“NATURAL BORN COMEDIANS” il programma che scopre i nuovi talenti della stand-up comedy italiana DOMANI, LUNEDÌ 25 APRILE, ALLE 22.00 IN ONDA L’APPUNTAMENTO SETTIMANALE CON DUE NUOVE PUNTATE DELLA SECONDA STAGIONE SOLO SU COMEDY CENTRAL (in esclusiva su Sky al canale 124) Domani, lunedì 25 aprile, alle 22.00 su Comedy Central, il canale di VIMNI dedicato all’intrattenimento e alla comicità in esclusiva su Sky al canale 124, torna l’appuntamento settimanale con “NATURAL BORN COMEDIANS”, il programma di successo, senza filtri e senza censure, che sta lanciando sul panorama comico decine di giovani stand up comedians. Anche questo lunedì, dalle 22.00, andranno in onda due nuove puntate, ciascuna della durata di 30 minuti. La formula è quella della prima stagione: quattro comici a puntata con cinque minuti a testa per conquistarsi live il pubblico di Comedy Central. Il programma non ha conduttore, ma solo una voce fuori campo (quella di Paolo De Santis), che presenta questi giovani talenti mentre salgono sul palco illuminato, dove è posizionato l’unico accessorio di cui ogni vero comedian ha bisogno: il microfono. Al cast confermato della stagione precedente, si sono aggiunti nuovi talenti “scovati” in giro per l’Italia grazie alle serate open mic “Comedy Central Cocktail Club”, organizzate da Comedy Central a Milano e Roma, per un totale di 21 comici, tutti monologhisti talentuosi e sotto i 40 anni. Ognuno con il proprio stile e la propria originalità, i comici di questa nuova stagione vanno a comporre un cast ancora più ricco. Tra le conferme dell’anno scorso troviamo Daniele Lanzillotta, Stefano Gorno, Martina Catuzzi, Luca Ravenna, Daniele Fabbri, Francesco Frascà, Stefano Rapone, Renato Minutolo, Michela Giraud, Gabriele Antinori, Daniele Tinti e Nicolò Falcone, mentre le novità di quest’anno sono Giorgio Magri, Giuseppe Pagliano, Michele Cordaro, Edoardo Confuorto, Sofia Gottardi, Laura Formenti, Andrea Saleri, Clara Campi e Nicola Selenu. La stand up chiama e i giovani comici rispondono! L’appuntamento è per domani, lunedì 25 aprile, alle 22.00 con due nuove puntate di “Natural Born Comedians” solo su Comedy Central (in esclusiva su Sky al canale 124). Segui e commenta la serie sui portali web social ufficiali di Comedy Central: www.comedycentral.it,
0 Comments
LATLANTIDE PRESENTA : ”SULLE MIE GAMBE” IL PRIMO DISCO UFFICIALE DI MR DAILOM. RABBIA E RIFLESSIONE. ISTINTO E ALLENTAMENTO LINK ITUNES Fuori oggi per Latlantide il primo disco ufficiale dell'Artista Varesino MR DAILOM. Anticipato dall'omonimo singolo, il disco “Sulle mie gambe” sintetizza la storia e la personalità dell'artista. Un percorso fatto di sacrifici e allenamenti. Dedizione e passione. Lo studio di una cultura e la continua ricerca dell'Io. L'essere dominati dalla forza e dalla passione. La riflessione e l'istintività. Un disco che fin dalla copertina (in cui Mr Dailom viene fiancheggiato da una donna e da una tigre bianca) si muove su uno spaccato in cui emerge il lato vorace dell'artista e il lato più passionale. La tigre, in posizione d'attesa e rilassata, rappresenta la parte dell'anima feroce sempre pronta ad esplodere con rabbia e potenza. Un istinto che trova sfogo e tranquillità nella musica. Questo lato della personalità é presente anche nelle strumentali più Elettroniche e adatte al club. Nelle melodie più crude e hardcore che completano pezzi autocelebrativi, riscatti personali, scelte prese e orientati ad opinioni dirette sulla scena e l'HipHop. La ragazza, simbolo della passione e dell'amore, rappresenta la parte di anima più riflessiva e sentimentale. Legata a pezzi con un sound tipico dell'HipHop e temi che trattano esperienze personali. Molto forte in questo caso il continuo omaggio che l'Artista offre alla sua città, Varese. Non mancano inoltre riferimenti sociali o politici e pezzi impegnati. “Sulle mia gambe”, registrato al Touchdown Studio della Stainz Music a Besozzo, Varese e post-prodotto al PressRewind Studio da Bassi Maestro, é stato arrangiato da alcuni fra i produttori piu' promettenti della scena come RETRAZ, Polezsky e Tone de Palma e da alcuni veterani come Michel,Dj C.I, Apoc e Mr Paul creando un'omogeneità di stili, che valorizza in maniera evidente un prodotto eterogeneo e variegato. Il risultato é quello di un album completo e adatto a un pubblico davvero amplio. “Sulle mie gambe” é un disco che, attraverso il messaggio del credere in se stessi, restituisce stimoli e input per lottare nel cercare di realizzare i propri sogni. Un viaggio personale e biografico dell'Artista, capace di essere specchio di tantissimi giovani che vivono il mondo della Musica oggi. NOTRE DAME DE PARIS, dall'11 al 16 maggio al Mandela Forum di Firenze - lo spettacolo dei record4/24/2016 NOTRE DAME DE PARIS Arriva a Firenze il nuovo tour italiano dello spettacolo musicale più famoso al mondo Record nelle prevendite: 310mila biglietti acquistati in tutta Italia Al Mandela Forum dall’11 al 16 maggio Arriva al Nelson Mandela Forum di Firenze il nuovo tour italiano di “Notre Dame De Paris”, l’opera popolare moderna tratta dall’omonimo romanzo di Victor Hugo, prodotta da David Zard, con le musiche di Riccardo Cocciante e le liriche di Luc Plamondon adattate in italiano da Pasquale Panella. Otto le repliche fiorentine in programma da mercoledì 11 a lunedì 16 maggio: sei spettacoli serali alle ore 21 a cui si aggiungono due raddoppi pomeridiani, sabato 14 e domenica 15 maggio alle ore 16. I biglietti, da 23,50 a 70 euro, sono disponibili nei punti prevendita Box Office Toscana (tel. 055 210804 - http://www.boxofficetoscana.it/punti-vendita) e online nel circuito TicketOne (tel. 892 101 - www.ticketone.it). E’ prevista una riduzione del 20% per bambini dai 6 ai 12 anni e per gruppi. Info tel. 055.667566, www.bitconcerti.it e www.ndpitalia.it. “Notre Dame De Paris” è tornato in scena dopo 4 anni di pausa, debuttando lo scorso marzo a Milano e dando il via a una lunghissima tournée che, stanti i 310mila biglietti acquistati in prevendita, si prevede supererà il successo ottenuto in passato. La grande richiesta del pubblico ha spinto gli organizzatori ad aprire nuove tappe, come le ultime in ordine di tempo: Palmanova (UD), Genova e Acireale e ad aggiungere altre date alle tappe già annunciate e che volano verso il tutto esaurito. Interpretato dal cast di eccezione composto da Lola Ponce (Esmeralda), Giò Di Tonno (Quasimodo), Vittorio Matteucci (Frollo), Leonardo Di Minno (Clopin), Matteo Setti (Gringoire), Graziano Galatone (Febo) e Tania Tuccinardi (Fiordaliso) assieme al secondo cast e agli oltre 30 ballerini e acrobati, “Notre dame de Paris” è indubbiamente lo spettacolo musicale che ha riscontrato il più grande successo non solo in Italia ma nel resto del mondo. Nel nostro paese, in dieci anni di programmazione, ha superato i 2.500.000 di spettatori in circa 1.000 spettacoli. “Sono passati quasi 18 anni dalla prima di NOTRE DAME DE PARIS a Parigi e circa 14 anni dalla prima romana della bellissima versione in italiano scritta da Pasquale Panella, ma sembra che tutto sia accaduto solo ieri” racconta David Zard, produttore dell’opera. “É difficile dimenticare l’emozione di quei momenti che sancivano il trionfo di un’Opera che ha aperto al pubblico italiano il piacere di andare a Teatro e godere di uno spettacolo totalizzante, che soddisfa il cuore, l'occhio e l'orecchio. Al decimo anno di rappresentazioni erano andate in scena 915 repliche e si erano superati i 2.500.000 di spettatori” prosegue Zard “È facile parlare di record ma è difficile definire qualcosa che sembra irraggiungibile, perché i numeri di NOTRE DAME DE PARIS sono irraggiungibili, così come l'entusiasmo manifestato dal pubblico all'annuncio della ripresa degli spettacoli, dopo quattro anni di sosta”. Il Tour 2016* Milano Teatro LinearCiack | dal 3 marzo al 3 aprile Trieste Politeama Rossetti | dal 6 al 10 aprile Bari PalaFlorio | dal 13 al 18 aprile Napoli Teatro PalaPartenope|dal 20 al 25 aprile Eboli PalaSele | 30 aprile e 1 maggio Conegliano Zoppas Arena | dal 6 all’8 maggio Firenze Mandela Forum | dall’11 al 16 maggio Torino PalaAlpitour | dal 19 al 22 maggio Pesaro Adriatic Arena | dal 26 al 29 maggio Perugia PalaEvangelisti | dal 3 al 5 giugno Roma Il Centrale Live | dal 9 giugno Parma Piazza della Pilotta | dal 3 al 9 luglio Palermo Teatro di Verdura | dal 15 luglio Agrigento Teatro Valle dei Templi | dal 28 al 30 luglio Cagliari Arena Sant’Elia | dal 6 al 8 agosto Torre del Lago Gran Teatro all’Aperto Giacomo Puccini | dal 15 al 19 agosto Chieti Anfiteatro La Civitella | dal 24 al 27 agosto Verona Arena di Verona | dal 1 settembre Palmanova (UD) Piazza Grande | dall’8 all’11 settembre Genova Carlo Felice | dal 21 al 25 settembre Acireale Palasport | dal 17 al 20 novembre Reggio Calabria PalaCalafiore | 25 e 26 novembre *aggiornato al 20 aprile 2016 NOTRE DAME DE PARIS - LA MUSICA NON É MAI STATA COSÌ SPETTACOLARE. Radio Kiss Kiss è la radio ufficiale di Notre Dame de Paris. Premiata dalle ultime indagini GFK Eurisko sull’ascolto radiofonico in Italia, racconta lo spettacolo e tiene ogni giorno, alle 13.25, di città in città, il diario del tour, portando ai suoi microfoni Riccardo Cocciante, Lola Ponce, David Zard e tutti i protagonisti dello spettacolo. Ascoltando Kiss Kiss, inoltre, gli ascoltatori possono aggiudicarsi posti in poltronissima. Musiche Riccardo Cocciante Liriche Luc Plamondon Versione Italiana Pasquale Panella Regia Gilles Maheu Coreografie Martino Müller Costumi Fred Sathal Scenografie Christian Rätz CAST Esmeralda Lola Ponce Quasimodo Giò Di Tonno Frollo Vittorio Matteucci Clopin Leonardo Di Minno Gringoire Matteo Setti Febo Graziano Galatone Fiordaliso Tania Tuccinardi Assieme al secondo cast e agli oltre 30 artisti tra ballerini, acrobati e breaker Notre Dame de Paris al Mandela Forum di Firenze Mercoledì 11 maggio - ore 21 Giovedì 12 maggio - ore 21 Venerdì 13 maggio - ore 21 Sabato 14 maggio - ore 16 Sabato 14 maggio - ore 21 Domenica 15 maggio - ore 16 Domenica 15 maggio - ore 21 Lunedì 16 maggio - ore 21 Info Notre Dame de Paris Tel. 055.667566 - www.bitconcerti.it - www.ndpitalia.it Pagina Facebook www.facebook.com/notredamedeparisitalia Biglietti (esclusi diritti di prevendita) Poltrona Gold 70 euro Poltronissima 57,50 euro Poltrona e Balconata 50,50 euro 1° settore 42 euro 2° settore 34 euro 3° settore 23,50 euro Sconti e riduzioni Riduzione del 20% sul costo del biglietto per bambini dai 6 ai 12 anni e gruppi Portatori di Handicap Possono acquistare un biglietto specifico al prezzo più basso previsto ed entrare con un accompagnatore gratuito. I biglietti sono reperibili esclusivamente attraverso i punti vendita del Circuito Box Office Toscana o telefonicamente allo 055210804 (pagando con carta di credito). Per accedere ad una sistemazione consona, si sconsiglia fortemente l'acquisto di un biglietto generico. Prevendite Punti preventidita Box Office Toscana http://www.boxofficetoscana.it/punti-vendita tel. 055 210804 Online su www.ticketone.it (tel. 892 101) Comunicazione “Notre Dame de Paris” Daniele Mignardi Promopressagency - Roma Tel +39 06 32651758 r.a. - rif. Nadia Rosciano info@danielemignardi.it – www.danielemignardi.it Promozione Televisiva e Radiofonica “Notre Dame de Paris” Arianna d’Aloja – arianna.daloja@ni-co.it Ufficio stampa Firenze: Marco Mannucci QUESTI NON CE LI POSSIAMO SCORDARE storie partigiane di quei ragazzi che si diedero alla macchia4/20/2016 QUESTI NON CE LI POSSIAMO SCORDARE storie partigiane di quei ragazzi che si diedero alla macchia Venerdì 22 aprile, alle ore 21.30 all’Auditorium Comunale di via Marzia, l’Assessorato alla Cultura del Comune di Montevarchi presenta “Questi non ce li possiamo scordare”. Un reading musicale dedicato alle “storie partigiane di quei ragazzi che si diedero alla macchia” con Chiara Cappelli (voce narrante), Sara Bonci (voce narrante), Ciro Gallorano (voce narrante) e con Andrea Biagioni, Bettina Borri, Laura Del Veneziano, Chiara Francioni, Pierfrancesco Paolini, Lùcia Veronese. Musiche dal vivo eseguite da Marco Furelli (chitarra el.) e Arlo Bigazzi (basso el.). Riadattamento drammaturgico di Arlo Bigazzi, che ha composto anche le musiche originali, e Ciro Gallorano. Si racconterà, alla vigilia del 25 aprile, una Resistenza fatta dai giovani. Un rincorrersi di frammenti di memorie sulla guerra partigiana: la scelta di andare in montagna, i sogni, l’incoscienza e l’entusiasmo. Le speranze e purtroppo anche le vite interrotte. I testi rielaborati sono tratti da Enzo Biagi “Disonora il padre”; Giorgio Bocca “Partigiani della Montagna”; Italo Calvino “Il sentiero dei nidi di ragno”; Piero Chiodi “Banditi”; Beppe Fenoglio “Una questione privata”; Emilio Sarzi Amadé “Polenta e sassi” e molti sono i brani originali sulla Resistenza nel Valdarno. Produzione di Materiali Sonori e Cantiere Artaud. Ingresso: 4 € _____________________________________________________ in collaborazione con l’ “A.M.A.C.Z. - ACCADEMIA MUSICISTI A CHILOMETRI ZERO”. impianti audio luci: MUSIC FACTORY LIVE – www.musicfactorylive.it materiali sonori aderisce a TOSCANA MUSICHE, AUDIOCOOP, RETE DEI FESTIVAL www.materialisonori.it www.thebigcatalogue.it www.youtube.com/materialisonori www.soundcloud.com/materialisonori www.facebook.com/materialisonori twitter.com/materialisonori "A proposito di Edgar" Torna Stefano Benni al Teatro Excelsior di Reggello! Per un omaggio ad uno dei suoi scrittori preferiti, Edgar Allan Poe, in un reading accompagnato da piano e violoncello! EVENTO FB Il Teatro Excelsior è a Reggello, via D. Alighieri 7 STEFANO BENNI in "A proposito di Edgar" Un omaggio allo scrittore Edgar Allan Poe Un reading che, alternando le parole dei racconti di Benni a quelle degli scritti di E.A. Poe, cercherà di dare voce alle infinite anime presenti nella poetica dello scrittore statunitense. Sul palco Benni leggerà "L'uomo dei quadri" racconto tratto dal suo ultimo libro "Cari Mostri", in cui si affronta il mistero delle ultime ore di vita di Poe. Seguiranno il "Cuore rivelatore" e "Il barilozzo di Amontillado". In questo percorso Benni sarà accompagnato dal pianista jazz Umberto Petrin, e dalla violoncellista Riviera Lazeri che eseguiranno brani composti per l'occasione. SPETTACOLO FUORI CARTELLONE Con il patrocinio del Comune di Reggello Biglietti: Intero € 15,00 / Ridotto € 12,00 (soci Excelsior, soci BCC Cascia, over 65) / Giovani under 26 anni: € 8,00 Prevendite: - presso il teatro: il venerdi (18.00-19.30), il sabato (10.00-12.30) e durante l'orario di apertura per spettacoli e cinema -nei punti vendita del circuito Boxoffice Toscana - on line su boxol.it CLICCA QUI Stefano Benni è uno scrittore, umorista, giornalista, sceneggiatore, poeta e drammaturgo italiano. Autore di vari romanzi e antologie di racconti di successo, tra i quali Bar Sport, Elianto, Terra!, La compagnia dei celestini, Baol, Comici spaventati guerrieri, Saltatempo, Margherita Dolcevita, Spiriti, Il bar sotto il mare e Pane e tempesta. I suoi libri sono stati tradotti in più di 30 lingue. Ha collaborato con i settimanali L'espresso e Panorama, con i satirici Cuore e Tango, i mensili Il Mago (dove esordì e dove pubblicò a puntate parte di Bar Sport) e Linus, i quotidiani La Repubblica e Il manifesto. Da qualche anno pubblica racconti inediti tradotti in arabo sulla rivista Al Doha. Autore televisivo, fu "battutista" di Beppe Grillo agli esordi: sua la celebre gag del teorema "Pietro Longo=P2" per la quale L'Umanità, l'organo del PSDI, chiese senza successo alla commissione parlamentare di vigilanza RAI la rimozione di Grillo dalla RAI TV. Nel 1989 con Umberto Angelucci diresse il film Musica per vecchi animali, tratto dal suo romanzo Comici spaventati guerrieri e interpretato da Dario Fo, Paolo Rossi e Viola Simoncioni, ma già due anni prima era stato sceneggiatore di un altro film, Topo Galileo di Francesco Laudadio, interpretato dall'amico Beppe Grillo e musicato da Fabrizio De André e Mauro Pagani. Con il jazzista Umberto Petrin è autore di Misterioso. Viaggio nel silenzio di Thelonious Monk. Dal 1998 al 1999 ha diretto la collana editoriale “Ossigeno”, per la quale è comparso anche come autore del racconto Il più veloce del cosmo, all'interno dell’Albo avventura N 1 (1998), nonché nell'inedito ruolo di fumettista nell’Albo avventura N 2 (1999). I suoi romanzi e racconti contengono, non solo tramite la costruzione di mondi e situazioni immaginarie, una forte satira della società italiana degli ultimi decenni. Il suo stile di scrittura fa ampio uso di giochi di parole, neologismi e parodie di altri stili letterari. Nel 2009 ha recitato nel film Sleepless, diretto da Maddalena De Panfilis. È grande amico dello scrittore francese Daniel Pennac. Fu Benni a convincere la casa editrice Feltrinelli a tradurre i primi libri di Pennac in italiano. Da allora ciascuno dei due autori è solito presentare i libri dell'altro quando questi vengono pubblicati nei rispettivi Paesi. L'opera Grazie! di Pennac è dedicata a Benni. Nell'ottobre 2009 è salito sul palco con il cantautore australiano Nick Cave, in occasione di un concerto al Teatro dal Verme di Milano, per un reading in italiano di alcuni spezzoni del libro di Cave La Morte di Bunny Munro. È soprannominato "Lupo", nome che gli deriva dalla sua infanzia trascorsa nella campagna di Monzuno. Il nome ricompare più volte nell'opera di Benni per identificare un legame autobiografico tra un personaggio e l'autore, come il professor "Stephen Lupus" di Stranalandia, o "Lupetto", protagonista di Saltatempo. Il 29 settembre 2015 pubblica sulla sua pagina Facebook ufficiale una lettera in cui spiega le sue ragioni nell'aver rifiutato il premio Vittorio de Sica, attribuito annualmente ad alte personalità italiane e straniere distintesi nelle arti (e solitamente consegnato ufficialmente dal Presidente della Repubblica o da un Ministro), in protesta contro i tagli alla cultura e alla scuola attuati dal Governo Renzi. CONTATTI E LINK http://www.stefanobenni.it/ Ufficio stampa: Deliri Progressivi – (info@deliriprogressivi.com) Reggia di Colorno (Parma), Appartamento del Principe 23 - 25 aprile 2016 nell’ambito di ‘Nel Segno del Giglio’ AMORI DALLA CENERE CANTO DI DONNA mostra fotografica di Caterina Orzi dedicata a Maria Luigia, protagonista di ieri e di oggi Inaugurazione sabato 23 aprile, ore 11 presenta Stefania Provinciali giornalista e critica d’arte Dopo il recente successo alla Biblioteca Palatina di Parma, la mostra fotografica “Amori dalla Cenere. Canto di Donna” dell’artista fotografa parmigiana Caterina Orzi, sarà ospitata dal 23 al 25 aprile alla Reggia di Colorno, nell’Appartamento del Principe, nell’ambito di Nel Segno del Giglio, 23^ Mostra Mercato del giardinaggio di qualità presso il Giardino Storico della Reggia (23,24,25 aprile ore 10-19). La mostra, la cui inaugurazione si svolgerà sabato 23 aprile alle ore 11 alla presenza di Stefania Provinciali, giornalista e critica d’arte, dedicata alla duchessa Maria Luigia, protagonista di ieri e di oggi, presenta 36 immagini fotografiche accompagnate da testi poetici. ‹‹Nel 1815 mentre si trovava a Schonbrunn Maria Luigia – scrive Caterina Orzi - ha avuto la conferma che le veniva assegnato il ducato di Parma e così ha scritto alla duchessa Louise Antoinette di Montebello, sua dama di compagnia a Parigi: <Vi prego di farmi tenere qualche pianta di Violetta di Parma con le istruzioni scritte per piantarle e farle fiorire; io spero che esse germoglieranno bene perché io divengo una studiosa di botanica, e sarò contenta di coltivare questo leggiadro piccolo fiore>. E quando è giunta a Parma ha fatto della violetta il suo fiore simbolo, che è diventato pure il simbolo della città. Ha fatto coltivare le violette nell’Orto Botanico e a Colorno, e talvolta nelle lettere anziché mettere la sua firma disegnava la violetta. Questo è il motivo per qui dedico la mostra "Canto di Donna" alla Duchessa Maria Luigia. Credo che coltivare e ammirare fiori oppure fotografarli appoggiati come una carezza sulla pelle è pensare come fiori e rappresenta una cultura attuale ieri come oggi››. Riscatto e rinascita: Caterina Orzi, da tempo impegnata su questi temi, offre attraverso le sue fotografie una possibilità per raccontare, con la rappresentazione di elementi naturali raccolti dalla quotidianità e posizionati sulla pelle, un percorso interiore che ogni donna può intraprendere per ritrovare un’armonia perduta. La mostra si realizza con il contributo del Comune di Colorno, con il patrocinio della Provincia di Parma e in collaborazione con Antea. 13 -14 -15 Maggio 2016 ore 21.15 Teatro Francesco di Bartolo - BUTI (PISA) Surina e Arca insieme a Teatro: la fatalità di un incontro Cosasuccederebbe se mentre sorseggiate un caffe’ al bar dellaStazione, una perfetta estranea, vi chiedesse di cambiare i vostri piani nvece che di passarle semplicemente lo zucchero? Certamente lo scopriranno gli spettatori di Un giorno di #NOI scritto e diretto dal regista d’origine pisana, londinese d’acquisizione, Gabriele Paoli. L’appuntamento è dal 13 al 15 Maggio 2016 ore 21.15, presso il Teatro Francesco di Bartolo di Buti (PI). Uno spettacolo rivoluzionariopreparato a distanza con l’ausilio dei più popolari mezzi di comunicazione telematica con due protagonistid’eccezione: GiorgiaSurina e Francesco Arca. I due popolariattori, impegnaticostantemente sui rispettiviprogettitelevisivi e cinematografici, stannoprovando davanti ad un computer in live streaming, dove il regista li dirige da Londra, a più di 2000 km di distanza. Tutte le pratiche organizzative e burocratiche si sono svolte completamente in rete attraverso una chat privata, un’applicazione per telefoni portatili e naturalmente la classica email. Un’esperienza nuova ed eccitante, per gli attori, il regista e la produzione, che ha permesso l’abbattimento della distanza geografica, creando una nuova e divertente atmosfera nella Compagnia. Un giorno di #NOI, prodottodall’AssociazioneArtarchia, si propone di abbattere le regole del Teatrotradizionale, portando in scena un testo dal forte potenzialecinematografico. La regia di Paoli, forte dellasuaesperienzabritannica, faràritrovare lo spettatore di fronte ad unastoriafresca, emozionanteedestremamenteattuale: un autentico film checalca le tavoleconsumate del palcoscenico. Eccoquindiche non cisara’ da stupirsi se, quandosiaccenderanno le luci di sala, ilpubblicosichiederàche fine hannofattoipropri pop corn e occhiali 3D. Un giorno di #NOIe’ la storia diun giorno qualunque, duepersonequalunque, una qualunquestazione ferroviaria. Sophie (GiorgiaSurina) e Liam (Francesco Arca) si conoscono per caso, cominciano a parlare fino a quando lei, senzapensarcitroppo, gli propone di stravolgereisuoiprogetti per la giornata e prendereil primo trenosenzauna meta precisa. Liam si lascia convincere ad unacondizione: Sophie deveaccompagnarlo in questa “fugadallaquotidianità”. L’incontro fatale tra i due creerà la loro opportunità. Il binario 8 faràtuttoilresto. La prevendita e la prenotazionedeibigliettisonogia’ attive, si consiglia fortementel’acquisto in anticipodatocheipostisonoveramentelimitati. Ingresso a biglietto unico (15 euro). Resistenza e Olocausto: debutta KINDER [ Bambini ] di Lenz Fondazione. Prestigiosi canali televisivi e radiofonici stanno dedicando servizi e segnalazioni alla nuova produzione di Lenz Fondazione sulla tragedia dei bambini ebrei di Parma vittime dello sterminio nazista. In scena anche il Coro di Voci Bianche Ars Canto. Prima nazionale il 25 aprile. «Da domani sarà tristezza, da domani. Ma oggi sarò contento, a che serve essere tristi, a che serve»: inizia così KINDER [ Bambini ], il nuovo esito performativo della lunga ricerca sui temi della Resistenza e dell'Olocausto di Lenz Fondazione, presentato in prima nazionale a Lenz Teatro, a Parma, lunedì 25 aprile alle ore 21 (repliche dal 27 al 29 aprile, sempre alle ore 21). Un debutto che sta meritando l’attenzione di numerosi media. Una troupe della trasmissione Memo di RAI5 ha realizzato un servizio che andrà in onda venerdì 22 aprile alle 19.40 (in replica su RAI1 alle 02.30 circa e su RAI5 e RAIScuola nei giorni successivi). Radio3 Rai lunedì 25 aprile alle ore 22.45 circa dedicherà a KINDER [ Bambini ] una intera puntata della trasmissione Teatri in prova. Servizi anche su SkyArteHD, SkyTg24 e sul portale di Rai Storia. Presenza, infine, sulla stampa nazionale. «La storia della persecuzione antiebraica attuata dal fascismo tra il 1938 e il 1945 è nota, ma raramente ci si è soffermati a riflettere su cosa abbiano significato quei tragici anni per i bambini italiani. Soprattutto per gli ebrei, allontanati da scuola, testimoni impotenti della progressiva emarginazione sociale e lavorativa dei genitori, quando non della distruzione e della eliminazione fisica della propria famiglia»: Francesco Pititto, autore di testo e imagoturgia, suggerisce la genesi di questo stratificato lavoro. «La drammaturgia di KINDER contiene diverse parti di questa Storia: l’elenco dei campi di lavoro e di sterminio, le lettere di una madre al “Signor Questore della Provincia di Parma”, poesie anonime di bambini ebrei dei campi, dialoghi immaginari tra i bambini di Parma con altri due bambini dei campi, Tereszka e Papo, una versione ritradotta di Tenebrae di Paul Celan. Ma il nucleo drammaturgico rimane il canto. Ed ecco la presenza/resurrezione dei sei bambini del Coro di Voci Bianche Ars Canto diventare essenza performativa insieme ad un’unica attrice, Valentina Barbarini: riflesso e rifrazione di sei vite troncate, tramite i loro sguardi silenziosi e poi voci recitanti e intonanti un unico Lied di Mozart che parla di un Maggio imminente, di violette, di giochi nella notte e nella neve, di un libero paese amato». KINDER va alla ricerca di un’eco di quel che non si potrebbe più dire, più ascoltare, più scrivere, mai più dimenticare, di un’arte non serena composta di voci straniere, rumori rielaborati fatti di rimandi sonori del Campo, movimenti musicali tesi a creare nuove dinamiche spazio-temporali, a cura di Andrea Azzali. «Stiamo parlando di bambini, è bene ricordarlo» conclude e rilancia Maria Federica Maestri, responsabile di installazione, elementi plastici e regia dello spettacolo. «Vogliamo concentrarci sui volti dei bambini ebrei di Parma, come su di un unico monumentale volto di bambino che possa rappresentare i KINDER di ogni guerra». Inaugura il progetto una conversazione presso Lenz Teatro - il 25 aprile alle ore 18 - moderata da Marco Minardi, direttore dell'ISREC - Istituto storico della Resistenza e dell'Età Contemporanea di Parma, con l’intervento dello storico torinese Bruno Maida, autore di diversi libri sulla Shoah e sui bambini ebrei, e della docente del Liceo Marconi di Parma Patrizia Bertolani, in dialogo coi Direttori Artistici di Lenz. La conversazione sarà incentrata sulla complessità della documentazione storica nella memoria contemporanea. Per informazioni: Lenz Teatro, Via Pasubio 3/e, Parma, tel. 0521 270141 MARE E MINIERE 2016 il 23 aprile appuntamento al Teatro Centrale di Carbonia con Nostra Patria è Il Mondo Intero Speranze italiane nel Canzoniere Popolare con Elena Ledda, Simonetta Soro, Mauro Palmas, Maurizio Geri, Silvano Lobina e Marco Argiolas e i racconti di Bruno Gambarotta Mentre si avvicina l'atteso appuntamento con la sonorizzazione dal vivo del film "Cenere" tratto dal romanzo omonimo di Grazia Deledda, che andrà in scena venerdì 22 Aprile alle ore 20,30 presso il Teatro Electra di Iglesias, il giorno successivo, “Mare e Miniere” annuncia un'altra imperdibile tappa il 23 Aprile alle ore 11,00 a Carbonia presso il teatro Centrale con lo spettacolo "Nostra Patria è il Mondo Intero" con ideato e diretto da Mauro Palmas, figura di spicco nel panorama della musica mediterranea, da tantissimi anni impegnato con passione anche in un interessante percorso di ricerca teso al recupero della musica popolare, sarda e non solo, nella quale ha avuto grande spazio il repertorio della canzone storico-politica. L'intento di questo particolare recital, la cui realizzazione è stata patrocinata anche dall'A.N.P.I., è di far riemergere in chiave più attuale, ma senza pretese revisionistiche, pagine archiviate della nostra musica e della nostra cultura, attraverso un equilibrato rigore filologico e un necessario spirito critico che il tempo e lo sviluppo della storia impongono. Il risultato è uno spettacolo di fortissimo impatto emotivo: un coinvolgente viaggio tra musica e parole che ripercorre, attraverso una nuova interpretazione creativa, le pagine indimenticabili della musica e della cultura popolare, legate fortemente ai capitoli sociali e civili dell' italia dal 1860 al 1960; un percorso nella memoria, non solo musicale ma anche ideale e culturale, un viaggio nella storia rivisitata con arrangiamenti freschi e moderni tra folk-music e raffinato jazz-swing, scandito e accompagnato dalle efficacissime letture sugli avvenimenti storico-politici di Bruno Gambarotta: uno dei più lucidi e brillanti protagonisti della scena culturale italiana. Un "libro" avvincente di storia musicale alternativa nel quale sfogliare, ascoltandole, ricche testimonianze canore di cultura popolare che difficilmente si trovano nelle versioni ufficiali, interpretate dallo spirito critico e ironico di Gambarotta, geniale nel saper osservare la contemporaneità e offrire una lettura sempre pungente della realtà. Tra i brani, che procederanno in un ordine storico-cronologico, prenderanno vita le letture dei testi originali di sua composizione. In scaletta da "Andiremo in Roma Santa ", la più antica, un canto dei primi del ‘700, nato durante la guerra di successione spagnola, alle canzoni garibaldine tra le quali, "Rondinella d’Aspromonte" e "Camicia Rossa", a quelli della resistenza, come "Partigiani chiamateci ancora" e "Bella Ciao", passando attraverso i canti delle lotte operaie, quelli antifascisti e delle due guerre mondiali. Canti che fanno capaci di far rivivere i drammi e le sofferenze procurati dalla guerra e delle lotte politiche e sociali, o anche la semplice gioia di vivere. In scena grandissimi interpreti: Elena Ledda alla voce e Mauro Palmas alla voce e alle mandole, protagonisti indiscussi del canto sardo e della musica mediterranea; Maurizio Geri alla chitarra, Simonetta Soro, altra voce superba della musica sarda, Silvano Lobina al basso e Marco Argiolas al clarinetto e clarinetto basso. La rassegna Organizzata dall’Associazione Elenaledda vox, con il contributo della Fondazione Banco di Sardegna, della Regione Autonoma di Sardegna - Assessorato del Turismo, Artigianato e Commercio, Assessorato della Pubblica Istruzione, Beni Culturali, Informazione, Spettacolo e Sport e dei comuni coinvolti, giunge alla nona edizione proponendo un ricco programma artistico, educativo e naturalistico, il cui obiettivo è ridare centralità ai luoghi legati al mare e alla cultura geomineraria del Sulcis-Iglesiente, un territorio dalle radici culturali profondissime e dal fascinoso patrimonio storico ed archeologico. Seguendo la collaudata formula delle precedenti edizioni, dall’area sulcitana la rassegna si irradierà in tutta l’isola con concerti ed eventi che toccheranno località di tutta la Sardegna, coinvolgendo le comunità e richiamando per tutto l’anno visitatori non solo interessati a consumare il magnifico blu delle acque mediterranee, ma anche a trovare benessere psico-fisico personale e a dedicarsi alla formazione culturale. Lotte viaggi sogni ricordi al Teatro Agorà Dal 14 al 30 aprile alle ore 20 al TEATRO AGORA’ in via della Penitenza, 33, a Roma, l’Associazione Fajaloby presenta in collaborazione con ColorsRadio e la galleria Yemanjà “LOTTE VIAGGI SOGNI RICORDI”. Il mondo ricorda le sue origini ancestrali e comuni, nei racconti misteriosi e affascinanti di favole arcaiche. Si viaggia tra i continenti navigando sulle onde della poesia e della musica, capaci di aprire il cuore di ogni uomo al sogno universale. Sogni di un futuro migliore e viaggi anche drammatici per raggiungerlo. Attori di tutto il mondo raccontano il loro passato, il loro presente o il loro futuro con linguaggi diversi, ma con lo stesso desiderio di armonia e pace. Con Ibrahima Ba Thiecome, Kais Boumaiza, Khatri Himalay, Hanad Ibrahim, Luisanna Margarita Arias Romero, Liliana Mele, Thakur Payel, Nadia Kibout, Chiara Pavoni, Marcia Sedoc, Charice Gonzales, Viorika Mariuta, Mario Vattakunnel, Guido Ruvolo, Achille Brugnini, Khaled Ben Salah, Marouan Samer, Luciana Ferle, Edilson Araujo, Monica Bandella. “Beauty shades fashion show”: una originale sfilata di moda di Anita Onakpovhie per esaltare la bellezza della diversità. Espongono: Illir Jacellari, Mokodu Fall, Chiara Pellegrin, Francesca Tarantino. Trucco e costumi: Roberta Budicin Info e prenotazioni tel. 3476781074 |
Deliri progressivi
..... Archives
Maggio 2020
Categories
Tutti
|