CHOREO_DANCE, ven 13/4 Teatro delle Arti (Firenze): Kinesis - Sabrina Mazzuoli + Ersiliadanza4/11/2018 Choreo_Dance al Teatro delle Arti con Kinesis e Sabrina Mazzuoli, ospite Ersiliadanza Venerdì 13 aprile 2018 – ore 21 – biglietto 10 euro Teatro delle Arti - via G. Matteotti 5/8 - Lastra a Signa (Firenze) Sabrina Mazzuoli ALLA MONTAGNA Idea e coreografia: Sabrina Mazzuoli Interpreti: Isabella Giustina, Valeria Landi, Giuditta Macaluso, Valeria Secchi Angelo Egarese Kinesis – Contemporary Dance Company eVOLUTION Ospite della serata Compagnia Ersiliadanza I SOLI DI ERSILIA Coreografie di Laura Corradi Interprete: Midori Watanabe “eVOLUTION” della compagnia Kinesis e “Alla montagna” di Sabrina Mazzuoli: sono gli spettacoli selezionati per la serata Choreo_Dance, venerdì 13 aprile al Teatro delle Arti di Lastra a Signa (ore 21 – biglietto 10 euro), ospite speciale sarà la Compagnia Ersiliadanza con “I soli di Ersilia”. A cura della Compagnia Simona Bucci, il progetto Choreo_Dance, nasce dalla volontà di sostenere e dare possibilità a compagnie di danza toscane di presentare i propri lavori in un contesto professionale. “eVOLUTION” di Kinesis Contemporary Dance Company è uno spettacolo di danza contemporanea liberamente ispirato al libro “eVOLUZIONE” di Claudio Costantino, giovane poeta e paroliere veneto. In un continuo scontro, spirito e corpo affrontano paure ed emozioni, ansie e contrasti, mentre il ritmo ossessivo e scandisce ogni momento. Regia e coreografie sono di Angelo Egarese. Prodotto con Florence Dance Festival, Archetipo-Progetto di residenza coreografica presso il Teatro Comunale dell’Antella. “Alla montagna” di Sabrina Mazzuoli indaga la genesi della creazione intesa come nascita di un organismo, la sua capacità di maturare in forme complesse, deviare verso strade diverse: un lavoro di gruppo sul fluire del corpo danzante nel gesto, in scena Isabella Giustina, Valeria Landi, Giuditta Macaluso, Valeria Secchi. Spettacolo realizzato con il sostegno del progetto di residenze coreografiche “Peer Coatching” (direzione Company Blu). Chiudono due soli di Ersiliadanza che vedranno protagonisti Midori Watanabe e Laura Corradi, in scena rispettivamente con “Butterfly” e “Swan Solo” da “Il lago dei cigni”. Appuntamento nell’ambito della rassegna Resi_Dance a cura della Compagnia Simona Bucci. Prevendite presso la biglietteria del teatro – orari: martedì 10-13, mercoledì e venerdì 17-20 – nei punti vendita del circuito BoxOffice e online su www.boxol.it. Aperitivo teatrale Dalle ore 20 buffet + drink a 6 euro (si consiglia la prenotazione, tel. 055 8720058 - 331 9002510). Spettacolo + aperitivo teatrale 15 euro. Biglietti Intero 10 euro Info, prevendite e prenotazioni Teatro delle Arti - viale Matteotti 5/8, Lastra a Signa (FI) tel. 055 8720058 - 331 9002510 teatrodellearti.lastraasigna.fi@gmail.com - promozione@tparte.it - www.tparte.it Prevendite on line www.boxol.it e nei punti vendita del circuito BoxOffice Orari biglietteria teatro: martedì 10-13, mercoledì e venerdì 17-20 La biglietteria è aperta inoltre tutte le serate di spettacolo e di proiezione film Ufficio stampa Marco Mannucci
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Sabato 14 aprile l’ultimo “match” artistico Muna Mussie e Kento A Wash Up cinque teenager tra i quindici e i vent’anni diventano co-curatori artistici della programmazione del Teatro Il Lavatoio di Santarcangelo. Dopo il successo dei primi quattro appuntamenti, l’ultimo sabato di questa seconda stagione, 14 aprile 2018 alle ore 21.00, è affidato al rapper romano Kento e all’artista eritrea Muna Mussie, una delle protagoniste della prossima edizione di Santarcangelo Festival (6/15 luglio), con Oasi, coproduzione tra il Festival e Ipercorpo di Forlì. L’appuntamento è ad ingresso gratuito. Scopri l'evento su Facebook Wash Up è ideato dai ragazzi in collaborazione con la direttrice artistica di Santarcangelo Festival Eva Neklyaeva, che ha affidato a questo gruppo di giovanissimi la possibilità di immaginare e organizzare una serie di appuntamenti, dedicati ai loro coetanei, nel teatro della città. Nei cinque sabati di programmazione sono stati presentati gruppi da loro selezionati in confronto con artisti vicini al Festival, col desiderio di avvicinare questa fascia di età al linguaggio delle arti performative. Tra gli ospiti: halfcastle, ?Alos, Mara Oscar, Game Over Djs, Hyst, Strasse, ludovicovan, Cristina Kristla Rizzo. Muna Mussie Muna Mussie, artista eritrea, indaga nuovi linguaggi della scena e della performing art concentrandosi su concetti opposti quali dentro-fuori, micro-macro, pubblico-privato. Tra i suoi lavori Più che piccola, media si è aggiudicato il Premio Riccione TTV Pier Vittorio Tondelli / Nuovi Talenti 2008 e una segnalazione al Premio Iceberg 2009. Il suo progetto site-specific Con Permesso è stato presentato all’interno di Galata Perform a Istanbul nel 2008. È autrice con Flavio Favelli del progetto FFMM, collezione di abiti presentata alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo di Torino e al Museo Marino Marini di Firenze. Ha vissuto e lavorato a Bruxelles dal 2010 al 2014, dove ha realizzato Monkey See, Monkey Do. Nel 2018 con la sua ultima performance Milite Ignoto farà tappa a Museion di Bolzano all’interno della mostra Somatechnics; attualmente è impegnata nella realizzazione di Oasi (una coproduzione di Santarcangelo Festival e Ipercorpo di Forlì) e di Punctuation, un libro di stoffa che sarà presentato a giugno in mostra al Museo Mambo di Bologna, all’interno della cornice Atlas of Transitions, e a luglio a Santarcangelo. Kento Kento è considerato tra gli artisti più maturi e concreti della scena rap italiana, attivista e blogger di Reggio Calabria. Si è esibito in ogni angolo d’Italia e all’estero raccogliendo intorno a sé il consenso di un pubblico eterogeneo. La sua carriera solista inizia con Sacco o Vanzetti (2009), in cui rivendica l’eredità del rap combattente degli anni ’90. Nel 2014 si trova in Palestina nell’ambito di Hip Hop Smash The Wall, progetto di collaborazione militante con artisti della Cisgiordania e della Striscia di Gaza; in quest'occasione inaugura il suo blog per IlFattoQuotidiano.it, dove scrive di musica, cultura, attualità e politica. Sempre nel 2014 vede la luce l’album blues/rap Radici e si aggiudica il Premio Cultura Contro le Mafie; nel 2016 pubblica il nuovo album Da Sud e il libro Resistenza Rap, cronaca dei suoi anni di viaggi, impegno e musica. Nel 2017 è stato il primo rapper italiano a esibirsi sul mainstage di Umbria Jazz. Chi sono i co-curatori artistici? Enrico ha una passione per la fotografia e la recitazione, e da qualche anno è uno dei più giovani e accaniti spettatori di Santarcangelo Festival. Miriam ha 20 anni, ama l’illustrazione e l’improvvisazione, mentre Sara preferisce recitare: per lei curare questo progetto significa entrare in prima persona in contatto con il mondo del teatro. Martina, 15 anni, è uno spirito solitario ma pieno di sogni, idee ed ambizioni; Simone, già ballerino e amante della musica, si è avvicinato al teatro per sperimentare un nuovo linguaggio. +++ #WASHUP un progetto di Santarcangelo Festival TEATRO IL LAVATOIO Via Costantino Ruggeri 34, Santarcangelo di Romagna INGRESSO GRATUITO “RICHISSITUDES - #RICCANZA FRANCIA” IL MARTEDÌ SERA SU MTV (in esclusiva su Sky canale 133) CONTINUA L’APPUNTAMENTO CON LA “RICCANZA” DA DOMANI, MARTEDÌ 10 APRILE, ALLE 22.50 IN ONDA “RICHISSITUDES - #RICCANZA FRANCIA” la versione francese dello show di successo di MTV sui nativi ricchi Il martedì sera su MTV, il brand iconico di Viacom International Media Networks Italia presente in esclusiva su Sky al canale 133, l’appuntamento fisso è sempre con la “riccanza”! Dopo il successo della seconda stagione di “#Riccanza”, il docu-reality che segue giovani ragazzi ricchi italiani, e dell’edizione dedicata alle vite delle mamme ricche e super glamour con “Mamma che Riccanza!”, da domani, martedì 10 aprile, alle 22.50 su MTV (canale 133 di Sky) arriva la versione francese dello show, “RICHISSITUDES - #RICCANZA FRANCIA”. Lo show sarà disponibile anche su Sky On Demand, Sky Go e Now Tv. Ispirandosi alla produzione originale di grande successo di MTV Italia, “#Riccanza”, giunta alla sua seconda edizione, “Richissitudes – #Riccanza Francia” racconta le vite di 5 giovani ragazzi ricchi francesi: Elena, Kate, Kevin, Thibaut e Laura sono 5 eredi super-benestanti che stanno cercando di entrare nel mondo degli affari come qualsiasi adolescente della loro età. Nello show, MTV documenta la loro vita di tutti i giorni, divisa tra le serate in discoteca con gli amici, i viaggi all’insegna del lusso e i loro costosissimi hobbies, mentre cercano di avere successo nella vita e allo stesso tempo di gestire le loro relazioni familiari e sentimentali. Il tutto è descritto come sempre con lo stile proprio del docu-reality e la leggerezza e l’ironia che contraddistinguono le produzioni di MTV. La casa di produzione di “Richissitudes – Riccanza Francia!” è la 909 productions. Sul sito www.mtv.it/riccanzafrancia saranno disponibili la prima puntata dello show, news, curiosità ed estratti video delle puntate successive. Segui MTV Italia online su mtv.it, Facebook, Twitter, Instagram e G+ www.mtv.it www.facebook.com/mtvitalia twitter.com/mtvitalia instagram.com/mtvitalia plus.google.com/+MTVItalia e commenta con l’hastag #Riccanza. About MTV MTV è il principale brand globale di intrattenimento per ragazzi. Raggiungendo quasi 785 milioni di case in tutto il mondo, MTV è la casa culturale della generazione dei Millennials, dei fan della musica e degli artisti, e un pioniere nella creazione di programmi innovativi per giovani adulti. In Italia, MTV è il canale di intrattenimento di Viacom International Media Networks Italia presente in esclusiva su Sky (canale 133) che trasmette gli show di maggior successo locale ed internazionale come i reality Geordie Shore e MTV Super Shore, le serie, le produzioni internazionali, le produzioni locali originali come 16 Anni e Incinta, Ridiculousness, #Riccanza, Mamma che Riccanza e gli eventi internazionali, MTV EMAs, MTV Movie Awards, MTV Video Music Awards, e locali. MTV fa parte di Viacom International Media Networks Italia, azienda guidata dall’A.D. Andrea Castellari. Viacom International Media Networks Viacom è uno dei principali network globali produttori di contenuti di intrattenimento. Grazie al suo ampio portfolio di brand e alle innumerevoli piattaforme, sia di proprietà che di terzi, utilizzate per la distribuzione di tali contenuti, Viacom è in grado di raggiungere ogni tipologia di audience. I brand VIMN sono complessivamente disponibili in oltre 3,4 miliardi di case in tutto il mondo in circa 180 Paesi, tradotti in 40 lingue e distribuiti attraverso più di 200 canali TV gestiti a livello locale e più di 550 TV properties sui media digitali e mobile. In Italia, Viacom possiede al 100% i brand MTV, Nickelodeon, Comedy Central, Paramount Channel, VH1 e Spike, distribuiti a livello lineare sulla piattaforma Sky (MTV, MTV Music, MTV Hits, MTV Rocks, Comedy Central, Nickelodeon, NickJr e TeenNick) e sul fta (Paramount Channel, VH1 e Spike) e a livello non lineare. Andrea Castellari è l’Amministratore Delegato di Viacom International Media Networks Italia, la concessionaria è Viacom Pubblicità & Brand Solutions, www.viacompubblicità.it Stagione Teatrale 2017 - 2018 Teatro Comunale di Casalmaggiore Sabato 14 aprile 2018, ore 21.00 Uccidiamo il Chiaro Di Luna (1997-2015) danze, voci, suoni del Futurismo italiano coreografia Silvana Barbarini direttore del coro Emanuele De Checchi con i danzatori Chiara Aru, Gianmaria Borzillo, Sabrina Fraternali, Sebastiano Geronimo, Giacomo Goina, Luciano Lanza, Erica Meucci, Flora Orciari, Daniele Podda, Luana Rossin, Francesca Siracusa, Loredana Tarnovschi, Cecilia Maria Tragni musiche Aldo Giuntini, Filippo Tommaso Marinetti, Alexander Mosolov, André Laporte, Francesco Casavola ricerche musicali e incisioni Daniele Lombardi intonarumori Luigi Russolo - intonarumori mix Marco Schiavoni testi fonetici e tavole paroliere Giacomo Balla, Fortunato Depero, Gino Severini, Filippo Tommaso Marinetti voci recitanti Filippo Tommaso Marinetti, Cristiano Censi, Tullio Crali registrazioni audio Studio Nicolai e Studio Zobit scene e oggetti Roberto Manzotti con Mattia Franco e Alice Capoani costumi Donatella Cazzola, Enza Bianchini, Nunzia Lazzaro macchine rumoriste Fabrizio Palla luci Paolo Latini assistenti alla coreografia Davide Montagna, Claudia Monti assistente alla regia Linda Riccardi collaborazione al progetto e alla coreografia di SiioVlummia-Torrente Giannina Censi, Alessandra Manari foto Alberto Calcinai Riallestimento nell’ambito del Progetto RIC.CI Reconstruction Italian Contemporary Choreography Anni Ottanta/Novanta Ideazione e direzione artistica Marinella Guatterini Produzione 2015 Fondazione Milano-Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi in collaborazione con AMAT – Associazione Marchigiana Attività Teatrali, TPP – Teatro Pubblico Pugliese, Fondazione Fabbrica Europa per le Arti contemporanee, Fondazione Ravenna Manifestazioni, Fondazione Teatro Comunale di Ferrara “Claudio Abbado”, Torinodanza festival / Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale, Teatro Stabile del Veneto – Teatro Nazionale / Rassegna Evoluzioni e Prospettiva Danza Teatro Nel 100° Anniversario del Manifesto della Danza Futurista, sabato 14 aprile alle ore 21 viene presentato al Teatro Comunale di Casalmaggiore, a conclusione della Stagione, lo spettacolo futurista “Uccidiamo il chiaro di luna. Danze, voci, suoni del Futurismo italiano”, coreografia di Silvana Barbarini, allieva dell'unica danzatrice futurista scoperta da Filippo Tommaso Marinetti, direttore del coro Emanuele De Checchi. Un’occasione unica per vedere uno spettacolo sorprendente e pirotecnico fatto di gesto, poesia e musica, con in scena tredici giovani danzatori della Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi, su musiche di Aldo Giuntini, Filippo Tommaso Marinetti, Alexander Mosolov, Andé Laporte, una produzione 2015 della Fondazione Milano-Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi, riallestita nell’ambito del Progetto RIC.CI Reconstruction Italian Contemporary Choreography Anni Ottanta/Novanta ideato e curato da Marinella Guatterini, grazie alla collaborazione di molti teatri e fondazioni. Lo spettacolo è l’ultimo appuntamento della Stagione 2017-2018 diretta da Giuseppe Romanetti, realizzata dal Comune di Casalmaggiore con il sostegno della Regione Lombardia, nell’ambito di Circuiti Teatrali Lombardi, con il contributo di La Briantina S.p.A. Le danze di Uccidiamo il chiaro di luna di Silvana Barbarini decollarono alla Scuola Paolo Grassi, nel 1997, per l'allora Atelier e oggi Corso di Teatrodanza. Silvana Barberini è stata allieva di Giannina Censi, l'unica danzatrice futurista scoperta da Filippo Tommaso Marinetti, quando, appena sedicenne, danzava i versi del poeta comasco Escodamè e del “parolibero” Gioia e nel 1931 la Sinfonia aerea del compositore Pick Mangiagalli. In lei - ex ballerina sulle punte, stanca dell'Accademia - Marinetti intravvide subito l'ideale corpo della sua Danza dell'aviatrice, uno dei tre mini-balletti inseriti nel Manifesto della danza futurista (1917). Nel novembre 1931, durante l'inaugurazione della Mostra di aeropittura e scenografia futurista alla Galleria Lino Pesaro di Milano, la Censi si esibì in un alluminico costume “balneare futurista”, firmato da Enrico Prampolini, mentre, dietro le quinte Marinetti declamava il suo A mille metri su Adrianopoli bombardata e Serie di seconde parti di immagini aviatorie. Fu uno shock per il pubblico e per la critica che reagirono lanciando ortaggi e improperi, e l'aerodanza, idea originalissima del Futurismo, non ebbe seguito se non nel 1979 allorché la Barbarini, con Alessandra Manari (altra giovanissima allieva della Censi) decisero di ricomporre liberamente l'esperienza della loro insegnante, sotto i suoi occhi vigili. Nacque un evento importante nella storia della danza contemporanea italiana SiioVlummia-Torrente. Da allora una serie di nuovi spettacoli neofuturisti, ispirati a materiali storici di poeti, artisti visivi e musicisti del movimento marinettiano, furono allestiti ancora dalla Barbarini. Solo alla Scuola Paolo Grassi, la danzatrice-coreografa - scrive Marinella Guatterini - osò impegnarsi nella ricostruzione non filologica delle tre danze del Manifesto futurista della danza (La danza dello Schrapnel, della Mitragliatrice e dell'Aviatrice). L'esperienza rivelò, all'epoca, aspetti ignorati, in genere, dalla didattica italiana quali l'impiego di un'energia discontinua, crescente e decrescente, contratta e decontratta in intervalli di tempo molecolari e la valorizzazione del microgesto e di una microdinamica, mai fine a se stessa ma alla eventuale ricomposizione di un universo di senso e di poesia ove il gioco e l'ironia siano veicoli creativi oltre che espressivi. Silvana Barbarini, danzatrice e coreografa, collabora con compositori, artisti visivi e registi di teatro sperimentale. Allieva di Giannina Censi, danzatrice futurista, allestisce con lei e con Alessandra Manari un programma di aerodanze presentato nel maggio 1979 alla Galleria d’Arte Il Brandale di Savona. Completa la sua formazione a Roma presso il Centro Professionale di Danza Contemporanea e a New York presso il Nikolais-Louis Dance Laboratory e il Cunningham Studio. Nel 1985 fonda la Compagnia Vera Stasi per la quale firma numerose coreografie. Tra queste: Quartetto d’Ombre (1986), Piazze Meridiane (1988), Figure Sonore (1990), Variazioni per una Figura (1991), Nel Silenzio della Luna (1991), Siio Vlummia Torrente n.3 (1994), Parole per Musica (1996), Linee d’acqua (2003), Scritture Spontanee (2005), On Off (2008). Da sempre interessata alle nuove pedagogie e alla ricerca, organizza ogni anno a Tuscania seminari intensivi e residenze artistiche. Emanuele De Checchi si è diplomato in Canto Artistico al Conservatorio G. Verdi di Milano. Ha debuttato nel singspiel di Mozart Der Schauspieldirektor, dir. C. Rizzi, Teatro Litta, 1985. Fra gli Enti con i quali ha collaborato, Autunno Musicale di Como, BOB Bussottioperaballet, Festival d’Automne, Amsterdam Festival, Vicenza Festival, Teatro La Fenice, Teatro alla Scala. Con l’Ensemble Concerto ha registrato madrigali e musica sacra di Monteverdi. Come interprete ha preso parte a spettacoli di prosa e ha insegnato canto di scena per il Teatro Stabile di Torino, Ert – Emilia Romagna Teatro, Teatro di Roma, Maggio Musicale Fiorentino. È docente di voce/canto alla Scuola d’Arte Drammatica Paolo Grassi di Milano e alla Scuola di Teatro dello Stabile di Torino. I prezzi dei biglietti sono 18,00 Euro (platea e palchi), 15,00 Euro (ridotto), 11,00 Euro (loggione). I biglietti si acquistano in prevendita presso il Centro Servizi al Cittadino (Piazza Garibaldi, tel. 0375 284496), dal lunedì al sabato dalle ore 8.30-12.30 e presso il botteghino del Teatro tutti i giorni di spettacolo a partire da un’ora prima l’inizio previsto. Teatro Comunale di Casalmaggiore Via Cairoli 57 – Casalmaggiore Tel. 0375 200434 teatro@comune.casalmaggiore.cr.it www.teatrocasalmaggiore.it Informazioni e prenotazioni Tel. 0375 284496 csc@comune.casalmaggiore.cr.it Fax 0375 200251 |
Deliri progressivi
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