazzoni, che fotografano sensazioni, immagini e ricordi della sua infanzia e del suo presente. Muovendosi tra modernità (con influenze pop, rock e della musica leggera) e tradizione(con influenze romantiche, impressioniste ma anche minimaliste), il disco fa della semplicità il suo elemento cardine. www.giuliamazzoni.com - www.facebook.com/GiuliaMazzoniOfficial www.twitter.com/GiuliaMazzoni - www.youtube.com/user/giuliamazzoni Ufficio Stampa: Parole & Dintorni – Valentina Corna (valentina@paroleedintorni.it) Promozione Tv: Luciano Ferone (luciano.ferone@libero.it) Booking: Kino Music – 059/271410 – Antonio Convertini (antonio@kinomusic.it), Antonella Ariani (antonella@kinomusic.it), Silvia Gualdi (silvia@kinomusic.it) Social network: ImSocial – info@imsocial.it VALENTINA PARISSE
Il 27 settembre in concerto AL MEI DI FAENZA (Ravenna) Sabato 27 settembre la cantautrice VALENTINA PARISSE sarà in concerto al MEI, il Meeting delle Etichette Indipendenti,che si svolgerà a Faenza (Ravenna) dal 26 al 28 settembre. Si esibirà in occasione della Notte Bianca allo Spazio Calycanthus (Corso Mazzini, 71 - Inizio concerto ore 21.30 – Entrata libera) con i brani del proprio repertorio e gli ultimi inediti in lingua italiana, tra cui “Sarà bellissimo”, attualmente in rotazione radiofonica. “Sarà bellissimo” è il primo brano in lingua italiana della cantautrice VALENTINA PARISSE, già disponibile in digital download e sulle principali piattaforme streaming. Il video del brano, per la regia di Sergio Pappalettera, è visibile al seguente link: http://youtu.be/UN57H8N0y2E. “Sarà Bellissimo” è stato registrato e missato a Londra da Tim Weidnernei Sarm Recording Studios di Trevor Horn, con la partecipazione di importanti musicisti come Julian Hinton, John Giblin, Pete Gordeno, Danny Cummings. Il testo è scritto dalla stessa Valentina Parisse e da Luca Bizzi, musiche di Valentina Parisse e Phil Palmer. Il MEI, giunto quest’anno alla sua ventesima edizione, è la più importante manifestazione rivolta alla scena musicale indipendente italiana. La cittadina di Faenza si trasforma per tre giorni in un vero e proprio villaggio della musica con live, workshop didattici, convegni e premiazione delle migliori realtà indie italiane, richiamando più di 30mila visitatori, 400 artisti e 200 espositori. Ad aprile 2013, durante il suo concerto sold out all’Auditorium Parco della Musica di Roma (dopo il sold out al Blue Note di Milano), Valentina Parisse ha regalato una sorpresa al pubblico, esibendosi per la prima volta con brani in italiano scritti da lei stessa. Fino ad allora, infatti, la cantautrice aveva interpretato solo brani in lingua inglese. Interamente in lingua inglese sono il suo disco d’esordio “Vagabond” (pubblicato nel 2011 da LAB, distribuito da Sony Music) e i suoi primi due singoli “Upside Down” e “Don’t Stop” (brano dello spot 2013 di Eni Gas e Luce). www.parisseonline.com www.youtube.com/user/PARISSEONLINE www.facebook.com/parisseonline https://itunes.apple.com/it/album/sara-bellissimo-single/id879124351 Ufficio Stampa: Parole & Dintorni tel. 02 20404727 (Marta Falcon) Radio&TV Pluggers: Tune Fit (Sàndor Von Mallasz – Stefano Predolin) Web Promotion: MetUp tel. 06 40045283 (Arturo Barbato) Management: Gianluca di Furia (339.6996068) Think Word Contest e Think Music Contest: and the winner is…
Il 6 ed il 7 Settembre si sono svolte rispettivamente le serate del concorso poetico e di quello musicale legate al Thinkers Art Festival 2014. Qui di seguito i nomi dei vincitori e tutti i premi vinti. Con un cambio di location dell’ultimo minuto, che, a causa del tempo incerto, ha costretto l’organizzazione delThinkers Art Festival a rinunciare all’evento nell’ambientazione estiva dello stabilimento del Lido Pascià correndo invece ai ripari presso l’ospitale sede dell’Associazione Athenaeum (e non smetteremo mai di ringraziare le sorelleFrancesca e Maria Musti per averci concesso la sala con così poco preavviso), si sono svolti i due concorsi legati alla kermesse, ovvero il Think Word Contest, dedicato ai poeti, e il Think Music Contest rivolto ai musicisti. Entrambi i concorsi, rigorosamente a livello nazionale, hanno offerto ai vincitori degli importanti premi destinati soprattutto ad accrescere la visibilità delle loro opere, per sostenere gli artisti attraverso una proficua rete di collaborazioni. Qui di seguito riportiamo i nomi dei vincitori dei due concorsi e i rispettivi premi vinti. THINK WORD CONTEST. Il 1° PREMIO è stato conferito al poeta pugliese Giuseppe “Pippo” Marzulli per la poesia Corvi Ingrassati. Marzulli ha vinto due libri (Poesie di Hermann Hesse e Calliope di Antonio Palma) ed un segnalibro metallico personalizzabile, gentilmente offerti dalla libreria La Penna Blu, poi ancora l’inserimento di tre componimenti all’interno dell’antologia digitale che sarà pubblicata e diffusa tramite i canali di I Think Magazine, intervista e recensione dell’ultimo libro pubblicato, sempre su I Think Magazine, e la pergamena attestante la partecipazione al contest. Il 2° PREMIO è andato al poeta toscano Davide Rocco Colacrai per la poesia La versione D.. Colacrai ha vinto il libro Poesie di Emily Dickinson ed un segnalibro metallico personalizzabile, gentilmente offerti dalla libreria La Penna Blu, la pubblicazione di un suo componimento all’interno dell’antologia digitale che sarà pubblicata e diffusa tramite i canali di I Think Magazine, intervista e recensione dell’ultimo libro pubblicato, sempre su I Think Magazine, e la pergamena attestante la partecipazione al contest. Il 3° PREMIO è stato vinto dal poeta siciliano Gregorio Costa per la poesia Alba Di Un Nuovo Giorno. Costa ha vinto il segnalibro metallico personalizzabile offerto dalla libreria La Penna Blu, la pubblicazione di un suo componimento all’interno dell’antologia digitale che sarà pubblicata e diffusa tramite i canali di I Think Magazine, intervista sempre su I Think Magazine e pergamena attestante la partecipazione al contest.Una menzione speciale da parte della giuria popolare (formata da appassionati di poesia scelti a caso tra il pubblico presente in sala) è stata conferita ex aequo al poeta friulano Italo Fucile con L’Ultimo Fiore e alla poetessa calabrese Rosa Bizzintino con Il Letargo, entrambi insigniti quindi del Premio Giuria Popolare, consistente in un’intervista esclusiva per I Think Magazine. THINK MUSIC CONTEST. I primi classificati di questa seconda edizione del concorso sono risultati gli abruzzesi Two Fates, che hanno vinto l’esibizione al MEI – Meeting degli Indipendenti di Faenza, che si svolgerà dal 26 al 28 Settembre 2014; un contratto di ben 6 mesi (e non più 4, come era previsto nel bando) con l’Ufficio Stampa & Management aRtLoVeRs pRoMoTiOn; la distribuzione gratuita dell’intero album con Zimbalam Italia; intervista e recensione su I Think Magazine, attestato di partecipazione nonché la possibilità di suonare il prossimo anno al Giovinazzo Rock Festival, per la partnership tra il Thinkers Art Festival e il Giovinazzo Rock. Al secondo posto si è classificato il cantautore ligure Stefano Lombardo, che ha vinto un contratto di 3 mesi con l’Ufficio Stampa & Management aRtLoVeRs pRoMoTiOn; la distribuzione gratuita del singolo con Zimbalam Italia; attestato di partecipazione, intervista e recensione su I Think Magazine. Terzo classificato è risultato il cantautore pugliese Salvo Mizzle, che ha vinto che ha vinto straordinariamente un contratto di 3 mesi con l’Ufficio Stampa & Management aRtLoVeRs pRoMoTiOn (inizialmente non previsto nel bando); uno sconto del 30% per la distribuzione di un proprio lavoro a scelta, con Zimbalam Italia; attestato di partecipazione ed intervista su I Think Magazine. Sono stati assegnati inoltre ulteriori premi e riconoscimenti extra, gentilmente concessi da alcuni dei media partner della manifestazione. In particolare i Two Fates e i Fiori Di Cadillac hanno vinto il “Premio Mola Mola”, consistente in un’intervista esclusiva per Mola Mola Magazine; i 23 And Beyond The Infinite sono stati selezionati da Mescalina per un’intervista esclusiva, i Two Fates e i Santa Muerte sono stati selezionati da SonOfMarketing e saranno inseriti nella compilation di brani nazionali ed internazionali pubblicata il 30 Settembre e i Santa Muerte hanno vinto il “Premio IndiePerCui103”, che gli permetterà di esibirsi in un live set esclusivo presso gli studi della radio. Per la realizzazione della manifestazione, completamente autoprodotta dall’Associazione Culturale “I Think”, si ringraziano il Lido Pascià, le straordinarie pianiste Francesca e Maria Musti che ci hanno ospitato presso la loro Sala Athenaeum, l'eclettico ed esilarante presentatore Michele Vino, il ristorante-pizzeria Calici di Bacco, l’Hotel dei Cavalieri, il Centro Service, la libreria La Penna Blu, tutti i bar che hanno ospitato le mostre (Kofler Winebar, Gelateria Bonelli, American Bar Nazareth e Madness Cafè), Fotorecensioni.it, i media partner e le associazioni che hanno collaborato con l’Associazione “I Think” per poter offrire ai turisti e ai concittadini un corposo, variegato ed interessante calendario di eventi per tutti i gusti. Per ulteriori informazioni è possibile visitare il sito della manifestazione: www.thinkartfest.wordpress.com o scrivere a:thinkartfest@gmail.com. DOPO IL SUCCESSO DELLA 1° EDIZIONE
A MILANO TORNA LO “STREEAT FOOD TRUCK FESTIVAL” Il primo festival in Italia interamente dedicato al cibo di qualità su ruote (INGRESSO GRATUITO) IL 26, 27 E 28 SETTEMBRE AL CARROPONTE DI SESTO SAN GIOVANNI Dopo il successo della 1a edizione, con oltre 15.000 presenze, dal 26 al 28 settembre torna a Milano, per 3 giorni consecutivi, lo STREEAT FOOD TRUCK - l’unico festival italiano interamente dedicato al cibo di qualità su ruote e ad INGRESSO GRATUITO (al Carroponte di Sesto San Giovanni). La tradizione e la varietà dei cibi di strada incontrano la creatività e la personalità di giovani appassionati che scelgono di muoversi su ruote piuttosto che stabilirsi in una cucina fissa. Fast, Cheap,Gourmet, Design e Spirito on the road si incontrano e convivono sui camioncini allestiti come vere e proprie cucine itineranti, offrendo al pubblico un’esperienza gastronomica unica, assolutamente innovativa e al passo coi tempi. Per 3 giorni il pubblico potrà sperimentare prelibatezze italiane e internazionali di ogni sorta che spazieranno dal dolce al salato e che saranno disponibili per ogni pasto: colazione, pranzo, merenda, aperitivo e cena fino allo spuntino della mezzanotte. E, oltre ai piaceri del palato, anche una serie di eventi collaterali: workshop, presentazioni, musica, intrattenimento, show cooking e un’area dedicata ai bambini. La location scelta per la seconda edizione è il Carroponte di Sesto San Giovanni (MI), un’area da anni destinata ad accogliere eventi conviviali e culturali, una scelta ben precisa degli organizzatori per ampliare le dimensioni dell’evento in termini di partecipanti, capienza e servizi messi a disposizione per il pubblico e per gli stessi food trucks. STREEAT FOOD TRUCK Festival è un evento organizzato da Barley Arts Promotion srl, storico promoter di concerti e spettacoli dal 1979, e da Buono-Food & Events, giovane realtà che opera nell’ambito dei food-events, specializzata nella promozione di piccoli e medi produttori artigianali. STREEAT FOOD TRUCK FESTIVAL 26, 27, 28 SETTEMBRE 2014 Carroponte, Sesto San Giovanni (MI) Venerdì 26 settembre dalle ore 16.00 fino all’una di notte Sabato 27 e Domenica 28 settembre dalle ore 11.00 fino all’una di notte INGRESSO GRATUITO www.barleyarts.com www.streeatfoodtruckfestival.com www.facebook.com/StreeatFoodTruck Barley Arts: Federico Trotta federico.trotta@barleyarts.com - tel. 02 680423 Ufficio stampa: Parole &Dintorni (Ilaria Boccardi – ilaria@paroleedintorni.it) RIKY ANELLI
LIVE IL 27 SETTEMBRE AL MEI DI FAENZA (Ravenna) con i THE GOOD SAMARITANS Il cantautore e polistrumentista bergamasco RIKY ANELLI, fresco vincitore del premio ANACAPRI BRUNO LAUZI con il brano “Una Mattina Che Vale”, sarà in concerto il 27 settembre al MEI, il Meeting delle Etichette Indipendenti, che si svolgerà a Faenza (Ravenna) dal 26 al 28 settembre. Riky Anelli si esibirà sul palco del Teatro Masini di Faenza (Piazza Nenni 3 - dalle ore 20.30 - ingresso libero) accompagnato dai THE GOOD SAMARITANS, la sua band. Si è conclusa con successo la campagna di crowdfunding su MUSICRAISER (partita il 19 giugno) per la realizzazione di “CONSIDERAZIONI NOTTURNE”, il nuovo disco di inediti di RIKY ANELLI, in uscita nell’autunno 2014. Dal 16 aprile è in rotazione radiofonica, in digital download e su tutte le piattaforme streaming“SVUOTA TUTTO” l’ultimo singolo di Riky Anelli. Il video del brano, con cui Riky Anelli ha vinto al Premio De Andrè 2013 la targa Repubblica.it assegnata dai lettori del sito, narra la storia di un Pinocchio cresciuto e impegnato in politica. Questa le prossime date live ad oggi confermate di Riky Anelli: il 12 settembre al Neon Cafè a Crema (Cremona); il 10 ottobre a Crema (Cremona), in occasione di Polentanffas; il 7 novembre al Palazzo Cattaneo/Accademia della Follia (Cremona). Riky Anelli inizia a muovere i primi passi nell’ambiente musicale da giovanissimo, esibendosi in diversi locali. Nel 2000, a soli 19 anni, è il vincitore dell’Accademia di Sanremo, arrivando primo tra 1400 partecipanti. Nel 2001 Riky calca il prestigioso palco dell’Ariston in qualità di Nuova Proposta; qui ottiene un buon riscontro sia dai fan che dalla critica, che gli permetterà di espandere la propria attività live lungo tutta la Penisola, arrivando fino in Francia e Germania. Nel 2002 inizia una nuova avventura per Riky: armato solo della sua chitarra, parte e va a suonare praticamente ovunque gli offrano pochi spiccioli, qualcosa da mangiare e un posto dove passare la notte. Il numero dei concerti va progressivamente intensificandosi e una selezione di covers inizia ad accompagnare i pezzi inediti. Tra un concerto e l’altro Riky studia all’Accademia Musicale di Treviglio dove, nel 2005, ottiene un posto come docente di musica. Il Riky Anelli è stato tra i sei finalisti del premio ANACAPRI BRUNO LAUZI - CANZONE D’AUTORE che, il 28 agosto2014, ha vinto con il brano “Una Mattina Che Vale”. Riky Anelli e i The Good Samaritans sono partner ufficiali di Amnesty International: da sempre trova spazio durante i loro live la vendita del merchandising dell’organizzazione che, venerdì 5 settembre, proporrà un banchetto informativo e di raccolta firme sulla nuova campagna "Stop alla tortura" e sul punto numero 3 della campagna "Ricordati che devi rispondere", per chiedere ad Italia ed Europa un nuovo corso nelle politiche migratorie e nel rispetto dei diritti umani di immigrati ed emigrati. www.rikyanelli.it www.facebook.com/rikyanelli https://twitter.com/rikyanelli Ufficio Stampa: Parole & Dintorni - Martina Roncoroni - martina@paroleedintorni.it - 02 20404727 Promozione radio e tv: MA9 Promotion - andrea@ma9promotion.com - 02 29010172 Booking e management: MAGNIFICO & THE SERBIAN ARMY ORCHESTRA
La PRIMA ITALIANA STASERA 20 SETTEMBRE A MATERA PER MATERADIO, LA FESTA DI RADIO 3 PIAZZA SAN GIOVANNI, ORE 21.30, MATERA Musicalista è lieta di annunciare che Materadio, la festa di Radio 3 Rai, ospiterà stasera 20 settembre nella piazza San Giovanni di Matera la prima italiana di Magnifico & The Serbian Army Orchestra. Robert Pesut alias Magnifico, soprannominato “Madonna della Slovenia“ per la sua capacità di cambiare immagine tanto rapidamente quanto la star americana, è una delle figure più interessanti della cultura pop nei Balcani. Insieme a lui sul palco la Serbian Army Orchestra, la più longeva orchestra sinfonica militare europea, fondata nel 1899 dal grande musicista classico serbo Stanislav Binicki, su ordine del re Aleksander Obrenović. Un concerto unico e inedito, pensato per il 100° anniversario dall'inizio della Prima Guerra Mondiale, che ha come obiettivo il promuovere l'idea di un esercito che sostituisce le armi con gli strumenti musicali, la violenza con l’amore e l'ignoranza con la saggezza. Un viaggio di un’ora e mezza tra i successi balcanici della musica popolare degli anni ’30, le hit di Magnifico e le sue ballate, con il fil rouge del sense of humor caratteristico della Serbia, ma anche della tolleranza, della fratellanza e dell’amore attraverso la musica. "Noi non siamo venuti per conquistare la vostra terra, afferma Magnifico siamo venuti per conquistare il cuore e l'anima." Cantante istrionico, compositore e attore nato a Ljubljana con origini serbe, ha composto nel 2014 la colonna sonora per il kolossal serbo “Montevideo Bog Te” dove duetta con la diva spagnola vincitrice di un Grammy Award, Luz Casal. Un successo talmente grande in tutti i Balcani, da richiedere un sequel “Montevideo, vidimo se!” e una serie televisiva. Autore sin dal 2004 di hit come “Hir Aj Kam Hir Aj Go“, “Giv Mi Mani” (entrambi sigle della trasmissione televisiva Le Iene) Magnifico crea il proprio stile attraverso differenti generi musicali e stereotipi. Nei suoi testi si parla d'amore, ma si affrontano anche tematiche sociali attuali, alla sua maniera: divertente, provocatoria, ironica e spesso sovversiva. Il sapore musicale è quello Balkan retrò chic. Il suo ultimo lavoro “Magnification” è un cocktail speziato e ben miscelato di stili musicali con ingredienti funky, techno, twist, R&B e latini, che arrivano a flirtare apertamente con il cosiddetto “turbofolk” e con i ritmi balcanici. Ufficio Stampa Tour: Giulia Di Giovanni giulidigi@gmail.com Antonella Bartoli bartoli.anto@gmail.com Per info tour: www.musicalista.it booking@musicalista.it Tel 0115533624 MARIANNE FAITHFULL
“50th ANNIVERSARY WORLD TOUR” IN CONCERTO IL 27 OTTOBRE ALL’AUDITORIUM DI MILANO Una delle icone della SWINGING LONDON festeggia i 50 anni di carriera Marianne Faithfull, cantautrice di fama mondiale e musa dei Rolling Stones negli anni della Swinging London, arriva in Italia il 27 ottobre all’Auditorium di Milano con il suo “50th Anniversary World Tour”, tournée mondiale per festeggiare i suoi 50 anni di carriera artistica (Auditorium di Milano: Largo Gustav Mahler – inizio concerto ore 21.00). I biglietti del concerto, prodotto e organizzato da Barley Arts, sono disponibili sui circuiti Ticketone, Vivaticket e nei punti vendita autorizzati. Il “50th Anniversary World Tour” sarà un’occasione non solo per ripercorrere la carriera di Marianne Faithfull attraverso i suoi più grandi successi ma anche per ascoltare dal vivo alcuni brani del nuovo disco “Give my love to London”, in uscita il 30 settembre, che vede la partecipazione di grandi artisti come Roger Waters, Anna Calvi, Jim Sclavunos dei The Bad Seeds e molti altri. La carriera di Marianne Faithfull inizia negli Anni 60, quando si afferma ben presto come uno dei personaggi simbolo della Swinging London e musa dei Rolling Stones, con i quali scrive anche alcuni brani come “As tears go by”. Oltre alla musica, la Faithfull si dedica anche al teatro e al cinema, ottenendo numerosi riconoscimenti, come una nomination agli European Film Academy per il ruolo da protagonista in “Irina Palm” (2006). www.mariannefaithfull.org.uk Ufficio stampa: Parole & Dintorni – Valentina Corna (valentina@paroleedintorni.it) Booking: Barley Arts – Marco Ercolani (marco.ercolani@barleyarts.com – 02/6884084) RED BULL MUSIC ACADEMY
in collaborazione con roBOt Festival presenta i live e i djset di MARTYN / LEGOWELT / ACTRESS LIVITY SOUND / COPELAND / JACKMASTER MOODYMANN /LONE / FALTY DL JOLLY MARE / VAGHE STELLE Venerdì 3 e Sabato 4 ottobre a BOLOGNA in occasione della settima edizione del roBOt Festival Prenderà il via il 1 ottobre a Bologna la settima edizione del roBOt Festival, la manifestazione internazionale dedicata alla musica elettronica e alle arti digitali ideata e promossa dall’associazione Shape. Musica e installazioni di artisti provenienti da tutto il mondo uniranno Bologna alla scena artistica italiana e internazionale. RED BULL MUSIC ACADEMY in collaborazione con roBOt Festival, presenta una serie di live e dj set che animeranno le notti di roBOt 07: Venerdì 3 e sabato 4 ottobre si esibiranno sul Red Bull Music Academy Stage, situato nei padiglioni 25 e 26 di BolognaFiere (Piazza della Costituzione 6, Bologna), alcuni tra i musicisti più acclamati della scena elettronica internazionale. Venerdì 3 ottobre: MARTYN (Olanda), LEGOWELT (Olanda), ACTRESS (Inghilterra) LIVITY SOUND (Inghilterra), COPELAND (Russia), VAGHE STELLE (Italia) Sabato 4 ottobre: APPARAT (Germania), MOODYMANN (Stati Uniti), LONE (Inghilterra) FALTY DL (Stati Uniti), JOLLY MARE (Italia) www.redbullmusicacademy.com www. http://www.robotfestival.it/2014/ita Ufficio stampa: Parole & Dintorni (Ilaria Boccardi ) Ufficio stampa Red Bull: Viviana La Colla |
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