SABATO 29 LUGLIO MUSEO ARCHEOLOGICO NAZIONALE SPERLONGA (LT) ore 19 LA RISCOPERTA DEL SUONO DEL MEDITERRANEO IL RECUPERO DI UN'AFFASCINANTE TRADIZIONE PINO DE VITTORIO - LABORATORIO '600 SCILLITANA CANTI DI ISOLE E DI VIAGGI 6° appuntamento della rassegna "IN MUSICA" nell'ambito di Art City 2017 Proseguono con successo gli appuntamenti di “In Musica”, la rassegna di musica antica con qualche incursione nel contemporaneo curata da Cristina Farnetti. Dopo il tutto esaurito dei primi cinque appuntamenti – i concerti di Hopkinson Smith alla Galleria Spada e di Rinaldo Alessandrini a Castel Sant'Angelo a Roma, di Stefania Neonato a villa Lante di Bagnaia, di Siebe Henstra nella chiesa di San Pietro a Tuscania e di Evangelina Mascardi nell'incantevole Palazzo Farnese a Caprarola – la rassegna prosegue il suo percorso nei luoghi più belli del Polo Museale del Lazio alla (ri)scoperta della Bellezza di spazi e musiche dal fascino senza tempo. Questa volta sarà protagonista la provincia di Latina e la sua perla sul mare, Sperlonga, teatro di una splendida incursione nella musica tradizionale del Mediterrano. Il 29 luglio alla Villa di Tiberio nel complesso del Museo Archeologico Nazionale di Sperlonga Pino De Vittorio con Laboratorio ‘600 guideranno infatti il pubblico in un inebriante tuffo nell’anima mediterranea. Sullo sfondo delle vetrate del museo che si affacciano sul mare del litorale pontino e sulla Villa e la Grotta di Tiberio, De Vittorio eseguirà “La Scillitana”, un programma ispirato al gruppo scultoreo di Scilla ma soprattutto alla tradizione dei canti di mare e di viaggio dell’area partenopea e siciliana. La scillitana che dà il titolo al programma, è una ninna nanna in dialetto siculo la cui fortuna ha attraversato nella tradizione orale numerose generazioni, oggetto di varianti e trasposizioni di generi. Il lavoro di minuziosa ricerca condotto da Franco Pavan, direttore di Laboratorio '600, ha permesso il recupero di questa memoria musicale, integrando manoscritti del XVII e XVIII secolo con trascrizioni di canti tradizionali delle stesse aree di etnomusicologi quali Giacomo Meyerbeer, Giuseppe Pitrè e Alberto Favara. Con Franco Pavan, Pino De Vittorio è impegnato da anni nel lavoro di riscoperta e incisione del repertorio tradizionale di area mediterranea di matrice sei-settecentesca. Il loro ultimo disco insieme uscito questo giugno, "Occhi turchini", ha ricevuto elogi anche dalla critica internazionale. Il Guardian infatti lo definisce "Un affascinante amalgama musicale di cui De Vittorio è una superba guida, unendo una dizione perfetta e la giusta quantità di astuzia teatrale nel suo cantare, senza esagerare, mentre l'ensemble di Pavan, trabocca di energia". “In Musica” è inserita all'interno delle attività di Artcity Estate 2017, iniziativa culturale di ampio respiro voluta dal Direttore del Polo Museale del Lazio, Edith Gabrielli, e offre al pubblico di Roma e del territorio laziale, e ai tanti turisti in visita nel nostro Paese, nove concerti imperdibili per l’altissimo livello degli artisti invitati, per la scelta inusuale dei programmi proposti e per l’opportunità di riscoprire alcuni siti e musei di inestimabile valore storico-artistico, gestiti dal Polo Museale del Lazio. Pino De Vittorio nasce a Leporano (Taranto), ed è attore e cantante sulla scena musicale da più di vent'anni. Dopo un avvio artistico dedicato al recupero della tradizione pugliese, fonda con Angelo Savelli la compagnia teatrale-musicale "Pupi e Fresedde". Entra giovanissimo nella compagnia teatrale e musicale di Roberto De Simone prendendo parte ai suoi più importanti lavori (Mistero Napolitano, Li zite 'n galera, L'Opera Buffa del Giovedì Santo, la Gatta Cenerentola) e girando il mondo in tournée. Solista apprezzato, fondatore del gruppo Media Aetas diretto da De Simone e insieme ad Antonio Florio, dell'ensemble barocco della Cappella della Pietà dei Turchini, come musicista si dedica al repertorio barocco sia in formazione cameristica sia in produzioni teatrali con strumenti originali, unendo alle qualità di cantante una presenza scenica di particolare intensità. De Vittorio è stato tra i nomi di punta delle stagioni del San Carlo di Napoli e del Teatro alla Scala di Milano, nonché del MaggioMusicale Fiorentino e delle Settimane Internazionali di Napoli. Ha tenuto concerti per l'Accademia Chigiana di Siena, Settembre Musica di Torino e San Maurizio di Milano, e si è esibito a Londra per i Reali d'Inghilterra nella Dafne di Marco da Gagliano e ha preso parte a numerosi concerti in Festival Internazionali in Francia, Giappone, Cina, Colombia, Messico, Argentina, Brasile, Israele e Spagna. Ha inciso con la Cappella dei Turchini numerosi dischi di musica sacra e profana per Synphonia, Opus111, Naïve, Eloquentia, Glossa. Inoltre interpreta, sempre con Florio, numerose opere barocche. www.art-city.it IN MUSICA Dal 24 giugno al 2 settembre Rassegna a cura di Cristina Farnetti (Polo Museale del Lazio) in coordinamento con i Direttori delle sedi museali del Polo: Museo nazionale di Castel Sant’Angelo, Roma – Edith Gabrielli Fabrizio Tavernelli "Kolosimo" il nuovo video Estratto dall'album "Fantacoscienza" ( Lo Scafandro). Una dedica al fantarcheologo e paleoufologo Peter Kolosimo, autore di best-sellers sulle presenze e visite aliene nell'antichità. Le sue rivelazioni e ipotesi visionarie si intrecciano con un episodio che coinvolge la mia inquietante Prof. di matematica delle medie, che mi fece conoscere Kolosimo regalandomi il suo libro “Ombre sulle Stelle”. Dopo tanti anni sto ancora cercando di capire il nesso, le implicazioni esoteriche di questo dono! Scenario, scene, regia : Vincenzo Cirillo / ombradipeter Riprese, camera e aiuto regia : Francesca Sebastiani Montaggio : Andrea Mainardi con (Professoressa) Valeria Cacace (studenti) Filippo Quartararo, Pascal Burdin, Monique Serna, Elsa Guyot Celine Durand, Pierre Chateau, Andrea Guidotti, Penny Law-Vinter, Jean-Marc Remy, Philippe Blanc, Vincenzo Cirillo (lettore) Fabrizio Tavernelli (Paleoufologia / Fantarcheologia) Peter Kolosimo Riprese presso : Petit Théatre Ombrateke (Dijon/France) by Ombradipeter Movement 2017 Lo Scafandro L'album "Fantacoscienza" è ancora disponibile : distribuzione nazionale Audioglobe, in rete su Amazon, Deezer, Spotify, iTunes. Nei negozi (Tosi Dischi Reggio, Bar46 e Ponti Musica Novellara, il Cercalibro Modena, Aleph Carpi, Libreria Moby Dick e Muzik Station Correggio). Naturalmente anche direttamente dal sottoscritto (scrivetemi nella camera di deprivazione sensoriale di Messenger) ANIMAREA Nuovi appuntamenti: 28 Luglio - Paradiso di Pocenia (UD) 4 Agosto - Bigarello (MN) Nuovi imperdibili appuntamenti musicali con l’eclettico duo, ANIMAREA. Queste le date: Venerdì 28 Luglio a Paradiso di Pocenia in provincia di Udine, Venerdì 4 Agosto a Bigarello, in provincia di Mantova. Si tratta di due performance live uniche, eleganti e raffinate. L’occasione è buona per conoscere gli ANIMAREA ed ascoltare in diretta i brani contenuti nel loro album “Holidays in Rome”. Quindi appuntamento Venerdì 28 luglio alla Trattoria Paradiso a Paradiso di Pocenia (UD) e Venerdì 4 Agosto all’Osteria Numero 2 – Bigarello (MN) nell’ambito dell’evento “Bollicine d’Italia”. ANIMAREA, nato da un’idea di Gabriele Toniolo – chitarrista, autore e produttore -, e Rossana Bern – voce, è un progetto musicale fondato nel 2008 dal genere raffinato tra smooth-latin-jazz e pop-soul. Un viaggio tra tradizione e modernità, in un susseguirsi di melodie che cambiano, passando dalle atmosfere vintage di “HOLIDAYS IN ROME” – brano che dà il titolo al disco – alle ritmiche del Frevo brasiliano; dalle ballate in stile Smooth-Bossa al Funky-Soul, al Pop Mediterraneo di atmosfera, fino ad arrivare al morbido Electro Swing e alla Musica Cantautorale francese anni ‘50. L’album è pubblicato da IRMA RECORDS in partnership con Radio Coop. Music Pool e Empoli Jazz presentano: BOKANTÉ 25 luglio 2017, ore 21,30 Giardino del Torrione di Santa Brigida, Empoli (FI) Malika Tirolien: voce Michael League: chitarra baritona Chris McQueen e Bob Lanzetti: chitarre Roosevelt Collier: pedal steel guitar Jamey Haddad: André Ferrari Keita Ogawa: percussioni Bokanté è il nuovo progetto creato dal fondatore e leader degli Snarky Puppy, Michael League, un progetto che affonda le radici tra il Delta del Mississippi e il deserto africano. Bokanté significa “Scambio” in creolo, la lingua della giovane cantante Malika Tirolien, cresciuta nell’isola caribica di Guadalupa e che ora vive a Montreal. Otto musicisti provenienti da quattro diversi continenti che portano sul palco la propria conoscenza e la propria tradizione. Insieme a Michael League, che per l’occasione lascia il suo basso a favore della chitarra baritono, anche altri due Snarky Puppy, Chris McQueen e Bob Lanzetti, il grande percussionista Jamey Haddad (Paul Simon, Sting), il virtuoso della pedal steel guitar Roosevelt Collier (Lee Boys, Karl Denson), il percussionista André Ferrari (Väsen) e Keita Ogawa (Banda Magda, Yo-Yo Ma). Con due Grammy Award e un implacabile successo planetario (anche con la sua etichetta GroundUp music) League torna a rimettersi in gioco con un nuovo progetto che promette essere esplosivo. La maggior parte delle musiche sono state elaborate da League mentre era in tour con altre band e inviate alla Tirolien per la scrittura del testo. Molti dei musicisti non si erano mai incontrati fino al primo giorno della registrazione nei leggendari Dreamland Studios di New York e prima della fine di una settimana hanno creato una band incredibilmente coesa. Michael League ha dichiarato: “L'unità è stata fondamentale per la formazione di questo gruppo.”. “Nonostante il nostro ensemble sia multilingue, multiculturale e multigenerazionale, ci sentiamo legati sia come musicisti che come persone. Attraverso l'unione dei nostri accenti diversi, sento che c'è un suono stranamente comune e penetrante, un suono in grado di raggiungere e immedesimarsi in ascoltatori in tutto il mondo.” “Bokanté è un'immagine risonante di quello che desidera vedere nel mondo: legame, unità e amore attraverso lo scambio." Info: 055 240397 - Prevendite online www.eventimusicpool.it Altre prevendite: www.ticketone.it – Circuito regionale Box Office – 055 210804 www.boxol.it Posto unico: € 18/15 +d.p. FRANCESCO DE GREGORI A OTTOBRE E NOVEMBRE NEI CLUB IN EUROPA, AMERICA E CANADA Nei mesi di ottobre e novembre, FRANCESCO DE GREGORI sarà protagonista di un tour che lo porterà sui palchi di alcune delle più importanti città europee, americane e canadesi, come Londra, Parigi, New York, Boston e Toronto, per presentare live i suoi più grandi successi. Accompagnato da una formazione inedita (Guido Guglielminetti al basso e contrabbasso, Alessandro Arianti all’hammond e piano, Paolo Giovenchi alle chitarre e Alessandro Valle alla pedal steel guitar e mandolino), Francesco De Gregori si esibirà il 16 ottobre a Monaco (Theaterfabrik), il 17 ottobre a Zurigo (Volkshaus), il 19 ottobre a Bruxelles (Cirque Royal), il 20 ottobre a Parigi (Bataclan), il 22 ottobre a Lussemburgo (Den Atelier), il 23 ottobre a Londra (Shepherd’s Bush Empire), il 25 ottobre a Lugano (Palazzo dei Congressi), il 5 novembre a Boston (Regent Theatre), il 7 novembre a New York (Town Hall) e il 9 novembre a Toronto (Phoenix Concert Theatre). I biglietti per tutte le date sono disponibili in prevendita. Per info e acquisto: www.fepgroup.it. Prima e durante le date all’estero, Francesco De Gregori terrà alcuni concerti anche in Italia: il 13 ottobre al Vox Club di Nonantola (Modena), il 14 ottobre al Teatro della Concordia di Venaria Reale (Torino), il 26 ottobre alla Supersonic Arena di S. Biagio di Callalta (Treviso) e il 27 ottobre al Live Club di Trezzo sull’Adda (Milano). www.francescodegregori.net www.facebook.com/fdegregori twitter.com/fdegregori www.youtube.com/user/degregori instagram.com/degregoriofficial MASSIMO PRIVIERO Domenica 23 Luglio il rocker è stato ospite del Buscaderoday suonando in anteprima alcuni dei brani contenuti in ALL'ITALIA, il nuovo album in uscita il 15 settembre. Un vero e proprio concept album che racconta, canta e suona il nostro Paese, rendendo omaggio alle storie di vita degli Italiani di ieri e di oggi. Il primo singolo estratto - LONDON - sarà in radio dal 1° settembre. Massimo Priviero è stato ospite speciale della maratona musicale organizzata dalla nota rivista musicale a Pusiano (Co). In occasione del Buscaderoday ha presentato in anteprima alcuni brani tratti da “All’Italia”, il nuovo album in uscita il 15 settembre, uno speciale viaggio che racconta l’Italia tra ieri e oggi. Priviero in questo nuovo progetto fotografa storie scandite lungo la strada comune dal Novecento fino ai giorni nostri. Un viaggio italiano vissuto fino in fondo, a volte con commozione ed altre con dolcezza, attraverso linguaggi ed approcci musicali diversi che tuttavia conservano una precisa ed uniforme sonorità acustica a sostegno di un’importante cifra letteraria. Si parte da un pezzo d’Italia per dipanarsi in altri angoli di mondo sottolineando l'amore verso gente sentita più cara proprio quando decide di mettere in gioco la propria esistenza. Cambiamento dunque. Con forza e con coraggio. Canzoni con dentro una speciale epica di fondo, che scavano tra ieri e oggi. XX Edizione Voci per la Libertà – Una Canzone per Amnesty Dalla terra più giovane d’Italia si alza il canto per i diritti umani 20-23 Luglio 2017 Rosolina Mare (RO) Grande successo per la 20esima edizione A CARLO VALENTE IL PREMIO AMNESTY EMERGENTI, A NADA IL PREMIO AMNESTY ITALIA DEDICATO AI BIG E' Carlo Valente, con “Crociera Maraviglia”, il vincitore del Premio Amnesty International Italia Emergenti, assegnato ieri sera, domenica 23 Luglio a Rosolina Mare (RO), nell'ambito della 20a edizione di Voci per la Libertà – Una Canzone per Amnesty, il festival musicale sostenuto da Amnesty International Italia che unisce musica e diritti umani. Gli altri premi sono andati a Elisa Erin Bonomo, che ha vinto il Premio della Critica, e agli Amarcord che si sono aggiudicati il Premio della Giuria Popolare. Le giornate del festival, ricche di dibattiti sul tema dei diritti e concerti, hanno visto le performance di artisti come Psycodrummers, The Bastard Sons of Dioniso, Diodato e Lele. Ad completare il tutto tre installazioni di arte contemporanea, legate al tema dei diritti umani: “Inalienabile” del collettivo PianoB, “Sos - Save Our Souls” di Achilleas Souras e “Il peso delle parole” di Andrea Dodicianni. La 20°edizione di “Voci per la Libertà”, che ha visto un’importante presenza di pubblico, si è conclusa con l’emozionante esibizione di Nada, che ha ritirato il Premio Amnesty International Italia riservato ai big per il suo brano “Ballata triste”, dedicato al delicato e purtroppo attuale tema della violenza sulle donne. Nada ha dichiarato: “Quando ho scritto 'Ballata triste' sapevo di trovarmi davanti a un tema difficile, doloroso; avevo timore a scriverla, ma poi mi è uscita proprio così come la sentite. Non ho cambiato nemmeno una parola. Evidentemente queste cose le avevo già dentro di me. È una canzone molto asciutta, racconta una giornata normale di una coppia in cui si arriva alla tragedia. Una ragione che porta alla follia che scatena la violenza come quella alle donne nasce secondo me dal fatto che oggi ci sono molte solitudini, ci si rinchiude in se stessi. Questo riguarda anche gli uomini. Non si parla con nessuno dei problemi di coppia, e questo servirebbe forse a superare certi problemi, a non perdere la testa. Ci vorrebbero luoghi di aggregazione, confronto.” Per tutto il festival, inoltre, Amnesty ha promosso la campagna “Coraggio”, che Riccardo Noury, portavoce di Amnesty Italia, ha descritto così: “La campagna vuole difendere donne e uomini che difendono i diritti umani. Dal 1961, anno in cui Amnesty è nato, non è mai successo che contemporaneamente presidente e direttore di una sezione nazionale di Amnesty fossero arrestati come è successo ora in Turchia. Se persino Amnesty finisce in galera significa che la situazione è grave. Ma in Turchia anche 130 giornalisti sono stati arrestati.” In più, rispetto al tema del femminicidio, Noury ha dichiarato: “In Italia è ormai un fenomeno che annualmente supera le tre cifre, siamo a oltre 100 casi. Ed è ormai un fenomeno strutturale. L'Italia pensa solo alla punizione dei reati, ma poi taglia i fondi ai centri anti-violenza. Così facendo le dichiarazioni contro i femminicidi sono solo retorica.” BIO VINCITORI EMERGENTI CARLO VALENTE – Vincitore Premio Amnesty International Italia Emergenti “Fisarmonicista per tradizione, pianista per curiosità, chitarrista per sbaglio e cantautore per caso”: così si definisce. Ha aperto concerti della Bandabardò, Tricarico, Max Manfredi ed ha vinto, nel 2015, il Premio DUEL (Cantautori a confronto) e il premio per il miglior testo al Premio Bindi. Il 2 marzo 2017 è uscito il suo primo LP dal titolo “Tra l’altro…”, prodotto e arrangiato da Piergiorgio Faraglia e Francesco Saverio Capo. È finalista delle Targhe Tenco 2017 nella sezione Opera Prima. Frequenta la scuola di alta formazione "Officina Pier Paolo Pasolini" a Roma con la direzione artistica di Tosca. ELISA ERIN BONOMO – Vincitrice Premio della Critica Cantautrice e chitarrista, comincia a comporre dai 12 anni prevalentemente in lingua inglese per poi passare anche all’italiano verso i 20. Ha fra l'altro scritto uno spettacolo teatrale assieme all’attrice Grazia Raimondo, “BlackOut!”, incentrato sul tema del precariato e dell’immigrazione. Recentemente ha pubblicato, dopo alcuni ep da sola o con La Cantina dei Bardi, “Antifragile”, il suo primo album da solista, un concept album all'inglese (ma cantato in italiano) che parla di cambiamenti, di traslochi, di resilienza. AMARCORD – Vincitori Premio della Giuria Popolare Nascono dalla convinzione che “niente si ricordi meglio dell’affermazione 'mi ricordo' stessa.” Nel 2016 esce l’album di esordio “Vittoria”, promosso con un intenso tour estivo. Hanno vinto il Premio Ernesto de Pascale per la miglior canzone italiana all’interno del Rock Contest Controradio 2015; tale premio permetterà agli Amarcord di registrare il secondo album presso lo ZooStudio di Ligabue, che li ha premiati. Nel 2017 vengono selezionati per le finali di Musicultura e partecipano come vincitori del contest 1MNext al “Concertone” del Primo Maggio a Roma. -------------------------------------- “Voci per la libertà - Una Canzone per Amnesty” è un’iniziativa di: Associazione Voci per la Libertà – Amnesty International Italia – Comune di Rosolina. Con il sostegno di: “Sillumina – Copia privata per i giovani, per la cultura” – CGIL Veneto – CISL Padova Rovigo – Pettenon Cosmetics – Gruppo Polis - ITALPIZZA. Con la collaborazione di: Provincia di Rovigo – ReteEventi – Parco Delta Po - Pro Loco Rosolina – DeltArte- Meeting degli Indipendenti - Rete dei Festival - Musica nelle Aie - Grafiche Nuova Tipografia – Studioartax. Media Partner: Rai Radio7 Live – Freakout - La scena - Radio Siani – FunnyVegan - L’isola che non c’era – Mescalina - Radio Libera Tutti - Radio Popolare – Rumore - OPS Group - Radio 41 – ViaVaiNet – REMweb La travolgente onda d’urto firmata UMMO In radio il singolo Consumami, l’anticipazione del nuovo album Dopo gli ottimi riscontri del primo album, “Ummo”,due tour nazionali, Contact Tour e Manicomio Tour, di pieno successo, collaborazione con l’ensemble orchestrale sinfonico “Sinergie d’Arte”, gli UMMO irrompono sulla scena con un nuovo singolo che ancora una volta attesta la vitalità creativa in continua evoluzione del gruppo e dell’autore, voce e frontman, Cristiano Romanelli .Testo mordente ed intenso, musica che arriva dritta alle sorgenti delle emozioni, l’arrangiamento degli UMMO verso un rock più duro e graffiante, fatto di ritmo incisivo e suoni rudi che lasciano inequivocabilmente senza scampo. “Consumami” è un brano che travolge come un’onda d’urto, un’energia improvvisa capace di agitare simultaneamente corpo e anima; la canzone racconta con sincera drammaticità un rapporto d’amore inarrestabile, un veleno di estrema passione carnale. La musica trascina inesorabilmente la mente nei meandri narrativi di un testo mai banale. “Consumami” in radio come anticipazione del nuovo album sul quale si concentrano le attese del pubblico ummita, sempre più numeroso e affezionato; siamo certi che anche questa volta gli UMMO non tradiranno la loro caratteristica di sorprendere evolvendo verso linguaggi artistici sempre più complessi ed elettrici. Il Video Consumami è stato presentato in anteprima su Sorrisi e Canzoni Tv e raggiunge in poco tempo oltre 120.000 visualizzazioni. Il 25 dicembre 2014 è uscito il loro primo album omonimo che ha anche segnato l’inizio del CONTACT TOUR 2015 che li ha visti protagonisti in piazze e live club italiani. Grazie al successo dei primi due singoli “Destino” e “Malinconia e dei rispettivi videoclip oltre che del terzo singolo della band “Sindrome”, riscontrano subito critiche positive da parte del pubblico e degli addetti ai lavori aggiudicandosi la vittoria in vari contest radiofonici. Attualmente gli UMMO oltre ad essere tornati in sala per comporre ed arrangiare il loro secondo album, sono impegnati in un nuovo ambizioso progetto (413.44 Mhz Tour) che li vede protagonisti sul palco con una ensemble di musicisti classici e 30 elementi di un coro polifonico arrangiando i brani del gruppo in una nuova veste che unisce le linee perfette della musica classica con la ruvida spontaneità di un gruppo Rock . La data zero è stata presentata lo scorso 29 Giugno all’interno del cartellone Estatica 2017 la più importante manifestazione estiva abruzzese. Grande successo di pubblico. Si ripeterà il 25 Agosto sul caratteristico palco della Villa Comunale di Bussi sul Tirino (Pe). Consumami il video. Regia di Giovanni Bufalini per la produzione DAUPHINE FACTORY. Sito Ufficiale : http://www.ummoband.com Facebook : https://www.facebook.com/ummoofficial/ ALTERIA Dopo il successo del concerto in apertura ai Litfiba, nuove date estive Un concerto di incredibile successo per Alteria, in apertura ai LITFIBA lo scorso 8 luglio, davanti ad un pubblico numerosissimo, attento e partecipe. Si è trattato della prima data che ha fatto da anteprima ed apripista per la nuova avventura in arrivo per la cantante, che partirà il prossimo ottobre con l'uscita del tanto atteso nuovo album "La Vertigine Prima Di Saltare", interamente in italiano. Prima dell'autunno Alteria sarà di nuovo dal vivo per tre selezionati concerti tra luglio e agosto che vedranno interessate le città di Moncalieri (TO), Majano (UD), Fiumefreddo Bruzio (CS). Di seguito tutti i dettagli: Domenica 23 luglio > Pepper Music Fest @ Foro Boario, Moncalieri (TO) Evento FB -> https://www.facebook.com/events/461127414236994/ Ingresso Libero Sabato 5 agosto > Over The Noise c/o Festival di Majano, Majano (UD) Evento FB -> https://www.facebook.com/events/309715159449505/ Ingresso Libero Sabato 12 agosto > Fiume Rock Festival, Fiumefreddo Bruzio (CS) Pagina FB -> https://www.facebook.com/fiumerockmusicfestival/ Info > www.alteria.it www.facebook.com/alteriamusic BIOGRAFIA ALTERIA, Stefania Bianchi all'anagrafe, è da tempo riconosciuta come una delle voci rock e frontwoman più apprezzate del panorama musicale italiano. Nel 2013 affronta la prova solista accompagnata da alcuni dei musicisti che in questi anni hanno lavorato e suonato in tour con lei dal 2007 a oggi in più di 250 concerti. Esce infatti il 3 dicembre ENCORE (2013, AlterHead - distribuzione Master Music), album che segna il debutto solista di una delle voci femminili più potenti del panorama rock italiano. Segue un tour di più di 100 concerti tra club e festival di tutta Italia. Nota per la conduzione di programmi musicali (su Rock TV, su RAI4 e RAI5), come speaker attualmente sul nuovo network di RTL102.5 “RadioFreccia”, deejay su tutto il territorio nazionale e per la collaborazione in pianta stabile al progetto “Rezophonic” (per il quale ha registrato anche un brano in duetto con L’Aura nell’ultimo disco “Rezophonic II”) insieme ad altri famosi artisti italiani. Stefania è inoltre l'ex leader dei NoMoreSpeech, con cui nel 2012 pubblica l’omonimo album distribuito da SELF e con cui parte per il tour italiano aprendo durante l’Heineken Jammin’ Festival i concerti di Aerosmith (2010) e Red Hot Chili Peppers (2012). Per ottobre 2017 è prevista l’uscita del nuovo album solista LA VERTIGINE PRIMA DI SALTARE, questa volta interamente in italiano e caratterizzato da un sound ricco di sfumature, dal rock all’elettronica, mantenendo la sua personalità in un percorso di evoluzione musicale ben definito e di maturazione artistica. ORIENTOCCIDENTE 2017: UNA STRAORDINARIA FANFARA AFRICANA: GANGBE’ BRASS BAND A SAN GIOVANNI VALDARNO. martedì 25 luglio . San Giovanni Valdarno . piazza Masaccio - ore 21.30 Dalla Repubblica del Bénin, è considerata la più importante orchestra d’Africa. In più di venti anni di attività con una decina di album all’attivo, è riconosciuta nel mondo per la qualità e l’originalità del suo lavoro. Martedì 21 luglio, sarà di scena in piazza Masaccio a San Giovanni Valdarno, alle ore 21.30, per uno degli appuntamenti internazionali e più prestigiosi del Festival Orientoccidente. Una strepitosa fanfara, una banda di fiati e percussioni: voci polifoniche, strumenti a fiato, tamburi. Vibrazioni voodoo, afrobeat, il jazz delle big band americane e i ritmi della propria terra. Si potrebbe definire “musica moderna di ispirazione tradizionale”. La Gangbé Brass Band è fresca ospite di Umbria Jazz, in un tour che l’ha vista protagonista in Europa e USA, e si presenta con Benoit Avihoué (percussioni e voce); Whendo Martial Ahouandjinou (trombone e voce); Athanase Obet Dehoumon (tromba e voce); Lucien Gbaguidi (sassofono e voce); Crespin Kpitiki (percussioni e voce); James Vodounon (tuba e voce); Ebenezer Zazahou Akloné (sassofono e voce). L’ingresso è gratuito. * la tredicesima edizione del festival Orientoccidente entra così nella quarta settimana di programmazione e, venerdì 28 luglio, ritorna la poesia con lo spettacolo “Majakovskij! Il futuro viene dal vecchio, ma ha il respiro di un ragazzo” con Chiara Cappelli, Arlo Bigazzi, Lorenzo Boscucci, Mirio Cosottini a Loro Ciuffenna, al Museo Venturino; sabato 29 a Reggello la performance “Fuoco, ritmi e Africa” de La Manada del Fuego; domenica 30 luglio a Terranuova Bracciolini, in piazza Unità d’Italia, il recital di Marco Rovelli: "La Leggera – l’anima della Toscana popolare, canti e storie di Caterina Bueno, Altamante Logli, Carlo Monni". La rassegna dei film in pellicola "La Nostra Memoria Inquieta”, in piazza Cesare Battisti (vecchie mura) a San Giovanni Valdarno, dedicata a “Firenze al Cinema”, continua lunedì 24 luglio, in occasione dell’anniversario della Liberazione di San Giovanni (e in collaborazione con ANPI Valdarno) con i film Paisà [Episodio Fiorentino] (1946) di Roberto Rossellini, Firenze di Pratolini (1959) un breve documentario di Cecilia Mangini e Le Ragazze do San Frediano (1956) di Valerio Zurlini con Antonio Cifariello, Rossana Podestà. Per il Perlamora Festival, con la direzione artistica di Giorgio Torricelli, a Figline e Incisa Valdarno, in Località Pavelli, ore 21.30: ___________________________________________________________________________________ * ORIENTOCCIDENTE 2017 Orientoccidente è realizzato con il contributo di Regione Toscana, con il patrocinio di Provincia di Arezzo e Città Metropolitana di Firenze, e dai comuni di San Giovanni Valdarno, Terranuova Bracciolini, Pontassieve, Cavriglia, Bucine, Loro Ciuffenna, Reggello. E’ prodotto da Materiali Sonori su un progetto di Giampiero Bigazzi con il sostegno di UNICOOP FIRENZE - sezione soci Montevarchi, San Giovanni Valdarno, Valdarno Fiorentino, Valdisieve PUBLIACQUA - BANCA DEL VALDARNO CREDITO COOPERATIVO - COOPERATIVA SOCIALE BETADUE ONLUS - ESTRA COINGAS - I.V.V. - BRAHMS STRUMENTI MUSICALI - ULLI ULLI impianti audio e luci : Music Factory Live Materiali Sonori info : 055.9120363 ufficio stampa : 055.9120363 – 349.6159643 www.materialisonori.it COMPA'! Online il nuovo videoclip del rapper palermitano Freddie Sperone "COMPA'" è il settimo singolo ed il quinto videoclip estratto dal nuovo street album "90123" di Freddie Sperone, rapper palermitano membro del collettivo Red Blocks Crew & Corsari 12 Famigghia. Flow, attitudine, rime e incastri ricercati con originalità dal rapper siciliano su un beat trap prodotto da Maic Beatz. La produzione videoclip, riprese e montaggio sono stati realizzati da Siero Brownie al Brownie Studio. Mentre missaggio e mastering del brano sono stati realizzati da Stefano Zarino al GreenStain Studio. Artwork grafico della cover dell'album e design t-shirt a cura di Francesco Trunfio in arte Coe.Graphics. Social: Instagram: https://www.instagram.com/freddiesperone Facebook: https://www.facebook.com/FreddieSperone Youtube: https://www.youtube.com/FreddieSperone Mozart e Schubert, ultimi concerti dell’Orchestra di Toscana Classica a Palazzo Medici Riccardi Domenica 23 e lunedì 24 luglio - ore 21 – Cortile di Michelozzo Palazzo Medici Riccardi - via Cavour, 3 - Firenze ORCHESTRA DI TOSCANA CLASSICA Direttore HARIS ILIADIS Clarinetto ODYSSEAS KARYDIS Corno: GIANNI CALONACI Musiche di Wolfgang Amadeus Mozart e Franz Schubert Ospiti internazionali per gli ultimi due concerti dell’Orchestra di Toscana Classica nel Cortile di Michelozzo a Palazzo Medici Riccardi, sede della Città Metropolitana di Firenze, che per l’occasione concede il patrocinio. A condurre l’ensemble nelle serate di domenica 23 e lunedì 24 luglio (ore 21 - biglietto 20 euro) sarà il direttore greco Haris Iliadis, mentre il ruolo di solisti è affidato ad un altro talento ellenico, il clarinettista Odysseas Karydis, e al toscano Gianni Calonaci, al corno. Il programma si snoda attraverso pagine note di Wolfgang Amadeus Mozart e Franz Schubert. Tra le ultime fatiche del compositore salisburghese, il “Concerto per clarinetto in la maggiore K 622” combina gli elementi tipici della maturità con la ricchezza tematica della fanciullezza. A emergere è il carattere vespertino di una partitura che racchiude enormi potenzialità espressive. Ancora Mozart, quindi, con il “Concerto n. 4 per corno e orchestra K 495”: alcune parti ricordano l’ouverture de “Le nozze di Figaro” e il riferimento non è casuale, il concerto e l’opera vennero ultimati a distanza di pochi mesi. E debitrice a Mozart è anche la Quinta Sinfonia di Franz Schubert che chiude le serate. Toscana Classica è riconosciuta dalla Regione Toscana come prima struttura di produzione musicale under 35. La stagione 2017 di Toscana Classica è realizzata con il contributo di Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo, Regione Toscana e Comune di Firenze, con il patrocinio di Città Metropolitana di Firenze. Biglietto 20 euro. I biglietti sono disponibili in prevendita attraverso il circuito Box Office (www.boxol.it tel. 055.210804). Servizio prevendite anche presso le sedi degli spettacoli nei giorni dei concerti, dalle ore 10 alle 13 e dalle 15 alle 21. Per informazioni e prenotazioni si può contattare la segreteria di Toscana Classica, tel 055.783374 - 340.3944830 - www.toscanaclassica.com. Programma concerto domenica 23 e lunedì 24 luglio - ore 21 Cortile di Michelozzo - Palazzo Medici Riccardi - Firenze Wolfgang Amadeus Mozart - Concerto per clarinetto in la maggiore K 622 Wolfgang Amadeus Mozart – Concerto n. 4 per corno e orchestra K 495 Franz Schubert - Sinfonia n. 5 D. 485 Toscana Classica XVIII edizione stagione concertistica aprile/ottobre 2017 Con il contributo di Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo Regione Toscana Comune di Firenze Con il patrocinio di Città Metropolitana di Firenze Inizio concerti ore 21 Informazioni e prenotazioni Segreteria Toscana Classica, tel. 055-783374 - 340.3944830 - www.toscanaclassica.com Biglietto Biglietto posto unico 20 euro Prevendite Circuito Box Office: via delle Vecchie Carceri, 1 (Ex Murate - Firenze) - tel. 055 210804 Servizio prevendite anche presso le sedi nei giorni dei concerti, dalle ore 10 alle 13 e dalle 15 alle 21 Toscana Classica Federazione di Associazioni di Produzione Musicale della Toscana Via Monferrato 3 – Firenze - Tel/fax 055.783374 www.toscanaclassica.com - info@orcafi.it Ufficio stampa: Marco Mannucci, Fiesole e Gavorrano, due tappe toscane per l’OverTour 2017 di Daniele Silvestri L'artista in concerto questa estate in teatri all'aperto: niente maxi schermi, gli effetti speciali sono i paesaggi naturali e le location storico-artistiche Contest Instagram in collaborazione con IgersItalia Martedì 25 luglio – ore 21,15 Teatro Romano – via Portigiani, 3 – Fiesole (Firenze) Biglietti posti numerati: 40/30 euro; prevendite circuito Box Office Toscana www.boxofficetoscana.it (tel. 055.210804) e Teatro Romano (tel. 055.5961293) online su www.boxol.it - www.ticketone.it – Info tel. 055.667566 - www.bitconcerti.it - www.estatefiesolana.it Giovedì 3 agosto - ore 21.30 Teatro delle Rocce – Gavorrano (Grosseto) Biglietti posti numerati: 40/36,50 euro; gradinata non numerata 31 euro (compresi diritti di prevendita); prevendite circuito Box Office Toscana www.boxofficetoscana.it (tel. 055.210804) e online su www.boxol.it - www.ticketone.it – Info www.adartespettacoli.it Daniele Silvestri torna live con l’OverTour, 10 tappe esclusive ideate come un vero e proprio itinerario di viaggio. L'agenzia di “viaggi (musicali) Silvestri”, come lui stesso l’ha definita sui suoi social, attraverserà tutta l’Italia tra suggestive location. Due le date in Toscana, martedì 25 luglio al Teatro Romano di Fiesole (Firenze) e giovedì 3 agosto al Teatro delle Rocce di Gavorrano (Grosseto). I biglietti – da 30 a 40 euro - sono disponibili nei punti www.boxofficetoscana.it/punti-vendita (tel. 055.210804) e online su www.boxol.it - www.ticketone.it. A Fiesole, come per tutti gli spettacoli dell’Estate Fiesolana, sono previste riduzioni per i residenti nel Comune. Dopo il successo della data speciale a “Rock in Roma”, dove in oltre 8.000 hanno applaudito l’artista sul palco di Capannelle, e dopo il trionfo in trio con Carmen Consoli e Max Gazzè al Collisioni Festival con oltre 20.000 persone nei due appuntamenti a Barolo, Daniele torna on stage con la sua band. Il nome del tour è stato ideato dallo stesso Silvestri giocando con le parole, come succede di frequente nei testi delle sue canzoni. “OverTour, così l'abbiamo chiamato - giocando appena appena con le parole, che non guasta mai. Perché sarà un Tour "Over", cioè "oltre"... e anche un po' "sopra". Ma è anche un po' un'overture, perché come spesso accade la fine di un viaggio coincide con l'inizio di un altro. E tra le nostre dita passano già le note di un nuovo disco in fase di ultimazione e un bel po' di idee nuove da sperimentare, di nuove porte da aprire. Un OverTour insomma - ha postato Daniele direttamente dai suoi social dove si è anche divertito ad accompagnare ogni singolo evento annunciato con una diversa copertina “vintage” ispirata all’estate. Niente megaschermi o effetti speciali in questi appuntamenti: sarà la bellezza dei paesaggi naturali e la preziosità dei contesti storico-architettonici a fare da fondale alla scena. L’OverTour (prodotto da OTRlive) farà, infatti, tappa esclusivamente in teatri storici all'aperto, ciascuno con una propria identità architettonica, storica, artistica o paesaggistica. Nelle diverse tappe la scaletta sarà in continua evoluzione e l’interazione con il pubblico sarà costante e piena di sorprese. L’OverTOUR diventa così anche un contest fotografico in collaborazione con IgersItalia e con tutte le community locali: vista la bellezza dei luoghi che ospiteranno i live, per far sì che il concerto sia anche l'occasione per scoprire la suggestione di quei luoghi, i fan potranno pubblicare su Instagram gli scatti delle incantevoli location con gli hashtag #DanieleSilvestri #Overtour (la pubblicazione dovrà avvenire entro due giorni dalla data del concerto). L'autore dello scatto più bello avrà diritto a un pass e potrà condividere in diretta un concerto con foto e video. Ad accompagnare Silvestri sul palco ci saranno sette musicisti, tra collaboratori di vecchia data e recenti acquisizioni di altissimo livello: Piero Monterisi alla batteria, Gianluca Misiti e Duilio Galioto alle tastiere, Gabriele Lazzarotti al basso, Sebastiano De Gennaro alle percussioni e al vibrafono, Daniele Fiaschi alle chitarre e Marco Santoro al fagotto, alla tromba e ai cori. Il concerto a Fiesole è nell’ambito dell’Estate Fiesolana 2017. Il concerto a Gavoranno è organizzato da Comune di Gavorrano e Ad Arte Spettacoli. Daniele Silvestri sul web www.danielesilvestri.it www.facebook.com/danielesilvestriofficial/ https://twitter.com/daniesilvestri www.youtube.com/user/danielesilvestri https://instagram.com/danielesilvestri.official/ Info spettacolo Fiesole Teatro Romano di Fiesole – via Portigiani, 3 – Fiesole (Firenze) Info tel. 055.667566 - www.bitconcerti.it - www.estatefiesolana.it Biglietti: primo settore 40 euro; secondo settore 30 euro (esclusi diritti di prevendita) Biglietti ridotti per i residenti di Fiesole. I bambini sotto i 4 anni di età entrano gratuitamente accompagnati da un adulto, in numero di un bambino/a per ogni adulto, ma non hanno diritto ad occupare un posto a sedere. Info spettacolo Gavorrano Teatro delle Rocce – Gavorrano (Grosseto) Biglietti posti numerati: 40/36,50 euro; gradinata non numerata 31 euro (compresi diritti di prevendita) Info www.adartespettacoli.it Prevendite Box Office Toscana www.boxofficetoscana.it (tel 055 210804) BoxOl www.boxol.it (tel 055 210804) Ticket One www.ticketone.it (tel. 892 101) Ufficio stampa Fiesole: Marco Mannucci Tre giornata pienissime: venerdì 21 il tributo a Ella Fitzgerald e Amy Winehouse a Denno, sabato 22 il Coro Giovanile Eccher e i Prembhai a San Romedio, domenica 23 Diapason Sax Connection e Prembhai al Lago di Tovel, la Big Band giovanile Alto Adige al Buffaure
Il ricco weekend tra Valli del Noce e Val di Fassa del TrentinoInJazz 2017! Venerdì 21 luglio 2017 ore 21.00 Cortile di Palazzo Parisi Via Roma 24 (in caso di pioggia Auditorium delle Scuole Medie) Denno (TN) Kilometro zero in jazz: From Ella to Amy Sabato 22 luglio 2017 Santuario di San Romedio (in caso di pioggia Casa de Gentili) Sanzeno (TN) Ore 20:30: Coro Giovanile C. Eccher: A Little Jazz Mass Ore 21:00: Prembhai: Mystic Experience Domenica 23 luglio 2017 ore 11.00 Corso Dante (in caso di pioggia Palazzo Assessorile) Cles (TN) Diapason Sax Connection ore 13.00 Buffaure Pozza di Fassa (TN) Big Band Giovanile dell'Alto Adige diretta da Helga Plankensteiner Ore 14:30 – Albergo Al Capriolo Ore 15:00 – Chalet Tovel Ore 15:30 – Albergo Lago Rosso (In caso di pioggia Teatro Parrocchiale) Lago di Tovel, Tuenno (TN): Diapason Sax Connection ore 15.45 Spiaggia Centro Visitatori Lago di Tovel Prembhai - Jazz Experience Venerdì 21, sabato 22, domenica 23 luglio: uno splendido weekend - tra valli, feste e ottima musica - al TrentinoInJazz 2017! Tre appuntamenti che sintetizzano perfettamente lo spirito della rassegna trentina e che incrociano due tra le più caratteristiche sezioni del festival, Valli del Noce Jazz e Panorama Music in Val di Fassa. Si parte venerdì 21 con Kilometro Zero in Jazz: from Ella to Amy, uno spettacolo speciale che porta a Denno (TN) una dedica importante a due straordinarie personalità, Ella Fitzgerald e Amy Winehouse, ad opera di un affiatato trio, quello di Eleonora Merz (voce), Pino Dieni (chitarra), Samuele Lambertini (batteria). Ella Fitzgerald, timida e riservata, con il suo timbro cristallino e i suoi virtuosismi ha segnato la storia del jazz e non solo. Amy Winehouse, tormentata, estroversa, scomparsa troppo presto, ha lasciato un segno indelebile con la sua voce e il suo look inconfondibili. Anche lei appassionata di jazz, è stata capace di rendere ancora attuali alcuni grandi classici di questo genere. Due voci emozionanti e indimenticabili eppure così lontane nel tempo s’incontrano nell’immaginario, due stili che dialogano, due epoche lontane che si avvicinano, passando per altre voci femminili e non. Un viaggio fantasioso e a volte imprevisto attraverso la canzone, la voce e il jazz. Sabato 22 ci si sposta al Santuario di San Romedio per il nuovo appuntamento di Valli del Noce Jazz, dedicato a nuove forme di spiritualità in musica e al dialogo tra culture e religioni: in apertura il Coro giovanile della scuola di musica “C.Eccher” - diretto da Massimo Chini, con Stefano Andreatta al pianoforte - eseguirà una personale interpretazione della Missa Brevis del compositore britannico Robert Chilcott. A seguire la "Mystic Experience" di Prembhai, il trio interrazziale di Esharef Alì Mhagag (voce), Egidio Marchitelli (chitarra) e Ivano Fortuna (harmonium, percussioni): un viaggio nella tradizione di popoli e religioni, un’unione spirituale di continenti e culture, con il trio che si avventura laddove il sacro diventa mistico e il linguaggio si fa più istintivo e universale. Musica sacra europea, bajan e kirtan indiani o preghiere cantate ispirate al Corano travalicano i confini e proiettano la performance in una sorta di “campo libero”, dove il suono e l’azione diventano meditazione. Domenica 23 sarà una giornata di festa in musica. Alle 11.00 a Cles in Piazza Dante si terrà la quarta edizione di “Patablock - Street Boulder Contest e Tortei de Patate”, una manifestazione di arrampicata urbana e cucina tipica delle valli del Noce, organizzata da Smarano Climbing e dalla Pro Loco di Cles. Giochi e divertimento per i più piccoli, gonfiabili e una parete d’arrampicata, mentre i più ambiziosi arrampicheranno archi, fontane e scale nel centro storico di Cles. Non potrà mancare la musica: alle 11.00 in Piazza Dante Diapason Sax Connection, un gruppo di Saxofoni formato da docenti e allievi di lunga data della scuola musicale “il Diapason” di Trento, sfogherà tutto lo spirito più spensierato e festaiolo della tradizione jazz, swing e funk. Un appuntamento scoppiettante con il gruppo composto da Alessandra Bassi (sax soprano e tenore), Filippo Corbolini, Paolo Fontanari, Sebastiano Zeminian, Giacomo Mascher (sax alto), Davide Ferrari (sax tenore), Marco Milelli (sax baritono) e Giovanni Principe (batteria). Alle 13.00 gli appassionati di musica in alta quota potranno sbizzarrirsi a Buffaure di Pozza di Fassa con la Big Band giovanile dell'Alto Adige! Si tratta di un progetto curato dall’associazione meranese Muspilli e di Sweet Alps che unisce dodici giovani musicisti provenienti da tutte le parti dell’Alto Adige, dal Burgraviato fino a Dobbiaco in Alta Val Pusteria e questa volta anche da Trento. Il progetto mira a sostenere giovani talenti nel settore jazz durante l'anno scolastico. Il lavoro consiste in laboratori per tecnica strumentale, nella pratica degli strumenti in sezione e nell’orchestra, facendo anche i primi passi nell‘improvvisazione. Naturalmente, l’obiettivo principale è quello di suonare insieme buona musica sotto la guida di professionisti del jazz. La direzione è stata affidata per la quarta volta a Helga Plankensteiner, l’esperta versata musicista e direttrice d’orchestra. In caso di maltempo il concerto si terrà alle 15.00 presso il Padiglione Manifestazioni di Pozza di Fassa; concerto gratuito, costo del biglietto per la cabinovia Buffaure a carico dei partecipanti. Chi invece preferisce un altro tipo di ambiente, quello del Lago di Tovel, troverà un pomeriggio suggestivo, con tre concerti in diverse location della Diapason Sax Connection dalle 14.30 alle 15.30 (Albergo Al Capriolo, Chalet Tovel, Albergo Lago Rosso), e alle 15.45 la Jazz Experience del trio Prembhai. Il mosaico di musiche e culture proposto la sera prima nella cornice sacra del Santuario di San Romedio si rinnova e si tinge di jazz: un percorso che parte dall’ispirazione che i grandi compositori di musica sacra sanno suscitare e si sviluppa, senza riferimenti devozionali specifici, nell’improvvisazione libera. In conclusione del concerto il gruppo inviterà bambini, ragazzi e adulti a sperimentare i linguaggi del suono e del ritmo e trasformare l’esperienza sonora in un grande dialogo. Prossimo appuntamento TIJ 2017: lunedì 24 luglio Marco Bovi Trio, Comano (TN). TrentinoInJazz 2017: Trentino Jazz: http://www.trentinojazz.com/ http://www.facebook.com/trentinoinjazz Trentino Cultura: https://www.cultura.trentino.it/Rassegne/TrentinoInJazz-2017 Ufficio stampa: http://www.synpress44.com/ info@synpress44.com |
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