A grande richiesta ad aprile si aggiungono nuove date all’instore tour di NESLI! L’artista, prima di dare il via all' "Andrà Tutto Bene Tour 2015" che lo vedrà impegnato in tutta Italia dal 6 maggio (prima data a Milano), farà tappa nelle città in cui i suoi fan non hanno ancora avuto occasione di incontrarlo, per presentare il suo nuovo album d’inediti “ANDRÀ TUTTO BENE” (produzione Go Wild Music – etichetta Universal Music), disco che inaugura il nuovo percorso artistico di Nesli nel cantautorato pop moderno. L’album contiene 11 brani inediti tra i quali “Buona fortuna amore”, il cui video ha superato le 2 milioni di visualizzazioni. Su iTunes è disponibile anche il brano “Mare Mare”, cover del celebre brano di Luca Carboni del 1992, che Nesli ha presentato al Festival di Sanremo nella serata di giovedì dedicata alla tradizione della canzone italiana. Questi i prossimi appuntamenti dell’instore tour di Nesli: 1 APRILE a La Feltrinelli di UDINE 2 APRILE a La Feltrinelli di PADOVA 3 APRILE a La Feltrinelli di MESTRE (Venezia) 9 APRILE a La Feltrinelli di PESCARA 10 APRILE al MediaWorld di CHIETI 12 APRILE al MediaWorld di BARI 13 APRILE al MediaWorld di COSENZA 14 APRILE a La Feltrinelli di SALERNO 15 APRILE al MediaWorld di MARCIANISE (Caserta) 16 APRILE al MediaWorld di BENEVENTO 17 APRILE al MediaWorld di POMPEI (Napoli) 18 APRILE al MediaWorld di PISA Guidato dal suo produttore Brando e da un nuovo team formato dalla Production House Go Wild Music e dall’etichetta Universal Music, con l’album “Andrà Tutto Bene”, il “poeta” (come amano definirlo i suoi fan) “punk” (come lui stesso si definisce per attitudine) torna con il suo stile personale e di grande impatto emotivo, e con il suo universo artistico sempre in evoluzione. Nell’album la sua urgenza di scrivere e comunicare, in maniera diretta, mai allineata e mai banale, si sposa con la passione del cantautore per la melodia, le sonorità rock underground e le atmosfere britanniche degli anni ’80. Ecco la tracklist di “Andrà tutto bene”: “Andrà tutto bene”, “Allora ridi”, “Buona fortuna amore”, “Sarò come vorrai”, “Prima o poi”, “Quello che non si vede”, “Il mondo è come”, “Dimmi che vuoi che sia”, “Arrivederci e grazie”, “Il cielo è blu” e “Ancora una volta”. Dal 6 maggio partirà invece da Milano l’ “ANDRÀ TUTTO BENE TOUR 2015” (prodotto e organizzato da Live Nation Italia), lo spettacolo con cui NESLI porterà per la prima vola dal vivo il suo nuovo album di inediti. In scaletta, infatti, ci saranno tutti i brani di “Andrà tutto bene”, ma anche canzoni del suo repertorio rivisitate in chiave electro (non mancheranno “La Fine” e “Dimentico Tutto”). Sarà uno spettacolo completo, in cui il poeta punk alternerà momenti più rock a ballate romantiche. Sul palco insieme a NESLI ci saranno cinque musicisti (due chitarre, basso, batteria e tastiere/synth/campionatori). La direzione musicale e gli arrangiamenti saranno affidati a Brando, già produttore del suo nuovo album con la neonata Production House Go Wild Music. Ecco le date ad oggi confermate dell’“ANDRÀ TUTTO BENE TOUR 2015”: il 6 maggio al Fabrique di Milano, il 7 maggio al Palacreberg diBergamo, l’8 maggio all’Estragon di Bologna, il 10 maggio al Gran Teatro Palabam di Mantova, l’11 maggio al Teatro della Concordia di Venaria(Torino), il 14 maggio alla Casa Della Musica di Napoli, il 15 maggio al Demodé di Bari, il 16 maggio alle Officine Cantelmo di Lecce, il 18 maggioall’ Atlantico di Roma, il 20 maggio all’Obihall di Firenze, il 21 maggio al Gran Teatro Geox di Padova e il 22 maggio al Velvet di Rimini. I biglietti sono disponibili su www.livenation.it e www.ticketone.it. Per maggiori informazioni Live Nation Italia (02.53006501 – info@livenation.it –www.livenation.it). Questo il link http://bit.ly/nesli_newsletter alla newsletter ufficiale di Nesli, attraverso la quale si può rimanere sempre aggiornati su tutte le ultime novità, le nuove uscite, tour, video e ricevere in anteprima materiale esclusivo sull’artista. Canali ufficiali: https://www.facebook.com/neslimusic,https://twitter.com/neslimusic (#andràtuttobene #nesli #buonafortunaamore), http://instagram.com/neslimusic ehttps://plus.google.com/+Nesli. Inoltre l’artista ha creato un profilo su Instagram @Lemieparolesullavostrapelle dedicato alle migliaia di foto dei fan che si tatuano i suoi testi. Ufficio Stampa Nesli: Parole & Dintorni (Valentina Marturano: valentinam@paroleedintorni.it) Produzione/Management: Go Wild Music per Universal Music Group Universal Music: 02.802821 | Promo Radio/TV - (Paola Corradini: paola.corradini@umusic.com) Ufficio stampa - Roberta Giucastro 02.80282317 Ufficio stampa “Andrà Tutto Bene Tour 2015”: Live Nation - www.livenation.it (Silvia Leo: silvia.leo@livenation.it) MANUEL FORESTA IN USCITA IL 7 APRILE L’ALBUM D’ESORDIO “COLORI PRIMARI” IN ANTEPRIMA IL 31 MARZO al MEMO RESTAURANT di MILANO IL 25 APRILE A CAVA DE’ TIRRENI (SA) IL 26 APRILE A MONTELUPO FIORENTINO (FI) Il 7 aprile sarà disponibile nei negozi tradizionali, in digital download e sulle piattaforme streaming “COLORI PRIMARI” (Rusty Records), l’album d’esordio dell’artista salernitano MANUEL FORESTA, che con questo nuovo progetto discografico si svela al pubblico non solo come interprete ma anche come cantautore, firmando tre delle dieci tracce contenute nel disco. “A chi lo ascolta - consiglia Manuel - il compito di mescolare i colori tra loro e leggervi istintivamente dentro ciò che vuole e sente”.
L’album, prodotto da Davide Maggioni, verrà presentato live da Manuel in tre diverse location d’Italia: in anteprima il 31 MARZO presso il MEMO CLUB MUSIC RESTAURANT di Milano (Via Monte Ortigara 30 – inizio serata ore 21.00), il 25 aprile al MARTE MEDIATECA di Cava de’ Tirreni - Salerno (Corso Umberto I 137 – inizio evento ore 19.00) e il 26 aprile al TESLA SCIENCE BAR di Montelupo Fiorentino – Firenze (Galleria Garibaldi – inizio spettacolo ore 21.00). Per l’occasione l’artista salernitano si esibirà dal vivo accompagnato da Nicola Nite (chitarra e pianoforte), Massimo Severo (chitarra), Davide Maggioni (chitarra acustica), Ezio Rossi (basso) e Michele Montresor (batteria). Inoltre, durante le serata, Manuel indosserà abiti firmati Hydrogen (Hydrogen.it). Manuel Foresta, nato a Salerno, inizia a studiare canto leggero appena adolescente. Nel 2012, Manuel partecipa alla prima edizione del talent show di Rai2 “The Voice of Italy” arrivando, grazie al voto del pubblico, alla soglia della semifinale come unico interprete maschile nel team di Raffaella Carrà. Il suo inedito di debutto “Déjà vu”, presentato durante il talent, arriva in vetta alla classifica singoli di iTunes. Sulla scia di questo successo, Manuel inizia un tour estivo in giro per l’Italia e partecipa come ospite a varie manifestazioni tra cui il Premio Lunezia, il Giffoni Film Festival e Buon Compleanno Mimì. Sempre durante l’estate del 2012, Manuel Foresta apre, con la sua band, i concerti di alcuni tra i più importanti nomi del panorama artistico italiano: Malika Ayane, Alex Britti, Raphael Gualazzi, Simona Molinari. Con il brano “Quello che sono” Manuel entra a far parte dei 60 finalisti in gara per la sezione Nuove Proposte del Festival di Sanremo 2014, ma il brano diventa ben presto uno dei favoriti dal pubblico, che lo premia sul sito della Rai attribuendogli il 2° posto per numero di visualizzazioni e commenti. Nella primavera del 2014 Manuel Foresta apre i concerti di Renzo Rubino, che gira l’Italia con il suo “Secondo Rubino Tour”. Da Maggio 2014 Manuel entro nella scuderia della Rusty Records pubblicando il primo singolo con l’etichetta milanese dal titolo: “Se fossi ancora qui”. Per il secondo anno consecutivo entra nella rosa dei 60 finalisti per le Nuove Proposte del Festival di Sanremo 2015 e per la seconda volta, pur essendo tra i favoriti, sfiora di pochissimo la partecipazione alla Kermesse Sanremese. L’esclusione dalla manifestazione canora non gli impedisce di regalare al pubblico il brano con cui ha partecipato alle selezioni del Festival e pubblica il suo secondo singolo “Li chiameremo sogni”. www.facebook.com/ManuelForesta?fref=ts - https://twitter.com/ManuelForesta -https://instagram.com/_maruel_/ Ufficio Stampa: Parole & Dintorni - Tatiana Lo Faro (02.20404727 – tatianalf@paroleedintorni.it) Ufficio Promozione Radio/TV: L’AltopArlAnte (Cristina Poletti cristina@laltoparlante.it) Rusty Records: 02.36693992 - info@rustyrecords.net JOHN DE LEO al Puccini di Firenze Torna la voce più interessante della scena musicale italiana JOHN DE LEO Sabato 21 marzo 2015 – ore 21 Teatro Puccini - via delle Cascine, 41 – Firenze Biglietto posto unico: 20 euro; prevendite Mail Ticket www.mailticket.it (tel. 199446271); Box Office www.boxofficetoscana.it; (tel 055 210804); Ticket One www.ticketone.it (tel. 892 101); Info tel 055.0460993 - 055-362067 - www.lndf.it - www.teatropuccini.it Demetrio Stratos, Cathy Berberian, Leon Thomas…
I paragoni illustri si sprecano quando si parla di John De Leo. La sua figura è sinonimo di geniale sperimentazione vocale e sonora. L’originalità della sua ricerca vocale-musicale e l'alchimia con cui combina musica, arte e letteratura, lo rendono artista la cui unicità è riconosciuta in Italia e all’estero. Più che giustificata quindi l’attesa per il nuovo album, “Il grande Abarasse”, pubblicato lo scorso autunno (Carosello Records) a sei anni dalla precedente fatica. Disco che adesso il musicista-cantante-compositore-autore romagnolo presenta in versione live, nell’ambito di un tour che sabato 21 marzo lo porta al Teatro Puccini di Firenze (ore 21 – biglietto 20 euro – 18 euro in prevendita www.mailticket.it, info tel 055.0460993 - 055-362067). “Il grande Abarasse” condensa ancora una volta il talento dell’artista che con questo concept album da’ vita ad un ipotetico condominio dove ogni brano corrisponde ad uno dei suoi appartamenti. “La cosa certa in ogni brano de ‘Il grande Abarasse’ – spiega John De Leo - è un’esplosione improvvisa. A seconda del brano è rappresentata in modi diversi. L’accadimento viene tradotto da differenti soggettive culturali o personali contingenti situazioni emotive. Volevo che l’esplosione corrispondesse alla materializzazione di una deflagrazione interiore la cui miccia, in ognuno dei condomini, era in realtà già accesa”. Ad accompagnare De Leo sul palco ci sarà la JDL Grande Abarasse Orchestra, formazione composta da 8 elementi: Fabrizio Tarroni - chitarra semi-acustica, cori, Silvia Valtieri - fisarmonica, pianoforte, percussioni giocattolo, cori, Franco Naddei - campionamenti e chitarra elettrica, cori, Piero Bittolo Bon - sax baritono / clarinetto basso, Beppe Scardino - sax baritono / clarinetto basso, Dimitri Sillato - violino e pianoforte, Valeria Sturba - violino, violino elettrico e theremin, Paolo Baldani - violoncello. JOHN DE LEO - Dagli anni '90 ad oggi John De Leo è stato promotore di innumerevoli progetti artistici, anche non strettamente a carattere musicale, e ha collaborato con personaggi come Stewart Copeland, Uri Caine, Elisabetta Sgarbi, Louis Andriessen, Trilok Gurtu, Stefano Benni, Banco del Mutuo Soccorso, Carlo Lucarelli, Stefano Bollani, Paolo Fresu, Danilo Rea, Roberto Gatto, Franco Battiato, Enrico Rava, Ivano Fossati, Gianluca Petrella, Alessandro Bergonzoni e tanti altri. Info John De Leo www.johndeleo.com https://www.facebook.com/johndeleomusic https://twitter.com/JohnDeLeoMusic https://www.youtube.com/user/johndeleovideo Prossimi concerti Le Nozze di Figaro Informazioni, prevendite e aggiornamenti www.lenozzedifigaro.it. Prezzi biglietti escluso diritto di prevendita. BOBO RONDELLI – mar 24 marzo 2015 - 21 – Obihall – Firenze – 15/20 euro CECCO E CIPO – gio 26 marzo 2015 – 21,30 - Viper Theatre – Firenze – 10 euro (recupero data 28/2) THE BLUEBEATERS - ven 27 marzo 2015 – 22 - Viper Theatre – Firenze – 10 euro NEGRITA – ven 10 aprile 2015 – 20 - Mandela Forum – Firenze – 30/35/40/45 euro DISCO INFERNO – sab 18 aprile 2015 - 22 - Viper Theatre – Firenze – 10 euro COLAPESCE – sab 25 aprile 2015 - 22 - Viper Theatre – Firenze – 12 euro MICAH P. HINSON – sab 23 maggio 2015 – 21 - Teatro Puccini – Firenze 15/20 euro LIMP BIZKIT – sab 13 giugno 2015 – 20 – Ippodromo Le Mulina – Firenze – 40 euro (35 in prevendita) EINSTURZENDE NEUBAUTEN – mar 7 luglio 2015 – 21 - Ippodromo Le Mulina – Firenze – 33/25 euro LITFIBA – gio 23 luglio 2015 – 21 – Ippodromo Le Mulina – Firenze – 27/30/34 euro DAVID GILMOUR - mar 15 settembre 2015 – 21 - Ippodromo Le Mulina – Firenze (biglietti e accrediti stampa esauriti) www.lndf.it Spazi/indirizzi Nelson Mandela Forum – piazza Enrico Berlinguer - Firenze Obihall – Lungarno Aldo Moro angolo via Fabrizio De Andrè – Firenze Sala Vanni - piazza del Carmine 14 e 19 - Firenze Spazio Alfieri - via dell'Ulivo, 6 – Firenze Teatro Puccini - via delle Cascine, 41 – Firenze Teatro Verdi - via Ghibellina, 101 – Firenze Tender Club – via Alamanni – Firenze Viper Theatre - via Lombardia/via Pistoiese – Firenze Ippodromo Le Mulina – Parco delle Cascine - Firenze Biglietti John De Leo Posto unico: 18 euro Info e prevendite Info tel 055.0460993 – 055.362067 www.lndf.it - www.teatropuccini.it Prevendite Mail Ticket www.mailticket.it (tel. 199446271) Box Office www.boxofficetoscana.it; (tel 055 210804) Ticket One www.ticketone.it (tel. 892 101) Partner LNDF Publiacqua ADF - Aeroporto di Firenze Seguici sui nostri social https://www.facebook.com/LNDF.live https://twitter.com/nozzedifigaro http://instagram.com/lenozzedifigaro Ufficio Stampa tour John De Leo Parole & Dintorni - Ilaria Boccardi - 02 20404727 Promozione Carosello Records Federica Moretti - 02 76036226 Le Nozze di Figaro Vicolo di Santa Maria Maggiore, 1 – Firenze Tel 055 0460993 – Fax 055 0460995 www.lenozzedifigaro.it - info@lenozzedifigaro.it Ufficio stampa: Marco Mannucci Quando la magia teatrale diventa un mix con la musica e le luci è li che sta il segreto.
L'Eneide, da sempre l'abbiamo studiata a scuola come un'epica barbosa, paragonabile forse soltanto alla prosa su "I promessi sposi". L'Eneide vista ieri sera al Teatro Giotto di Borgo San Lorenzo non ha invece niente a che vedere con l'epica scolastica. Da spettatore qual'ero ho provato emozione, ho accolto l'invito dell'opera e sono entrato nel suo respiro, nelle sue luci, nell'affannosa battaglia di Enea. Sul palco quattro grandi artisti coinvolgevano con la loro performance il pubblico che era confuso per capire se poter batter le mani oppure no, durante la recita. Alla fine ha vinto lo stare fermi scatenando al termine un vero e proprio plebiscito. Il maestro Giancarlo Cauteruccio ha calcato il palcoscenco recitando in modo subliminale il racconto di Enea. Gli effetti luci magnifici e da brividi ti fanno veramente oltrepassare il limite tra il sogno e la realtà e voglio essere sincero su quella specie di pulpiti in puro stile ultimi Kraftwerk: Gianni Maroccolo, Francesco Magnelli e Antonio Aiazzi hanno dominato la scena col sound dell'opera primaria che trent'anni fa dalla costola Beau Geste diede il via a quel movimento denominato new wave che conquistò prima Firenze e poi l'Italia intera. La voce fuori campo di Ginevra di Marco è un'aggiunta di ulteriore bellezza. È' uno spettacolo difficile da descrivere perché va visto per poter capire, e per poter provare quelle emozioni che ti fanno entrare dentro la storia, un giusto mix tra il passato ed il presente che ha fatto commuovere il sottoscritto ed emozionarmi come da molto tempo il teatro non mi faceva fare. Vi dò un bel consiglio: lunedì 13 aprile l'Eneide di Krypton, sarà di scena all'Opera di Firenze e sarà questo un evento da non perdere assolutamente. Roberto Bruno VICTORIA STATION DISORDER Esce oggi, 18 marzo, NON È QUESTO IL GIORNO. Il nuovo EP della band, per l'etichetta Gente Bella, è anticipato dal video di MEDUSA, presentato su XL - La Repubblica Esce oggi, 18 marzo 2015, NON È QUESTO IL GIORNO, il nuovo EP dei VICTORIA STATION DISORDER, band di stanza a Milano formata da Edoardo Arcuri, Tomaso Musicco, Daniele Spinoso e Alberto "Pernazza" Argentesi, per l’etichetta meneghina Gente Bella. L'EP è anticipato dal video di MEDUSA, primo brano estratto da quest'ultimo lavoro e presentato sulle pagine di XL - La Repubblica (visibile a questo link: xl.repubblica.it/video/victoria-station-disorder-medusa/17564/) NON È QUESTO IL GIORNO è il primo EP dei VSD dopo l’ingresso nel gruppo di Alberto “Pernazza” Argentesi, già cantante dei Magellano. Prodotto dall’etichetta Gente Bella, è stato mixato e masterizzato presso l’Hukapan Studio, lo storico hub di Elio e le Storie Tese, da Daniele Lanzara. In questi cinque brani la band si racconta, esplorando tutti i territori sonori vicini alla loro natura sperimentale. La ritmica essenziale, gli arpeggiatori e i filtri sulle tastiere usati senza compromessi sono le fondamenta del sound elettronico della band. La chitarra invece scalda il sound, lo sporca e lo rende vivo attraverso l'uso massiccio di distorsioni e delay. Le voci si fanno strumento sia quando si tratta di eco inglobate in un riverbero, sia quando si tratta della voce graffiata e ben riconoscibile di Alberto “Pernazza” Argentesi, che quando sono campionate (Carmelo Bene in Indissolubile, Salvador Allende in Memoria Corta). I testi, tra versi ossessivamente ripetuti e paradossi, oscillano tra tematiche legate a una sfera più intima a temi universali come la mancanza della memoria storica, il fallimento e le dipendenze. TRACKLIST 1_Uscire di casa // 2_Sconfitta // 3_Indissolubile // 4_Medusa // 5_Memoria corta CREDITI Edoardo Arcuri · Drum Pad Tomaso Musicco · Tastiere Daniele Spinoso · Chitarra Alberto Argentesi · Voce Prodotto da Daniele Lanzara per “Gente Bella” presso l’Hukapan Studio di Milano Scritto, suonato e arrangiato dai Victoria Station Disorder BIO I Victoria Station Disorder nascono all’inizio del 2012 a Milano. Il nome del gruppo prende spunto dalla pièce teatrale "Victoria Station" del drammaturgo inglese Harold Pinter. La formazione originale è composta da Edoardo Arcuri ai drum pad, Tomaso Musicco alle tastiere e Daniele Spinoso alla chitarra, tutti ex componenti della band rock-progressive “SMP”. I primi mesi di lavoro in sala prove generano i brani che saranno inseriti in un primo EP di quattro pezzi: “274”. Completamente autoprodotto, esce a marzo 2013 e si caratterizza da sonorità cupe ed elettroniche che lasciano ampio spazio alle parti strumentali. In autunno dello stesso anno lavorano al secondo EP, “Lift Off” che viene pubblicato a gennaio 2014. L’Ep viene presentato alla Sacrestia Alcolica di Milano in anteprima a dicembre e portato in diversi locali di Milano e provincia nei mesi successivi. Ad aprile 2014 entra a far parte del gruppo Alberto “Pernazza” Argentesi, cantante e vocalist dei Magellano ed ex componente degli Ex-Otago. L’apporto del nuovo membro aggiunge una presenza vocale fino a questo momento tenuta in secondo piano che accentua il lirismo dei testi, rigorosamente in italiano, e soprattutto una presenza scenica durante i live che cambia faccia all’impatto del gruppo sul palco. A partire dall’autunno 2014 parte la collaborazione con l’etichetta milanese “Gente bella”, con la quale producono “Non è questo il giorno” il primo EP dall’ingresso in formazione di Pernazza, la cui uscita è prevista per marzo 2015. facebook.com/VictoriaStationDisorder soundcloud.com/victoriastationdisorder Instagram: victoria_station_disorder Gente Bella facebook.com/siamogentebella gentebella.it Ufficio Stampa: Astarte Agency - Cesare Si può avere il coraggio di scoprire cose nuove?
Si può avere il coraggio di osare? Direi di si e Michele "Mitcha" Vitulli per nostra fortuna, ha avuto entrambe le dosi di coraggio ed ha osato. Non ha si è fermato al suonare il basso in modo divino, ma è voluto andare oltre scoprendo la CHAPMAN STICK, strumento che molti di voi (come il sottoscritto fino a qualche mese fa), non conosceranno. Questa "strana" chitarra è qualcosa di incredibile, ben 10 corde suddivise in due parti, cinque da chitarra e cinque da basso. Le mani suonano indipendentemente l'una dall'altra seguendo una tecnica denominata Tapping. Il suono è di una maestosità incredibile. Miche Vitulli che in questi anni è stato il bassista di artisti del calibro di Articolo 31, Shel Shapiro ed Irene Grandi, ha deciso di fare un bel focus sulla sua anima di musicista, andando a riscoprire sette classici del mondo della musica. Il risultato è un lavoro di classe. Anche le voci che cantano ed in particolare quella calda di Serena Nacci, non sono da meno . Michele ci regala una perla con questo disco, ci trasporta ascoltandolo, al buio in un fumoso locale della Londra by night, dove lui e la sua Chapman, sono quei musicisti che accompagnano la serata del pubblico, che in teoria dovrebbe essere nel locale per bere o parlare, ma che poi viene attratto dal suono dello strumento. Classici come: "Killing me softly", "One", "Across the universe", oppure "Fragile", "Hallelujah" vengono rivisitati con la leggerezza e la bravura che solo un bravo musicista potrebbe fare. Da menzionare sicuramente "Estate" unica canzone italiana presente nel disco, che si copre di una nuova veste musicale a cura di Michele e ben cantata da Marilena Catapano. Decisamente favorevole alla versione seminale di "Is there anybody out there" che chiude il disco. Michele Vitulli grazie al suo disco, ci permette di scoprire nuovi orizzonti musicali, e noi per questo ringraziamo. Roberto Bruno SHOWCASE La musica dal vivo al Rock'n'Roll Club Milano La musica dal vivo su ROCKNROLLRADIO.IT RUSTIES PRESENTANO “Dalla polvere e dal fuoco” www.facebook.com/rustiesband Live @ showcase ROCK'N'ROLL CLUB GIOVEDI' 19 MARZO 2015 ORE 22,00 INGRESSO LIBERO E GRATUITO Via Bruschetti, 11 Angolo Zuretti MILANO ===================================== Video di “Canzone logica” (The Logical Song): https://www.facebook.com/video.php?v=793781380676503&set=vb.380049462049699&type=2&theater È da oltre tre lustri che i bergamaschi RUSTIES capitanati da Marco Grompi (già giornalista, scrittore, traduttore e divulgatore di rock) e Osvaldo Ardenghi (chitarrista e “cantattore”, allievo e a lungo collaboratore di Enzo Jannacci) portano instancabilmente in giro per l'Italia e l'Europa il loro rock “rugginoso”, intriso di passione e immerso in un background che trasuda di folk-blues, swamp-boogie, jazz-pop, southern-rock psichedelico e mille altre speziature tali da renderli un caso più unico che raro del panorama rock non solo italiano. Dopo esserci distinti per le loro riletture di Neil Young la band ha realizzato un album di inediti per poi tornare al mondo delle cover anche se in maniera particolare. Alla fine del 2014 infatti pubblicano Dalla polvere e dal fuoco, album di riadattamenti con i testi in italiano di brani di Neil Young, Bruce Cockburn, Warren Zevon, John Martyn e altri, registrato in presa diretta nello studio maremmano del cantautore Filippo Gatti. RUSTIES: Marco Grompi - voce, chitarre, armonica Osvaldo Ardenghi - chitarra, voce Massimo Piccinelli - tastiere, voce Fulvio Monieri - basso, voce Filippo Acquaviva - batteria Jada Salem - violino ==================================== Registrazione in streaming da Giovedì 26 Marzo www.rocknrollradio.it/?p=683 Esperienze negative ce ne sono state, ma ora come ora nulla che mi abbia messo in particolare difficoltà e che mi abbia spinto a segnarle come nero, come “cose da non rifare”. Credo che il pazzo e meraviglioso mondo della musica (e della vita in generale) ti offra ogni giorno cose positive e negative da affrontare, l'importante è andare avanti consapevoli dei proprio mezzi per sbaragliare le difficoltà. Intervista a Fabio Zuffanti a cura di Annamaria Pecoraro 1) “UN VIAGGIO LUNGO 20 ANNI” cosa hai trovato, acquistato, o perso camminando musicalmente? All'inizio del mio percorso, nel 1994, non sapevo ancora quali fossero i miei pregi e i miei limiti. Diciamo che tutto questo viaggio mi è servito per mettere bene a fuoco quali sono le cose che so fare meglio e quali no. Nella prima categoria sicuramente metto la composizione che è diventato negli anni il fattore più importante del mio percorso. Comporre una canzone è la cosa che mi dà maggiore soddisfazione e la felicità di sentirla finita e con i giusti suoni è impagabile. Sulle cose da evitare, ad esempio, direi la consapevolezza che a volte è meglio per me limitarmi a comporre e lasciare lo strumento in mano ad altri musicisti perché questi rendano il pezzo al meglio. Sono principalmente un bassista, ma la mia tecnica allo strumento a volte si rivela un poco limitata rispetto alle cose che ho in mente; in questi casi ho imparato che è necessario fare un passo indietro e lasciare che il vestito alla canzone sia cucito da un sarto migliore. Ciò che conta è sempre il risultato finale. 2) Negli anni '70 il progressive rock ha trovato il suo apice di successo. Oggi è forse troppo sottovalutato, o legato al passato. Cosa ne pensi a riguardo? Come dici giustamente Il progressive ai giorni nostri è considerato come una cosa legata al passato, agli anni Settanta. E c'è una scarsissima informazione sul panorama odierno che invece è fatto di validissime realtà che hanno contribuito a traghettare il genere fino ai giorni nostri, offrendone sia una visione “passatista” che una rimodernata, con nuove influenze al suo interno. Purtroppo siamo lontani dal successo di massa degli anni Settanta anche se il prog è un genere che ha tuttora una miriade di appassionati sparsi in tutto il mondo che lo segue con passione e fa si che si vendano anche un buon numero di dischi, in barba alla crisi. Il pubblico dei prog-fans, infatti, è ancora parecchio attaccato all'”oggetto”, vinile o cd che sia, ed è sicuramente tra i meno avvezzi allo scaricamento selvaggio. Credo basterebbe un occhio in più di riguardo da parte dei media italiani per far si che tutta questa nuova scena possa compiere un salto di qualità ed essere portata all'attenzione di chi ne ignora l'esistenza. 3) Come mai la decisione di sole 100 copie autografate della versione limitata di “Ruggine, 1992-2011”? In accordo con la mia etichetta (AMS records) volevamo offrire un souvenir della serata del 28 marzo mettendo in vendita un cd che potrà trovarsi solo in quell'occasione. E' cosi uscita fuori l'idea di “Ruggine, 1992-2011”, album che raccoglie tutta una serie di rarità riguardanti il mio lavoro nel periodo citato. Offrire questo cd solo in occasione di un concerto speciale come quello del 28 marzo ci sembra una cosa molto simpatica per ringraziare chi verrà a vedermi. 4) L'esperienza che ti ha modellato di più e che rifaresti, e una in cui hai trovato più difficoltà. Sicuramente suonare dal vivo in mezzo mondo è stata un'esperienza esaltante e molto formativa. Come dicevo sopra c'è per il prog un'attenzione a livello mondiale e non è raro che capiti di effettuare tour o partecipare a festival negli Stati Uniti, in Giappone, in Messico o in altre parti d'Europa. Ecco, trovarsi davanti a un pubblico appassionato che conosce le canzoni e che si esalta ascoltando è forse la cosa che dà più soddisfazione, anche perché in Italia non succede spesso. Esperienze negative ce ne sono state, ma ora come ora nulla che mi abbia messo in particolare difficoltà e che mi abbia spinto a segnarle come nero, come “cose da non rifare”. Credo che il pazzo e meraviglioso mondo della musica (e della vita in generale) ti offra ogni giorno cose positive e negative da affrontare, l'importante è andare avanti consapevoli dei proprio mezzi per sbaragliare le difficoltà. 5) Hai visto realizzare oltre 40 dischi come solista o leader di numerosi gruppi e progetti (Finisterre, la Maschera Di Cera, Höstsonaten, Aries, Quadraphonic, L'Ombra Della Sera, R.u.g.h.e., Rohmer, laZona), quanto trasmetti di tuo e quanto da questi giovani trai spunto? Avere un buon "coach" è la strada per il successo? Premetto che i gruppi sopra citati vedono comunque la mia partecipazione al 100% come compositore e musicista; mi è capitato di lavorare come direttore artistico per band di giovani ed è sempre stata una bella esperienza. Avere un “coach” che ti guida nel lavoro in studio è secondo me essenziale. Molti gruppi arrivano pieni di idee spesso disordinate e bisognose di “razionalizzazione”. Ecco che in questi casi il direttore artistico aiuta nella scelta del materiale migliore, dà una mano con gli arrangiamenti e segue il gruppo in studio per aiutarlo a compiere le scelte migliori. Io ho prodotto solo gruppi prog e posso dire che il mio aiuto ha determinato un certo successo nel risultato finale e nella sua accoglienza. 6) Ha inoltre composto due opere rock e scritto due libri. In quale veste ti senti più a tuo agio: musicista, compositore, direttore artistico o scrittore? Assolutamente nelle vesti di compositore, come dicevo prima è la cosa che in assoluto mi dà più soddisfazione e gioia. Scrivere libri è diventato negli ultimi anni uno stimolante passatempo, ma non mi reputo assolutamente uno scrittore e quest'attività non va certo a intaccare il mio grande impegno con la musica. 7) Il tuo amore per Genova, contribuisce a mantenere viva la tua evoluzione artistica. Quanto conta la città, in un mondo che globalmente cambia in continuazione, per la tua "contaminazione musicale"? La mia città è una fucina incredibile di talenti. La scuola cantautorale dei vari De Andrè, Paoli, ecc... ha fatto storia e anche in ambito progressive sono tantissime le formazioni del passato e presente che hanno dato lustro al genere fornendo ispirazione, stimoli e spunti. D'altro canto Genova è molto avara di riconoscimenti e quando vuoi una cosa devi sudartela duramente, ma forse proprio in questa difficoltà sta la voglia di molti di mettersi in gioco e non mollare fino a che non si sono ottenuti i risultati sperati. 8) Prossimi Progetti? A maggio uscirà un disco in coppia con un mio collega musicista, Stefano Agnini. Si tratta di un nuovo progetto che andrà a esplorare il progressive più dark ed esoterico. Poi un po' di concerti tra maggio e settembre e verso fine anno le registrazioni del mio nuovo album che uscirà ad inizio 2016. 9) Un saluto con una tua "citazione" agli amici di "Deliri Progressivi" Un nome come il vostro si intona perfettamente alla musica che faccio che spesso è un “delirio progressivo” quindi auguro anche a voi, quando sarà, di festeggiare 20 anni di onorata e sfolgorante carriera! Dulcinea Annamaria Pecoraro Mentre è in studio con il produttore dei White Stripes Jim Diamond, il duo barbuto adorato da Rick Rubin e Professor Louie pubblica una succulenta antologia: il meglio del loro country-blues tra Veneto e United States Spaghetti Americana: il greatest hits di The Beards! The Beards Spaghetti Americana 16 tracce – 64' 11" (digipack - vinyl limited edition - digital download) America Recordings/distr. IRD "Spaghetti Americana è il titolo scelto dall’etichetta statunitense America Recordingsper sintetizzare quello che può essere il nostro genere agli occhi degli addetti ai lavori d'oltreoceano. "Spaghetti" ha a che fare con i western all'italiana e con quel modo poco americano di rielaborare le sconfinate praterie del west: a questi film veniva riconosciuta una sublime bizzarria come del resto alla nostra musica. Da qui l'associazione con il genere "Americana", che è una sconfinata prateria di generi che comprendono blues, rock, country, cajun"... Un titolo, un genere, una manifesto programmatico, quello dei Beards, il duo veneto che in cinque album ha esplorato miti, leggende e culture della propria terra con il fascino per la musica americana delle radici. Spaghetti Americanacontiene il meglio della produzione The Beards e fotografa un decennio di lavoro, cinque dischi adorati dal pubblico e dalla stampa specializzata in USA e Australia, tantissimi concerti in giro tra States e Europa. Emanuele Marchiori e Massimiliano Magro provengono dalla Riviera del Brenta (VE) e già con il primo album Mephisto Potato Sauce (2006) hanno riscosso una sorprendente attenzione in America: il loro originale mix di blues, country, folk e rock, ribattezzato proprio oltreoceano Spaghetti Americana, gli ha consentito di avere un immediato e incuriosito feedback dagli States. Compiono così il primo tour americano: 18 concerti e migliaia di miglia percorse dalla Florida all’Ohio fino a New York, dove suonano con il leggendario batterista di The Band Levon Helm. Da allora The Beards ottengono passaggi radiofonici e richieste di collaborazioni in USA, Londra, Francia, Australia e Hong Kong, arrivando a suonare con tantissimi musicisti stranieri: Rick Rubin in persona loda la loro music, Professor Louie (Aaron Hurwitz, produttore di The Band e Mercury Rev) e Julien Poulson (Nick Cave, Brian Ritchie) lavorano con loro in studio per vari album. I sedici brani selezionati dall'etichetta di Los Angeles per Spaghetti Americanacompongono l'avvincente ritratto musicale dei Beards: Muskito (2013) è un bestseller nel mercato indie (va in rotazione un numero indefinito di volte in radio tra Messico, Colombia, Argentina, Spagna, Portogallo, Brasile), Diggin' Fingers (2008) e El Brigante(2014) viaggiano tra murder ballads, country-rock songs che raccontano di amori singolari, desolazione e antichi rimedi campestri, Widmann's Mansions (2012) ha la produzione di Professor Louie per la storica etichetta Woodstock Records. Nel frattempo, Emanuele e Max sono in studio per il nuovo album Freak Town, che si preannuncia importante per la partecipazione di Jim Diamond, musicista di Detroit, proprietario di Ghetto Recorders e produttore di molte band, soprattutto i primi White Stripes. Spaghetti Americana è un eccezionale biglietto da visita per conoscere The Beards, finalmente anche in Italia: "Sul territorio italiano esistono tanti piccoli laboratori artigianali che vivono esportando all'estero, noi non ci sentiamo tanto diversi da un’azienda vinicola che imbottiglia e spedisce il proprio vino oltre i confini nazionali... Ora siamo molto impegnati nella fase finale di lavorazione con Jim Diamond, ma stiamo gettando le basi per un prossimo tour negli States. Sia chiaro: il vino non lo imbottigliamo soltanto!". The Beards: Emanuele Marchiori: voce, piano, batteria, organo, banjo, fisarmonica, armonica. Massimiliano Magro: voce, chitarra e basso. Info: The Beards: www.thebeards.it The Beards Facebook: https://it-it.facebook.com/BEARDS.BAND America Recordings: www.americarecordings.com Synpress44 Ufficio stampa: www.synpress44.com LIGABUE
Venerdì al via da Padova il “MONDOVISIONE TOUR – PALAZZETTI 2015” Il 14 aprile esce il doppio cd + dvd live “GIRO DEL MONDO” con tutte le emozioni del “Mondovisione Tour”… e 4 brani inediti! Parte da Padova venerdì 13 marzo, giorno del 55° compleanno del LIGA, il “MONDOVISIONE TOUR – PALAZZETTI 2015”, con cui LIGABUE torna in concerto in Italia a conclusione di oltre un anno di successo sulle scene live, tra palasport e stadi di tutta Italia e club e teatri di tutto il Mondo. Dal 14 aprile sarà disponibile “GIRO DEL MONDO” il doppio cd + dvd live che conterrà tutte le emozioni del “Mondovisione Tour”, tra date in Italia e nel resto del Mondo, oltre a 4 imperdibili brani inediti. Tra i 4 brani inediti contenuti nel doppio cd + dvd live ci saranno “C’è sempre una canzone” e “A modo tuo”: entrambi sono brani scritti dal LIGA, ma recentemente interpretati rispettivamente da Luca Carboni e Elisa. Questi brani vengono adesso riproposti, totalmente riarrangiati, in un’inedita e imperdibile versione “alla LIGABUE”. Il “Mondovisione Tour”, iniziato a marzo 2014 con il “Mondovisione Tour – Piccole Città 2014”, è proseguito poi la scorsa estate con il “Mondovisione Tour – Stadi 2014”, in autunno con il “Mondovisione Tour – Mondo 2014” e a gennaio e febbraio con “Mondovisione Tour – Mondo 2015”. La tournée si conclude ora con il “Mondovisione Tour – Palazzetti 2015”, che proseguirà fino ad aprile nei palasport di tutta Italia fino al “gran finale” che si terrà con una doppia data all’Arena Sant’Elia di Cagliari. Queste le date del “Mondovisione Tour – Palazzetti 2015” (prodotto e organizzato da Riservarossa e F&P Group): il 13 marzo (SOLD OUT) e il 14 marzo (SOLD OUT) all’Arena Spettacoli Padova Fiere-Padiglione 7 di Padova; il 17 marzo (SOLD OUT) e il 18 marzo (SOLD OUT) al Mediolanum Forum di Milano-Assago; il 21 marzo (SOLD OUT) e il 22 marzo (SOLD OUT) al 105 Stadium di Rimini; il 24 marzo (SOLD OUT) al Pala Rossini di Ancona; il 27 marzo (SOLD OUT) e il 28 marzo al Modigliani Forum diLivorno; il 30 marzo (SOLD OUT) e il 31 marzo (SOLD OUT) al 105 Stadium di Genova; il 2 e il 3 aprile al Pala Alpitour di Torino; il 10 (SOLD OUT) e l’11 aprile al Palasport diAcireale (CT); il 13 aprile (SOLD OUT) e il 14 aprile al Pala Maggiò di Caserta; il 16 aprile (SOLD OUT), il 17 aprile (SOLD OUT) e il 18 aprile (SOLD OUT) al Pala Lottomaticadi Roma; il 23 aprile (SOLD OUT) e il 24 aprile all’Arena Sant'Elia di Cagliari. I biglietti sono disponibili su www.ticketone.it e nei punti vendita e prevendite abituali (l’elenco dei punti vendita sul sito www.fepgroup.it). Gli organizzatori (Riservarossa e F&P Group) hanno deciso di tenere da parte 200 biglietti per ogni concerto, da mettere in vendita 48 ore prima di ogni show esaurito, ribadendo la totale distanza dal "secondary ticketing market" contro cui da sempre sono schierati in prima linea: un mercato di biglietti parallelo a quello autorizzato, fortemente attivo su internet, che offre in vendita biglietti non autorizzati e maggiorati ingiustificatamente per multipli del prezzo ufficiale, alimentando un vero e proprio mercato parallelo ed oneroso a danno del consumatore. Claudio Maioli (Riservarossa) e Ferdinando Salzano (F&P Group) invitano il pubblico a non acquistare biglietti fuori dai circuiti di vendita autorizzati per evitare l’elevato rischio di incorrere in prezzi maggiorati, biglietti falsi e non validi e per evitare di alimentare questa annosa piaga che crea un grosso disagio al pubblico e alla musica dal vivo. Gli organizzatori si riservano il diritto di negare l’ingresso all’evento ai possessori di biglietti che, a loro insindacabile giudizio, saranno considerati di provenienza da rivenditori non autorizzati o comunque irregolari ed il possessore del titolo d'accesso irregolare potrà essere denunciato alle Autorità competenti per incauto acquisto o truffa ai danni del circuito di vendita e dell'Organizzatore dell’evento. Si ricorda che la legge punisce i fabbricanti ed i venditori di biglietti falsi. F&P Group pubblica e aggiorna costantemente (su www.fepgroup.it) la black list dei siti non autorizzati alla vendita informando il pubblico di non acquistare i biglietti sui quei siti. Come ha annunciato lo stesso LIGABUE in un suo “Diario di Bordo” pubblicato su Ligachannel e sui social network ufficiali, le scalette dei concerti del “Mondovisione Tour – Palazzetti 2015” «saranno decisamente diverse da quelle degli stadi dell’anno scorso e recupereremo un po’ di canzoni che abbiamo suonato poco negli ultimi anni». Ogni scaletta dei concerti nei palazzetti, infatti, varierà con l'inserimento di una “perla nascosta” dal repertorio del LIGA, scelta dai fan sul web tramite un sondaggio(www.ligachannel.com/ligabonustrack). La più votata di ogni data sarà eseguita da LIGABUE in acustico voce e chitarra. La band che accompagnerà il LIGA sarà la stessa del “Mondovisione Tour - Mondo 2015”: Federico “Fede” Poggipollini (chitarra), Max Cottafavi (chitarra), Luciano Luisi(piano e tastiere), Michael Urbano (batteria), Davide Pezzin (basso). RTL 102.5 è la radio media partner ufficiale di “Mondovisione Tour – Palazzetti 2015”. Con il “Mondovisione Tour – Mondo”, che ha fatto tappa ad ottobre in Canada e Stati Uniti e a gennaio e febbraio in Brasile, Argentina, Australia, Giappone e Cina,LIGABUE ha messo a segno una serie di “prime volte” per la sua carriera, dal momento che non si era mai esibito live in Nord America, Sud America, Australia e Asia. Uscito a novembre 2013, il decimo album di inediti di LIGABUE, “Mondovisione” (Zoo Aperto/Warner Music), è stato certificato sei volte platino e album più venduto del 2013 (dati e certificazioni FIMI/GFK Retail and Technology Italia). www.ligachannel.com - barmario.ligabue.com www.facebook.com/Ligabue - twitter.com/Ligabue - instagram.com/Ligabue_official - www.youtube.com/ligabue www.fepgroup.it - www.warnermusic.it – www.facebook.com/warnermusicitaly Ufficio Stampa Ligabue: Parole & Dintorni (Resp. Riccardo Vitanza – rif. Giovanni D’Amico) Ufficio Promozione F&P Group: Francesco Colombo – Francesco Negroni Ufficio Promozione Warner Music: Massimo Recine (Milano) / Laura Garzia (Roma) GOV’T MULE IL 20 MAGGIO 2015 ALL’ALCATRAZ DI MILANO E IL 21 MAGGIO 2015 ALL’ORION DI CIAMPINO (ROMA) BIGLIETTI DISPONIBILI SU TICKETONE e VIVATICKET www.ticketone.it - www.vivaticket.it I GOV’T MULE, la storica formazione southern rock capitanata da Warren Haynes, tornano in Italia per due date imperdibili: il 20 maggio 2015 all’Alcatraz di Milano e il 21 maggio all’Orion di Ciampino (Roma). GOV’T MULE Mercoledì 20 maggio 2015 - Milano, Alcatraz Apertura porte: 19.30 - orario di inizio previsto: 20.30 Posto unico € 30 + d.p Giovedì 21 maggio 2015 - Ciampino (Roma), Orion Posto unico € 20 + d.p / € 25 acquistato la sera del concerto alla cassa del locale I GOV’T MULE, jam band rock americana, si sono formati nel 1994 da Warren Haynes e Allen Woody. Nati come progetto parallelo agli Allman Brothers Band, debuttano nel 1995 con l’album Gov’t Mule, a cui sono seguiti altri 9 studio album, diversi EP e numerose registrazioni di live. Nei loro lavori le collaborazioni d’eccellenza sono una costante: da Ben Harper a Elvis Costello, passando per John Entwistle degli Who e Flea dei Red Hot Chili Peppers. Nel corso degli anni i Gov’t Mule si sono esibiti come head liner in molti festival musicali di livello internazionale, ospitando spesso tra le proprie fila membri di altri gruppi funk-rock e blues. Oltre a Warren Haynes, voce e chitarra della band, fanno parte dei GOV’T MULE anche Matt Abts (batteria e percussioni), Danny Louis (voce/chitarra/tastiere) e Jorgen Carlsson (basso).
www.mule.net - https://www.facebook.com/govtmule Ufficio stampa: Parole & Dintorni - Martina Roncoroni (martina@paroleedintorni.it - 02/20404727) Infoline Barley Arts: info@barleyarts.com - 02 6884084 Progetto di crowdfunding per Mara Redeghieri (ex Ustmamò), Nicola Bonacini e Lorenzo Valdesalici
www.becrowdy.com/attanadara Attanadara, significa “te ne accorgerai!” in dialetto di Villa Minozzo e dintorni, una minaccia verso chi non vuol vedere o non vuol sapere che il presente di tutti è proprio quello di queste vecchie canzoni. Contiene rivisitazioni di musicali canti anarchici e resistenti che cantano la lotta, la speranza e la fede in un mondo finalmente liberato dalle contraddizioni economiche che lo determinano e lo sorreggono. Nato sotto l’egida del dio valzer, uscito cinque anni fa come prima raccolta di tali temi, ideato e prodotto da Benedetto Valdesalici per il Circolo Culturale Enrico Zambonini, ne prosegue il percorso aggiungendo al repertorio altri testi per noi sempre significativi e attuali. Perchè il crowdfunding, perchè con voi: Il nostro dio valzer ‘attanadara’, nasce orfano e bastardello al di fuori di qualsiasi circuito commerciale e discografico. I suoi genitori adottivi sono piccoli centri anarchici, centri sociali, e distaccamenti partigiani. E’ nudo e crudo non fa l’occhiolino a nessuno, vuole camminare da sé con le sue zampe pelose. E’ contento se la gente sbarra gli orecchi e gli occhi quando passa. Raccoglie quattro anni di antichi e moderni sogni rivoluzionari in musica e canto, nati durante il nostro percorso musicale. Gli amici ed artisti che ci hanno aiutato e tutt’ora ci aiutano a completarne la realizzazione lavorano gratis, per amore suo e nostro. Il vostro contributo servirà a coprire i costi vivi di studio, masterizzazione, stampa e realizzazione grafica del supporto sonoro, nonché acquisto di maglie magline ed orpelli scelti per accompagnare la sua benemerita uscita all’aria aperta. Ogni contributo sarà destinato al progetto, più cresce il sostegno e più cresce il progetto. Ognuno di voi sarà parte attiva del disco, diventandone il co-produttore e verrà menzionato all’interno del libretto. Scaletta proposta:
Da giudizioso essere canterino, per me le parole son molto importanti e fanno la differenza. Non riuscirei a cantare qualsiasi cosa e lungi da me la lingua inglese, che non mi appartiene davvero nonostante la insegni da vent’anni ai miei disgraziati studenti. A me la forma canzone piace parecchio, soprattutto il cantare italiano classico, con belle melodie strofe e ritornelli che tornano. Così mi riaccosto alla favolosa canzone popolare per farmi insegnare come si dicono le cose, come ci si commuove raccontandole. Ricomincio da lì. Cantare anarchico e partigiano è ancora più profondo, perché è cantare di popolo oppresso che rivendica il proprio onore, la propria libertà di volere campare dignitosamente. Ecco che il canto assume forma sociale e politica, pur non essendo io davvero mai stata fedele a nessun partito, continuo a sperare in un vivere civile e democratico, dove ognuno sia strettamente responsabile per sé ed il mondo che lo circonda. Oltremodo efficace il calore degli strumenti acustici suonati semplicemente senza orpelli, davanti a poco pubblico esterrefatto (i nostalgici degli UST) e davanti a tanta gente che non sa chi sono. In trio, formazione elastica ideale anche per girare in auto familiare con l’impegno del contrabbasso. Fuori dai circuiti discografici ormai inebetiti dal mercato impazzito e da ascolti di massa che non rispondono più a nessuna regola. A me sembra che vada bene così. Un saluto accorato a tutti quelli che continuano ad essere curiosi e storditi da queste mie peregrinazioni! Per info: Email: attanadara@gmail.com Facebook: https://www.facebook.com/mararedeghieri Youtube: http://www.youtube.com/channel/UCuafsM8EG_2dg9KiAw7K8BQ Per concerti: Nicola Casalini: SONORIS CAUSA /ELYTRA Edizioni Srl. Consulenza artistica produzione e distribuzione spettacoli musicali e teatrali Email: infosonoriscausa@gmail.com Sito: www.sonoriscausa.it Anima indie-folk per questa band italianissima che giunge dalla Lombardia, precisamente da Como.
I Peregrines sono una band formata da cinque elementi: Sean (voce e chitarra ritmica) Daniele Elia (chitarra e tastiera) Gabriele Rezzonico (basso e contrabbasso) Federico Casarin (violino) Alessio Turconi (percussioni e batteria) Questo album è molto fuori dagli schemi di una banale commercialità almeno in Italia. Va apprezzato il fatto che la loro passione per il genere, li abbia portati ad osare con un disco d'atmosfera, dove la voce sognante di Sean, ci canta queste 9 storie firmate Peregrines. Proximi Luces si apre son uno strumentale dal titolo "Waterspring", un brano strumentale denso di arpeggio chitarristico, che fa già calare la giusta atmosfera per addentrarci nel mondo Peregrines. "Sun will rise" la voce di Sean ed un inizio alla Simon & Garfunkel liberano una canzone molto bella. "The boats and the waves" dall'andatura malinconica e sognante, non sarà un concept ma almeno a livello musicale questo disco potrebbe rappresentarlo bello il finale. "Mary Celeste" è una canzone dai due volti, un inizio soft che passa da un estremo all'altro senza perdere la bellezza del folk. Una disperata invocazione ben suonata dalla band. "Little dancer" ci trasporta in un mondo country rock, con idee dylaniane. "Owls and spirits" vive invece di luce propria, splendidamente spirituale, con la voce di Sean che più che lo ascoltò e più che sento vicino ad un Lenny Kravitz in un momento di malinconia. Forse questa la canzone più ricca di atmosfera del disco e di gran lunga per il mio parere la più bella. Finale da brividi da ascoltare ad occhi chiusi "The Wood/Superstition" è una lunga suite di dieci minuti dove anche qui c'è uno sconvolgimento del sound. Dopo un inizio soft si accelera, con la mente si viaggia per qualche angolo di Scozia in cerca di libertà. "Proximi Luces" che dà il titolo all'album è una canzone che continua nel viaggio all'interno dell'anima dei Peregrines. "Moonphase", struggente, disperata, malinconica, ma allo stesso tempo dall'anima rock. Il disco dei Peregrines ha calato il jolly alla fine, tenendo nascosto un diamante in musica. Recensire un disco folk, non è mai facile. A volte si rischia di essere ripetitivi, proprio perché è lo stesso folk ad esserlo. I Peregrines colpiscono perché mettono anche molto di suo. Roberto Bruno “VIVO IN UN REALITY SHOW” è il SINGOLO e VIDEOCLIP di JOVINE dal disco PARLA PIÙ FORTE in vendita dal 10 MARZO È su You Tube il videoclip di “Vivo in un Reality Show”, singolo estratto da “PARLA PIÙ FORTE”, settimo disco di JOVINE, sopravvissuto ad un reality show (The Voice of Italy 2014) con la forza di chi sa che ogni giorno lo spettacolo deve iniziare! E Jovine di spettacoli e concerti ne ha fatti già tanti negli ultimi anni, girando tra le piazze e le case degli italiani con la sua crew di fratelli partenopei, anche prima di entrare dalla “porta principale” (la tv). Come evince dal videoclip - della regia di Gianluigi Sorrentino - bisogna essere un poco pazzi e sempre sostenitori della propria grandezza, per resistere alle brillanti illusioni dello showbiz, ma anche alla fatica del viaggio che ogni giorno un artista intraprende dentro e fuori di sé! “PARLA PIÙ FORTE” è in vendita dal 10 marzo 2015 in tutti i negozi con distribuzione Artist First. CREDITS VIDEOCLIP: Regia: Gianluigi Sorrentino Fotografia: Angelo Sorrentino Operatore di Camera: Enzo Riccio – Angelo Sorrentino Montaggio e Post-Produzione: Simone Marsicano Scenografia: Fabio Galvagno Direttore di produzione: Giuseppe Rosario Esposito Coreografia: Massimiliano Balestra Attore: Gaetano Andreano Location: Raffaele Carotenuto CONTATTI & SOCIAL: Web site: www.jovine.it | Facebook: https://www.facebook.com/jovineofficial | Instagram: http://instagram.com/vjovine | Twitter:https://twitter.com/ValerioJovine | You Tube: https://www.youtube.com/channel/UCbhWQIY_I6VM_gc61v59klg Management e booking: claudia@mutart.it Ufficio stampa: L’AltopArlAnte di Fabio Gallo in collaborazione con Pixie Promotion di Raffaella Tenaglia IL VOLO Il trio che ha conquistato le platee internazionali, trionfato al Festival di Sanremo e che si è aggiudicato il disco d’oro per l’album “SANREMO GRANDE AMORE” L’atteso tour si arricchisce con una nuova data: IL 16 AGOSTO A MACERATA Il calendario del tour estivo de IL VOLO, il trio che ha vinto la 65^ edizione del Festival di Sanremo e che rappresenterà l’Italia all’Eurovision Song Contest 2015, si arricchisce con una nuova data: il 16 agosto allo Sferisterio di Macerata.
Da oggi, mercoledì 11 marzo, sarà possibile acquistare i biglietti del concerto sul sito www.ticketone.it. Il Volo è pronto a sorprendere il pubblico italiano con la sua musica dal respiro internazionale e le straordinarie doti canore. Di seguito ledate del tour confermate: Il 23 giugno alla Cavea dell’Auditorium Parco della Musica di Roma Il 24 giugno alla Cavea dell’Auditorium Parco della Musica di Roma L'11 luglio in Piazza Unità d’Italia a Trieste Il 12 agosto al Gran Teatro Puccini di Torre del Lago (LU) Il 16 agosto allo Sferisterio di Macerata – NUOVA DATA Il 19 agosto al Teatro Valle dei Templi di Agrigento Il 22 agosto al Teatro Antico di Taormina Il 23 agosto al Teatro Antico di Taormina Il 21 settembre all’Arena di Verona I biglietti per le date confermate sono disponibili sul sito www.ticketone.it, solo per i concerti di Roma sul sito www.listicket.com, e nei punti vendita e nelle prevendite abituali (per informazioni: www.fepgroup.it). RTL 102.5 è la radio media partner ufficiale del tour. A sole due settimane dalla sua uscita, l’album de Il Volo, “SANREMO GRANDE AMORE”, è stato certificato DISCO D’ORO. Un altro riconoscimento che va ad aggiungersi ai numerosi ottenuti sino ad oggi: dopo il trionfo a Sanremo 2015, Il Volo ha conquistato il #1 su iTunes con Ep, singolo e relativo video (che ha totalizzato numeri record sul web: oltre 12 milioni di visualizzazioni) e sono entrati subito al vertice della classifica FIMI/Gfk degli album e dei singoli più venduti rispettivamente con “Sanremo Grande Amore” e con "Grande Amore”, certificato singolo d’oro. “Sanremo Grande Amore” raccoglie celebri brani della storia del Festival ai quali il Volo ha donato una veste nuova, reinterpretandoli in chiave contemporanea e internazionale. Tra i capolavori inclusi nel progetto, “Ancora”, “Vacanze romane”, “Canzone per te”, “Piove (Ciao Ciao bambina)”, “Romantica” e “L’immensità”. Nonostante la giovane età, la carriera de Il Volo, il trio formato da Piero Barone, Ignazio Boschetto e Gianluca Ginoble, che ha scalato le classifiche di tutto il mondo, è già costellata di record: sono stati i primi italiani nella storia a sottoscrivere un contratto con una major discografica in USA, unici artisti italiani invitati da Quincy Jones a “We Are The World for Haiti” insieme a 80 star internazionali, un disco di debutto che conquista il platino in Italia ed entra in una sola settimana nella Top10 di “Billboard 200” dedicata agli album più venduti negli Stati Uniti, milioni di copie vendute su scala mondiale, due nomination ai Latin Grammy Awards come “Best new artist” e “Best pop album by a duo or group with vocal”, tournèe e live in tutto il mondo, esibizioni nei più importanti show (“Tonight Show”, “American Idol e “Ellen De Generes Show” per citarne alcuni), numerose collaborazioni con star internazionali (tra cui Barbara Streisand, di cui sono stati Special Guests duettando in 12 date del suo tour nel 2012), vincitori del Latin Billboard Award come “Miglior artista dell’anno Duo/Gruppo interprete di album latino”. Questi sono solo alcuni dei prestigiosi traguardi raggiunti dai tre artisti dal 2009 a oggi. Info biglietti: www.fepgroup.it - Infoline: 02 4805731 www.ilvolomusic.com Ufficio Stampa Tour Italiano: Parole & Dintorni (Valentina Marturano) Ufficio stampa Il Volo: Radio Gaga Communications (Danilo Ciotti Federica Bassi) Promozione Radio/TV: Sony Music Italy (Uff.promozione@sonymusic.com) F&P Group: tel. 02 4805731 – www.fepgroup.it |
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