​DA VENERDÌ 4 OTTOBRE IN RADIO E DIGITALE “PALO SANTO”
 
IL NUOVO BRANO DELLO SCRITTORE, POETA E CANTAUTORE GIO EVAN
 
Lo scrittore, poeta e cantautore GIO EVAN, torna sulle scene discografiche con il brano “PALO SANTO”.  Distribuito da ADA Music, il brano sarà in radio e in digitale da venerdì 4 ottobre
“Palo Santo” è un inno all’amicizia, all’amore e al sostegno incondizionato. È un ringraziamento alla persona che, senza far rumore, sorregge nei momenti più bui. Il brano, di genere Indie pop, ha un ritmo vivace e leggero che mescola suoni acustici e tropicali. La chitarra dona freschezza e semplicità mentre i bonghi aggiungono un tocco esotico che richiama influenze tribali e un groove naturale. Gio Evan trasporta l’ascoltatore nei suoi ricordi, nei suoi intimi momenti di condivisione e conforto, mostrando la sua vulnerabilità e raccontando come abbia trovato sollievo grazie al sostegno di un’altra persona.
 
«Palo Santo è un brano che raccoglie un momento di vita preciso, netto – racconta Gio Evan – un momento che è capitato ad ognuno di noi almeno una volta nella vita. È un'amicizia che si ritrova ancora insieme, intorno a un fuoco, davanti al mare, la sera. Perché è vero che l'estate finisce ma la voglia di danza no, perché è vero che il sole si ammorbidisce ma il nostro diritto al calore, no».
 
Gio Evan è un artista poliedrico, scrittore e poeta, filosofo, umorista, performer, cantautore e artista di strada. Durante gli anni che vanno dal 2007 al 2015 intraprende un viaggio con la bicicletta che lo porta in India, Sudamerica ed Europa. Comincia a studiare e vivere accanto a maestri e sciamani del posto da cui in Argentina viene battezzato come “Gio Evan”. Nel 2008 scrive il suo primo libro “Il florilegio passato”, racconto che narra dei suoi viaggi senza soldi né scarpe. Tra il 2012 e il 2013 fonda “Le scarpe del vento”, progetto musicale dove scrive, canta e suona la chitarra. Nel 2014 inizia due progetti per le strade francesi: “Gigantografie” e “Le poesie più piccole del mondo”. Nel 2017 esce il libro “Capita a volte che ti penso sempre”, per Fabbri, a cui segue un lungo Tour in tutta Italia mentre nel marzo 2018 è in vendita il libro per Fabbri “Ormai tra noi è tutto infinito”. Il 17 aprile esce “Biglietto di solo ritorno”, il doppio album di esordio che lo porterà in Tour in tutta Italia. Il 15 e 16 novembre dello stesso anno, a Miami, è protagonista insieme a Carmen Consoli di HIT WEEK, il più importante Festival al mondo dedicato alla diffusione della musica e della cultura italiana oltre i confini nazionali. A marzo 2021 partecipa nella sezione BIG al Festival di Sanremo con il brano “Arnica” (Polydor/Universal Music), tratto dall’album “Mareducato”. Sempre a marzo pubblica “Ci siamo fatti mare”, il suo nuovo libro edito da Rizzoli. Ad aprile annuncia due date a Roma e Milano del suo spettacolo teatrale "Abissale" che vengono in pochissimo tempo raddoppiate e seguita da altre tredici in tutta Italia. Il primo luglio 2022 va in scena “Evanland”, il primo Festival internazionale del mondo interiore, presso il Carroponte di Milano, evento che consacra definitivamente l’artista. L’anno successivo, la seconda edizione registra una numerosissima partecipazione certificandosi come uno delle più apprezzate manifestazioni in Italia. Il 23 giugno esce il singolo omaggio a Raffaella Carrà dal titolo “Carrà”, per la Capitol Records Italy (Capitol / Universal). Il 2023 è anche l'anno della svolta internazionale dell'artista. In agosto è tra i protagonisti del “Sziget Festival” a Budapest, ospite dell’”European Stage”, uno dei palchi più importanti della manifestazione, esibendosi nella fascia serale alle ore 23.00, mentre ad ottobre vola in America per due importanti concerti uno a Miami ed uno a Los Angeles, per poi essere head liner e padrino del Festival francese “FIMU” di Belfort esibendosi davanti a oltre 10.000 persone. Dopo l’uscita del disco “Ribellissimi” (Capitol Records Italy / Universal) inizia “Fragile/inossidabile”, il tour dei teatri che ha fatto registrato il tutto esaurito di pubblico in tutte le date e che ha convinto l’artista a proseguire con altre venti date estive nel nuovo concept “Moska Bar” tour. Durante il tour estivo si è svolta l’immancabile tappa di “Evanland”, che quest’anno per l’occasione si è svolta ad Assisi ed ha registrato un numero di presenze così elevato da annunciare, per la prima volta, una “48 ore” del Festival che si terrà sempre ad Assisi nei giorni 26 e 27 luglio 2025.
 
https://www.instagram.com/gio_evan/?hl=it –  
​https://open.spotify.com/intl-it/artist/1UjLyuJUXKzlECQRLIsF3n – https://www.youtube.com/channel/UC7xo0E4gEkhMA3u5W6iPgFA – https://www.gioevan.it/ 

​Music Pool e La Chute
presentano
Autunno Fiorentino
Musica da Abitare
 
Venerdì 4 ottobre 2024, ore 21:30
Circolo Il Progresso, Firenze
 
ERIC ANDERSEN
Eric Andersen voce, chitarra, pianoforte / Steve Addabbo chitarre
 
Inaugura la rassegna Musica da Abitare – Autunno Fiorentino 2024 il cantautore e musicista americano Eric Andersen, noto per il suo ruolo cruciale nel movimento folk anni Sessanta. Sperimentatore di generi differenti come il blues e il jazz, Eric Andersen ha da sempre inglobato nella sua musica una vena introspettiva, toccando temi di amore e politica e conquistando così di volta in volta il suo pubblico. Oltre ai suoi lavori in studio, Andersen ha pubblicato numerosi album live che catturano l'essenza delle sue performance dal vivo, caratterizzate da una connessione unica con il pubblico; le sue collaborazioni con altri artisti, come Lou Reed e Rick Danko, testimoniano la sua importanza nella scena musicale. Eric Andersen è anche autore di poesie e racconti, arricchendo ulteriormente il suo contributo artistico; a metà tra le vecchie e le nuove generazioni, l’artista resta un’icona intramontabile con alle spalle una carriera che abbraccia oltre cinque decenni, spesso condivisa con leggende della musica internazionali, tra cui Bob Dylan e Joan Baez.
Sul palco con Eric, una leggenda come Steve Addabbo alla chitarra: produttore vincitore di Grammy, musicista, scrittore, ingegnere del suono e proprietario dello studio di registrazione Shelter Island Sound a New York, storico produttore di Suzanne Vega e di tutte le “Bootleg Series” di Bob Dylan.
 
Musica da Abitare è un progetto di Associazione Music Pool in occasione di Autunno Fiorentino 2024 in collaborazione con Arci Firenze e La Chute con il sostegno del comune di Firenze
 
Ingresso 12/10 €
Abbonamento Musica da Abitare 34 €
 
Info: www.boxol.it 
Biglietti: boxol.it
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​Nel 2025 c’è chi festeggerà…
 
30 anni di “CERTE NOTTI”
20 anni dal primo CAMPOVOLO
 
LUCIANO LIGABUE
 
21 GIUGNO 2025
CAMPOVOLO - RCF ARENA di REGGIO EMILIA
LA NOTTE DI CERTE NOTTI
“Certe notti somigliano a un vizio
che tu non vuoi smettere, smettere mai”
 
 
A 20 anni dal primo concerto a Campovolo (10 settembre 2005), il 21 giugno 2025 LUCIANO LIGABUE tornerà sul palco di CAMPOVOLO (RCF ARENA di REGGIO EMILIA) con LA NOTTE DI CERTE NOTTI, un grande evento per celebrare insieme ai fan i 30 anni di “Certe notti” che nel 1995 hanno segnato uno dei momenti più importanti della sua carriera.
 
Nel giorno della Festa internazionale della Musica e del solstizio d’estate, Luciano Ligabue fermerà il tempo per festeggiare gli importanti anniversari e rivivere insieme al pubblico la magia di canzoni che hanno segnato non soltanto la sua carriera, ma la storia della musica italiana. Un viaggio guidato unicamente dalla musica e dalle emozioni, in una notte senza tempo che per la quinta volta lo vedrà calcare l’iconico palco di Campovolo.
 
I biglietti per “La notte di Certe notti” (prodotto e organizzato da Friends&Partners e ZooAperto) saranno disponibili in prevendita su Ticketone.it dalle ore 10.00 di venerdì 4 ottobre.
Per gli iscritti al Bar Mario i biglietti saranno disponibili in presale dalle ore 10.00 di domani, martedì 1 ottobre.
Per info: friendsandpartners.it / ligabue.com/barmario
 
Tutti coloro che acquisteranno il biglietto riceveranno a casa (senza alcun costo di spedizione, grazie al supporto e la collaborazione di TicketOne), a partire dal 18 novembre, una confezione esclusiva contenente un braccialetto abilitato RFID, che vale come titolo di ingresso e che garantisce la sicurezza e la facilità di accesso all’evento. E le novità non finiscono qui, il braccialetto “dialogherà” con un’App, che si attiverà nel momento della ricezione del braccialetto, pensata per soddisfare le esigenze dei fan in termini di informazione e interazione con l’evento, sia prima, per prenotare in anticipo treni e bus o l’area campeggio, che durante, come pagare food&beverage in modalità cashless, che dopo. Il dialogo fra App e braccialetto consentirà una gestione innovativa non solo nelle fasi di accesso all’evento, ma anche una volta entrati nella RCF Arena con una serie di servizi. Il sistema dell’app permetterà anche di accumulare punti e premierà una serie di comportamenti “sostenibili”.
 
Per dare l’annuncio, ieri sera Ligabue ha sorpreso tutti i presenti nel piazzale dell’Autogrill di Arda Est (Fiorenzuola d’Arda) con un’esibizione live, proprio in quel luogo citato nella sua Certe notti (“al primo Autogrill c’è chi festeggerà”).
L’evento è stato realizzato in collaborazione con Autogrill e Autostrade per l’Italia.
 
“La notte di Certe Notti” non sarà solo un concerto, ma una grande festa indimenticabile che inizierà alle ore 12:00 del giorno prima, venerdì 20 giugno, quando apriranno le porte del “Memphis BOULEVARD” all’interno dell’area RCF Arena.
Il “Memphis BOULEVARD” permetterà al pubblico di entrare nel mondo di Ligabue godendo di una serie di attività, dalla mostra fotografica, l’area memorabilia, al merchandising dedicato ed esclusivo, dai punti ristorazione con una vasta di gamma di opzioni culinarie e specialità locali con degustazioni a tema, all’area cinema, dal campeggio, all’area sportiva e tanto altro, con un’attenzione particolare al sociale e alla sostenibilità.
 
Ticketone sarà Main Partner dell’evento, HID GLOBAL sarà Official Technical Partner dell’evento.
 
EVENTI IN BUS attiverà bus turistici speciali per agevolare l’arrivo dei fan all’evento.
Tutte le informazioni al link www.eventinbus.com.
 
In attesa de La Notte di Certe Notti, a ottobre e novembre Luciano Ligabue sarà in tour nei teatri più belli d’Italia con “LIGABUE IN TEATRO - DEDICATO A NOI”, 31 concerti esclusivi con un’unica tappa per ogni città coinvolta, senza repliche (fatta eccezione per Correggio dove si terrà una doppia data zero).
Sul palco insieme a Luciano Ligabue sono presenti Federico Poggipollini, che da 30 anni lo accompagna alla chitarra, Davide Pezzin al basso, Luciano Luisi alle tastiere e Lenny Ligabue, il primogenito di Luciano, che per la prima volta sarà in tour con il Liga dopo aver suonato per la prima volta la batteria in tutti i brani dell’album “DEDICATO A NOI”.
“LIGABUE IN TEATRO - DEDICATO A NOI” chiuderà ufficialmente il capitolo live di “DEDICATO A NOI” che ha visto Liga protagonista di oltre 30 concerti tra i club, gli stadi, l’Arena di Verona e i principali palasport italiani.
 
www.ligabue.com
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ligabue.com/barmario  

Music for Mediterranean: un'orchestra per la pace con 700 giovani musicisti e musiciste

Un messaggio di pace e solidarietà risuonerà tra le antiche rovine dei Parchi archeologici di Velia, in provincia di Salerno, con "Music for Mediterranean", un evento unico nel suo genere che il prossimo 10 ottobre vedrà protagonista un'orchestra di 700 studenti e studentesse provenienti dalle scuole musicali d’Italia.
Il concerto, dedicato ai bambini e le bambine sotto le bombe, è ideato e organizzato da Bimed - Biennale delle Arti e delle Scienze del Mediterraneo.
“Il Concerto che anche in questa terza edizione vedrà impegnati una miriade di studenti musicisti sarà dedicato al Mare Nostrum perché possa, il Mediterraneo, tornare a essere il luogo del confronto e dell’incontro tra le straordinarietà che derivano dalla storia della nostra Europa e la grandiosità del civile che proviene dai paesi a sud che vi si affacciano. Una dedica che guarda alla pace come a un bene ineludibile perché ognuno di noi possa continuare a sentire il futuro come l’orizzonte cui protendersi per determinare bene” con queste parole il Presidente Andrea Iovino ha lanciato il progetto che si concluderà con il Concerto del prossimo 10 ottobre.
Attraverso la musica sarà raccontato quanta competenza e quanta buona volontà riesce a determinare il fare scuola, muovendo insieme verso l'impegno sociale.
“I temi della pace e della resilienza sono centrali nella storia di Elea-Velia, una città che ha affrontato in antichità il dramma della guerra e lo ha superato attraverso la cultura - dichiara il Direttore dei Parchi archeologici di Paestum e Velia, Tiziana D’Angelo - L’orchestra di “Music for Mediterranean” porta all’interno del Parco archeologico di Velia un importante messaggio di pace, grazie al talento di centinaia di giovani provenienti da tutta Italia. Questo straordinario evento, organizzato da Bimed, ci ricorda che oggi, come in passato, l’unione e la solidarietà sono la chiave per la risoluzione dei conflitti e che l'arte è in grado di dare nuova voce alla speranza.”
L'azione vedrà arrivare nella città di Ascea musicisti da tutt'Italia che già dal 7 di ottobre parteciperanno alle attività di Bimed: masterclass, lezioni performance, conferenze, laboratori, workshop, avendo l’opportunità di confrontarsi con esperti del settore e vivere un’esperienza formativa senza precedenti.
Le serate che precedono il concerto saranno animate da esibizioni live di band composte da studenti e docenti e ci saranno anche incontri con ospiti d’eccezione del panorama musicale italiano.
Il 7 ottobre saranno presenti Sergio Reggioli, violinista dei Nomadi e Antonio Giordano, etnomusicologo e studioso di strumenti tradizionali; il giorno 8 gli studenti e le studentesse incontreranno Alessandro “Finaz” Finazzo, chitarrista e fondatore della Bandabardò, e ancora nel giorno che precede il concerto, il 9 di ottobre, l’evento ospiterà Alberto Bertoli, cantautore e figlio dell’indimenticato Pierangelo che insieme a Gianni Nuti, musicista e sindaco di Aosta incontrerà gli studenti musicisti per un confronto attorno al Valore della musica per la qualificazione del tempo che stiamo attraversando.

Music for Mediterranean è molto più di un semplice concerto: è un grido di speranza e di unione per i popoli del Mediterraneo e del mondo intero. Un'occasione non solo per celebrare la musica, ma anche per riflettere sui temi della pace e della solidarietà in un momento storico estremamente complesso e difficile, in modo particolare per il Medioriente e L’Ucraina.
 
Per informazioni e contatti:

Bimed - Biennale delle Arti e delle Scienze del Mediterraneo
Sito web: www.bimed.net
Facebook: www.facebook.com/BiennaleMediterraneo
Instagram: www.instagram.com/bimed_ig 

​Eugenio Sambasile: il chitarrista degli Embryo collabora con i Cripple Bastards. Le sue parole.

Il chitarrista degli Embryo Eugenio Sambasile ha iniziato una collaborazione con i Cripple Bastards, storico gruppo grindcore italiano attivo sin dal lontano 1988. Il suo battesimo di fuoco come turnista è avvenuto lo scorso14 Settembre al Live Music Club di Trezzo sull’Adda (MI), dove la band astigiana ha suonato nell’ambito del Metalitalia Festival in compagnia, fra gli altri, di artisti del calibro di Overkill, Destruction e Morbid Saint.


Eugenio commenta: “Sono felice di iniziare questa collaborazione con i Cripple Bastards, una delle band grindcore più influenti di sempre. I Cripple Bastards sono motivo di orgoglio per la musica estrema italiana, sento questa responsabilità ma allo steso tempo fremo dalla voglia di risalire sul palco con loro”. 


Oltre all’attività concertistica, il chitarrista cremonese parteciperà alla stesura dei brani del nuovo album dei Cripple Bastards.


Eugenio Sambasile è un musicista Italiano, chitarrista, insegnante e compositore. È il leader e fondatore della death metal band Embryo, con la quale sta attualmente componendo il nuovo album. Ha suonato live su palchi di tutta Europa con i più importanti artisti del settore ed ha collaborato con musicisti internazionali come Marty Friedman e George Kollias in eventi didattici e seminari. I suoi interessi musicali spaziano dal metal estremo al rock, passando per il blues e arrivando sino al country.


Web/Social Links: 
https://www.facebook.com/EugenioSambasileArtist
https://www.youtube.com/eugeniosambasile
https://www.burningmindsgroup.com/atomic-stuff
https://www.facebook.com/atomicstuff
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​​Cane sciolto 
​al Festival della Biblioterapia

Presentazione musicale del libro con
Omar Pedrini, Federico Scarioni e Davide Apollo, che vi aspettano stasera 28 settembre a Laveno-Mombello presso Villa Frua

 Sabato 28 Settembre 2024
 h. 18.00
 Via Roma 16, Laveno-Mombello (VA)
 Ingresso gratuito fino ad esaurimento posti, prenotazioni al seguente link:
https://www.eventbrite.it/.../biglietti-volare-senza...
Sarà una splendida occasione per poter gustare letture e musica contemporaneamente!!!!

Matteo Bonechi: “L'estate spietata”
Esce il terzo album del cantautore toscano, dieci tracce che riportano ai pomeriggi estivi, assolati, senza tempo. 

«”L’estate spietata” è la contraddizione sotto la luce apparentemente pacifica di luglio, a mezzodì. Tutto esiste come sempre è stato immaginato, come lo si aspettava da mesi, ma proprio al suo manifestarsi diventa una feroce tortura rivelata dal sole al suo zenit. L’istinto è quello della fuga: il rettile si sottrae alla sola fonte che lo manterrebbe in vita. Ma è una fuga apparente, solo per nascondersi dietro familiari persiane e osservare la fine del giorno da una stanza refrigerata per l'occasione.» Matteo Bonechi.

Questo disco è nato durante un periodo di ferie estive dell’artista, quando i pomeriggi si dilatano a dismisura. A differenza dei due lavori precedenti, in cui la pre produzione ha avuto un ruolo centrale, in questo album l’obiettivo è stato quello di riportare le tracce su un binario acustico e completamente analogico. Il titolo arriva da una strofa dell’ultimo brano in scaletta (casualmente il primo scritto), nel tentativo di costituire il fil rouge dell’opera. 
La struttura dei brani è stata registrata in presa diretta in soli tre giorni di studio (basso, pianoforte, batteria e chitarra) cercando  un’atmosfera dalle dinamiche più vicine possibile ad una live session, senza troppe sovrastrutture di produzione.
Il disco è stato registrato allo Studio Volta Recordings da Simone Fedi.

BIO
Matteo Bonechi nasce a Prato negli anni ottanta. Dal 2008 collabora come attore-musicista con la compagnia teatrale Metropopolare contribuendo con la produzione di canzoni originali ad un riadattamento della favola Rosaspina, spettacolo per bambini che conta decine di repliche in Italia.
Nel 2012 incontra Andrea Franchi, batterista di Paolo Benvegnù, a cui affida la produzione artistica del suo primo disco “Sono solo tre ore che aspetto” uscito nei primi mesi del 2015.
Nel 2018 interpreta “Il nostro concerto” di Umberto Bindi per il corto “Come la prima volta” di Emanuela Mascherini (festival del cinema di Venezia, Nastri d’argento).
Nel 2019 è il turno di “181” un concept album su piazza Mercatale in Prato, sempre prodotto da Andrea Franchi, con la partecipazione di Riccardo Goretti, Donald Renda (Annalisa, Tananai, Vasco Rossi), Danilo Scuccimarra (Bluebeaters) e Jordi Roldan.
Il 5 luglio 2024 esce il suo nuovo singolo “L’assedio” e successivamente il brano “Se mi versi un Campari”, anticipazioni del nuovo album “L’estate spietata” in uscita il 27 settembre.