ZUCCHERO “SUGAR” FORNACIARI
 
LUNEDÌ 18 E MARTEDÌ 19 MAGGIO AL VIA DALLA ROYAL ALBERT HALL DI LONDRA
BAILA (sexy thing) 25th Under the moonlight
IL TOUR INTERNAZIONALE CHE CELEBRA I 25 ANNI DI UNA DELLE SUE
HIT PIÙ AMATE DI SEMPRE
 
A LUGLIO NEGLI STADI 6 IMPERDIBILI APPUNTAMENTI LIVE IN ITALIA
con la sua unica e inconfondibile voce, i grandi successi, la fedele superband e uno show travolgente, interamente dal vivo!
“PROBABILMENTE UNA DELLE MIGLIORI BAND IN EUROPA AL MOMENTO”
 
4 LUGLIO al Bluenergy Stadium – Stadio Friuli di UDINE
6 LUGLIO allo Stadio Dall’Ara di BOLOGNA
8 LUGLIO allo Stadio Adriatico di PESCARA
11 LUGLIO all’Arena Santa Giuliana di PERUGIA
14 LUGLIO allo Stadio Franco Scoglio di MESSINA
16 LUGLIO alle Mura Storiche di LUCCA
 
Lunedì 18 e martedì 19 maggio al via dalla Royal Albert Hall di Londra “BAILA (sexy thing) 25th – Under the Moonlight”, il tour internazionale che celebra i 25 anni di una delle sue hit più amate di sempre.
 
Dopo aver calcato per la prima volta il palco del celebre tempio della musica londinese nel 1990, aprendo i concerti di Eric Clapton, Zucchero ha portato la sua musica in tutto il mondo e torna ancora una volta da headliner alla Royal Albert Hall per regalare uno show energico e appassionante di oltre 2 ore, guidando gli spettatori in un viaggio entusiasmante nella sua straordinaria carriera musicale con il suo inconfondibile stile e la sua carismatica presenza.
 
Sul palco la fedele superband composta da grandissimi musicisti internazionali: Polo Jones (musical director, basso), Kat Dyson (chitarre, cori), Peter Vettese (hammond, piano e synth), Mario Schilirò (chitarre), Adriano Molinari (batteria), Nicola Peruch (tastiere), Yissy Garcia (batteria e percussioni), James Thompson (fiati, cori), Lazaro Amauri Oviedo Dilout (fiati), Carlos Minoso (fiati), Oma Jali (backing vocals) e Keba Williams (backing vocals).
 
A luglio il tour arriva in Italia: Zucchero, infatti, accenderà gli stadi con 6 imperdibili appuntamenti live, in cui le sue canzoni diventano protagoniste di una grande festa: ritmo, energia e grandi emozioni sotto il cielo degli stadi, tra luci e migliaia di persone che cantano e ballano insieme.
 
La sua voce unica e inconfondibile, il repertorio senza tempo – capace di far emozionare e ballare intere generazioni in tutto il mondo – e la carica esplosiva daranno vita a uno spettacolo coinvolgente e intenso, rigorosamente dal vivo.
 
Queste le date del tour internazionale “BAILA 25th – Under the Moonlight”:
18 maggio – Royal Albert Hall – Londra (Regno Unito)
19 maggio – Royal Albert Hall – Londra (Regno Unito)
21 maggio – Arena – Ginevra (Svizzera)
23 maggio – LDLC Arena – Lione (Francia)
25 maggio – Zénith – Nantes (Francia)
27 maggio – Adidas Arena – Parigi (Francia)
29 maggio – Ziggo Dome – Amsterdam (Paesi Bassi)
30 maggio – Lotto Arena – Anversa (Belgio)
31 maggio – Zénith – Nancy (Francia)
3 giugno – Rockhal – Esch-sur-Alzette (Lussemburgo)
4 giugno – Barclaycard Arena – Amburgo (Germania)
5 giugno – Uber Arena – Berlino (Germania)
7 giugno – PSD Bank Dome – Düsseldorf (Germania)
9 giugno – QI Arena – Lipsia (Germania)
11 giugno – Stadthalle – Vienna (Austria)
12 giugno – Tipos Aréna – Bratislava (Slovacchia)
14 giugno – Stadthalle – Graz (Austria)
16 giugno – Olympiahalle – Innsbruck (Austria)
17 giugno – Hallenstadion – Zurigo (Svizzera)
18 giugno – Hallenstadion – Zurigo (Svizzera)
20 giugno – Festhalle – Francoforte (Germania)
21 giugno – Olympiahalle – Monaco di Baviera (Germania)
23 giugno – Palais Nikaïa – Nizza (Francia)
24 giugno – Arena Du Pays D’Aix – Aix-en-Provence (Francia)
26 giugno – Würth Open Air – Künzelsau (Germania)
4 luglio – Bluenergy Stadium - Stadio Friuli – Udine (Italia)
6 luglio – Stadio Dall’Ara – Bologna (Italia)
8 luglio – Stadio Adriatico – Pescara (Italia)
11 luglio – Arena Santa Giuliana – Perugia (Italia)
14 luglio – Stadio Franco Scoglio – Messina (Italia)
16 luglio – Mura Storiche - Lucca Summer Festival – Lucca (Italia)
18 luglio – Autostadt Sommerfestival – Wolfsburg (Germania)
21 luglio – Olympic Running Track – Tirana (Albania)
26 luglio – Festival Pirineos Sur – Sallent de Gállego (Spagna)
28 luglio – Starlite Festival – Marbella (Spagna)
31 luglio – Festival Mar D’Estiu – Santa Susanna (Spagna)
23 settembre – Principe Pio – Madrid (Spagna)
24 settembre – Teatro Baluarte – Pamplona (Spagna)
27 settembre – Palau De Les Arts – Valencia (Spagna)
29 settembre – Palau De La Musica – Barcellona (Spagna)
17 ottobre – DR Concerthall – Copenaghen (Danimarca)
18 ottobre – DR Concerthall – Copenaghen (Danimarca)
19 ottobre – Musikteatret Holstebro – Holstebro (Danimarca)
21 ottobre – Cirkus – Stoccolma (Svezia)
22 ottobre – Sentrum Scene – Oslo (Norvegia)
26 ottobre – House Of Culture – Helsinki (Finlandia)
27 ottobre – Tampere Hall – Tampere (Finlandia)
29 ottobre – Alexela Concerthouse – Tallinn (Estonia)
 
I biglietti per le date italiane (prodotte da Friends & Partners) sono in prevendita su TicketOne e nei punti vendita abituali. Per ulteriori informazioni consultare il sito: www.friendsandpartners.it.
 
Per celebrare i 25 anni dalla sua uscita, dal 22 maggio (e in anteprima durante la data zero al PalaUnical di Mantova di questa sera, venerdì 15 maggio) è disponibile in edizione numerata limitata il vinile 10 pollici “Baila (Sexy Thing)” (https://zucchero.lnk.to/baila25vinyl) che contiene quattro versioni della celebre hit mondiale rimasterizzate da Pino "Pinaxa" Pischetola, che con il suo lavoro ha valorizzato ogni dettaglio e ogni sfumatura sonora rendendo il brano perfetto per essere ascoltato e ballato ancora oggi.
 
Le versioni rimasterizzate del brano sono disponibili in digitale.
Su YouTube sono disponibili i video rimasterizzati dei brani.
Multilink video e brani: https://zucchero.lnk.to/Baila25.
 
 
«CHI NON AMA IL BLUES HA UN BUCO NELL'ANIMA»
-          Zucchero “Sugar” Fornaciari
 
Tra i maggiori interpreti del rock blues in Italia, Zucchero (all’anagrafe Adelmo Fornaciari) nella sua carriera ha venduto oltre 60 milioni di dischi, di cui 8 milioni con l’album “Oro, incenso & birra”. Oltre a essere il primo artista occidentale a essersi esibito al Cremlino dopo la caduta del muro di Berlino, Zucchero è anche l’unico artista italiano ad aver partecipato al Festival di Woodstock nel 1994, a tutti gli eventi del 46664 per Nelson Mandela di cui è Ambasciatore e al Freddie Mercury Tribute nel 1992. Sempre nel 1992 Zucchero e Luciano Pavarotti condividono l’ideazione del gala di beneficenza Pavarotti & Friends. La prima edizione, trasmessa in diretta mondiale, dà il via a una serie di concerti di beneficenza annuali che sono continuati fino al 2003. Nel 1999 partecipa al Festival di IMST in Austria esibendosi davanti a 200.000 persone, dopo Bryan Adams e prima dei Rolling Stones. Sempre lo stesso anno viene invitato da Bono degli U2 a suonare al Gala di beneficenza Net Aid a New York trasmesso in tutto il mondo. Zucchero partecipa anche a due edizioni del Rainforest Fund (1997 e 2019), il concerto benefico organizzato da Sting insieme alla moglie Trudie Styler per proteggere le foreste pluviali nel mondo e difendere i diritti umani delle popolazioni indigene che vi abitano. Nel corso della sua carriera ha suonato in 5 continenti, 69 Stati, 650 città toccando destinazioni uniche come Oman, Mauritius, Thaiti, New Caledonia, Armenia, Nuova Zelanda e molte altre. Nel 2004 si è esibito alla Royal Albert Hall con un evento memorabile (poi pubblicato in versione DVD con il titolo “Live At The Royal Albert Hall”) in cui ha ospitato sul palco colleghi di grande fama internazionale, tra cui Luciano Pavarotti, Eric Clapton, Brian May, Solomon Burke e Dolores O'Riordan. Nel 2007 è stato nominato ai Grammy, con Billy Preston ed Eric Clapton come Best R&B Traditional Vocal Collaboration. Il suo concerto nel dicembre 2012 all'Istituto Superiore di Arte di L'Avana con oltre 80.000 persone è stato definito il più grande live mai tenuto da un cantante straniero a Cuba sotto embargo. Con oltre 65.000 persone presenti, a luglio 2018 si è esibito ad Hyde Park accanto ad artisti internazionali del calibro di Eric Clapton, Santana, Steve Winwood. Nel 2020 ha partecipato, insieme alle più grandi star internazionali, al live streaming mondiale “One world: together at home” (a sostegno dell'Organizzazione Mondiale della Sanità nella lotta al Covid-19) e si è fatto ambasciatore di messaggi di speranza con le speciali esibizioni dell’inedito “Canta la vita” (tratto da “Let Your Love Be Known” di Bono, con il testo in italiano a firma di Zucchero e in featuring con Bono) davanti ad un Colosseo deserto e del brano “Amore adesso!” (adattamento della canzone “No Time For Love Like Now” di Michael Stipe e Aaron Dessner, con testo in italiano a firma di Zucchero) in una magica e desolata Piazza San Marco a Venezia. Inoltre, ha pubblicato l’emozionante duetto “September” insieme a Sting, inserito nell’album di Zucchero “D.O.C. Deluxe” e in quello di Sting, “Duets”. A maggio 2021 esce “Inacustico D.O.C. & More”, primo progetto interamente acustico della carriera di Zucchero, seguito da una serie di concerti in acustico in Italia e all’estero, nonostante le capienze ridotte a causa delle restrizioni da Covid-19. A novembre 2021 esce “Discover”, il primo progetto di cover che vanta le collaborazioni con Bono, Elisa e Mahmood e il duetto virtuale con Fabrizio De André. A dicembre esce nelle sale “SING 2 – Sempre più forte” in cui presta la voce al personaggio Clay Calloway. Nel 2022 Zucchero torna live in giro per il mondo con il “World Wild Tour”, con cui fa tappa in Italia – all’Arena di Verona – con ben 14 concerti.  Inoltre, è stato uno dei protagonisti dell’importante show-evento con Eric Clapton al Waldbühne di Berlino e ha aperto per la seconda volta nella sua carriera il concerto dei Rolling Stones alla Veltins-Arena di Gelsenkirchen (Germania). Nel 2023 celebra i suoi 40 anni di carriera con 2 appuntamenti “amore e radici” alla RCF Arena (Campovolo) nella sua Reggio Emilia, di cui è diventato Cittadino Onorario. Lo stesso anno è al cinema il film documentario “ZUCCHERO - Sugar Fornaciari” (regia di Valentina Zanella e Giangiacomo De Stefano), è in tour in Nord Europa e in America con Andrea Bocelli ed è ospite a sorpresa del concerto dei Coldplay allo Stadio San Siro di Milano. Nel 2024, per celebrare i 35 anni dalla pubblicazione del celebre brano “Overdose (D’Amore)”, Zucchero è in tour in Italia e nel mondo con “Overdose D’Amore World Tour”. Lo scorso giugno è uscito in radio e in digitale “Overdose D’amore 2024”, la versione di Salmo del celebre brano di Zucchero. A novembre esce “Discover II”, il secondo progetto di cover in cui Zucchero rivisita alcune delle canzoni che ha amato di più nella sua vita, reinterpretandole con il suo tocco personale, e a giugno 2025 viene pubblicato “Spirito DiVino 30th Anniversary”, edizione speciale dell’album “Spirito DiVino” in occasione dei 30 anni dalla sua uscita. Sempre a giugno 2025 torna live negli stadi italiani e per la prima volta al Circo Massimo con il tour “Overdose D’Amore”. Si conferma l’artista dei record all’Arena di Verona con un totale di 720.000 spettatori da tutto il mondo nei 66 concerti tenuti fino ad oggi sul palco che più di ogni altro lo ha celebrato nella sua carriera (inclusi i 12 show di settembre e ottobre 2025). La sua musica si è estesa oltre i confini nazionali grazie anche alle numerose collaborazioni con artisti internazionali del calibro di Bryan Adams, Al Green, The Blues Brothers, Solomon Burke, Dolores O’Riordan, Rufus Thomas, Johnny Hallyday, Tony Childs, Sheryl Crow, Tom Jones, Scorpions, Bono, Sting, Jeff Beck, Ray Charles, Billy Preston,  Eric Clapton, Joe Cocker, Elvis Costello, Miles Davis, Peter Gabriel, Paul Young, John Lee Hooker, B.B. King, Mark Knopfler, Brian May, Luciano Pavarotti, Ennio Morricone, Andrea Bocelli, Iggy Pop, Queen, Manà, Alejandro Sanz e molti altri.
 
www.zucchero.it
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InCanto 2026 XXXIª Edizione

Doppio appuntamento con InCanto 2026 a Sesto Fiorentino.
Sabato 16 Maggio 2026
Istituto Ernesto De Martino -Sesto Fno (FI)
Claudia Bartoli presenta “La rabbia, la dignità, il coraggio. Tre racconti sul lavoro”; in concerto la Banda POPolare dell’Emilia Rossa


Prosegue sabato 16 maggio a Sesto Fiorentino, con un doppio appuntamento, la trentunesima edizione di InCanto, la rassegna di canto e tradizione orale e di nuova espressività dell’Istituto Ernesto de Martino che nel 2026 celebra il suo sessantesimo anniversario.
Alle 17:30, Claudia Bartoli presenta il suo libro “La rabbia, la dignità, il coraggio. Tre racconti sul lavoro” (Edifir, 2025). Fotografia, memoria e impegno civile in un racconto che attraversa mezzo secolo di storia del lavoro industriale italiano. L’autrice racconta i volti, i luoghi e le lotte di comunità operaie colpite dalle trasformazioni economiche. Dalla Fonderia delle Cure tra Firenze e Scandicci negli anni Settanta, alla cartiera di La Lima, paese interamente plasmato dal ritmo della fabbrica, fino alla recente vicenda della GKN di Campi Bisenzio, il volume documenta la continuità delle battaglie per il lavoro, la dignità e i diritti. Le immagini restituiscono non solo la chiusura degli stabilimenti, ma anche la forza della resistenza, dell’organizzazione collettiva e della capacità di trasformare il conflitto in un progetto sociale e politico. Un ritratto corale del mondo operaio e una riflessione profonda sul valore della memoria, della solidarietà, del lavoro come fondamento della vita e della cittadinanza. Ne parleranno con l’autrice: Alessio Giannanti (Archivi della Resistenza Fosdinovo), Stefano Arrighetti (Istituto Ernesto de Martino), Alessandro Tapinassi (Collettivo di Fabbrica GKN). (ingresso libero)
Alle 21:15, chiude la giornata il concerto di Banda POPolare dell’Emilia Rossa. Nato a Modena il 25 aprile 2011, questo progetto porta avanti attraverso la musica un percorso politico, militante e anticapitalista. Composto da delegati sindacali Fiom di importanti realtà metalmeccaniche modenesi e da musicisti professionisti, il gruppo definisce la sua musica “internazionalista”, fondata sui valori della solidarietà, dell’unità e delle lotte del movimento operaio. La Banda si richiama alla tradizione della canzone popolare e di ricerca, alle esperienze dell’Istituto De Martino. La sillaba “POP” di “POPolare” è un omaggio agli Area, al suo spirito rivoluzionario e alla sua carica sovversiva e anticapitalista. Attraverso la propria produzione artistica, la Banda rivendica il valore culturale delle lotte operaie e degli ideali della Resistenza, sostenendo un’idea di arte libera dal profitto e legata all’emancipazione sociale. Il loro ultimo singolo “Fausto e Iaio” è uscito ad aprile 2026 ed è stato realizzato in collaborazione con Alessio Lega. Questo brano è un potente inno antifascista dedicato alla memoria di Fausto Tinelli e Lorenzo “Iaio” Iannucci, vittime del delitto commesso a Milano il 18 marzo 1978, frequentatori del centro sociale Leoncavallo, appena diciottenni. Richiamando una delle pagine più forti della storia italiana, Banda POPolare continua a portare avanti un percorso musicale che guarda alla tradizione con spirito contemporaneo e radicato nella realtà. (ingresso €5)
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SABATO 16 MAGGIO 2026
Ore 17.30 Presentazione del libro
“LA RABBIA, LA DIGNITÀ, IL CORAGGIO. TRE RACCONTI SUL LAVORO”
Con l’autrice CLAUDIA BARTOLI e ALESSIO GIANNANTI
(Archivi della Resistenza Fosdinovo), STEFANO ARRIGHETTI (Istituto Ernesto de Martino),
ALESSANDRO TAPINASSI (Collettivo di Fabbrica GKN)
Ingresso gratuito
 
Ore 21:15 Concerto:
“BANDA POPOLARE DELL’EMILIA ROSSA”
Ingresso €5
 
LUOGO: Tutte le iniziative si svolgeranno presso la sede dell’Istituto
Ernesto de Martino, nella Villa San Lorenzo al Prato, in via Scardassieri, 47
a Sesto Fiorentino (FI).
Da Firenze: tramvia T1 direzione Careggi - Ospedale
fino alla fermata Morgagni – Università, poi Autobus 28, dalla fermata
Santo Stefano in Pane a Ariosto 5; in treno: tutti i treni in direzione
Prato-Pistoia-Lucca-Viareggio.
 
INFO: Istituto Ernesto de Martino, Villa San Lorenzo al Prato – via Scardassieri, 47
Sesto Fiorentino (Fi) Tel/Fax. 0554211901
www.iedm.it  - [email protected]
Ufficio stampa: Bruno Casini 

FRANCESCO GUCCINI. CANTERÒ SOLTANTO IL TEMPO

Una mostra dedicata al cantautore tra parole, musica e memoria
ALLO SPAZIO GERRA DI REGGIO EMILIA FINO AL 18 OTTOBRE PROSSIMAMENTE IN VENDITA IL CATALOGO IN EDIZIONE LIMITATA che contiene “GATTI” un racconto inedito de IL MAESTRONE
 
“E dirò di pietre consumate, di città finite, morte sensazioni 
Racconterò le mie visioni spente di fantasmi e gente lungo le stagioni
E canterò soltanto il tempo”
Francesco Guccini
 
Prossimamente sarà disponibile “Francesco Guccini. Canterò soltanto il tempo”, il catalogo in edizione limitata dedicato all’omonima mostra allo Spazio Gerra di Reggio Emilia.
 
Edito da ICS - Innovazione Cultura Società, il volume si presenta come un oggetto curato e prezioso: 84 pagine, con copertina rigida, dorso telato e finitura in lamina argento. Il catalogo sarà disponibile al prezzo di 35 euro. Realizzato in una tiratura limitata, sarà acquistabile esclusivamente per il periodo della mostra, fino al 18 ottobre 2026.
 
Elemento di particolare rilievo è la presenza del racconto inedito “Gatti”, firmato dallo stesso Guccini: un testo che offre uno sguardo intimo e personale sulla sua nota passione per i felini, già più volte raccontata nel corso della sua carriera artistica e letteraria.
 
Il catalogo può essere ordinato online scrivendo all’indirizzo [email protected] oppure acquistato direttamente presso Spazio Gerra, sede della mostra.
 
Fino al 18 ottobre 2026, Spazio Gerra ospita “Francesco Guccini. Canterò soltanto il tempo”, un progetto espositivo che rende omaggio a uno dei più importanti protagonisti della canzone d’autore italiana. La mostra prende il titolo dal verso “Canterò soltanto il tempo”, tratto da “Il tema” (1970), che riassume uno dei nuclei della poetica di Francesco Guccini, ovvero il rapporto tra parola, memoria e lo scorrere del tempo.
 
La mostra a ingresso gratuito nasce da una serie di incontri realizzati nell’arco di due anni con Francesco Guccini, durante i quali l’artista ha condiviso ricordi, riflessioni e aneddoti legati alla propria produzione musicale e letteraria. Da questi dialoghi prende forma un percorso che mette al centro il tema del tempo, filo conduttore dell’opera gucciniana e il ruolo fondamentale della parola come strumento per raccontare la vita, la memoria e l’esperienza.
 
Promossa dal Comune di Reggio Emilia – Assessorato Cultura e Giovani e realizzata da ICS – Innovazione Cultura Società ETS, la mostra è a cura di Stefania Carretti, Lorenzo Immovilli ed Erika Profumieri) e si inserisce nel percorso culturale di Spazio Gerra, centro espositivo dedicato alla cultura popolare contemporanea. Realizzata in collaborazione con Francesco Guccini e con Raffaella Zuccari, curatrice del suo archivio, l’esposizione propone un ritratto intimo e insieme pubblico del cantautore: cantante, scrittore, narratore e figura di riferimento culturale per diverse generazioni.
 
Il percorso espositivo si sviluppa lungo i quattro piani di Spazio Gerra, per circa 350 metri quadrati ed esplora nove gruppi tematici attraverso nove canzoni, unendo materiali d’archivio (fotografie, oggetti originali, riproduzioni) a nuove opere di illustratori e fotografi. Queste creazioni si collegano ai temi e ai testi delle canzoni, creando un percorso che richiama le principali fonti di ispirazione di Guccini, illustrazione, paesaggio, storia e radici.
 
La mostra include le illustrazioni di Maurizio Mantovi che realizza un tributo ispirato al primo album di Guccini, “Folk Beat n. 1”, capace di evocare con forza l’atmosfera vibrante e inquieta della fine degli anni Sessanta, Silvano Scolari che rivisita “Libera nos domine”, costruendo un grande affresco fatto di parole vuote e miserie umane accumulate come macerie di una Gaza dei giorni nostri; Veronica Ruffato che crea un flashback emotivo per la canzone “Van Loon”, che Guccini dedica al padre, intrecciando amore familiare e cultura; Gianmario Taurisano trasforma “La canzone della bambina portoghese” in un racconto grafico, con una luce che passa dal morbido all’abbaglio, mantenendo il mistero finale; Arianna Lerussi lavora su “Vorrei”, mostrando momenti intimi e straordinari della vita quotidiana. Infine, Simona Costanzo utilizza sacchetti di pane per dare vita a creature oniriche che dialogano con la realtà e con i protagonisti di “Incontro”.
 
Alle illustrazioni si aggiungono due nuove produzioni fotografiche: “Pavana e ricordi” di Paolo Simonazzi, che esplora i luoghi simbolo dell’universo gucciniano tra Bologna e l’Appennino, creando una mappa visiva fatta di paesaggi, oggetti e dettagli legati alla cultura popolare e alla memoria e “Zeitraum” di Kai‑Uwe Schulte‑Bunert, che rappresenta il tempo e il ricordo attraverso immagini di componenti di vecchi orologi in caduta, evocando la natura frammentaria della memoria.
 
Il progetto ha l’obiettivo di restituire la complessità della figura di Guccini e del suo universo creativo, andando oltre la dimensione musicale per esplorare la ricchezza culturale e intellettuale della sua opera. Parallelamente all’esposizione, la città di Reggio Emilia ospiterà un calendario di eventi, incontri, approfondimenti e performance musicali che accompagneranno il “semestre gucciniano”. Il programma coinvolgerà istituzioni culturali cittadine e artisti del panorama musicale e letterario italiano. Il progetto proseguirà anche in forma editoriale con la pubblicazione di un volume dedicato, pensato come opera autonoma capace di approfondire i legami tra parole, oggetti e biografia dell’autore.
 
https://www.spaziogerra.it/ - https://www.instagram.com/spaziogerra/​

La PFM torna in tour con “DOPPIA TRACCIA” 
PFM i successi + PFM canta De André
 
 
PFM – Premiata Forneria Marconi ha uno stile inconfondibile che combina la potenza espressiva della musica rock, progressive e classica in un'unica entità affascinante. Ogni concerto del gruppo è unico, grazie alla profonda intesa tra i musicisti sul palco che sono in grado con maestria tecnica, rispetto, passione e freschezza, di proporre in ogni serata alcune piccole variazioni che rendono il suono sempre attuale.
 
La PFM – Premiata Forneria Marconi torna con “Doppia traccia”, il tour che coniuga due grandi mondi che da anni affascinano i fan della prog band italiana più famosa al mondo. Ogni concerto infatti è diviso in due parti, la prima con i grandi successi del gruppo, come “Impressioni di settembre”, “È festa”, “Dolcissima Maria”, “La carrozza di Hans” e “Mondi paralleli”, e la seconda dedicata a Faber, “PFM canta De André” con brani come “Il pescatore” e “Volta la carta”.
 
Sul palco Franz Di Cioccio (voce e batteria), Patrick Djivas (basso), Lucio Fabbri (violino, cori), Alessandro Scaglione (tastiere, cori), Marco Sfogli (chitarra), Eugenio Mori (seconda batteria). Special guest: Luca Zabbini (tastiere, chitarra, voce).
 
Di seguito le prossima date del tour estivo (in aggiornamento):
23 maggio in Piazza Vittorio Emanuele a Rignano Flaminio (Roma) – evento gratuito
3 luglio all’Arena P8 di Aosta
4 luglio in Piazza Tettuccio a Montecatini Terme (Pistoia) – con Flavio Premoli
11 luglio al Campo Sportivo di Travo (Piacenza) – con Flavio Premoli
25 luglio in Piazza del Popolo a Orvieto (Terni)
4 agosto all’Arena del Mare di Genova – con Flavio Premoli
11 agosto all’Auditorium Mediterraneo di Marina di Modica (Ragusa)
13 agosto in Piazza Turra a Mesoraca (Crotone) – evento gratuito
16 agosto in Piazza della Vittoria a Lioni (Avellino) – evento gratuito
18 agosto all’Anfiteatro Falcone e Borsellino di Zafferana Etnea (Catania)
 
Nata nel 1970 (discograficamente nel 1972), la band ha guadagnato rapidamente un posto di rilievo sulla scena internazionale, che mantiene tutt’oggi. Nel 2016 la prestigiosa rivista inglese Classic Rock UK ha posizionato PFM – Premiata Forneria Marconi al 50esimo posto tra i 100 artisti più importanti del mondo, mentre Rolling Stone UK ha inserito l’album “Photos of ghost” al 19esimo posto tra i dischi più importanti della musica progressive. Nel 2018 la band ha ricevuto a Londra il prestigioso riconoscimento come International Band of the year ai Prog Music Awards UK e nel 2019 la rivista inglese “PROG UK” ha nominato Franz Di Cioccio tra le 100 icone della “musica che hanno cambiato il nostro mondo” (unico musicista del mondo latino).
 
Il rapporto della band con Faber è storico. In occasione dell’85° anniversario della nascita di Fabrizio De André (18 febbraio 1940 - 18 febbraio 2025), PFM ha pubblicato l’album live "PFM CANTA DE ANDRÉ ANNIVERSARY" in digitale, doppio CD e doppio vinile. Prodotto e pubblicato da Aereostella, l’album è distribuito da Self Distribuzione e Pirames International, rispettivamente per il fisico e il digitale.
I brani sono stati registrati durante il tour 2023 e 2024 che ha celebrato i 45 anni (1978/1979) dall’iconico sodalizio tra la prog band e il cantautore genovese, un incontro che ha segnato profondamente la musica italiana e ha dato vita a una fusione unica tra il rock progressivo e la poesia della canzone d’autore.
 
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Gatti Mézzi e tributi a John Williams e Lucio Dalla
  
Tre nuovi appuntamenti per 
Mont’Alfonso sotto le stelle 2026
Concerti, incontri e spettacoli in antiche fortezze e parchi naturali delle Alpi Apuane
​e dell’Appennino Tosco-Emiliano
 

L’ironia in swing dei Gatti Mézzi, l’omaggio a Lucio Dalla della Sera dei Miracoli e quello al compositore John Williams dell’Ensemble Symphony Orchestra. Tutti sul palco di Mont’Alfonso sotto le stelle, il festival di concerti, incontri e spettacoli che anima antiche fortezze e scenari naturali della Garfagnana e delle Alpi Apuane.

Giovedì 6 agosto il cantautorato colto e irriverente dei Gatti Mézzi farà pendant con la vista mozzafiato della Fortezza delle Verrucole di San Romano in Garfagnana: dopo la reunion dell’anno passato e l’uscita del disco “Live in Pisa”, Tommaso Novi e Francesco Bottai torneranno a inebriarci con il loro sound intriso di jazz e swing su cui galleggiano personaggi e leggende di una Toscana d’antan. Ottima occasione per riascoltare “Ir gallaccio di Riglione”, “Portami a pescare” e altre perle del loro repertorio.

Genio della musica da film, John Williams ha legato il proprio nome alle colonne sonore più famose del cinema di Hollywood: da “Guerre Stellari” a “Indiana Jones”, da “Schindler's List” a “Jurassic Park”. Melodie che torneranno ad aleggiare nel concerto-spettacolo “Williams” dell’Ensemble Symphony Orchestra diretta da Giacomo Loprieno, martedì 11 agosto alla Fortezza di Mont’Alfonso di Castelnuovo di Garfagnana. Composto da 50 elementi, l’ensemble annovera prestigiosi solisti ed ha all’attivo centinaia di concerti in Italia ed Europa, oltre a collaborazioni con Andrea Bocelli, Kylie Minogue, Riccardo Cocciante, Umberto Tozzi e tanti altri big.

“Come è profondo il mare”, “L’anno che verrà”, “Caruso”… Lucio Dalla, ovviamente. archiviato il trionfale tour che ha emozionato oltre 15.000 spettatori, approderà martedì 18 agosto alla Fortezza di Mont’Alfonso “La sera dei Miracoli”, spettacolo tributo al grande cantautore scomparso. A trasportare il pubblico attraverso le note e la storia dell’indimenticato Lucio sarà Lorenzo Campani, già interprete di Quasimodo e Clopin nel musical “Notre Dame de Paris”, accompagnato dalla sua band.

Gatti Mézzi, “Williams” e “La sera dei Miracoli” vanno ad aggiungersi alla festa-concerto Teenage Dream (7 agosto), al concerto di Marco Masini (16 agosto) e agli spettacoli “E se domani…” di Giorgio Panariello (20 agosto) e “Number 23” di Federico Buffa annunciati nelle settimane scorse: il cartellone di Mont’Alfonso sotto le stelle 2026 si sta delineando, altri grandi nomi sono in arrivo.

I biglietti sono disponibili sul sito ufficiale www.festivalmontalfonso.it, su www.ticketone.it (tel. 892.101), nei punti Box Office Toscana (www.boxofficetoscana.it/punti-vendita - tel. 055.210804) e alla Pro Loco di Castelnuovo di Garfagnana, dove è possibile acquistare (anche a distanza con bonifico bancario) i biglietti riservati a persone con disabilità. Info www.festivalmontalfonso.it.

MONT’ALFONSO SOTTO LE STELLE – Giunto alla settima edizione, Mont’Alfonso sotto le stelle si conferma tra le gemme dell’estate toscana, incastonato in un paesaggio che incanta gli amanti dei sentieri, delle vette silenziose e della natura incontaminata. Il festival nasce dalla sinergia tra Regione Toscana, Toscana Promozione Turistica, Comuni di Castelnuovo di Garfagnana e San Romano in Garfagnana, Unione Comuni della Garfagnana, Parco regionale delle Alpi Apuane, Parco Nazionale dell’Appennino Tosco-Emiliano, Studium 1984-Fortezza Verrucole Archeopark, PRG, Leg e Amandla Productions, con il patrocinio della Provincia di Lucca, con il contributo di Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca e Fondazione Banca del Monte di Lucca. Con il supporto delle associazioni del Gruppo Volontario Comunale di Protezione Civile di Castelnuovo di Garfagnana, del Gruppo Volontari Fortezza delle Verrucole, della Misericordia di Castelnuovo di Garfagnana e degli Autieri d’Italia – Sezione Garfagnana, a cui è affidato anche il punto ristoro della Fortezza di Mont’Alfonso.

Info 
www.festivalmontalfonso.it
www.turismo.garfagnana.eu
www.castelnuovogarfagnana.org

Prevendite
Sul sito ufficiale www.festivalmontalfonso.it, su www.ticketone.it, nei punti BoxOffice Toscana e alla Pro Loco a Castelnuovo di Garfagnana (piazza delle Erbe, tel. 0583 641007).

Disabilità
Le persone con disabilità possono acquistare un biglietto specifico al prezzo più basso previsto per l'evento ed entrare con un accompagnatore gratuito. I biglietti sono reperibili esclusivamente presso il punto vendita Pro Loco di Piazza delle Erbe a Castelnuovo di Garfagnana (piazza delle Erbe, tel. 0583 641007). È possibile acquistare il biglietto riservato anche a distanza, tramite bonifico bancario.

Ufficio stampa festival
Marco Mannucci - ​