FABRIZIO MORO Venerdì 26 (sold out) e sabato 27 maggio in concerto al PalaLottomatica di Roma per presentare in anteprima live il suo nuovo disco “PACE” Venerdì 26 (SOLD OUT) e sabato 27 maggio FABRIZIO MORO si esibirà al PalaLottomatica di Roma per presentare in anteprima live il suo nuovo disco di inediti “PACE”, prima di girare tutta la nazione con il “PACE LIVE TOUR 2017”! QUESTE TUTTE LE DATE FINORA ANNUNCIATE: ANTEPRIMA LIVE 26 (SOLD OUT) e 27 maggio al PalaLottomatica di ROMA (biglietti disponibili in prevendita su www.ticketone.it) “PACE LIVE TOUR 2017” 2 giugno al “Meeting del Mare” di MARINA DI CAMEROTA (SA) 30 giugno al Teatro D'annunzio di PESCARA 5 luglio al Teatro Romano di FIESOLE (FI) 13 luglio all’edizione 2017 di “Lunaria” a RECANATI (MC) 14 luglio a "Un'Estate da Re" alla Reggia di CASERTA 21 luglio al “Next Festival” di TORINO 28 luglio all’Anfiteatro di Ponente a MOLFETTA (BA) 5 agosto all’Arena Estiva Giardino del Principe di LOANO (SV) 11 agosto al Teatro Romano di LECCE 13 agosto al “Vulci Music Fest” di MONTALTO DI CASTRO (VT) 19 agosto all’Anfiteatro di ZAFFERANA ETNEA (CT) 20 agosto al Teatro dei Ruderi di CIRELLA DIAMANTE (CS) 3 settembre al Teatro Romano di VERONA 6 settembre al Carroponte di SESTO SAN GIOVANNI (MI) Ecco i componenti della band che ha già accompagnato FABRIZIO MORO sul palco del Fabrique di Milano e al Concerto del Primo Maggio a Roma e che lo seguirà per tutto il tour: Alessandro Inolti (batteria), Claudio Junior Bielli (tastiere), Roberto Maccaroni (chitarra), Danilo Molinari (chitarra)e Andrea Ra (basso). RADIO ITALIA è la radio ufficiale del tour. FABRIZIO MORO, inoltre, presenterà il disco “PACE” con tre nuovi appuntamenti instore: 8 giugno al Centro Commerciale Metropolis di Rende - Cosenza (via Kennedy - ore 17.00); 16 giugno al Centro Commerciale Le Colonne di Brindisi (Via S.S Appia K.K. – ore 18.00); 17 giugno al Centro Commerciale Casamassima di Bari (via Noicattaro – ore 17.30). Diretto da Fabrizio Cestari e prodotto da ROCKETT, è online su Vevo il video di “ANDIAMO”, nuovo singolo di FABRIZIO MORO estratto dal suo disco di inediti “PACE” (Sony Music Italy). Ecco il link per visualizzare il video di “Andiamo”: http://vevo.ly/EnN8bp A proposito del brano, già in rotazione radiofonica, l’artista afferma: «Ritmi incalzanti per una corsa a perdifiato sulla strada di un mondo ricco di ostacoli, dove “ogni ferita serve a ricordarci solamente che viviamo”». Intanto, “PORTAMI VIA”, singolo sanremese del cantautore, primo estratto dall’album, è stato certificato PLATINO (certificazioni diffuse da FIMI / GfK Italia) e il video del brano su Vevo (http://vevo.ly/fsgi58) ha superato 27.100.000 visualizzazioni. Questa la tracklist dell’album: “Pace”, “Tutto quello che volevi”, “Giocattoli”, “Semplice”, “Portami via”, “La felicità”, “L’essenza”, “Sono anni che ti aspetto”, “Andiamo”, “È più forte l’amore” (con Bianca Guaccero), “Intanto”. Cantautore, chitarrista e musicista italiano, Fabrizio Moro ha alle spalle una ventennale carriera, cominciata nel 1996, con all’attivo 8 album in studio e la raccolta “Atlantico Live”. Oltre all’edizione appena finita, durante la quale il brano “Portami via” ha ricevuto la "Menzione Premio Lunezia per Sanremo" come miglior testo in gara nella sezione Campioni, Moro ha già partecipato a quattro Festival di Sanremo come cantautore e due come autore: vince nel 2007 tra le Nuove Proposte con “Pensa”, brano con il quale si aggiudica anche il Premio della Critica “Mia Martini” e conquista il podio nel 2008 tra i Campioni con “Eppure mi hai cambiato la vita”. Nel corso degli anni, diversi suoi brani sono stati utilizzati come spot pubblicitari e documentari e come colonne sonore per campagne sociali, serie e programmi TV. www.fabriziomoro.net www.facebook.com/fabriziomoropage/ www.instagram.com/fabriziomoropage/ Domenica 28 maggio nel 'salotto' di Casa FIM il cantautore laghèe racconterà la sua esperienza, il rapporto con il territorio e la cultura lombarda, il suo concerto del 9 giugno a San Siro. Autografi e biglietti nella sua 'Curiera' Davide Van De Sfroos al FIM 2017! FIM - FIERA INTERNAZIONALE DELLA MUSICA La Fiera della Musica e dei Musicisti 26/27/28 Maggio 2017 LarioFiere Viale Resegone Erba (CO) Davide Van De Sfroos domenica 28 maggio in Casa FIM! “Per uno che non ha mai giocato a calcio, neppure all'oratorio, entrare in campo a San Siro è come andare sulla luna”: dichiara così Davide Van De Sfroos, pronto per una delle iniziative più ambiziose della sua carriera, il concerto del 9 giugno allo Stadio San Siro. Per l'occasione il cantautore sarà a Lariofiere con la sua "Curiera", punto di riferimento per autografi e per i biglietti dell'imminente concerto. Sarà questo l'argomento principale della sua partecipazione alla Quinta Edizione di FIM - Fiera Internazionale della Musica, in programma a Erba (CO) dal 26 al 28 maggio 2017. Insieme a Omar Pedrini, Max Casacci, Corrado Rustici, gli Almamegretta e altre importanti personalità della musica italiana, Davide Van De Sfroos è una delle figure più attese al FIM 2017. Attivo dai primi anni '90, autore di sette album (l'ultimo dei quali, Synfuniia, lo vede accanto a un'orchestra sinfonica) caratterizzati dai testi in dialetto lombardo e dall'uso originale della variante comasca (laghée), Van De Sfroos nel 2002 ha vinto la Targa Tenco per il miglior disco in dialetto con ...e semm partii (2001), che ha venduto più di 50.000 copie, e nel 2009 con Pica!. Lavori grazie ai quali ha ottenuto grande popolarità nazionale, diventando un vero e proprio simbolo per la cultura comasca, oltre che una delle voci più amate del folk-rock italiano. Van De Sfroos sarà in Casa FIM - il "salotto" di FIM in diretta streaming sul sito della Fiera - per incontrare il pubblico e parlare di alcuni dei temi chiave della sua lunga attività artistica. In particolare, nella conversazione con Jocelyn, Piero Chianura e Giulia Iannello, si toccherà un argomento importante per comprendere il fenomeno Van De Sfroos: il rapporto con i valori, la cultura e il linguaggio del territorio, ma anche con il pubblico, sia quello di una comunità circoscritta che quello nazionale. Infine a Van De Sfroos sarà consegnato il Premio Special Guest FIM 2017. 26, 27 e 28 maggio 2017, tre giorni speciali per la musica con FIM - Fiera Internazionale della Musica, alla Fiera di Erba (a soli 40 km da Milano). FIM 2017 (Quinta Edizione) è un villaggio musicale aperto a tutti. FIM 2017 sarà un importante momento di formazione, informazione, incontro, confronto, cultura e divertimento. FIM 2017 sarà strutturato in diverse aree: Showroom (esposizioni, incontri, esibizioni etc.), Prog Day (dedicata al progressive-rock), Casa FIM (stage tv in diretta streaming con Jocelyn), FIM Social (spazio di presentazione musicisti), Radio FIM (web radio in diretta), FM OffStage (spazio per interviste musicisti), FIM On Air (web radio e web tv), FIM Educational (laboratori di orientamento musicale per ragazzi), Area Demo (prove, workshop, presentazioni), infine FIM Awards (incontri con i big della musica e consegna premi). E' disponibile anche la APP di FIM Fiera, con Programmi aggiornati, Artisti e Ospiti internazionali, Sconto di 2€ sul Biglietto, Alberghi convenzionati, Localizzazione e come raggiungere LarioFiere, Mappe, Espositori e tanto altro. FIM 2017: http://www.fimfiera.it/ LarioFiere - Erba: http://www.lariofiere.com/ L’Istituto Ernesto de Martino presenta: InCanto 2017 Rassegna del canto di tradizione orale e di nuova espressività XXIIª edizione: Incanto tutto l’anno Buon compleanno ’77 e buon compleanno Marino! sabato 27 Maggio dalle ore 21:15 Concerto: i Gang presentano il nuovo album “Calibro 77” Programma: - ORE 20:15 Proiezione del documentario "Lo stanamento del 77. Sfogliando il movimento con il tempo e la luce del maestro Tano D'Amico". Alla presenza del regista Paolo Di Nicola. Colonna sonora: GANG – Nedludd - ORE 21:30 CONCERTO La band dei fratelli Severini GANG presenta l'ultimo CD "CALIBRO 77". Con MARINO SEVERINI: voce, chitarra acustica, ALESSANDRO SEVERINI: chitarre, ROBERTO VILLA: contrabbasso, JACOPO CIANI: violino, mandolino, tastiere, GIANNI BONANNI fisarmonica, organo, piano. - ORE 23:30 una torta (e non solo) per Marino Severini nel giorno del suo compleanno. Ingresso: 7 Euro La band dei fratelli Marino e Sandro Severini in una nuova avventura musicale dedicata a un anno cruciale per la storia e la politica italiana: il 1977. Racconta Marino Severini: «Sono 11 canzoni tratte da una magnifica stagione della canzone italiana, quella degli anni 70. Erano canzoni che cantavamo alle Manifestazioni o al Circolo giovanile oppure ai Giardinetti o sul muretto del Paese. Gli autori che ho scelto, sono almeno per me, i più rappresentativi di quel periodo: Francesco De Gregori, Fabrizio De André, Francesco Guccini, Claudio Lolli, Eugenio Finardi, Edoardo Bennato, Giorgio Gaber, Ricky Gianco, Gianfranco Manfredi, Ivan Della Mea e Paolo Pietrangeli. Una nota sul film: "Quegli anni hanno visto salire in scena l'insieme del Proletariato giovanile che fino ad allora non sembrava esistere, e qualcuno ha raccolto quelle urla trasformandole in un canto. Come nel caso del Maestro Tano D'Amico al quale mi sono affidato per la narrazione, concepita come un racconto intorno a un fuoco sfogliando il suo libro d'immagini. È il '77: le sue foto irrompono, e le sue parole, echeggiano durante lo svolgimento del film, le immagini di Tano, i materiali di repertorio, si fondono insieme ai racconti in prima persona, dai quali fuoriescono storie di ragazzi e ragazze che rincorrevano un sogno attraverso la pratica quotidiana" (Paolo Di Nicola) LUOGO Tutte le iniziative si svolgeranno presso la sede dell’Istituto Ernesto de Martino, nella Villa San Lorenzo al Prato, in via Scardassieri, 47 a Sesto Fiorentino (FI). Da Firenze: bus 28 dalla stazione di Santa Maria Novella, fermata Ariosto 5; in treno: tutti i treni in direzione Prato-Pistoia-Lucca-Viareggio. INFO Istituto Ernesto de Martino Villa San Lorenzo al Prato – via Scardassieri, 47 Sesto Fiorentino (Fi) Tel. 0554211901 – fax 0554211940 www.iedm.it - iedm@iedm.it Fabrizio Tavernelli Complesso Festa del Racconto - Carpi Festa del Racconto con 2 live set da 30 minuti l'uno sabato 27 maggio alle ore 17.00 e ore 19.00 e domenica 28 con un liveset da 40 minuti alle ore 18 in via Paolo Guaitoli piazza Martiri a Carpi Il minilive è inserito in un percorso che si snoderà lungo il porticato e avrà come tema la città, i luoghi, le architetture come riflessi di storie. I brani saranno incentrati sulla metropoli e sulle sue visioni, mutazioni, derive. Metropoli immaginate, Metropoli diffuse, sprawl, disastri psicourbanistici, ponti di Calatrava, Città Invisibili, punti luce dallo spazio. #FabrizioTavernelli: è fondatore dei gruppi musicali En Manque D’Autre e AFA / Acid Folk Alleanza, che tra gli anni Ottanta e Novanta sono tra le band più originali e interessanti del periodo. Il suo ultimo apprezzato lavoro da solista è Fantacoscienza (2016), album “composto di dolcezze siderali e cattiverie abissali, un altro viaggio nell’altrove, nei luoghi inesplorati dell’animo, nella nostra coscienza”. #festadelracconto17 #costruiremondi #seguiilcoloreblu https://www.facebook.com/profile.php?id=1297903286945993&ref=ts&fref=ts https://www.facebook.com/festa.delracconto/?ref=ts&fref=ts
Mostra mappa Via Paolo Guaitoli, 41012 Carpi MO, Italia A fine maggio uscirà ‘Lei’ di Pavese Rudie ft. Attila A fine maggio è prevista l’uscita del brano ‘Lei’, corredato dal video, dell’artista romano Pavese Rudie in combination con il noto Attila. Dopo il primo album da solita, Pavese si rituffa sulla scena reggae italiana con ‘Lei’, una canzone su sonorità dancehall e i due Djs raccontano il loro sentimento verso la Musica in levare come si racconterebbe la più grande storia d’amore della loro vita, cioè con delle ragazze come protagoniste. Nel video Pavese Rudie e Attila si alternano alle ragazze in un gioco di colori e grafiche che sottolineano il mood fresco e potente del brano, minimale e curato, che riuscirà a far ballare tutti. Proprio due mesi fa è uscita un’altra tune di Pavese, ‘Notte’, sul Moskato Riddim. ‘Notte’ è una canzone che parla di un ragazzo che cerca di convincere una ragazza ad accompagnarlo in quella che da una semplice notte potrebbe diventare LA notte più bella della loro vita. La musica dancehall come colonna sonora e la città con le sue luci come scenografia di un film, nel quale la ragazza è la stella indiscussa. E' una canzone scritta pensando alle donne, scavalcando tutti i clichè legati al rapporto tra la musica dancehall, il ballo e le ragazze. BIOGRAFIA Cantante romano che inizia la sua militanza nel mondo del Reggae nella prima metà degli anni 2000, formando la crew “Toubab Sound”. Nel 2009 entra a far parte dello storico “Baracca Sound” nell’album “Bla Bla”. Da quel disco comincia la straordinaria avventura con la crew capitolina, che lo porterà nel 2012 all’uscita di “Foundation”, vero e proprio tributo alla musica Reggae da parte dei 3 djs. Con il Baracca Sound condivide il palco con artisti del calibro di Jhonny Osbourne, Sud Sound System, Luciano, Michael Rose, Max Romeo, Tippa Irie, Mama Marjas, Boomdabash, 99 Posse e tantissimi altri. Nel 2015 Jacopo, in arte PAVESE RUDIE, inizia una storia solista (senza lasciare comunque Baracca Sound, di cui è membro attivo) in cui si mette un po’ a nudo. Missato dall’etichetta indipendente Bizzarri Records, il disco presenta featuring di alta qualità che vanno dall’incontro con il funk partenopeo dei Funky Pushertz, alla combination con Terron Fabio outta Sud Sound System, la storia del reggae italiano. PAVESE RUDIE è un album molto personale che non dimentica il portato sociale, politico e aggregativo della musica. Nei testi e nelle melodie emerge una profonda sintesi di tutti questi anni passati dall’artista in giro per palchi e dancehall. “Spezza la mia anima” è una canzone autobiografica scritta in collaborazione con il poeta e scrittore Gianfranco Santoro. Riccardo Vello, cantautore raffinato,lo conobbe alla fine degli anni ’90 e tra i due nacque subito una buona amicizia e una fitta collaborazione che continuò nel tempo fino alla morte del Santoro nel 2016 Il singolo non segue il filone quasi balordo della musica contemporanea italiana ed europea , ma continua quello della buona musica d’autore che in ogni tempo emerge come perla rara. Dopo il singolo “Senza Parole”,in classifica Radio airplay nato in collaborazione con Sal Di Giorgi, uscito nel 2015. Nel 2017 Riccardo Vello sta spostando la sua produzione artistica verso la capitale, Roma, più stimolante, dove gira il nuovo videoclip di "SPEZZA LA MIA ANIMA" con la regia di Gianni Gadaleto.
Umbria Eventi d'Autore Francesco Guccini si racconta all'Umbria una regione che ha tanto saputo apprezzare l’artista da tributargli un successo inestimabile durante tutta la sua carriera Dopo l’uscita della sua ultima raccolta Se io avessi previsto tutto questo - Gli amici, la strada, le canzoni (Universal), prima opera “monumentale” che racconta i suoi quarant’anni di carriera attraverso inediti riscoperti, rarità, duetti, collaborazioni, grandi successi e live mai pubblicati prima d’ora, e dopo l’uscita del suo ultimo libro di racconti Un matrimonio, un funerale, per non parlar del gatto (Mondadori), Francesco Guccini arriva in Umbria per uno dei cinque appuntamenti esclusivi su territorio nazionale che lo vedranno protagonista di Incontri, un confronto tra il mito del cantautorato e il pubblico. Guccini salirà sul palco del Teatro Lyrick di Assisi, nell'ambito della stagione Umbria Eventi d'Autore promossa dall'associazione Umbra della Canzone e della Musica d'Autore, il prossimo 25 maggio (ore 21) per raccontare la sua terra, l’Emilia, a partire dai primi anni del dopoguerra fino alla giovinezza modenese e bolognese, per poi passare ai primi passi nel mondo della musica e all’inizio di una singolare e solida carriera, costellata da capolavori assoluti per la musica e la poesia italiane: i testi (canzoni e romanzi) di Guccini sono da tempo approdati, come materia di studio, nei corsi universitari della facoltà di Lettere e Filosofia. I Musici - Durante Incontri i musicisti di Francesco Guccini, da lui stesso sempre scherzosamente apostrofati come i Musici, capitanati dal fido alfiere Juan Carlos “Flaco” Biondini, chitarra e voce, continueranno a celebrare un “neverending tour” durato oltre quaranta anni. Ad eseguire le canzoni, riportando magicamente in vita l’atmosfera degli storici concerti, saranno Vince Tempera alle tastiere, Antonio Marangolo ai fiati, Pierluigi Mingotti al basso e Ivano Zanotti alla batteria. Francesco Guccini - Fra i più importanti e popolari cantautori, il suo debutto ufficiale risale al 1967 con l'LP Folk beat n. 1 (seppur già nel 1959 aveva scritto le prime canzoni rock 'n' roll); in una carriera ultra quarantennale ha pubblicato oltre venti album di canzoni. È uno scrittore, in proprio o in coppia con il giallista Loriano Macchiavelli, di numerosi romanzi di successo ma sporadicamente anche attore e autore di colonne sonore e di fumetti; si occupa inoltre di lessicografia, glottologia, etimologia, dialettologia, traduzione ed è autore di canzoni per altri interpreti. È ritenuto uno degli esponenti di spicco della scuola dei cantautori italiani; i testi dei suoi brani vengono spesso assimilati a componimenti poetici, denotando una familiarità con l'uso del verso tale da costituire materia di insegnamento nelle scuole come esempio di poeta contemporaneo. Oltre all'apprezzamento della critica, Guccini riscontra un vasto seguito popolare, venendo considerato da molti il cantautore "simbolo", a cavallo di tre generazioni. Fino alla metà degli anni ottanta ha insegnato lingua italiana al Dickinson College, scuola off-campus, a Bologna, dell'Università della Pennsylvania. Guccini suona la chitarra folk e la maggior parte delle musiche da lui composte ha come base questo strumento. È uno tra gli artisti con il maggior numero di riconoscimenti da parte del Club Tenco, con quattro Targhe, due Premi e un Premio Le parole della musica, cui si aggiungono vari altri premi e riconoscimenti. “Senza Francesco – ricorda Antonio Silva, presentatore del “Tenco” - il Premio Tenco non sarebbe stato il Premio Tenco. Dalla prima edizione del ’74 ai primi anni 2000 ha partecipato a quasi tutte le edizioni con un record di presenze superato solo di poco da Roberto Vecchioni. Così nel 2015 gli abbiamo dedicato una intera edizione del Tenco, chiamando i migliori cantautori ad interpretare i suoi brani. Soprattutto non sarebbero state le stesse le cene dopo teatro quando Francesco ci incantava raccontando storie e declamando poesie saltando indifferentemente dal latino al dialetto modenese. Mica paglia”. I suoi ultimi lavori sono Se io avessi previsto tutto questo - Gli amici, la strada, le canzoni (Universal), una raccolta, la prima opera “monumentale” che racconta i suoi quarant’anni di carriera attraverso inediti riscoperti, rarità, duetti, collaborazioni, grandi successi e live mai pubblicati prima d’ora, e il suo ultimo libro di racconti Un matrimonio, un funerale, per non parlar del gatto (Mondadori). L’appuntamento, precedentemente in programma al Palaevangelisti, è stato spostato al Teatro Lyrick di Assisi per sopravvenute esigenze tecnico-logistiche relative l’allestimento dello spettacolo. Scusandosi per il disagio, l’associazione comunica inoltre a chi avesse già acquistato i biglietti che i posti verranno ricollocati dall’organizzazione all’interno del teatro seguendo l’ordine di prevendita. CREDITI FOTOGRAFIA: Daniele Zedda. Informazioni: www.umbriaeventiautore.com. Prevendite su circuiti TicketItalia e TicketOne. Empoli Jazz, Centro Studi Musicali Ferruccio Busoni e Music Pool presentano Mercoledì 24 maggio 2017, ore 21:15 Teatro Excelsior, Empoli Noa & Gil Dor Noa, voce Gil Dor, chitarra La cantante israeliana Noa ha una voce che diffonde gioia ed entusiasmo. Il suo canto mescola armoniosamente jazz, rock americano e suggestioni mediorientali, superando tutte le frontiere culturali. Interprete in Vaticano di un'Ave Maria che ha commosso il mondo e protagonista di numerosi festival di musica etnica, Achinoam Nini (Noa per tutti) è diventata in pochi anni una stella acclamata della world music. "I miei genitori, israeliani di nascita e yemeniti di origine, si sono trasferiti negli Stati Uniti - racconta - quando avevo un anno. Ho vissuto fino a 17 anni a New York, dove ho studiato e fatto le prime esperienze artistiche. Una crisi di identità e il richiamo della mia terra, un giorno, mi hanno spinto a tornare in Israele. Lì ho proseguito gli studi, ho prestato il servizio militare e con una scuola di jazz e musica classica di Tel Aviv, la Rimon School, ho completato la mia formazione, avviata alla High School di New York. Vivo poco lontano da Tel Aviv e non andrei mai a stare altrove. Quando non sono in tournée, scrivo, produco, canto e faccio spettacoli". E che produzione, si può aggiungere, e quali avanzamenti sulla via del successo in quindici anni. Grazie anche alla collaborazione con Gil Dor e con il chitarrista americano Pat Metheny, Noa ha messo a frutto le capacità e la fantasia compositiva che uno spiccato talento musicale ha profuso in lei. Il duo ha affascinato e incantato il pubblico di tutto il mondo con uno stile unico, passionale ed intelligente. Artista internazionale molto amata in Italia, NOA ha fatto dell’impegno artistico, dell’attenzione ai temi della pace e della difesa delle popolazioni che subiscono il peso della guerra, da qualunque parte stiano, uno dei caratteri più distintivi della sua attività. Il suo infaticabile e coraggioso impegno per la pace, le è valso una lunga lista di riconoscimenti tra cui “Ambasciatrice di buona volontà della FAO”, “Cavaliere della Repubblica Italiana” il “Christal Award” dal WWF, il “Dove of Peace” ricevuto da Shimobn Peres. Noa tocca i cuori di qualsiasi pubblico di fronte al quale si esibisce, questo è il suo grande dono. Info: 055 240397 - Prevendite online www.eventimusicpool.it Altre prevendite: www.ticketone.it – Circuito regionale Box Office – 055 210804 www.boxol.it Ufficio Stampa 055 240397 Ingresso: 25/22 euro + dp NOA Website: http://www.noasmusic.com/ DAVIDE VAN DE SFROOS Meno di un mese al concerto evento allo Stadio San Siro MILANO Venerdì 9 giugno Disponibile nei digital store la NUOVA APP di DAVIDE VAN DE SFROOS Manca meno di un mese all'atteso concerto di DAVIDE VAN DE SFROOS che si terrà venerdì 9 Giugno 2017 allo Stadio San Siro di Milano - tempio del calcio e degli ultimi 30 anni di musica. Quello di San Siro sarà uno spettacolo che vedrà Davide insieme ad una una band allargata di 20 musicisti, per passare in rassegna i diversi momenti musicali della carriera del cantautore. Un percorso in cui sono stati coinvolte le migliori espressioni musicali del territorio e così si potranno ascoltare dai brani power-folk supportati daii LUF al country bluegrass acustico degli SHIVER, la giovane folk-band che ha accompagnato Davide nel fortunato "Folk CooperaTour; ci sarà il rock-blues della formazione che ruota attorno al cuore della GNOLA BLUES BAND del chitarrista Maurizio Gnola Glielmo, impreziosita dalla presenza di musicisti da sempre al fianco di Davide come il violinista Angapiemage Anga Persico. Un gruppo di musicisti che invaderà musicalmente e visivamente il palco delle grandi occasioni, che sarà allestito appositamente per levento. Non mancheranno momenti in cui Van De Sfroos suonerà da solo, chitarra e voce, ricreando quellintimità tipica di certi suoi brani. "Dopo aver fatto un po' di tutto, come il Genesio, qualcosa mancava e si è sentita l'esigenza di concretizzarlo questo sogno e di credere nell'urlo dei sostenitori di quest'avventura", conferma Davide. "Per uno che non ha mai giocato a calcio neppure all'oratorio, entrare in campo a San Siro è come andare sulla luna", aggiunge il cantautore nato a Monza, ma cresciuto nel "cuore" del lago di Como. Anche se invece del pallone "tirerà" le sue canzoni, non in porta, ma verso quel pubblico che nel tempo ha dimostrato di palleggiare molto bene e senza il quale - conferma Davide Van De Sfroos - "non sarebbe possibile nessuna partita". "Quando ti vedremo a San Siro?", quante volte si è sentita riecheggiare questa domanda. Beh, adesso la risposta c'è: venerdì 9 giugno 2017 alle ore 20.30." DAVIDE VAN DE SFROOS è uno dei più importanti cantautori italiani. Quasi tutte le sue canzoni e i suoi libri fanno capo al Lario e al suo spirito profondo e la maggior parte dei testi è pensata, scritta e cantata in dialetto tremezzino (o laghée): una lingua più che un vernacolo, resa ancora più realistica da storie e personaggi assolutamente poetici. In quindici anni di carriera musicale solista ha pubblicato sei album di inediti, ha ricevuto il Premio Maria Carta e ha vinto due volte il Premio Tenco. Si è classificato quarto alla 61ª edizione del Festival di Sanremo con “Yanez”, il cui successo ha fatto registrare il secondo sold out al Mediolanum Forum di Assago. Nel 2014 è uscito l’album in studio “Goga e Magoga”, che è arrivato al secondo posto della classifica FIMI/GfK dei dischi più venduti in Italia. La raccolta “Best of 1999-2011” è stata certificata disco d’oro. E' del 2015 l'album "Synfuniia", 14 brani riarrangiati in chiave sinfonica dal maestro Vito Lo Re. E' possibile scaricare nei digital store Google Play e App Store la nuova APP di DAVIDE VAN DE SFROOS, un'immersione a 360 gradi nel mondo del cantautore con diverse sezioni tutte da consultare: l'intera discografia, foto, video, libri, curiosità, contenuti esclusivi, tutte le info sugli eventi live e una sezione e-commerce. Scaricando la App è possibile ascoltare il NUOVO SINGOLO "Padre Mazinga. Tutte le sezioni dell'applicazione, disponibile per Android e IOS, saranno fruibili gratuitamente sino al 10 giugno. Successivamente alcuni contenuti multimediali saranno consultabili tramite un abbonamento Premium. Si tratta di una novità assoluta nel panorama musicale. Grazie a questa nuova App si potrà accedere "senza filtri" al mondo dell'artista. Sarà inoltre uno stadio a misura di famiglia: è stata attivata una speciale promozione PACCHETTO FAMIGLIA su www.vivaticket.it rivolta ai nuclei famigliari di 3, 4, 5 persone per acquistare i biglietti del concerto a prezzo scontato e poter vivere tutti insieme questa grande festa musicale. L’esperienza Davide Van De Sfroos infatti è partita che i protagonisti erano poco più che ragazzi e ora si ritrovano genitori con figli e figlie dietro il palco. Per info e prezzi del concerto consultare Vivaticket: http://bit.ly/2qnnIKU Dopo l’ingresso nella ROCK AND ROLL HALL OF FAME YES FUTURING: ANDERSON - RABIN – WAKEMAN NUOVAMENTE INSIEME! YES LIVE IN ITALIA A LUGLIO CON TRE IMPERDIBILI CONCERTI! IL 17 LUGLIO A ROMA IL 19 LUGLIO A SCHIO (Vicenza) IL 22 LUGLIO AL “ROCCE ROSSE BLUES” DI ARBATAX (Nuoro) Biglietti disponibili su Ticketone, Vivaticket e altri circuiti di vendita Le icone del rock mondiale e storici membri degli Yes, JON ANDERSON, TREVOR RABIN e RICK WAKEMAN, tornano insieme per dare vita al progetto “YES featuring Jon Anderson, Trevor Rabin, Rick Wakeman”. Dopo aver registrato numerosi sold out in tutto il mondo, questa storica reunion sbarcherà per la prima volta in Italia a luglio per tre imperdibili date: il 17 luglio alla Cavea Auditorium Parco della Musica di ROMA; il 19 luglio all’Arena Campagnola di SCHIO (Vicenza); il 22 luglio alle Rocce Rosse di ARBATAX (Nuoro) in occasione di “Rocce Rosse Blues”. “YES FEATURING JON ANDERSON, TREVOR RABIN, RICK WAKEMAN” 17 luglio - Cavea Auditorium Parco della Musica di ROMA Biglietti disponibili da oggi sul circuito Ticketone 19 luglio - all’Arena Campagnola di SCHIO Biglietti disponibili da oggi sul circuito Vivaticket.it e su Schiolife.com 22 luglio - “Rocce Rosse Blues” alle Rocce Rosse di ARBATAX Biglietti disponibili da oggi sul circuito Box Office “È molto semplice – spiega il fondatore e cuore pulsante degli Yes fin dagli esordi JON ANDERSON – i fan ci vogliono di nuovo insieme, noi lo vogliamo ed è nostro diritto utilizzare il nome. YES la musica è nel nostro DNA!” Jon Anderson, Trevor Rabin e Rick Wakeman sono ora pronti a tornare ad esibirsi insieme e a portare sul palco il meglio di una delle più importanti e famose band prog rock di tutti i tempi, gli YES, autori anche della hit mondiale “Owner Of A Lonely Heart”. Il tour è solo il primo passo di un progetto più ampio, che comprende anche la pubblicazione di un DVD (con le immagini del loro ultimo live nel Regno Unito lo scorso 25 marzo) e di un nuovo disco, in uscita nel 2018. Fondati nel 1968 proprio da Jon Anderson, gli Yes diventano nel tempo la band di riferimento per tutta la scena progressive inglese e non solo. Acclamati da critica e pubblico, la band ha registrato alcune pietre miliari della storia musicale come “The Yes Album”, “Fragile”, “Close to the Edge”, “Relayer”, “Going for the One” e l'estroso e controverso “Tales from Topographic Oceans”. Nel progetto “YES featuring Jon Anderson, Trevor Rabin, Rick Wakeman” trovano spazio tre figure fondamentali per la storia del gruppo: tra Rick Wakeman, associato alle sonorità “prog” tipiche degli anni ’70, e Trevor Rabin, più vicino a quelle più “pop” degli anni ’80, fa da collegamento Jon Anderson, frontman della band presente fin dai suoi esordi. Completano la line up Lee Pomeroy (al basso) e Louis Molino III (alla batteria), che contribuiscono a mantenere intatto il repertorio originale. Recentemente è uscito “Piano Portraits”, l’ultimo progetto discografico di Rick Wakeman, 15 tracce che spaziano da “Life on Mars” di David Bowie – canzone per cui Wakeman registrò le parti originali di pianoforte - e “Space Oddity”, a cui ha contribuito con il mellotron, passando attraverso Beatles, Yes e Led Zeppelin, ma anche classici come il “Chiaro di luna” di Debussy o “Lago dei cigni” di Tchaikovsky. www.yesfeaturingarw.com UKULELE LOVERS ESCE OGGI IL DISCO “IN THIS LIFE” Da oggi in rotazione radiofonica il singolo “IN THIS LIFE (Ukelele Lovers Family)” Da venerdì 19 maggio, è in radio “In This Life (Ukelele Lovers Family)” (Alman Music), primo singolo estratto da “IN THIS LIFE”, disco d’esordio degli Ukulele Lovers. La canzone è un inno alla felicità, un motto alla gioia che nasce dalla condivisione della musica e dalla solare effervescenza sprigionata dal piccolo strumento e, portando come sottotitolo Ukulele Lovers Family, sottolinea ancora il desiderio di aggregazione e di invito ad essere tutti parte del gruppo. Attraverso un percorso fatto di performance, incontri didattici, jazz festival e laboratori musicali, aderendo costantemente alle varie iniziative umanitarie e di solidarietà legate all'ukulele in tutto il mondo (da Ukuleles for Peace di Paul Moore a Chiquitica di Updoo World), il gruppo decide finalmente di raccogliere un estratto del proprio repertorio in un primo progetto discografico. Nasce così l'album IN THIS LIFE, disponibile da oggi in tutti i negozi di dischi e nei digital stores. Un piacevole alternarsi di brani inediti e personalissimi arrangiamenti di grandi canzoni tratte dal jazz, dalla tradizione e dal gospel, ma anche da Janis Joplin, Alicia Keys e Bob Dylan. Fatta eccezione per il contrabbasso e il violino, usati in alcuni brani, l'intero album è suonato esclusivamente da ukulele (dal sopranino al basso) e da strumenti non presenti nei negozi, perlopiù auto costruiti o prototipi. Anche le Guest Star presenti hanno aderito a questa singolare scelta: Daniele Gottardo, virtuoso della chitarra, ha scelto l'ukulele soprano per regalare un assolo dai sapori del Centro America. Pietro Tonolo ha utilizzato le sonorità vellutate del flutax, lo strumento a fiato di sua invenzione a metà strada tra flauto traverso e sax tenore. Maurizio Bestetti ha preferito le distorsioni di un cigar box assemblato dalla Cooperativa Laboratorio Sociale di Arco (TN) mentre Andrea Verza ha improvvisato con una cossa, strumento a fiato costruito con le parti di una zucca e messo a disposizione dal Museo del Paesaggio Sonoro di Riva presso Chieri. Lorenzo Frizzera ha arpeggiato la sua chiquitica, la chitarra low cost (3 euro) protagonista del progetto sociale pensato per avvicinare allo studio della musica le persone che abitano nei Paesi poveri. Questa la tracklist: “In This Life (Ukulele Lovers Family)”, “If I Ain’t Got You”, “Guacamole Ukulele Song”, “Five in the Morning”, “Eastern Lullaby”, “Don’t Think Twice It’s All Right”, “Overjoyed”, “Old Dan Tucker”, “Il respiro di te”, “Let’s Go!”, “Happy”, “Bei Mir Bist Du Schon”, “Mecedes Benz”. Ukulele Lovers è un ensemble vocale/strumentale formato dal chitarrista rodigino Andrea Boschetti e da cantanti e musicisti attivi nella musica classica, pop e jazz, ma anche da pittori, tecnici teatrali ed addirittura agricoltori (biologici). Amici nella vita quotidiana e felici di poter costruire un progetto artistico comune, gli Ukulele Lovers diventano presto non solo un punto di riferimento per gli appassionati dell'ukulele ma anche un esempio di come il piacere di condividere "l'arte dell'incontro" sia veramente lo spirito vincente con il quale affrontare la musica. Gli Ukulele Lovers sono: Annika Borsetto, Ilaria Mandruzzato, Barbara Fortin, Milena Dolcetto, Antonella Pasqualini, Marinella Pavan, Andrea Boschetti, Mattia Martorano, Daniele Saggiorato, Marco Barion, Vittore Dalla Benetta, Alessandro Turchet. PER I MONTI E PER LE PIANE Le Donne del folk italiano cantano per le Donne di Amatrice e Frazioni 21 maggio 2017 - ore 16 CASA DELLE DONNE DI AMATRICE E FRAZIONI Retrosi, Frazione Cossara, 45 - Amatrice Le voci femminili del folk italiano si riuniscono per portare musica alle donne e alla popolazione del cratere sismico, in un concerto di riconciliazione con la natura e il territorio attraverso i canti della tradizione popolare. Il concerto, preview della seconda edizione del "Festival delle Ciaramelle" che si terrà ad Amatrice dal 4 al 6 agosto, è ospitato dalla Casa delle Donne di Amatrice e Frazioni. Sotto questo nome si riuniscono donne di tutte le generazioni residenti nell'area del sisma o legate a quei luoghi, che da mesi lavorano intensamente per instaurare una rete sociale tra le donne, creare un polo multifunzionale in cui convivano tradizioni artigianali e nuove tecnologie, permettere la ripartenza delle microeconomie e di tutte le attività artigianali tipiche. La presenza delle artiste, che si esibiranno in forma totalmente gratuita, è un segno di profonda solidarietà, sostegno e vicinanza nei confronti di tutte le donne presenti nelle quattro regioni colpite dal sisma e in memoria di quelle scomparse il 24 agosto scorso. *** Susanna Buffa - voce, dulcettina, kartam Chiara Casarico - voce, chitarra Vanessa Cremaschi - voce, violino Roxana Ene - voce (chitarra Franco Pietropaoli) Giovanna Famulari - voce, tamburello Lucilla Galeazzi - voce, chitarra Daniela Ippolito - voce, arpa celtica Anna Maria Giorgi - voce (chitarra Mauro D'Addia) Isabella Mangani - voce (chitarra Stefano Donegà) Sara Marchesi - voce Sara Modigliani - voce Alessandra Parisi - voce, chitarra Stefania Placidi - voce, chitarra Marta Ricci - voce Susanna Ruffini - voce, organetto Nora Tigges - voce, tamburello Ludovica Valori - voce, fisarmonica Sound engineering: Piergiorgio Faraglia (TenPeopleTown Studio) Info: 21 maggio 2017 - ore 16.00 CASA DELLE DONNE DI AMATRICE E FRAZIONI Retrosi, Frazione Cossara, 45 - Amatrice ingresso gratuito Organizzazione: Susanna Buffa -:- susanna.buffa@gmail.com Sito web Casa delle Donne di Amatrice e Frazioni: http://casadelledonnediamatriceefrazioni.it Presidente: Sonia Mascioli Sito web Festival delle Ciaramelle: http://www.festivalciaramelle.it ANTO - "AMEN" Il NUOVO ALBUM fuori oggi venerdi 19 Maggio "AMEN" ASCOLTA SU SPOTIFY TRACKLIST: 01 - Ghigliottina 02 - Via da qua 03 - Ximiei feat. Vacca 04 - Il dolce e l'amaro 05 - California 06 - Più niente 07 - Solo X feat. Tormento 08 - Quando mai 09 - Non ci sono 10 - Non sanno che feat. E.Paris 11 - Pedigree AMEN è il primo album ufficiale di SANTO, disponibile da oggi venerdì 19 maggio su Spotify e tutte le piattaforme digitali, distribuito da Believe. SANTO, classe 91, pubblica il suo primo EP Is Out nel 2013. Da questo momento comincia a maturare lidea di sviluppare qualcosa di più grande e si dedica al progetto IDC - In Da Club, attualmente colonna portante delle migliori serate della musica Urban della riviera marchigiana e romagnola. Nel 2015 SANTO esce con il suo primo MixTape LUnico Santo Sulla Terra Mixtape con unimpronta tipicamente americana. AMEN è il suo disco d'esordio, frutto della collaborazione e produzione artistica di una figura di spicco come DJ FEDE, che con il suo sound fresco ha impreziosito il flow del giovane rapper di Fano con sonorità che strizzano locchio alla trap e alla musica da club. AMEN racconta il percorso di SANTO in un mondo lontano dalle grandi metropoli, un microcosmo che cresce e si traforma insieme a lui, sulla scia di un percorso fatto superando le difficoltà attraversate nel corso degli anni e arrivando ad un disco sentito e sincero. L'album vanta due collaborazioni di primo piano al microfono, Vacca nella traccia "XIMIEI" e Tormento in "SoloX", mentre nel brano "Non sanno che" fa il suo esordio E.Paris, giovane rapper marchigiano. Le strumentali sono state prodotte da Andry The Hitmaker, Prez beat e Dj Arf. Con questo album SANTO racconta a cuore aperto la provincia puntando i riflettori su una regione spesso fuori dal radar del rap italiano ma che ha dato i natali a Fabri Fibra, uno dei protagonisti assoluti di questo genere. Arista: Santo Album: Amen Release date: 19.05.2017 Distribuzione: Believe Web: www.facebook.com/santofficial Promozione: Smc Italia ASSOCIAZIONE LIBERIDI' con il patrocinio del Comune di Provaglio d'Iseo presenta LIBERIDI FESTIVAL 21/22/23 LUGLIO 2017 presso Castello S.Rocco Pian delle Viti Provaglio D'Iseo (BS) Il festival Liberidì nasce nel 2015 con l'intenzione di promuovere musica originale, questo è il terzo anno del festival organizzato nel comune di Provaglio d'Iseo. VENERDI 21 LUGLIO 2017 INDIPENDENT DAY con DI NOI STESSI e ALTRI MONDI Di noi stessi nasce su un treno, cresce davanti a una birra e ha bisogno di tanto tempo, tante cene, tanto vino e tante parole per venire allo scoperto. Registrano un Ep tutto in presa diretta, senza avere bene in mente come si faccia o che cosa sia. Una chitarra, una batteria, delle parole, i suoni di un organo, il battito di un cuore, annegare nel riverbero.Per suonare le parole e parlare con la musica.Di noi stessi e altri mondi sono Marco, Mattia, Thomas e Francesco. https://www.facebook.com/dinoistessiealtrimondi MALKOVIC I Malkovic sono una band alternative rock italiana.Si formano a Milano nel 2014 ad opera di Giovanni Pedersini (voce, chitarra) e Elia Pastori (batteria, elettronica) e trovano la loro formazione definitiva con l’entrata di Fabio Copeta al basso. Nel Marzo 2016 entrano in studio per registrare il loro primo EP omonimo che vedrà la sua uscita a Novembre 2016. https://www.facebook.com/mlkvc ENDRIGO Gli Endrigo sono quattro amici da sempre che nascono in un posto che si chiama assurdamente Villaggio Sereno, quasi a Brescia ma non abbastanza, rubano un nome già pronto e cominciano a suonare rock’n’roll. Discograficamente attivi dal 2012 con due EP, “Spara” e “Buona Tempesta”.Sul finire del 2016 si sono chiusi nella Casa Vacanze Macchione, adibita a studio di registrazione, per registrare il primo vero album, prodotto da Andrea Marmorini (Woodworm, La Quiete) e Jacopo Gigliotti (Fast Animals and slow kids). “Ossa rotte, occhi rossi” uscirà il 17 marzo 2017 per IndieBox Music (distr. digitale Artist First – distr. fisica Self) e sarà anticipato il 17 febbraio dal videoclip e dalla release digitale del brano di apertura “Straight outta Villaggio Sereno (BS)”. https://www.facebook.com/endrigoband e a seguire LUCA FERRARI (VERDENA) DJ SET SABATO 22 LUGLIO 2017 I LOVE REGGAE con JAKALA La Jakala Reggae Band nasce a Brescia nel Settembre 2012 da un'idea di Andrea Paderno (batteria) e Michele Pellegrini (basso).Poco alla volta sono venuti ad aggiungersi gli altri componenti della band, raggiungendo in breve tempo una formazione completa. La band è caratterizzata da un binomio di voci soliste, accompagnate da un sound giovane volenteroso di apprendere insegnamenti dalle radici della musica già affermata, ma anche attento a non cadere in banali sonorità già ascoltate. https://www.facebook.com/jakalaofficial REBEL ROOTZ La band, nata a Trento nel 2010, si fonda sul reggae e sull’incontro delle personalità dei suoi componenti: Massimo Fontanari (voce e chitarra), Carlo Villotti (chitarra e cori), Francesco Dallago (basso), Pietro Toniolli (tastiere), Michele Tasin (tastiere e cori) e Loris Dallago (batteria). Il loro primo singolo, nel 2011, è Tu sei musica, seguito dall’album Radice ribelle e dal video della canzone Fragile. Nel 2014 hanno inciso il nuovo disco, Sotterraneo. https://www.facebook.com/rebelrootz DOMENICA 23 LUGLIO 2017 LUCIO CORSI Lucio Corsi è un cantautore maremmano di 22 anni, di Val Di Campo di Vetulonia, provincia di Grosseto. Nelle sue canzoni (il suo esordio è di un paio di anni fa circa) per Picicca Dischi, Lucio ha spesso raccontato la Maremma e i suoi abitanti, intesi come gli animali che la popolano. Oggi ha deciso di scrivere un vero e proprio "Bestiario Musicale", prendendo spunto dai tradizionali Bestiari Illustrati di cui tutti abbiamo memoria. Ha scelto quindi 8 animali tipici della zona, annotandosi anche la mitologia che si portano dietro, e ha scritto una canzone per ognuno di loro. Lucio Corsi è un cantautore toscano proveniente da Val di Campo di Vetulonia. Nel 2012 sconfigge la Matematica e dopo varie esperienze con gruppi della zona incomincia a comporre canzoni proprie influenzato dai cantautori italiani e dal glam rock di David Bowie e Lou Reed. Un giorno a Firenze riesce ad abbracciare Iggy Pop e dopo esser tornato soddisfatto a casa ed aver esplorato bene le tombe etrusche della sua zona si trasferisce a Milano. Nella città tentacolare, con una buona dose di cocomeri, dinosauri, farfalle e sigarette per la testa decide di intraprendere la carriera solista proponendo brani propri in italiano. Il 13 gennaio 2015 è uscito il suo disco d’esordio “Altalena Boy / Vetulonia Dakar”, prodotto da Federico Dragogna e pubblicato da Picicca Dischi. https://www.facebook.com/Lucio-Corsi-695292530493208/ Tutte le sere Live Painting con Danilo Diprizio, Sabato sera postazione fissa con Telescopio per guardare le stelle, Domenica h.15.00 Tornep semilampo di scacchi iscrizioni al 3282767388. Area Ristori con Birra, panini e menu' Fiorentina By Osteria Pian delle viti. Bus Navetta dal parcheggio in via sebina provaglio Inizio concerti ore 20.30 Dalle 15.00 Ingresso libero I LORO VIDEO HANNO TOTALIZZATO OLTRE 40 MILIONI DI VISUALIZZAZIONI I DESIDERI Esce in radio e in digitale “UAGLIÒ” IL SINGOLO CHE ANTICIPA L’ALBUM IN USCITA IL 16 GIUGNO Da venerdì 19 maggio, in radio e in digitale “Uagliò”, il nuovo singolo del duo campano campione di visualizzazioni I DESIDERI, che anticipa l’album in uscita il 16 giugno. Salvatore e Giuliano Iadicicco, in arte I DESIDERI, a soli vent’anni sono il fenomeno indiscusso partenopeo che con le loro sonorità pop, rap e dance fanno impazzire il web e migliaia di fans non solo campani ma provenienti da tutta Italia. A riprova di questo, sono le milioni di visualizzazioni che hanno raggiunto con i loro video, ad oggi più di 40 milioni e gli oltre 200k di followers che hanno sulla pagine ufficiale di facebook. A decretare il loro successo, l'ormai famosissimo brano "Made In Napoli" (feat. Clementino) il cui video ufficiale conta ad oggi più di 21 milioni di visualizzazioni. Brano tanto popolare da essere stato scelto quale colonna sonora del film di Luca Miniero "La Scuola Più Bella Del Mondo" con Christian De Sica, Rocco Papaleo, Angela Finocchiaro e Lello Arena. Non solo "Made In Napoli" nel bagaglio artistico de I Desideri ma, tanti altri brani, alcuni dei quali hanno fatto parte della colonna sonora della serie "Gomorra". Da poco entrati nella famiglia Sony Music, escono ufficialmente con il nuovo singolo “Uagliò”, un mix perfetto di sonorità pop pur mantenendo la loro identità napoletana. www.facebook.com/IDesideriUfficiale www.instagram.com/idesideriofficial www.instagram.com/therealsalvatoredesideri www.instagram.com/therealgiulianodesideri https://twitter.com/I_Desideri |
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